似ているというか、影響を受けている。写真も、ネガポジのモホリ=ナジの写真、こういうものにね。1948年に石元さんがインスティテュート・オブ・デザインに入学するのですけれど、その前にモホリ=ナジは亡くなっていました。写真部にはモホリ=ナジの教育方法がしっかりと根付いていました。モホリ=ナジは亡くなる前に、ハリー・キャラハンを教授として招聘したのです。ハリー・キャラハンという人は、モホリ=ナジとはまったく正反対の立場にいる人で、毎日の生活のなかでどういった小さな変化が面白いか、といったことを気取らずに撮る人でした。石元さんは、モホリ=ナジとハリー・キャラハンの両方から影響を受けたところがあったのでしょうね。ハリー・キャラハンは、ハッセルブラッドで撮っているのかな。四角い写真が多いですね。奥さんのエレノアの写真や、シカゴの街の人たちのストリートフォトが有名です。海景を撮っている写真がいくつかあってね。彼はなかなかプリントが上手いですよ。ケープコッドの海岸の写真です。実験的なことというと、石元さんの『シカゴ、シカゴ』のようなストリート系のものがあります。彼は学生のときにシカゴを撮って、ミノルタから奨学金をもらって1959年から1961年まで再びシカゴに戻るのです。「桂」というのは、年代的にシカゴの写真の中にサンドイッチにされているような作品なのです。日本での経験、建築を撮ることでいかに彼の被写体の世界が変わったかということは、この2作品を比べてもわかります。石元さんは、こういったイデオロギーがあって、こういった思想でもって写真を撮る、そういう人ではなかったのですよ。「彼はabsent-mindedだ」とマイナー・ホワイトが言っていたのですけれど。頭の中であれこれ考えないで、見るものを自分なりのフレームでストレートに撮る人だったのかもしれませんね。写真家杉本さんにとって、石元さんはどんな写真家でしょうか。それはね、僕は本当のこと言うと「両界曼荼羅」の写真には非常に驚いたのです。あれはまだ僕が20代か30歳になった頃だったかな。西武美術館が非常に活発な頃にあれだけのコミッションをして、平安時代の国宝の仏画をですね。こんなに小さなものが実寸よりも大きく撮れている。ある意味では骨董にも目がある人なのかなと思ったのですが、それ以後骨董には向かっていないですね。土門拳は骨董にガーッと向かっていって、骨董と格闘しようみたいなところがありましたけれど。石元さんは、あまり物に執着がなかったのではないでしょうか。うん、そうでしょうね。ものの見方は、あの截金の美しい曼荼羅のストレートフォワードな撮影に現われています。両界曼荼羅のその細部が美しく出ていましたよね、大きな本にもなりました。あの豪華本がすごかった。僕、買ったんですけれどね。石元さんは、なんていうのかな、100%ハッピーではなかったのですよ。彼は、自分はアメリカと日本のはざまにいてどちらのマーケットにも属することがなかったと話していたり。森山大道の方が有名になっているとか(笑)。