うん、森山大道のアレブレ写真とは全く両極のね。僕も同じような世界に属するのですけれども、そういうものに巻き込まれなくて良かったなっていうか。石元さんは人間として、写真家として一本筋の人だったから、流行りに迎合したり、当時の写真界において小賢しい政治的な動きができなかったのだろうと僕は感じました。丹下健三(1913–2005年)大阪生まれ。ル・コルビュジェに傾倒し、東京大学大学院で都市計画を学ぶ。記念館のコンペで1等入選し、一連の設計が高く評価される(1949年)。設計により国際的名声を決定的なものにする(1964年)。代表作に大阪万博会場マスタープラン(1970年)ボローニャ、フィエラ地区センター(1975年)「東京都庁舎」(1991年)などがある。1987年プリツカー賞受賞。ケーニヒスベルク生まれ。1909年にフランツ・ホフマンと共同でベルリンで設計事務所を設立。ライプチヒ国際建築博覧会で設計した「鉄記念館」(1913年)、ドイツ工作連盟展で設計した「ガラスの家」(1914年)が高く評価される。1万2000戸にのぼるベルリンの集合住宅ブリッツ・ジードルングを設計し、ドイツモダニズム建築として国際的な評価を得る(1924年。2008年に世界遺産に登録)。ナチス政権を逃れ、1933年にシベリアを経て来日。タウトは桂離宮を「超時間的な完全性を具えている個々の形式を僅かばかり変改しさえすれば、-現代建築においても創造の基礎となり得るような一切の原理と思想とを含んでいる」と高く評した。(『日本の美の再発見』ブルーノ・タウト著、岩波新書)1934年に高崎に移住、工芸製品のデザイン、製作指導を行う。1936年、トルコの国立芸術大学教授に招聘され離日。江川氏旧韮山館について」『新建築』1956年8月号収録。https://www.le-bal.fr/en/2024/07/yasuhiro-ishimoto-lines-and-bodiesスケジュールが変更となる場合がございます。最新の情報は、ル・バル公式ホームページをご確認ください。以下リンクからも内容をご確認いただけます。Tokyo石元泰博1921–2012年アメリカ合衆国サンフランシスコ生まれ。コロラド州の日系人収容所(通称アマチ収容所)に収容され、その間に収容者仲間から写真技術を学ぶ。1944年、沿岸諸州への居住禁止を条件に終戦前にキャンプから出ることを許され、シカゴへ移住。建築を学ぶためにノースウェスタン大学に入学するが、キャンプ時代に取り組み始めた写真への興味が高まり、シカゴでスタジオを経営していた日系人写真家ハリー・K・シゲタ(重田欣二)の推薦を得て地元のカメラクラブに入会する。1948年、バウハウスの伝統を受け継ぐシカゴのインスティテュート・オブ・デザインに(通称ニュー・バウハウス)入学。ハリー・キャラハンやアーロン・シスキンといった優れた教師たちの薫陶を受けながら、のちに石元の造形感覚の基礎を成す造形思想を学ぶ。在学中に『Life』誌のヤング・フォトグラファーズ・コンテストに入賞(1951年)、優秀な学生に授与されるモホイ=ナジ・スカラシップ・オークションによる奨学金を2年連続で受け(1951、1952年)、在学中から写真家として頭角を現す。1953年に来日し、日本の歴史的建造物を視察。代表作となる桂離宮の撮影を開始する。日本建築における伝統と創造』を上梓する。造形への卓越したセンスと実験的なグラフィック・デザインで構成されたこれらの作品集は、写真界はもとより、建築、デザインにわたる幅広い分野に計り知れない影響をもたらした。1958年から1961年までシカゴに滞在し、シカゴの街角を撮影。1969年に『シカゴ、シカゴ』を上梓。ハリー・キャラハンはその序文で「石元は、私たちのシカゴ、そしていたるところの生活に対する彼の関心を、より強く私たちに見せてくれた」と記している。接写した『両界曼荼羅』(1977年)、伊勢神宮の遷宮に際し外宮と内宮を撮影した『伊勢神宮』(1993年)、多重露光により色彩とフォルムで抽象美を探求したカラー作品「色とかたち」(1959–2008年)などを制作する。ポートレイト、雲、花などを題材に数多くの作品を残す。1969年、日本国籍を取得。20世紀日本で最も影響力のある写真家の一人として、また戦後日本の文化的動向全般に貢献した功績により、1983年に紫綬褒章を受章、1996年には文化功労者に選出されている。2004年、約35000点もの全作品を高知県立美術館に寄贈。作品や資料類の管理・研究を行う「石元泰博フォトセンター」開設。Ishimoto」シカゴ美術館(1960年)などがある。Man」ニューヨーク近代美術館(1955年)などのグループ展に参加している。1970年に渡米、1974年よりニューヨーク在住。多岐にわたり、世界のアートシーンにおいて地位を確立してきた。杉本のアートは歴史と存在の一過性をテーマとし、そこには経験主義と形而上学の知見をもって西洋と東洋との狭間に観念の橋渡しをしようとする意図があり、時間の性質、人間の知覚、意識の起源、といったテーマを探求している。作品は、メトロポリタン美術館(NY)やポンピドゥセンター(パリ)など世界有数の美術館に収蔵。設立、MOA美術館改装(2017)、清春芸術村ゲストハウス「和心」(2019)などを手掛ける。江之浦測候所」をオープン。曾根崎心中』公演は海外でも高い評価を受ける。Well(鷹の井戸)』をパリ・オペラ座にて上演。