kyo-miori外を歩くと、まるで冷蔵庫の中にいるようですね。樂家一子相伝の芸術」を観てきました。2月12日(日)まで開催中です。http://raku2016-17.jp/index.html始まりは千利休からの依頼。長次郎が信長、秀吉の安土桃山時代に、利休好みの茶碗をつくり始めたのは今からおよそ450年前のこと。まで、一子相伝で受け継がれる樂焼きの茶碗。一子相伝とは「学問や技芸の奥義・秘法を代を継ぐ子、一人だけに伝えること」とあります。吉左衛門さんまで、樂茶碗は代々受け継がれてきました。篤人さんの器も、現代のエリアに展示されていました。長次郎さんの黒い茶碗や赤樂茶碗の素朴でどっしりとしたイメージが浮かぶのですが、二代、三代、....十四代、十五代と受け継がれる中、時代の影響を受けながら、その景色は変化していきます。「樂焼きは、長い伝統を有していますが、しかし、それらは伝統という言葉では片付けられない不連続の連続であるといえます」の文言を読みながら、深いなぁ~と納得しました。黒いの、朱いの、しろっぽいの、模様が入ったの、ぼってりしたの、スッとしたの、中にシジミくらいの貝を模したものを焼き込んだもの、フランスやイタリア、スペインの光を吸収して描き出されたもの....http://raku2016-17.jp/highlight.html16人の樂さんたちが、手づくねで造り出した形と色は見応えがあります。それぞれの特徴を紹介する説明書きの中で、十四代の言葉が残りました。「伝統とは消して踏襲ではない。写真を撮ることは叶いませんが、美術館ロビーにレプリカの展示がされています。近づくにつれ、混雑が予測されます。私が訪れた平日の朝一番はまだ客足が少なめ、昼前に退館する頃には混雑していました。時間が下がるにつれ、更に混み合うようです。そうそう、展示作品の素晴らしさとは別に、近代美術館は白く明るい建物も好きです。「美術空間の感度の高さはトイレが象徴する」と思っていますが、シンプルでシャープさのあるここのトイレにも、立ち寄ってください。