」とリスナーに訴えている。スライドギターが伴奏の主軸を担う珍しい編成。Thaungタイトルは直訳すると「幸せではない気持ち」。遠く離れてしまった彼女を思う男性の歌。男性は月を眺めながら、会えない悲しさを何度も繰り返す。言葉はわからなくても、その点描のようなヴォーカルが悲しさを表す。サンダヤー+フネーという小編成さも切なさを醸し出す。Ayeタイトルは直訳すると「愛の涅槃」。女性から男性への愛の歌。「お互いに尽くしあいましょう。五戒を破らず涅槃まで一緒に行きましょう。」と歌詞に仏教用語が頻出するのはミャンマーならでは。ラストの複雑な展開が興味深い。Gyiよろしくカントリー/ブルーグラス直系。ミャンマーのスライドギターではなく西洋のスライドギターというのがポイント。Aungミャンマースライドギターの演奏がふんだんに聞ける貴重盤。バイオリンや土着のゴングも登場。インスト部が長く取られており、演奏者のインタープレイが聞き所。歌詞に歌手本人の名前が時々入っている。タイトルは「王室の儀式」。マンダレー市にある王宮や王朝時代の誇らしさを歌っている。王様時代、マンダレーはヤダナーポン(=宝石が集まる町という意味)という地名だった。Kyiミャンマー史にメロディをつけた歌。ラー、パルウェイ、チーワイン(マウンサインかもし?)、アコーディオンという珍しい編成。異なる楽器によるユニゾンが主軸だが、逸脱(ジャズのアウトのよう)が頻繁にあり、しかしそれこそがミャンマーの楽器演奏の醍醐味である。ポリネシアとレコメンの合体。Dauヤンゴン市チャイワイにある寺院のトップであるウ・エインナカー僧侶のお経が収録されたレコード。お経とお経の間に仏話を挟んでおり、信者を飽きさせない工夫がなされている。この手法を取る僧侶は今でもいる。ミャンマーにおけるお経と音楽記録媒体の関係は密接で、レコード以降もカセット、CD、VCD、mp3と最新のメディアを使いながら継承されている。最新の技術を使い仏と共にあろうとするのは、生きた信仰の表れだろう。Nyuntピャーザッ(伝統芝居)のレコード、その5と6。(5)は、主人公が都会で田舎者扱いされている場面。(6)は、田舎に残った主人公の彼女が村長の息子から好かれてしまう場面。音楽面ではサインワイン楽団とブラスセクションが要所要所で登場する。Nyuntテクニカルなサインワインから始まるピャーザッ(芝居)のレコード、その7と8。(49枚目のレコードの続き)。話はある家族から始まる。゙ンバトゥーのカバンから見つかった。本人は「盗んでない」と訴えるが泥棒扱いされ、田舎に帰るのを決意する。悲しいほど踏んだり蹴ったりの人生、この後どうなる?タカトーはUniversity(大学)の意であり、この時大学生だったと思われる。Myaピンサーパーピーという女性が主人公の仏話レコード。ピンサーパーピーは前世で菩薩に土を施したせいで醜い顔になった。何も施さなかったわけではないので、現世で王様と結婚することができた。サインワイン楽団が賑やかに演奏するコメディ色のある仏話。ある日ピンサーパーピーは父親から「王様が芝居を主催するらしいから行ってきたら?」とすすめられ足を運んでみると...。Myaピンサーパーピーという女性が主人公の仏話レコード。エピソード(13)(14)が欠けているので前後のなりゆきが不明なのが悔しい。ピンサーパーピーが王様の妃として王宮で暮らしていると、ある日エーワディーという別の女性がやってきて...。仏話であり歌劇のレコード。Aungタイトルは「(目が)ぐるぐる回るまで」。女性が男性に恋焦がれているが、振り向いてくれない。女性はあの手この手で繋がろうとしており、その忙しさが歌われている。これもかなり古いレコードだと思われる。1920年代の人気歌手・マーチーアウンの曲。この人が伝統音楽に西洋楽器を導入する先駆的枠割を果たした。Mya仏話劇のレコード。昔ある国に王と妃がいた。ある日二人が浜辺を歩いていると、川上からかごが流れてきた。かごの中には別の国から来た罪人が四肢を切られた状態で入っていて、王は罪人を助ける。後日男は回復すると...。この話はことわざ「足が2つある動物は助けてはいけない(善意が報われるとは限らない)」の由来であり、現地の野外劇で上演されている。Gyiタイトルは「主の無いカリンの花」。編成はサンダヤー、パルウェイ、ビブラフォン、トランペット、フネー。作曲者の名に冠せられているタカトーとは大学の意で、自身の学歴を誇っていると思われる。ヨーシンミンターは俳優の意。Gyi当時の国防省が制作した「我ら労働者の時代がやってくる」と言う労働賛歌レコード。盤面上部に「軍人の為に国防省から出版した」とある。「怠け者の為の場所はない。働く者のためにこそある。これからは労働者の時代。他の国に追い越されないよう」と朗らかに歌うプロパガンダソング。Maungタイトルは「成功しますように」という意味。あらゆることに対して成功を祈っている。「寄進者が(成功しますように)、結婚するものも(成功しますように)、経済的にも恋愛においても(成功しますように)」と軽快に歌っており、非常に縁起の良い曲だ。この曲は現地で寄付を募る時によくかかっている。B面は伝統芝居を録音したもの。祭りがある時は依頼があってもなくても参加する生粋のミュージシャン。(ミャンマーではこういった行事には音楽が欠かせない)「妻は嫌に思っているけど、自分の好奇心は止められない。自分の趣味はやめられない」楽器の腕前に関しては「女性からモテまくるくらい自信がある」とのころ。バックの演奏はサインワイン楽団と、バンジョーとサンダヤーがたまに聞こえる。B面に入るとテンポが格段に上がり、歌詞の内容と繋がっている。Soeタイトルは直訳すると「恋しくて恋しくてたまらない」。恋人が戻ってくるのを待つ失恋の歌。レコード両面を繋げて一曲になる寸法。5:23からのトランペット、8分音符と3連符の間を縫うような奇妙なソロだ。編成はパルウェイ、サンダヤー、フネー、スィー、ワー、ビブラフォン。かすかに太鼓の音が聞こえるが、何かは不明。ビブラフォンが入る編成は珍しい。Groupカップルがお互いにいかに好きかを言い合っている。「地球上全ての大地より好き」「地球上全ての水より好き」「空より好き」と徐々にスケールアップ。そのたびに言われた側は「本当!そうなの?」(=曲名)とややしたり顔で驚く。メロディから浜口庫之助を感じるし、多分日本の歌謡曲のカバーだと思うんだけど...。Groupタイトルのボマとは、欧米女性を指す象徴的な言葉。日本で言う「マドンナ」だろうか。両親から「ボマ」と名付けられた女性が大好きな男性が、ボマへの愛を歌っている。「その西洋的な美しさの中にはミャンマーらしさもある。改名してみたら?」と勧めている。ミャンマーでは18歳になるまでは改名が認められており、複数回改名する人もいる。Mee)往年の名女優兼歌手・メーシィンの曲。古いレコードと思われる。伴奏楽器はミャンマースライドギター、バイオリン、サンダヤー。ARTISTと表記があるように、元々歌謡界は、映画界の俳優たちが映画の主題歌や挿入歌を歌うことで生まれた。外周のクレジットを見ると、当時グラモフォン社はインドのムンバイにあったことが記されている。極彩色豊かなラベルが素晴らしい。Mone「私は死なない、泳げるから(=生きる術を知っている)」と言う意味のタイトル。映画監督マウンチェーモンの作品から音だけ抜き取ったものか朗読劇かは不明。A面は氏の作品のトレイラー集。B面は娘の誕生日を祝う夫婦の会話。往年の大御所歌手兼俳優マウンマウンニュンやティンティンミャが出演。メーラミャインは更に一世代上の俳優。Soeタイトルは直訳すると「傘をさしているとある少女」。古典音楽のエッセンスを取り入れたポップス。バックの編成も土着の楽器と西洋の楽器が混在しておりミャンマー独特。曲の構成も土着風と西洋風を往来している。レコード両面を繋げて一曲になる寸法。Soeラベルがボロボロすぎたけど無事解読。タイトルは「好きだけど、お母さんに叱られる(と言わないで)」。「あなた(=彼女)の母親は僕らの恋にいい顔しないけど、僕が説得するから」と歌っている。サウンド的にはタンズィン(ミャンマー古典音楽を継いだ大衆歌謡)直球。ビブラフォンが活躍している。The大意は「苦いタマーが甘くなったら付き合いましょう」。タマー(インドセンタン)は苦い植物で、どんなに待ち続けても甘くならない。実ることのない恋を描いた悲しい歌。主人公の女性は男性不信で、終始「いかに男性が信じられないか」を列挙している。健康的なラブソングが大半を占めるレコード全盛期にあってまさかのバッドエンドとは...。途中、タマーとの比較としてメザリィという苦い植物が出てくる。これは手を加えると食べられる。実際ミャンマーでは11月のダザウンモン満月の日、メザリィピートウッというサラダを食べ、一生の健康を祈る。Tanミャンマー歌謡界の大御所・トンテーテインタンが歌う、「花を拾う人」というラブソング。なんらかの理由で一緒になれない男女の仲を「月と星のように」「花と庭師のように」と、実らぬ恋の理由を様々なものになぞらえている。サウンド面はサンダヤー、バイオリン、土着の打楽器、ブラスセクション、パルウェイ(縦笛)と多種多彩な楽器が交錯する。Tanミャンマー歌謡界の大御所・トンテーテインタンが歌う、「愛情のランプ」という超有名な歌。絢爛なサンダヤーとバイオリンから始まるこの歌は、「月や星の光も無い暗い夜、ランプだけが輝いていた。君とデートしたそんな夜の事を思い出している」と歌っている。A面の最後に針飛びあり。Nyuntタイトルを直訳すると「頭に飾りたいんだって、ミサキノハナを」。現地では、この花を道端で売り歩く子をよく見る。Chinとは「とても歌いたい」の意味で、つまり歌バカってこと。Nyuntの作曲作品と思われる。Pyoneタイトルは直訳すると「空想の夜」。女性が冬の夜中に空想に耽る様子を描いている。「月明かりの下で葉っぱが喋っているように」など。バックのビブラフォンが夢物語度合いを増している。ワインがビートをキープするのは珍しい。Pa=五不像(獅子、水牛、象、ニシニゴイダマシ、アカツクシガモの器官を具えているとされる想像上の動物)で、そのままレコード会社の名前にもなっている。Naungタイトルは直訳すると「愛するマンダレーのあなたへ」。「きれいなマンダレー出身のあなた。タナカがよく似合う綺麗なあなた」ともうベタ惚れ。バックの編成はサンダヤー、サインワイン、ブラス。Nyungタイトルは「10日間連続で君とデートしたね」。「月の光が輝く夜にデートした思い出を一生忘れない」と甘酸っぱい過去を反芻している。サックス、トランペット、クラリネット、サンダヤー、ビブラフォンと西洋楽器がふんだんに使われているがメロディーはあくまでミャンマー的。(B面で土着の楽器が少し登場する)昭和歌謡との近さも感じる。Min王子が主人公の伝統芝居、その第7話と8話。姫のもとへ向かう王子は途中、大河に行く手を阻まれる。王子は自分の使いである伝説上のワニを召喚しーー。バックで鳴るサインワインが華やかで抜群。いった芝居は現地の祭りで見ることができる。Naingナッシンナウンという神についての連続劇、その3と4。サウンド的にはサインワインとサウンガウッというミャンマー古典音楽の二代巨頭が揃い踏み。歌手の中に往年の大女優兼歌手のティンティンミャもいる。珍しいビルマプレス(ミャンマーレコードの大半はインドプレス)。Mu若い女性と年輩の男の恋模様を描いた喜劇。明るく健康的な笑いと、溌剌としたサインワイン楽団は相性が良い。ノイズがひどいが、それだけもとの持ち主が繰り返し聞いた証拠。Kyatがおんどりの意だから。このおんどりレコードはレコ漁りの際よく目にする。Htayタイトル「村の古い習慣」。主人公が「僕は都会の人間ではないから田舎の習慣が恋しくなる。いつも歌を歌いながら牛を働かせ、畑や穀物を作った。その時、ある女性といて幸せだった」と思い出を懐かしんでいる。B面は農業に従事する村民の姿を描いている。編成はサインワイン楽団、ブラスセクション、サンダヤー。鳥(オニカッコウ)の鳴き声が入っているのも珍しい。Moe「きれいなジャスミンの花を飾ってみせてください」という題のラブソング。恋愛模様をジャスミンに例えている。ミャンマーの女性はジャスミンに限らず、頭に花飾りをする。バイオリン、サンダヤー、土着の打楽器、フネー、それら全ての音色が柔らかく、聴く者を優しく包む音楽。Soe田舎に住む女性が歌う田舎賛歌。A面では「田舎はとても鮮やかな場所。景色を見に来てください」と、都会の住人を誘っている。Bは「都会の人は来客が回数を重ねると次第に丁重さを失うが、田舎はそうではない」と。バックの編成はサインワイン楽団とパルウェイ。A面0:13の鐘の音はチェーズィー(三角形の銅鑼)。托鉢を知らせる際などに用いられる。Htayタイトルは「(男性の)竪琴奏者と(女性の)踊り子」。これは珍しい、女性から男性へのラブソング。編成はサンダヤー、サインワイン楽団、トランペット、ビブラフォン。音色の似ているトランペットとフネーが要所要所でユニゾンをしているのが特徴だ。Groupハイトーンボイスが印象的な歌手・タントンリェーが「田舎良いとこ一度はおいで」と歌っている。レコード両面を繋げて一曲になる寸法。サンダヤーとフネーのユニゾンを聴くと、サンダヤーの装飾音の多さがわかるし、それがいかが常々求められているかが窺える。レーベル名とバックバンドが一緒なのは、会社お抱えの楽団ってことだろう。Groupハイトーンボイスが印象的な歌手・タントンリェーが歌う「田舎を忘れない」。ラストへ向かいサイン、ブラス、サンダヤーが渾然一体と突き進むのが聞きどころ。これだけ大編成なのに和声が希薄なのが面白い。フネーが土着とブラスの橋渡しをし、チーワインがミャンマーとポリネシアを橋渡ししているように聞こえる。Groupシリーズものの朗読劇その7と8。[7]冒頭は仏教の因果について歌われている。ミャンマーではこの図が瞑想する際に欠かせず、これは因果をまとめたもの。その後朗読劇がスタート。伝統芝居の踊り子の女性と2人の男性による三角関係の話。サウンド面はサインワイン楽団、サンダヤー、パルウェイ、ブラスが登場。[8]サインワイン楽団と歌で始まる。サインワイン楽団の溌剌かつ生命力に溢れた演奏が見事。その後朗読劇が始まる。サウンド面では少しだけギターが加わっている。最後の部分の華やかさたるや。Kyu現地で今でも有名な伝説上のマハーザナカ王子の物語を描いたレコード。ある日船で沖に出た王子は嵐に遭うが、海の守り神に助けてもらい、ある浜へ辿り着く。その地はちょうど治める人物を欠いており、王子は土地の者から統治者の座に就くよう懇願される。A面は王子たちが船上で楽しく過ごす場面。B面は出航前の王宮での場面。サインワイン楽団がややスローなテンポで演奏しており、各楽器の動きが分析しやすい。B面のメロディーラインの美しさと大胆な上昇/下降が素晴らしい。女性デュオのユニゾンというのも珍しく、ザ・ピーナッツを彷彿とさせる。Management往年の女優(ミャンマーアカデミー賞を受賞)兼歌手・ドーメーシェンが歌うタンズィン(古典音楽を継いだ大衆歌謡)、「黄金の蓮」。「黄金の蓮のように心も経済的にも豊かになりましょう」と歌っている。この考えは仏教に基づいている。冒頭はサインワインから始まるが途中でパルウェイ、サンダヤー、ブラスが入れ替わり立ち替わり登場し、濃厚な音楽絵巻となっている。ラストのポリネシア〜カリプソ感とか、もう最高。Hla[A]歌手(キンマウンラッ本人)が有名っぷりを自慢するコメディソング。「毎日ファンレターが1000通も届くし、どんな町でも自分の名は轟いてま〜す」と能天気に歌っている。ラストでは「私は有名な歌手です(バカで〜す)」とセルフツッコミまであり。サインワイン/サンダヤー/サックスを伴った漫談歌謡。[B]「うちの旦那は肌が黒いし口が悪いしおでこは出っ張ってるし鼻はとんがってるし」と妻が散々夫の悪口を言うコメディソング。それでもラストは「そんな旦那が好きなんです」で閉めてるツンデレ歌謡。Groupタイトルは「バツイチ」。「バツイチの方が初婚の女性より色々知っているからいいね」と悪気もなく歌う下ネタコミックソング。サウンド的には、ミャンマー古典音楽の手法を継承している正統派カーラボー(流行歌謡)。サンダヤー、フネー、土着の打楽器が野生動物のように突進する様が素晴らしい。縦線をバシバシきめるアンサンブル、タイミングをずらすハンの自在さにただただ脱帽。アッチェレランドでもリタルダンドでも正確無比だから末恐ろしい。ミャンマー音楽の基礎と豊潤な魅力と最大の謎がここにある。Groupちゃぶ台を囲み食事をする家族とその睦まじさを描いた曲。手掛けたのは現地歌謡界の有名作曲家、ナンドーシエーサヤーティン。レコード両面を繋げて一曲になる寸法。ボーカルとサンダヤーの並走が主軸を担い、展開が進むにつれてクラリネットやパッワインが合流する。クラリネットはフネーの代役のように聴こえる。フィナーレの吹奏楽器のユニゾンが描くのはまさに大団円。バックバンドはマンダレーミョウマ楽団。Nyo王家が舞台の仏話レコード。無い時代のミャンマーでは、このように音楽以外のレコードも作られていた。演じているのはシュエマンパンタラーチーリンザッポェという一座で、俳優も演奏者も座員だ。いった昔の劇は、現地の祭りで見ることができる。このレコードはvol.7、vol.8とナンバリングがあり、前後のストーリーを知るためには更に集めなければならない。Hlaタイトルは「女性らしさは宝物でも買えない」。ミャンマー人女性の気品と淑やかさ、その大切さを説いている歌。「それを大切にできないなら、それ相応の男性としか出会えない」とも歌っている。抜群に上手いサインワインに耳が奪われる。B面ではバイオリンも登場。Ooミャンマー歌謡史上最も有名で最も重要な歌手・マーマーエーのレコード。バックはサンダヤー、フネー、太鼓(判別不可)。編成の小ささがが風通しの良さに繋がっている。そこはかとなく沖縄の匂いも感じる。Khant「太鼓の音が聞こえる。どこの村で寄付をやってるんだい?」で始まるレコード。ミャンマーは世界有数の寄付大国であり、現地で喜捨が行われる時は音楽が伴う。この盤はノイズが激しいが、サインワイン楽団の華やかさはうかがえる。Ooミャンマー歌謡史上最も有名で最も重要な歌手・マーマーエーのレコード。編成はサンダヤー、パルウェイ、フネー、太鼓(判別不明)。親から子への愛情を水に例えて歌っている。このエピソードは仏話が元になっている。Htweレコードはラジオ誕生前に会話劇が楽しめるメディアだった。これは歌と会話劇が収録された盤。声の出演はヒンタッタアウンティンウィン(男性)、ティンティントゥエー(女性)。タイトルは直訳すると「野生の愛情劇」。田舎が舞台のラブロマンスでここで言う野生は「ありのままの」の意。Hlaバックの演奏はサンダヤーとサインとスライドギター。間奏でサンダヤーとフネーがテクニカルなユニゾンが聞ける。歌手名頭のニャウンウーとはバガンにある町の名前であり、ここでは出身地を指す。Hmone」と歌っている。Hmoneが女性の名前。男性が遠い場所に大学に通っている。ミャンマーでは男性が女性に飾る花を贈る習慣がある。B面のサウンドがA面より技巧に長けている。Aungティンアウンレーが歌う片思いの恋。タイトルは「都会の姉さん」。