(短歌・俳句)、アート・クラフト・デザインなどに関わる雑感を掲載しています。日常のなかのこれらのもの/ことたちは、私たちの思考/試行を楽しく起動してくれます。(書肆侃侃房、2022年)のなかの一首です。渡辺さんらしい作品ではないのかもしれませんが、一冊を拝読しながら、ふっと立ち止まりました。骨が「かたさと砕けやすさと」を同時にもっていることは多くの読者が知っていて、壺に納めるのが骨ではなく、そのかたさと砕けやすさであることに、単にその性質のことだけではないリアリティがあります。「まだ落花みぬころ」という季節(「落花のころ」ではなく)がそれを確かに支えていて。このように書くとつまらなくなってしまうのですが、短歌という形式を正しく具体化しつつ、その豊かさを教えてくれる一首と思うのです。タバスコを振る大村陽子さんの作品をはじめて拝読したのは、1991年の第2回歌壇賞の受賞作品「さびしい男この指とまれ」30首でした。軽快な韻律と旧かなと込められた悪意のバランスの見事さに、大きな衝撃を受けました。それから2年半ほどして上梓されたのが歌集『砂がこぼれて』(本阿弥書店、1993年)。久しぶりに本棚から取り出し、ページをめくってみました。大村さんは1956年のお生まれですから、当時、30代後半。三者のバランスについていいましたが、それを支えているのは構成の力。30年近く経った今も、とても新鮮です。侵略の歴史もつこと詳しくは伝えぬままに教職を終ゆ度の強き眼鏡に歪む町のかど見知らぬ一人のように子は佇つ家族とはおぞましきかな我がもののようにしたくて時に苛立つ見栄えよきものから順に売れてゆく青き傷持つトマトが匂う「帆・HAN」31号(2022年7月)の佐藤よしみさんの作品「二人居」30首から引きました。日常に素材を拾いながら、家族や戦争をめぐるもの/ことを主題とした一連です。1首目は一連の最初に置かれたそれ。「アイスを食べる癖なども我に似てきた」。年を取ると、アイスを食べる癖も親に似るのか、と思うと、なんだか複雑な気持ちになります。確かにそうなのかもしれません。「不器用に」という把握が、リアリティをもっています。日常は、いつでもその範囲を置き換えていく可能性/危険性をもっています。いま目の前にある喉仏は、戦場を日常とするのかもしれない。穏やかで、だからこそ重さをもったことばです。「度の強き眼鏡」とは何の比喩か、あるいはその通りのことなのかもしれません。人は、ものをよく見るために眼鏡を掛けたり、望遠鏡や顕微鏡を使ったり。これらは、必ずしもことを正しく見せてくれるとは限りません。空間は歪み、「子」と思っていても、単なる「見知らぬひとり」なのかもしれません。立秋が過ぎたとはいえ、横浜はほんとうに暑い日が続いています。「石榑千亦の作品の特徴は、「現場」に立ち「現場」を写し取るその現在進行形の臨場感にある」と谷岡さんは書いておられます。見ゆる限り日高の海を白くしてあらしの中に日は暮れむとす山に灯がつけば海にも灯がつきて花やかに港夜に入りにけり紹介されている海の作品から、たとえば3首を引きました。した韻律で、確かに「現場」がことばにされています。このゆったりとした韻律に、心地よさと同時にある違和を感じるのですが、このことはつまり、谷岡さんがおっしゃる「石榑千亦の歌には良い意味のアマチュアリズムがある」ということなのかもしれません。「素人を自認すればこそ、(略)心のままに素直に、大きなものへの敬愛を大きな歌柄で、大らかに歌い得たのだった」。大方はおぼろとなりて我が目には白き盃一つ残れる酒の作品は一首だけ紹介されていますが、なんでもないような初句の「大方は」が、とてもいいなあ、と思うのです。二人展」(会期:2022年7月9日〜17日)に足を運びました。鎌倉駅東口から歩いて5分ほどのところにあるギャラリーは、小さなビルの2階。伺ったときは、お客さんは私だけ。作品を拝見することができました。私は森岡成好さんの南蛮焼が好きで、以前、「森岡さんの器は、不思議な揺れがあります。揺れというと少し違うのかもしれませんが、整っていないのにバランスがある。そのバランスがときどきに異なる、そんな感じがするのです」と記しました(<雑記帳533>)。今回は、ぐい飲み(写真)と鉢を求めました。実は、森岡さんのぐい飲みはいくつも持っているのですが、つい欲しくなってしまうのです。持っているものとはなにかが違うから。揺れの具合が違うのだと思います。偶然だと思いますが、容量は1/3合ほど。わかりやすくていいのですが、1合って、やはり少ないと思います。紫はまひるの闇か花あやめ「努(ゆめ)」第168号(2022年7月)の小山森生さんの作品「雲の影」10句から引きました。小山さんらしい作品なのだと思います。俳句はこのあたりでことばにするのでは、と語りかけられているように思うのです。「杉化して割箸となる」という無駄のなさと「菫」という季語の選択。「山毛欅」から「緑」を抽出し、「雲の影」というなんでもないような、しかし風景のなかにある重要な何かを置くこと。このあたりとは、日常の微かな揺れとでもいったらいいのでしょうか、それをできるだけそのままことばにしようとすることかもしれません。ノイズのなかで過ごしている私たちは、だからぞわぞわとするのかもしれません。開け放つ4LDKすみずみに街の上吹く風を迎えぬ久山倫代さんの歌集『舟を呼ぶ』(本阿弥書店、2022年)の最初のページには、こんな作品が置かれています。一冊の雰囲気を正しく伝えてくれる作品。同級生であることうすく感じつつ患者と医者でしばらく語る判子とう不思議なものも携帯しフリーランスの医師われが行く日本語をぼろぼろにしてカルテ書くこのさびしさのいつよりかある幾重にも恐れは消され鳶職はわれがメス持つときの心か薄ら氷を踏む危うさよさりげなく前医の誤診カバーするとき久山さんは、自分が医師であることを、常に問いかけているのだと思います。1961年のお生まれですから、すでに30数年の経験をお持ちのベテラン。医師である自分を当然とせず、それを確認しておられる。聞きたきにもう父おらずこの世では答え合わせのできぬことあり母が施設にいるようないないような冬そのかそけさにプリン持ちゆく父や母を詠んだ作品も、一冊の大きな特徴です。2つは、自ずと交差していきます。岡山駅東口なる大階段今日の体を試せるところ城下(しろした)に暗くしずもる塊となりて県立図書館休みさらに10首ほど引きました。敬意と感謝の気持ちが、明るくかたちになっているのだと思うのです。22/5/26「転勤は五度目となりぬ寂しさは引つ越してのち来ることも知る」「冷蔵庫のしろき扉のうらがはにひとつづつ蔵ふ生みたて卵」「どの国の言葉でもなき子の寝言こんこんとして太古の言葉」といった作品を収める松尾祥子さんの歌集『風の馬』(本阿弥書店、2000年)について、以前、「日常を大切になさる姿勢がとてもよく伝わってくる一冊です」と記しました(雑記帳099)。2021年)から引きました。あのときの印象は大きく変わることなく、やはり構えずに日常に向き合っている歌集と思います。惹かれたのは10首目。親と子の、なんでもないようなやさしさが、いいなあ、と思うのです。22/5/19秋山律子さんの歌集『河を渡って木立の中へ』(砂子屋書房、2022年)を読みはじめたところです。3首組みの一冊の最初のページには、一連のタイトルと一首とアスタリスクが置かれていて、その一首に、ああ、秋山さんの歌集なのだ、という喜びを感じました。声もたてず老いる日あらん春の日の限りも見えて駅ひとつずつ顔はさびしい歳月が幾重にも虹を掛け消えてゆきたり紅い椿白い椿が散ってゆき人が死んでもきれいな日なり飛行船浮くをそのまま黄昏の空に残して帰りゆくなり最初の一連「一つずつ」をすべて引きました。間違いなく秋山さんの歌集。日常はとても危うくて、だからこそ豊かなもの/ことで、だからこそ短歌は日常と親しくて。平凡な、あるいは安易な言い方かもしれませんが、秋山さんの作品を拝読すると、短歌の本質をわかりやすく教えていただけるように思うのです。先の歌集『或る晴れた日に』(北冬舎)が2009年の刊行ですから、10年以上の時間が経ちました。拝読したいと思います。22/5/8今井聡さんの歌集『茶色い瞳(め)』(六花書林、2022年)を拝読しました。潦さらなる雨を受け容れて波紋生るるを跨ぎて過ぎぬ一冊は、「路面の響き」3首からはじまります。穏やかに、そして確かに風景を掴んでいく、その意志がとても心地よいと思うのです。新しき人のなやみを渋柿の渋とおもひて吾が聴きゐたりさらに10首ほど引きました。師である奥村晃作さんの個性を引き継ぎながら、今井さんらしい文体で仕上げておられます。まっすぐに向かうと、自然は細やかにその本質を見せてくれます。生活/仕事は、ときに望まないことを要求し、しかしそれに誠実に向き合えば、新しい表現を与えてくれます。「あとがき」によれば、短歌をはじめられて20年ほどとのこと。それは、じっくりと自身の韻律を模索した時間だったのだと思います。Y−短歌/俳句/都市=まちづくり/NPO=。