第2章:NHK前回の記事では、講談社の目線で『ゼロ、ハチ、ゼロ、ナナ。出版社は自分では権利という武器を持っていない。権利を持っている作家と一体化するしか、生き残る道がない。作家の権利を預かりつつ、対外的には自分も権利者であるかのように振る舞う。このような基本戦略に従って、講談社はNHKと向き合った。講談社は、ドラマ化の許可を取り消した。このような流れだった。この事件について、残る謎は2つだ。・なぜ、NHKは勝ち目のない裁判をしたのか?・そして、最終的には誰が損をしたのか?今回は、NHKの目線に立って、事件を振り返ってみよう。ドラマ化の権利の仕組みテレビ局のプロデューサーが、小説や漫画を原作にしたドラマを作りたいなら、その小説や漫画を映像化するための「許可」を得ないといけない。ここまでは、常識だろう。著作権的に言うと、この「許可」は、2種類の許可に分解される。プロデューサーは2段階に分けて許可をもらわないといけないのだ。原作をもとに映像化する作業をスタートすることを禁止できる権利だ。この権利の許可がないと、脚本を書き始めることもできない。ドラマ化をスタートするときに「瞬間的に」働く権利と言える。出版社との契約によって出版社に預けられていることも多い。原作の内容を変えることを禁止できる権利だ。登場人物を増やしたり減らしたりすることも、セリフを変えることもできない。許可をとる側の人間からすると、この権利の扱いはやっかいだ。登場人物がもっと魅力的になっても、それでOKとは限らない。改変することで作品が良くなるかどうかは、直接は関係ない。この権利の許可が出るのは、原作者の気に入ったときだけだ。「原作者が気に入るかどうか?」を常に気にしておかないといけない。映像化をスタートする瞬間に働く権利ではなく、ドラマが完成するまで「連続的に」少しずつ積み重ねるように働く権利と言える。(実務上は、脚本のチェックだけで済ませることも多い)この権利は、出版社に預けられることはなく、原作者が持ったままになる。理屈上は、映像化禁止権の許可だけあれば、映像化することはできる。実際には、そんなことは有りえない。映像化するときに原作を一切変えないということは、不可能だからだ。何らかの改変をする必要が出てくる。映像化禁止権と改変禁止権は、必ずセットで働く。原作者本人がもつ改変禁止権はずっと働きつづける。原作の許可は2段階に分かれているということを、理解しておくことが重要だ。改変禁止権のことを「同一性保持権(どういつせいほじけん)」と言ったりする。頭の中でこの2つの許可をはっきりと分けて考えておかないといけない。しないと、無用なストレスが生まれてしまう。「最初はOKって言ってたのに、なんで途中でNGなんて言うんだよ・・・」という考えに、おちいりやすくなってしまうのだ。男子中学生が憧れの女の子に「付き合ってください!」と告白し「OK」をもらったとする。デートに行ってもなかなか手を握らせてもらえない。男子中学生は怒り出す。「なんだよ!付き合うって言ったじゃんか!なんでキスがダメなんだよ!」しかし、交際をスタートすることが「OK」でも、キスが「OK」ということには、ならないのだ。ここまでを押さえた上で、NHKの目線で『ゼロ、ハチ、ゼロ、ナナ。』事件を振り返ってみよう。事件の流れ(NHK目線)「小説をドラマ化したい」と申し込んだNHKに対し、2011年の11月15日、講談社は「社内の上層部の会議でOKが出ました。ドラマ化を進めてください」と返答した。OKが取れたことになる。(厳密に言うと「この時点では正式な許可ではなかった」と後の裁判で言われているが、細かい説明が必要になるので省略)これで、晴れて映像化の仕事をスタートすることができる。NHKは、脚本家の大森寿美男氏に「脚本を書いてください」と依頼する。大森氏が第1話の脚本を書き上げる。この脚本の中で主人公は、原作とは違う行動をとっていた。原作では、主人公は母親と仲が悪いので、母親に会うのを避ける。脚本では主人公はすぐに実家に行って、母親に会う。実力も実績もある脚本家だ。何らかの狙いがあって主人公を実家に帰らせたのだろう。ドラマは、全てを映像とセリフで表現しないといけない。母親に会うことを考えると気持ちが乗らなかった」と文章で書くこともできる。ドラマではそれができない。主人公と母親を直接会わせて、表情やセリフで表した方が伝わりやすい。連続ドラマの場合、第1話は❝顔みせ❞の意味合いもある。視聴者に「このドラマには、こんな役者が出てるんですよ。第2話以降も見てくださいね」というメッセージを送る必要がある。重要な登場人物は、早めに出しておきたい。大森氏とNHKは、主人公と母親を第1話で会わせることにしたのだろう。原作者の辻村氏は、この改変ポイントが気になった。強いこだわりを持っていた。最後のシーンのインパクトが弱くなってしまう。辻村氏と大森氏、どちらのストーリーの方が良いのだろうか・・?私は、どちらのパターンも見てみたい気がする。「どちらの方が面白いか?」は、著作権の世界では重要ではない。先に述べたように、原作者は「改変禁止権」という絶対的な権利をもっている。「辻村氏が気に入るかどうか?」だけが問題になるのだ。権利の強さにおいて、原作者と脚本家のあいだには、明確な差がある。同じクリエイター同士、あまり良い印象を持っていないことも多い。脚本家の方は「映像化のセオリーを理解せずに、文句ばかり言う」と感じがちだ。そのことを知っているプロデューサーも、ドラマ制作の打ち合わせに原作者を呼びたいとは、ほとんどの場合考えない。最初の「顔合わせ」や、撮影現場に「お客さん」として来てもらう。いう程度になることが多い。この時点で、2段階の許可のうち、後半の許可はまだ得られていない。12月22日、NHKは講談社から上記のポイントを修正するように要請される。NHKも、ちゃんとした理由があって、あえて主人公を母親と会わせている。できればこのまま行きたい。12月26日、NHKは講談社に「第1話の脚本だけだと、全体の流れが分からなかったのだと思います。第2話の脚本が出来た時点でお送りしますから、それを読んだ上で、もう一度考えてもらえないでしょうか?」とメールしている。その後、講談社から「一切譲歩できない」と言われたNHKは、やむをえず脚本を修正することにする。仕方ない事情があって行くという話に変えることにしたのだ。それでも講談社は首を縦に振らない。こんなやりとりが続くうちに、NHKにフラストレーションが溜まっていく。上記の男子中学生のように。「先生と会わせてください」とお願いする。前回の記事で説明した通り、講談社は作家を外の人に会わせたくない。お願いしても、講談社は断る。NHKにとっては、講談社が邪魔しているように見えてくる・・。「2段階の許可」を明確に切り分けて理解できていたかは分からない。丁寧に説明されることは無かっただろう。NHKの認識が甘かった可能性は高い。それでも、私はNHKに同情してしまう。マン、音楽監督・・・などなど、みんな、こだわりの強い❝曲者❞ぞろいだ。全員が「この作品をこう作りたい」という考えを持っている。予算内で期限までにドラマを完成させるという、重い責任を負っている。いる関係者の1つにすぎない。重要な関係者だが、原作者と出版社から許可がもらえたとしても、それだけでは、ドラマは完成しない。関係者全員の協力が必要だ。ドラマの撮影中に長澤まさみ氏が「わたし、このドラマに出るのやーめたっ!」と言えば、それだけでドラマ化の企画は失敗におわる。脚本を書いた大森氏が「この脚本を使っちゃダメ!」と言い出せば、全ては1からやり直しだ。彼らは、そんなことはしない。「みんなで1つの船に乗っている」ということが分かっているからだ。乗組員の全員が爆弾をもって1つの船に乗り込むようなものだ。誰もが「やーめたっ!」と言って、爆弾のスイッチを押すことが出来る。船は大破し、ドラマ作りは失敗する。そのスイッチを押した本人も大ケガを負う。爆弾を押せば「契約違反」になってしまうからだ。ことが無い限り、誰も爆弾のスイッチは押さない。最終的には、船の船長であるプロデューサーの指示に従う。そんな乗組員の中で、だた1人スイッチを押しても無傷で済む人がいる。改変禁止権というバリアで守られた原作者だ。原作者だけは契約違反になることもなく「やーめたっ!」と爆弾を爆発させることができる。悪いことでも良いことでもない。船長でさえ会うことはできない状況だった。講談社を通してしか、やりとりが出来ない。船長の立場を理解した上でドラマ制作に協力してほしい。この乗り組み員からは、船長に協力している気配が感じられない。原作者と一体化してしまい、原作者の気持ちばかりを押し付けてくる。船長の気持ちを原作者に理解してもらおうと努力している様子がない。乗り組み員全員が1つの目標に向かって頑張っているのに、1人だけ違う方向を向いている。態度を固くさせ「言うことをきかないと爆弾のスイッチを押す(許可を取り消す)」などと言ってくる。なんとも、もどかしい。して、NHKの講談社に対するフラストレーションがさらに溜まっていく。裁判それでもNHKは譲歩した。講談社からの要望を聞き入れ、脚本を修正することにした。予定していた撮影開始(クランクイン)のスケジュールは諦めた。大森氏に大幅な脚本の修正をお願いしないといけない。キャンセルしないといけない。船長の面目は丸つぶれだ。この状況でも、まだ船を進めることは可能だった。今は船が止まっただけだ。爆弾は爆発していない。ドラマ制作の現場でスケジュールが遅れてしまうことは、たまにあることだ。天気が悪いせいで、撮影が延期になることもある。大幅に内容を変えないといけなくなることもある。そんな場合でも、上手くやりくりしてドラマを完成させるのが、プロデューサーの腕の見せ所だ。クランクインを1週間程度遅らせても、何とかなるという計算は立っていただろう。船長は、必死で様々な関係者と調整しながら、船の再出発の準備を進めていた。よって、このタイミングで講談社が爆弾のスイッチを押したのだ。「信頼関係が壊れたので、もう協力できません」と言って。この時の、船長の気持ちを想像してほしい。このタイミングに?まだやれたはずなのに!これじゃ、がんばっていた他の乗り組み員に顔向けできないじゃないか!もともと講談社は協力的じゃなかった。最初はOKと言ってたのに態度を変えた。原作者に会いたいと言っても邪魔してきた。それでも俺は我慢した。スケジュールを変更し、脚本も言う通りに変えた。それなのに、一方的にみんなの船を爆破させた。?なぜそんなことを?なぜなんだ?くやしい!講談社が憎い!NHKが講談社を訴えた直接の原因は、この時のNHKの「怒り」だと思う。NHKは、ドラマ制作の妨げになっていた改変禁止権を持っていた辻村氏ではなく、あくまでも講談社を訴えている。講談社のことが許せなかったということだ。(NHKは「脚本に口出しするのは検閲だ!」とまで言って、講談社を責めている。これは言い過ぎだが、よほど腹に据えかねたのだろう。)しかし訴えた狙いは、それだけでは無かったはずだ。講談社を訴えるにあたって、NHKは弁護士に相談しただろう。勝ち目はほとんどない。訴える前にNHKは、そのことも分かっていたと思う。NHKは「船長」なのだ。今後も別の船で、多くの俳優やスタッフを連れて、新たな船出をしないといけない。乗り組み員に船を爆破されたのに、怒りもしない船長は、ナメられる。他の乗り組み員に対しては「悪いのは船長ではない。講談社だ!これから不届きな船員をこらしめてやるぞ!」という姿勢を示す必要があった。裁判という「戦うポーズ」を示すことで、今後も船長でいることができる。数年後に裁判に負けたとしても、その頃には、この事件に対するみんなの興味は薄れているだろう。・講談社に対して溜まりに溜まった怒り。・俳優やスタッフへの威厳を保つ必要性。いう理由で、NHKは講談社を訴えたのだ。その後、裁判ではNHKの必死の訴えにも関わらず、以下のような結論が出された。・原作者のもつ改変禁止権は尊重されないといけない。・講談社が許可を取り消したことが、間違った行為だとは言えない。義務違反だとまでは言えない。(裁判所に、講談社の配慮が不十分だったと認めさせることには成功)・損害賠償する必要はない。負けたNHKは、それでも高等裁判所に訴えた。2015年12月に和解している。その頃には、『ゼロ、ハチ、ゼロ、ナナ。』事件を話題にする業界関係者は、ほとんどいなかったと、私は記憶している。面白いドラマを作り続けている。溜まった怒りを吐き出し、俳優やスタッフへの威厳を保つ、という意味では、NHKの裁判は成功したと言えるかもしれない。以上が「第2章:NHK」だ。次回は、物語の視点は講談社やNHKのような大企業ではなく、個人に移る。「第3章:辻村深月」だ。日本原作のハリウッド映画化。満足できる契約条件にたどり着く...2019-12-09NHKが大河ドラマで大失態!~ラジオの謎(フィクションです)声優人気のおかげもあって、ラジオドラマの需要は根強い。タレント本人(もしくは所属...2019-08-05歌手たちの大胆な戦略変更(2)お笑いタレントと事務所のゴタゴタ騒ぎに世間の視線が集まって...2019-07-29歌手たちの大胆な戦略変更(1)エンタメ業界やクリエイティブ業界が、何やら騒がしい。当ブログのプライバシーポリシーに関しては、こちらをお読みください。このブログについてお問い合わせ《お問い合わせフォーム》リンクはてなブログブログをはじめる週刊はてなブログはてなブログProはてなブログをはじめよう!keiyoshizawaさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告する引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。