王昭君(おうしょうくん)とは、前漢の時代に後宮から選ばれて匈奴の王・呼韓邪單于(こかんやぜんう)に嫁がされた美女。古典雅楽様式による現代雅楽組曲が並べられた。舞楽『貴徳急(きとくのきゅう)』、ある程度は雅楽、舞楽に接してきた筆者であるが、やはりこの舞楽というものは――正直に言わせてもらえば――奇妙で不思議な〈踊り〉である、いや、踊りというジャンルに当てはめることができるものなのだろうか。高麗笛4人の音高が微妙にズレてヘテロフォニックな効果をあげるのが強く印象づけられる雅楽をバックに、ごくごくゆっくりと舞人が舞う。勇壮とも、ユーモラスとも言えるその舞は、一分の隙も見いだせないが、しかし筆者の知る〈踊り〉とは全く違う。舞人の全てのポーズが〈彫像〉と形容できるほどに美しく、全く無駄、余計なものがないが、その彫像化した舞人からは肉体性・運動性が剥奪されている。一般的な〈踊り〉という肉体と運動の芸術とは全く異なるものが〈舞楽〉なのではないか、と筆者には感じられた。王昭君』、プログラムによるとマイナーな作品らしいが、(筆者が雅楽に慣れていないせいかもしれないが)素晴らしい音楽、あるいは音響世界にいざなわれた。アンサンブルを成し、協奏的にそれぞれの楽器がソロ的な役割も担う。楽想の変化やフレーズの動きは極めてゆっくりなのだが、鞨鼓の連打や太鼓の重低音が規則的に入ることで、伸縮する管絃の時間と一定の打楽器群の時間という二重の時間が共存して流れてゆく。短い曲ながら、こちらの耳と心を完全に奪っていった。2グループに分かれる。琵琶奏者だけは見た所中国のものらしき服を着ている。この琵琶ソリストが王昭君の役であろう、と筆者は推測した。この小編成のアンサンブル&ソリストが雅楽楽器を使って新しい現代音楽を作るのに成功していたか、というと、疑問を持たざるを得ない。「雅楽」の新作というよりは、雅楽の楽器を使って西洋(現代)音楽のイディオムに従って作曲したかのようで、各楽器が旋律的フレーズをそれぞれ奏でるのだが、古典雅楽のあの匂い立ち昇るような華やかな音響を獲得出来ておらず、率直に言って貧弱に聴こえてしまった。雅楽というそれだけで飛び抜けた個性のある楽器編成、そして歴史のあるものの新作は難しい、との思いを改めさせられた。約1時間かかる大作である。仙境楽」という題が付されている。「王昭君閑唱す」で、王昭君の歌を客演の下野戸亜弓が日本の古く渋い歌唱法(箏歌であろうか、細かくはわからない)で歌うのが実にしみじみと心に沁みる。呼韓邪單于の主題は太鼓・鉦鼓・鞨鼓の拍打ちの上に全楽器による合奏で力強く、騎馬民族の王に相応しい音楽。芝祐靖の解釈では王昭君は呼韓邪單于のたくましさに惹かれ合い相思相愛の仲になったらしいが、なるほど、これは惚れる。呼韓邪單于は王昭君と結ばれて数年で没し、王昭君は異郷で寂しく亡くなる。彼女の絶唱と、死後、魂が仙境に至っての、さびているが、ノスタルジアをかきたてる霊唱を下野戸が歌い上げるのもまたをかし。終曲「仙境楽」は全楽器による絢爛たるまぶしいほどの音が鳴り響き、次第に音が静寂に落ちていき、了。ように物語的構造と音楽はマッチしていたのだが、それゆえに雅楽の古典曲とは音楽的な〈何か〉が異なり、筆者はどこかに違和感を覚えたのも確かなのである。キッチュ、というものではないだろう。拒絶する純粋性を損なってしまったのではないだろうか。挑戦に挑戦を重ねた素晴らしい企画だったとは思う。「これからの雅楽」を探求する上での重い問題もまた明らかとなった演奏会であった。2015-2024本サイトに掲載されたすべての記事および写真の著作権等の知的財産権は、執筆者および撮影者に帰属します。行うことはできません。