2012年、コンサート「ペレアスとメリザンド」(京都フランス歌曲協会)影絵制作を手がけ、2013年に個展「遠い記憶の物語」(札幌:ギャラリーカフェ・エスキス)を開催。2013年からNHK札幌「北の文芸館」の照明影絵・TV放送用切り絵制作を担当。チェコ公演、2015年さっぽろ雪まつり大雪像「雪の国のアリス」の影絵制作・操演を担当する。センター)作品展示・ワークショップを開催、2018年「大黒屋光太夫ロシア漂流記」(さっぽろ人形浄瑠璃芝居あしり座)、2019年舞台「OKHOTSK~終わりの楽園」(チェコ・ポーランド・スロヴァキア公演)の影絵制作・操演を担当。2019年には作品集「切り絵アート」をかりん舎より出版した。2020年、よつ葉乳業「よつ葉濃厚ヨーグルト・飲むヨーグルト」CMの切り絵制作・操演、2021年、舞台「岬のマヨイガ」東北・東京公演の影絵制作などを担当した。北海道」では影絵操演を担当。Dance琉球舞踊は古代の祈りから生まれた祭祀芸の舞踊を基に、琉球王国の宮廷芸能として花開いた。時代の荒波をこえて琉球の心を伝え、2009年に重要無形文化財となり、2021年には2人の人間国宝も誕生するなど高い評価を得ている。今回は琉球舞踊の他、沖縄独自の歌舞劇「組踊」や琉球古典音楽などの分野でも活躍し、伝統を受け継ぎつつ、国内外で新たな挑戦を続ける若手・中堅メンバーが参加する。Ishihara東京生まれ。その時に出会う様々な物語をもとに、人との出会い、偶然訪れた場所、心が騒ぐこと、忘れられない風景、目まぐるしく入ってくる情報、一見辻褄の合わないことに必然性・類似性を見出して1つに結びつけて描いています。42」でメジャーデビュー。2013年、自身が代表を務めるプライベートレーベルELAを設立。2014年、メジャーデビュー10周年を迎え、10月に横浜アリーナ2days公演を実施。2018年4月、自身初となる描き下ろし絵本「ねむとココロ」を出版。アニバーサリー公演を実施。2020年6月には初のエッセイ「NIKKI」を出版。同年9月に初のオンラインライブを実施し、2021年3月に映像商品「NEVERLAND」をリリース。NHKの番組「ニッポンの里山」をはじめ、宇宙博2014のNHK8Kシアター出展作品や8Kスーパーハイビジョン初の大型自然ドキュメンタリー番組など、8Kによる番組の音楽を多数担当。吹奏楽《東北地方の民謡によるパラフレーズ》が「題名のない音楽会」で放送されたほか、舞台、イベント、ゲーム音楽等でオーケストラや邦楽器による音楽を手がけている。建築科を卒業後、児童福祉の仕事に携わりながら美術家として活動する。アートというツールを使うことで、人と人の間にある差異を曖昧に溶かしたり、そこに必要とされてる名前のないものに形を与えることが出来るのではないかと考え、日々試みている。アウトプットの形式は絵画、造形、パフォーマンス、ワークショップなど様々。アトリエMAERIA.(2013~)を主宰。Cityおよそ460年前に織田信長はいち早く足軽への戦闘訓練を命じ、足軽が度重なる戦の中で自分の身を守るために武術を身に付けたのが、棒の手の始まり。サミット、ハンガリー・スロバキア遠征、ジャパンカルチュラル・デイズinデトロイトなど、多数の演技依頼を受けて棒の手を披露し、評価を得る。地元の要請を受けて発足し、今年で21年目を迎える。八王子にも参加し、天草の宝であるハイヤ節で、天草の豊かな自然と文化を表現した。熊本MasashiMasashiMasashiMasashi(サンバダンサー)ダンサー、芸術家、モデル、ラジオパーソナリティ。1999年より都内ブラックミュージック系Clubでダンサーとしてスタート。2002年からサンバダンサーに転向、都内サンバチームに所属。2012年から熊本に移住、プランニングオフィス「アブド・アート」設立。アクションペインティングのアーティストとしても活動。2018年ドイツ、エッセン州コンテンポラリーアート展に出展。音楽舞台「ユグドラシル宇宙(そら)の樹」をプロデュース、全国ツアー実施。Comigo!」放送中。2010」のコンテスト優勝をきっかけにデビュー。FESTIVALや中洲ジャズに出演。最優秀作曲賞を受賞するなど作曲にも力をいれている。北海道150年記念式典では天皇皇后両陛下の前で演奏し、現在札幌を拠点に活動し北海道のPR活動にも力をいれている。頭に掲げ灯をともし、優雅で美しい踊りを披露する「山鹿灯籠踊り」は、九州・熊本県を代表する郷土芸能として広く知られている。設立は昭和32年、現在約40名の会員で活動、踊り手と地方で構成されており、技術の向上と後継者育成に日々努めている。国内外合わせて年間約200回の公演を数え、山鹿市のPR活動に励んでいる。キャッド2008年6月創部、はじめは同好会として活動をスタート。「ダンスに夢中な生徒が集まってほしい」と当時のメンバーでチーム名を決める。ストリートダンスを中心に、型にはまらないダンスを追求。2013年4月、米ロサンゼルス近郊のアーバイン市で開かれたダンスドリルの国際大会「ミスダンスドリルチームUSA/インターナショナル」のデュエット・トリオ部門で優勝。ツアー「Y.M.C.A.」バックアップダンサーなど様々な大会やイベントに挑戦し、発表の場をひろげている。現在2年生6名、1年生6名、計12名で活動中。『転校生』(作・演出:平田オリザ)。2011年「ままごと」加入。2012年に男児を出産。「遊び・子ども・お年寄り・そしてすべての人」をテーマに据え、子育てと演劇の両立について模索する日々。主な出演作は、ままごと『わが星』『ツアー』、五反田団『いやむしろわすれて草』『うん、さようなら』、青年団『S高原から』等。参加プログラム高知いわき絵のぼりIwaki-enoboriいわき絵のぼりIwaki-enobori端午の節句に飾られるもので、家紋の下に子供の立身出世や厄除けを願い、鯉の滝登りや鍾馗、戦国時代の英雄といった武者絵が描かれることが多い。手書き顔料染め、浮世絵的色彩が特徴で、江戸文化が地方に残存した希少例と再評価されつつある。大和絵の有識者である松原佐久が下絵の指導をしたため、後にいわき絵のぼりを見た明治の武者絵の大家である小堀鞆音は、故実に即し、図柄が立派なことに驚いたという。Nanjo(パーカッション)サンパウロ生まれ東京育ちのマルチミュージシャン。サルサバンド「CENTARL」やアフロビートバンド「KINGDOM☆AFROCKS」等のダンスバンドに所属し、フロアを揺らせてきた。Bataan等との共演や楽曲提供、CM音楽製作など幅広く活動中。年(株)ライティングカンパニーあかり組を設立(現在顧問)演劇、ミュージカル、オペラ、能と多種多彩な舞台を手がけ現在に至る。スタッフ賞など受賞多数。friends演劇、ミュージカル、コンサート、オペラ、TVなど様々なシーンでコレオグラファー、演出家として活躍する広崎うらんと、urannnokiなるワークショップで自由なる精神と変態性を共有、探求する仲間たち。Nakano/EGO-WRAPPIN’(ミュージシャン)EGO-WRAPPIN’ヴォーカリスト。中納良恵(Vo、作詞作曲)と森雅樹(G、作曲)によってEGO-WRAPPIN’結成。「色彩のブルース」や「くちばしにチェリー」は、多様なジャンルを消化し、エゴ独自の世界観を築きあげた名曲として異例のロングヒットとなる。日本武道館〜」を2017年3月15日にリリースした。Harawataアジアの喧騒や日本の路地にインスピレーションを受けながら、ネオンサインのデザインやネオンサイン調のイラストレーションを制作しています。Ensemble2015年「東京キャラバン~プロローグ~」を機に、野田秀樹の創作活動を支えるパフォーマーたちによって結成された演劇アンサンブル。『地球の反対側から来たお話』、2017年の京都『夏の魂の中で』、2019年の秋田『禁断の恋』、2020年の北海道『予告編という名の運命』などのパフォーマンスに参加し、観客を「東京キャラバン」の世界へと誘う。2021OTAMIRAMSOTAMIRAMSOTAMIRAMSOTAMIRAMS白玖ヨしひろと平岡佐知⌘Bからなる、クリエイティブ・チーム。映像/グラフィック・デザイン/イラストレーションを主軸に、デザイン制作を担う。2010」などの国際映画祭にて招待上映を果たす。『桃太郎』などの公式ミュージック・ビデオなどを手掛ける。100人』に選出される。グラフィック・デザインでは、水曜日のカンパネラのCDジャケット/ツアー・グッズなどのアート・ワーク/グラフィック・デザインなども数多く手掛ける。その他には、2017年より『OTAMIRAMSのクリエイターに効く映画学』という映画紹介のコラム連載を執筆する。GIGANTE(ホーダジガンチ)とは“大きな輪”という意味で、転じて観覧車のこと。愛知県は一説によると観覧車の台数が日本一多い自治体で、観覧車はこの地域の名物と言っても過言ではない。愛知県で活動するサンバチームとして、地域の名物とも言うべき観覧車をチームのシンボルにした。ブラジルの素晴らしい文化であるサンバを追求し、オトナの部活動というイメージで、ワイワイとみんな“輪(ホーダ)”になって楽しく活動している。年にダンスカンパニー「イデビアン・クルー」を結成。演劇作品へのステージングや振付、CM・ミュージックビデオの振付や出演など、幅広いジャンルでも活動する。ブルドッキングヘッドロック」に所属。誠実なサラリーマンからやさぐれた筋者まで、幅広い役柄をこなす。近年は映像作品への出演も増え、瞬発力のある演技で、見る者に強烈な印象を残している。Kumagai1977年仙台市生まれ。OUTにするタップダンサーとしては異例の動員数をもつ。2012年文化庁の助成を受け再びNYへ。2014年Bunkamuraオーチャードホールで2回の公演を行う。Achievement賞受賞。PERFORMER”(最優秀パフォーマー)を受賞。FUTUREを行い、タップの楽しさと文化を広めるため日本全国でのワークショップも勢力的に行う。熊谷独自の唯一無二のアートは日々進化し、新たなタップダンスの未来を創造している。Oishi(俳優)奈良県出身。2010年より「ままごと」所属。2014年より「ナイロン100°C」にも所属。気鋭の演出家の作品に多数出演。-渡海屋・大物浦-』、ロロ『いつ高シリーズ』、KUNIO『夏の夜の夢』、ナイロン100°C『睾丸』など。劇場の外で展開する演劇プロジェクトにも多く携わる。様々な場所から立ち上げる演劇創作を行っている。学校や劇場における演劇ワークショップの企画進行も継続的に行っている。緩めなノリと見切り発車的な何気企画。元気玉のごとくみんなから集めたリリックをキック。color』『RESPO』。宗輝UJINO1964年東京都生まれ。ARM(ラヴ・アーム)」シリーズをはじめとするサウンドスカルプチャーを制作、またそれらを使ったライヴパフォーマンスを行っている。Rotators」に取り組んでいる。2013年、個展「POP/LIFE」彫刻の森美術館(箱根)、ヨコハマトリエンナーレ2017「島と星座とガラパゴス」に参加ほか、日本のみならず世界各地の展覧会に参加している。コスチューム・アーティストとして広告、演劇、ダンス、バレエ、映画、テレビなどその発表の場は、多岐にわたる。研ぎ辰の討たれ」、現代劇の野田秀樹作・演出の「足跡姫」、など多数の舞台衣装を担当。「ちいさな生きもの研究所」ワークショップを毎月開催。ロロ」「木ノ下歌舞伎」「悪い芝居」「FUKAIPRODUCE羽衣」「Baobab」「ヌトミック」など、次世代の演劇界を担う若きカンパニーにいずれも主要な役どころで出演。2019年秋は『ハムレット』『グリークス』と2本の舞台に出演。TV番組でも活躍中である。休学し、バックパッカーとしてアジア・ヨーロッパを放浪したのち文学座に所属する。好きな国はインド、タイ。行きたい国はスリランカ。Strangers(R&R.ロカビリーダンスパフォーマンスチーム)原宿・代々木公園を中心にロックンロールストリートパフォーマンスを行う。世界各国旅行会社のウェブCM、TBS系列あさチャン!収録等、様々な分野で活躍中。日本独自に発展させた、ロックンロールカルチャーを代表するチームの1つとして海外から注目されている。富山」開催のための視察時に、呼びかけ人である久田潤と木ノ下裕一・北尾亘が出会ったことがきっかけで、スペシャルチームの結成が実現。年齢も職種も合唱経験も異なり、普段別々の場所で様々な活動しているメンバーが、今回の上演のために集結し、公演当日までコーラスの練習を重ねている。東日本大震災の津波による甚大な被害を受け、地区そのものが消滅してしまった。神楽用具も流出したが、奇跡的に獅子頭が発見され、2012年4月15日、磯部敬神会により磯部地区の高台にある寄木神社の例大祭で神楽が奉納された。Kanazashi小学生の頃より和太鼓を始め2001年にプロデビュー。2016」に【和楽器隊】の一人として出演など多数。ジャンルを問わず多くのアーティストと共演、国外25ヶ国以上にて演奏やWSも行う。和太鼓兄弟ユニット“は・や・と”長男。Kinoshita(ドラマトゥルク・「木ノ下歌舞伎」主宰)1985年、和歌山市生まれ。小学校3年生の時、上方落語を聞き衝撃を受けると同時に独学で落語を始め、その後、古典芸能への関心を広げつつ現代の舞台芸術を学ぶ。2006年に古典演目上演の補綴・監修を自らが行う木ノ下歌舞伎を旗揚げ。歴史的な文脈を踏まえつつ、現代における歌舞伎演目上演の可能性を発信。あらゆる視点から歌舞伎にアプローチするため、演出家を作品ごとに招くという、日本では珍しいスタイルで、京都を拠点に作品を製作している。