消滅する像」を開催します。Ears」の、本展のための新作を含めた、現時点におけるシリーズ集大成となる展覧会です。Ears」の原点であり、2013年にICCで制作、発表された《大きな耳をもったキツネ》や、その後国内外で発表されてきた作品、さらにICCで最も大きな展示室を全室使用した大型インスタレーションほか、複数の新作によって、精緻に構築された音響空間のなかで、聴くことと見ることが融け合う新たな知覚体験を提示します。※1日本の電話事業100周年記念事業として1991年からのプレ活動を経て、1997年にNTTが設立した科学技術と芸術文化の融合をテーマとする文化施設。)内は15名様以上の団体料金*障害者手帳をお持ちの方および付添1名、65歳以上の方と高校生以下、ICC年間パスポートをお持ちの方は無料。*2024年度ICC年間パスポート:1,500円(ICC受付にて販売中)*予約方法の詳細は、後日ICCウェブサイトにてお知らせします。アルテ社、株式会社SHOUT※2月曜日が祝日もしくは振替休日の場合、翌日を休館日とします。休館日以外においても、開館時間の変更および臨時休館の可能性がございます。)などでお知らせします。arts)」に対し、聴覚を中心にした表現として「サウンド・アート」があります。サウンド・アートでは楽音(楽器で演奏される音)によらない、自然環境音を録音した素材などの、さまざまな音が使用され、「聴くこと」自体を主題とするなどの特徴によって、同じく聴覚による芸術表現である音楽と区別されています。それは、聴くことから広がる知覚世界の提示という側面を持っています。ゆえに、サウンド・アートは、見ることに偏重した美術に対して、もうひとつの見ることを提示する表現でもあると言えるでしょう。evalaは、2000年代以降、個人としての活動のみならず、多くのコラボレーションを行うなど、幅広い分野で活躍する音楽家でありサウンド・アーティストです。Ears」を国内外で展開しています。音だけで構成されているにも関わらず鑑賞者の視覚的想像力をも喚起する作品群は、既存のフォーマットに依拠しない音響システムを駆使した独自の「空間的作曲」によって、文字通り「耳で視る」ものとして高い評価を得ています。Ears」となるevalaの活動の方向性を定めた原点と位置づけられる作品となりました。Ears」シリーズの、本展のための新作を含めた、現時点における集大成となる展覧会です。《大きな耳をもったキツネ》や、そこから発展し多くの国々で発表されてきた作品、さらにICCで最も大きな展示室を全室使用した大型インスタレーションほか、複数の新作によって、精緻に構築された音響空間のなかで、聴くことと見ることが融け合う新たな知覚体験をさまざまな方法で提示します。Kunisaki音楽家、サウンド・アーティスト。立体音響システムを駆使し、独自の"空間的作曲"によって先鋭的な作品を国内外で発表。見ぬ君へ』を世界初上映し、第24回文化庁メディア芸術祭アート部門優秀賞受賞。デジタル・アート&サウンド・アート部門にてオノラリー・メンションを受賞。2023/Sonar+D、バルセロナ、2017)など。新作3作(予定)*作品名は2024年10月29日現在の情報です。*作品の詳細については【参考】をご参照ください。5.関連イベント展覧会開催期間中に、関連イベントの開催を予定しています。各イベントの詳細は、後日ICCウェブサイトにてお知らせします。記載している情報は、発表日時点のものです。現時点では、発表日時点での情報と異なる場合がありますので、あらかじめご了承いただくとともに、ご注意をお願いいたします。Readerが必要です。調達に係るお取引法人に関する情報の取り扱い©1999。