インスタグラム全てのプロジェクトを共有しています。Muller--------------------東京の皆さんこんにちは。ここに来れてうれしいです。皆さんに感謝を申し上げます。自分が好きじゃないのは、自分の話しです。大きなインパクトをもらったのかを伝えたかったのです。本当にこの機会をかりて、こころから感謝を申し上げたいと思います。アドビがあるまでは、ビジョンがあっても、まずは暗室からで、すぐに形にすることができませんでした。本日、私の周りの環境がそれがどう影響を及ぼすのか?という話しです。子供のころ、サウジアラビアで暮らし、ミノルタのカメラが最初のカメラでした。後で白状しなければいけませんでした。当時はスノーボードにハマっていました。当時15歳、スノーボードの写真が雑誌で取り上げられるようになってきて、すごく楽しかったです。世界中でどういうことが起こっているのか物語を伝えていくのが仕事になっています。当時、キリマンジャロに登るというプロジェクトがありました。間違ってスダーンに行ってしまいました。私たちのことは忘れられてしまっているという、人達に会いました。人と助け合って、カメラマンという職業を使って、ストーリーを伝えていくのです。その一方、バイカーのかたがたの写真も撮っています。普通、関わりたく無い人達です。いう写真、ドキュメンタリーを撮るという幸運にあいました。サウジアラビアから米国に戻ってきて、トライアスロンをやるようになりました。実はわたし、世界大会5位になり、アームストロングと写真もとりました。トライアスロンは大変なので、簡単に写真家を選択しました。13年前スピードという水着メーカーがカメラマンを募集していて、これは私の仕事だ!と思いました。私はゴールに達成するためにやれることはなんでもやります。私自身水泳のことがものすごくわかっていますと、伝えました。その結果、9年連続で雇用されることになりました。19歳の時には、LAに戻り、友人の俳優らを撮影しました。正しいところに、正しいタイミングでいられました。写真をとってもいいですか?という声をかける恐れを克服するのが重要。ビリーアイドル、シェパードとコラボできたこともうれしかったです。タップスターがでてきてから音楽業界は大きく変わりました。テクノロジーの世界の変化は激しいです。娘が匠にスマートフォンを扱っています。コダックのキャンペーンを手がけることができたのは光栄です。ものすごく体を使いながら写真をとっています。アマゾン、戦車、タランチュラ、東京の交差点、いかに人がいっぱいか、皆さんが一番ご存知かと思います。これは後日、トルコ航空の広告になりました。セレブの写真の時は、こちら向いて、あちら向いてと言います。ほとんど人は、撮られたくありません。私の場合も、禿げてるし、腹もでているし、撮られたくありません。その代わりのアプローチを考えました。彼らと一緒に協業していくというスタイルをとりました。対象とともに、一緒に作り上げていく。なんでもイエスと言うのとも違いいます。はいっても、正直な気持ちで表現してもらえることは尊敬に値します。お金を支払ってくれるクライアントにNOと言うことが容易ではありません。このマイクラダグラスにポーズをお願いしたわけではく、すぐに瞬間を撮れるよう、準備をしておきましょう。写真を撮るさいに、光はとても重要です。写真を撮り始めて30年たっても、いつも発見があります。常に楽しい気持ちが盛り上がってきます。写真撮りたく無いなと思ったことはありません。私たち全員がクリエイティビティのためにお金がもらえるのです。それよりも素晴らしいことはありません。常に直感に耳を傾けています。テレビ番組のキャンペーンの時、キャストを引き連れて外に行きました。後になってみて、もともとのコンセプト写真は全部ボツになって、しまったので、余計にとった写真が大助かりでした。5年くらい前、映画のポスターを作りたいとおもっていました。給与からいうと、ファッション写真が一番良かったのですが、18歳のころからそうじゃない、映画のポスターを撮りたいと考えていました。俳優を撮影していけばいいのだと、わかりました。どのアドバイスにも耳を傾けませんでした。その代わり、ハリウッドで信号が赤になった時に、ストームトゥルーパーがぼーっと立っていたんです。タバコを吸っていたんです。そこからきっかけとして、こういったコスチューム着ている人の日常を撮影していきました。仕事が入ってきたのです。決まった法則とは全然違う方法で、この仕事を獲得したのです。学校にいってルールを学んでいないからだと思います。これがダメ、これがいいとか、私の耳にははいってきませんでした。やっちゃダメと言われて時こそ、どうやろうか考えてしまいます。合成ではなく、複数の露光をした写真です。その後、スパイダーマンの話しが入ってきました。映画ポスターは数人のカメラマンの世界です。私はその中に入ることができました。マーベル社の作品は、ほとんど私が手がけています。いった瞬間を撮影していくのはアートの世界でもあります。カット&ペーストであればなんでもできます。コンポジットのことを勉強したことはありません。単あるカット&ペーストは大きく違うことをわかっています。機器や顔にどう光が当たるのか、わかるようにしてください。1.5秒ぐらいだと言われています。私自身がサーファーなので心の近いところにあります。サメをすごい恐いと思っていました。誕生日に妻が旅をアレンジしてくれました。そこから、大きなサメのポスターを作り、いろんなところに写真を貼るようにしました。出来る限りの水中のライティングを駆使した写真を撮りました。クルマの中でも光が必要で、クルマの中で重いついたのは、サメをスタジオで撮影したい!と思いました。あれば、スタジオをサメの近くに持ってくるしかないと思いました。光を発明できるのか?そいった小さな声は排除して、自分のビジョンにつきすすみ、そうした中で適切な助けを得ることができました。この水中照明に関しては4つの特許をとることが出来ました。時計のキャンペーンで行きました。水中で光が必要でした。旅立つ直線に、ライトがの試作品が届いて、その撮影を成功することができました。12日間ボートに乗っていた時に、娘のことを考えていました。今目にしている生きものは、将来生き残っていないかもしれないと考えました。認知度をアップし、お金を集めていくことに全力を尽くそうと考えました。水中で、フルスタジオ並みの光源を用意して撮影するのは凄い困難なことです。サメの裏側に光があたっていたら、みんなビックリするだろうと考えました。人々の気持ちを引き込んだ瞬間に、動物保護のことを伝えていったら。撮影用の檻からでてしまいたくなりました。サメは必ずしも人間を襲おうと思ってはいません。サメの目を実際に除いてみてください。虹彩まで観れると、目と目が観れるのです。意志の疎通ができるのです。10年かけてサメを撮影することで、サメの振る舞いがわかるようになってきまいした。防護服などはなく、唯一もっていたのかカメラだけです。自分で、カメラを膝において、スモークのように砂けむりを使いました。素晴らしい体験でした。ホオジロザメがよく海上にでてきます。このショットを撮るために2年かかりました。どれだけお金がかっかったのかは忘れることにします。カメラのキャリアでももっともエキサイティングな瞬間になりました。いろんな取り組みをしています。それ以外にも夢があって、作品集を大型の画集にしたいと思っていました。とう出版社から出版社から出したいと思っていました。いう最初の写真集がでます。ニューワークジャベットセンターに1週間ほどいきました。その時、始めて自分の写真集を手にしました。手にする前には、気がくるう、頂点かと思っていたのですが、そうでも無いことがわかり、その前の日、皆で瞑想した時の法が深かった。自分の人生を終えるとき、写真集を持ってきてくれ!とは言わないはず。愛する人達に囲まれて死にたいと思うはず。皆さんも、美しい作品を作り続けてください。Thomas--------------------------------皆さん、FITCにようこそ!今日はまず、始めに、完璧なWebデザイナーになるための道筋を伝えていきます。その間に、どういう形にすれば、美しいWebになるのか?そのためにどんなWebツールをAdobeが用意しているのかを一緒にお伝えしていきます。ライアンスチューアート、シニアプロダクトマネージャもう一人はミューズのプロダクトマネージャです。ミッションがあります。あらゆる形態でのクリエイティビティを推し進めていくこと。皆さんのクリエイティビティに触れられることを期待しています。同時に美しいWebデザイナーも信じており、そのためには何をしていくのか、非常に沢山のことを皆さんと見ていきたいと思います。一つ目にするのは、クリエイティブな会社を見て感じることは、Webが魂を失いつつあるという事実です。TIDALクリエイティブな仕事をしているということで有名だと思います。いった企業は革命を起こしているわけです。Webサイトはどうでしょう?非常につまんないWebサイトばかりなのです。どこも見た目は同じです、大きな写真、大きなヘッダーカラフルなアクションボタン、派手な色がついているために、なんとなく押してしまうという。それがまさに、Webが魂を失いつつあるという所以なのです。革新的な企業なのに、どこも同じに見えてしまうのです私たちだけがこういうことを言っているわけではありません。ノアストークスは、魔法はどこにいってしまったの?Webはつまらないものになってしまったの?と皆が言っています。何が観察されるのか?二つの陣営があって、そこに対立があるからです。一つ目、Webというと、アクセスのしやしさ、ユーザビリティ経験を自分たちでコントロールできる、ユーザーの体験はコントロールできるというのが一つ。基本的な、根幹を使うことで、Webは基本的な目的を果たす役目をになっています。感情的な繋がりを作ることを重要視する陣営です。この二つの陣営は相対していたのですが、この振り子が左側に振り切れてしまった感がします。ここには理由があると思っています。こんな風に陥ってしまった理由があります。革新的企業でも、Webだとつまらなくなってしまう理由があります。それは、デバイスが原因です。多数のデバイス、いろいろなスクリーンのサイズが登場してきました。これまでのように単純にWebを作りさえすれば良い時代はおわりました。スマホではどうなる?タブレットでは?テレビでは?ゲーム機では?デバイスは素晴らしいが、頭痛の元でもある。やって対応していけばいいのか?そこでソリューションを見つけようとしてたどり着いたのがレスポンシブデザインです。ここでのアイデアは、画面がどんなサイズであったとしても、サイトをちゃんと設計すれば、どんなサイズにもかかわらず、しっかり美しいサイズで表示させようというアプローチです。非常に柔軟なWebになってきているが、それを実現しようとすると、疑問がでてくる。デザイナーが作ればいいのか?開発者が作ればいいのか?最適な方法は?ブライアントーマス:それが、私たちがかかげたミッションにたちかえります。完璧なWebデザイナーとは?ちゃんとクリエイティブな、デザイナーとはどんな人であればいいのか?それは開発者なのか?デザイナーなのか?ここでまず自問自答するのは、コーディングが必要なのか?技術的な知識をもっていないと、完璧なWebデザイナーになれないのだろうか?もっと直感的にグラフィックデザインに代表されるデザイナーがやるべきなのか?ということで、こういった完璧なWebデザイナーはビジュアルデザイナー、仕事の背景として、グラフィックデザインをしていた人達にクリエイティビティをまかせればいいのか?なぜかといいますと、ちゃんとした証があるのです。レスポンシブデザインはかなり前から言われていることです。いう本を書いています。この本のなかでコンラン氏は、レスポンシブな部屋であると書いています。聞いた感じ、おかしく聞こえるかもしれません。固定の家具なり、物が置いてあります。それにもかかわらず、レスポンシブであると表現しているのか?スマートホームの話しでは無い。それなのにどうして、インテリアがレスポンシブであると言えるのか?この本を読むにしたがって、それが分かってきました。部屋で起こる状況に常に対応しているということが分かったのです。デザイナーは直感的な感覚がレスポンシブである認識はWebが始まるずっと前から感じていたのです。Webにそのレシポンシブを当てはめると、妙なことが起こってくるのです。いう風にコーディングしていくのか?クリエイティビティの源は、技術的な知識にそのまま変換していくことが出来ないからです。ここは、デザイナーではなく、開発者、レスポンシブデザインに必要なツールに、お鉢がまわってきます。この数年間をみていると、さまざまなツールが用意されています。いうツールを使って、短時間で効率的に作れるようになってきています。実際に作るとなると、また壁にぶつかっていきます。Webブラウザも考えると、非常に複雑になってきています。EvolutionOfTheWeb.comWebの時代を進化を表してきた図です。新しいフレームワークもさまざまなものが出て来ていることがわかる。これをみて、非常につまらないWebになってしまう、根源にたどりつきます。制作コストを考えると、どうしても近道を辿ってしまうのです。本当に目にするレイアウトがここに2つ紹介しています。簡単にできるレイアウトだからです。先ほどデザイナーの話しをしたとき、直感がレスポンシブになるのだが、そこにはコーディングが欠けている、デベロッパーはツールが沢山あるのだが、出来上がったWebを見ると、ブランドを表現するには貧弱な非常につまらないWebにしかなっていない。ここにはヒーローが必要なのです。だれが完璧なWebデザイナーになれるのか?その先の道を教えてくれます。窮極の答えは、ここに居る皆さん達です。デザイナーであろうが、デベロッパーであろうが、関係ありません。それが端的に言えるのは、日本です。既成概念にとらわれないアイデアを持った人達が沢山居ると実感しています。この一年あたり、実感したことがあります。デザイナーであろうが、デベロッパーであろうと、クリエイティブなフローの中にいるということです。このクリエイティブフローとは何なのか?それは「こころもち」です。邪魔されない、心地いい環境下のなかで、仕事を継続してし続けるということです。クリエイティブフローで重要なのは、気もちいいと思えるコンフォートゾーンのことです。我々は様々なツールを提供しています。皆さんのクリエイティブフローに没入できることが重要なのです。コーディングが重要なのか?そうでないのか?それはあまり意味のないことになります。デベロッパーであり、コンフォートゾーンがコーディングしている時で、ライブラリが使えるのであれば、ブラケットというツール、コードの編集ができるツールを提供しています。