地味ながら、良い展覧会だった。木彫をこんなにたくさん見たのは、初めて。●リーメンシュナイダーの「龍を退治する馬上の聖ゲオルギウス」1490年頃。倒されている龍の顔がユーモラス。ゲオルギウスは苦悩の表情。菩提樹の木に彫られているが、実に細かい。木彫のほとんどは菩提樹だった。菩提樹という歌があるように、ドイツでは代表的な木なのだろう。クルミ材も1つか2つあった。非常に細かく精巧な木彫レリーフ。ツゲは櫛で有名だけど、木彫に適している。着色してある木像もあり、日本の仏像を思い起こすものもあった。イタリアの彫刻は、大理石が多い。1460年頃ケルビムとは智天使。ルネッサンス期の作品なので、古代回帰で、マリアがそれまでのキリスト教風でなく、ギリシア彫刻風。テンペラ1500年頃ヒエロニムスは、聖書のラテン語訳を完成させた人なので、ここでは、赤い枢機卿の服装。ヒエロニムスの助言に従い、幼子イエスは、聖書に何かを書きこんでいる。背景は、大気を感じさせる広大な風景。15,6世紀は宗教的な彫刻や絵が多いが、肖像画も描かれていた。●「ヤーコブ・ムッフェルの肖像」(1526年)デューラーの友人で、ニュルンベルグ市長をつとめた人。青筋の見える顔、白い襟の立ち具合、毛皮の上等な毛並みが正確に描かれていて、ひきつけられた。ドイツを代表する画家、デューラーならではの作品。ひとり、ドイツを代表する画家クラーナハによる●「マルティン・ルターの肖像」(1533年)宗教改革で有名なルター。目つきの険しさ、きりっと結んだ唇から、意志の強さが伺える。●クラーナハの「ルクレティア」も展示されていた。下半身が大きいクラナーハ体型。17世紀前半は、スペインが最も輝いていた時代だった。ベラスケスは宮廷画家として活躍したが、初期には、こんな作品があった。●3人の音楽家(1620年)カラヴァッジョふうのドラマティックな絵。3人の楽師の視線はばらばら。こちらを見ている少年と眼が合い、画面にひきこまれた。暗い画面を見つめて、特徴あるサルを確かめた。●ジョルダーノの「アルキメデス」(1650年)は、アルキメデスが金色の球体を手に上方を見上げている比較的大きな絵。17世紀は、天文学や地誌学が発展した時代だったので、アルキメデスが見直されていたらしい。スペインに続き、世界の覇者となったのは、オランダ。この間には、30年続いた戦争の時代があり、傭兵が大勢いた。●レンブラント派の「黄金の兜の男」(1655年)黄金の兜の輝きに対し、この苦渋に満ちた顔。時代の悲惨さを表しているとのこと。弟子の作品とわかった。●レンブラント「ミネルヴァ」(1631年)闇の中にぱっと浮かび上がる金髪、赤い服。光と闇の対比がすばらしい。●ヤン・ステーンの「喧嘩するカードプレーヤー」(1664年)オランダでは、市民生活を描いた絵が多いが、まさに、これはそのもの。怒って立ち上がった2人のプレーヤーの後ろにけしかける連中、犬が手前で吠えている。お待ちかねの●フェルメール「真珠の首飾りの少女」(1665年)順番に入れ替わって、前で見るようになっていた。窓に光が差し込んで明るい。カーテンの黄色と少女の服の黄色が呼応している。見ながら、勝手にドラマを作ってみた。無造作にハタキが置かれ、掛け布がめくれているから、掃除を中断して、奥様の上着を着て、真珠の首飾りをつけ、鏡を見て、「わぁ、きれい」とうっとりしている。フェルメールで、終わりかと思ったら、まだ、18世紀の部屋があった。テラコッタダビッドが描いた長椅子に白い古代衣装で横たわる「レカミエ夫人」と同じ人物。銀行家の奥様で、当時のサロンで有名な人だった。この胸像からも気品が伝わってくる。イタリアのデッサン画の部屋もあり、ミケランジェロの習作、ボッティチェリの「神曲」の挿絵など、そうそうたるものが展示されていた。暑い日が続いているけれど、美術館の中にいると暑さを忘れます。おすすめの展覧会です。追記:この展覧会で、たくさんの木彫を見ながら、思い出したのは、「バルラハ展」のことでした。ドイツにこういう木彫の歴史があるから、バルラハのような作品が生まれたのだな、と思いました。