Tanguy)”というシュールリアリズム系の画家がいる。学生時代に良くかかるハシカのような感じで、ダダイズム、シュールリアリズムの芸術をカッコいいと思って色々眺めていたことがあり、その時にこの画家の絵を見て好きになった。その後の生活で、美術的な情報を自分にインプットしてこなかったものの、”好きな画家”としてタンギーの名前は常に頭の中に残っていた。タンギーの絵は、生物のような生物でないような、定形であるような不定形であるような、よくわからない粘性のある曲面形状群が、地球のような地球でないような、静かな空間に佇んでいる構図が多い。その空間のはるか向こうには空と地上を分つ地平線があり、絵画には描かれない角度にから光が差し込む。その結果として、不定形な形状群に、豊かで遠く伸びた影が寄り添う。視覚を用いない人が実在を視覚的の表現したようにも解釈できる風景であり、過去の地球のある瞬間に実在していたような懐かしさを覚える風景である。ありそうなフィクション、なさそうなリアル、歴史以前の歴史、そうした不確定さを見るものに訴えて来る。タンギーは独学で絵画を学んだらしい(以下、wikipediaからの引用)ジャック・プレヴェールの紹介で、1924年にアンドレ・ブルトン率いるシュルレアリスム運動の画家達と出会う。それからタンギーは独自の絵画様式を身につけ、1927年には初めての個展を行った。この個展を見てブルトンは、タンギーを「もっとも純粋なシュルレアリスト」であると評した。ゴールデンウィークには個人的にまだ入ったと宣言したくないが、家にいるのも辛気臭いので、突然、ネットでタンギーの絵画を鑑賞できるところはないか調べてみた。すると、横浜美術館に1点所蔵されていることがわかった。『風のアルファベット』という作品である。わかれば、レッツゴー(三匹)である。