他の場で見たならば、油彩画のように抽象にチャレンジする日本画ということだけで通り過ぎるかもしれない。「白と黒」の会場であたかもそれを無視するかのように「赤」を持ってきたのだ。確かに注目度を狙ったかもしれないが、画家自身が「黒と白」と聞いて、燃える何かを抱いたのかもしれない。「これからは日本画は抽象だ!」と、言うか言わないかは知らない。作家の今展に寄せる気概を感じた。↑:朝地信介、「ゆらゆらする形」。「作家にこの絵心はなんですか?」と作家に訪ねれば、間違いなくこういう返事が来るだろう。「実験ですから、一つの実験ですから・・・」。昨年は抜群に大振りの胆力溢れる絵を描いていた。いさいさか疲れたのか、今回は地味な色合いの遊び心漂う作品だ。いう作品で小部屋をまとめた個展、見たいものだ。落ち着いて見れることだろう。↑:百野道子、「まなざし」。別にどうという作品ではないのですが、百野道子ファンにとっては裸婦ばかり描かない画家が見れて良かった。何でもありでチャレンジしてもらいたい。合う機会があれば、ライオン君と呼ぶ事にしよう。して写真で見ればどうということはないのだが、会場では異彩を放っていた。嫁ぐ決意に、アッパレと賞賛を送るか、女の力を見せられて尻込みするか・・・、男の度量が試されるかもしれない。失礼を省みずに言えば、女性の顔形が一様なのがもったいない。したら高橋夫人かもしれない。いつも同じ顔だからそう思っている。僕好みの笑みをたたえた童顔で丸顔の美貌はいいのだが、絵の深みを追求するには合わない顔だと思う。人物が漫画的で、絵がそういうことを追求していないと思うので、ミスマッチでは。今作は風景と人物との異質な存在感を追及しているようです。↑:笠嶋咲好、「輪(りん)」、「連(れん)」。札幌を中心に美術ギャラリーの感想記、&雑記・紹介。『熱帯夜』組作品の一点」。巡回展「それぞれの海.~」出品作品。2018.8.30記。2577)に説明有り。メッセージを入力してください。