今回自分でルールを作っていました。それがたとえタイアップ曲でも想像の世界だとしても、これは自分の中にないものだなと思ったら書かない。嘘は絶対に書かないと決めたんです。言っても別に今までのものに嘘があったわけじゃないですけどね。自分に自信が持てない部分や空っぽな気持ちのときに想像だけで書くとか、そういう歌詞ってあとあと自分の心に響かなくて。ライヴで歌っていても、感情がそこに結びつかないので"言葉"にしか聞こえてこない。自分自身、若い頃や小さい頃に好きなアーティストの曲を聴いていても、この歌詞はこの人の経験から書いてるなっていう曲こそ心に残っているし、感動したんですよね。自分もそういう感動を聴いている人に与えられたらいいなとは思いますし。-その書き方だからこその難しさはありましたか。恥ずかしさはありますよね。本当の感情ってあまりかっこ良くもないし、普段人に言わない理由は知られたくないからで。曲を作るときは、それをあえて出さなきゃいけないというか、何もないと歌詞が書けないし、作詞って本当に曝け出さないといけないから勇気はいりますよね。-今後も自分の曲として背負っていくものですしね。作曲の方とは内容的な面でのキャッチボールはあったんですか。今回は多くの作曲家さんと事前にこういう曲がいいとか、こういうテーマで考えていますとか、こういう空気感で曲をお願いしたいと打ち合わせする機会が多かったので、より自信を持って、胸を張ってこれはナノの曲だと思える曲になっているんです。本当に名だたる作家の方たちにお願いしているんですけど、最初にきたデモがもしちょっとナノっぽくないなと思ったら、自分はもっとこういう感じで思っていますと申し訳ないくらいわがままを言わせてもらったりもしていて。今回は変な意味で気を使わずに作家の方と対等で音楽を作らせてもらえたというか。-だからこそ濃い作品が生まれているんですね。これが5年前の自分だったらできないと思うんです。10周年となった今だからこそ、自分でより責任を持って、10年間歌ってきたいちアーティストとしてちゃんと伝えないといけないし、いつまで経っても自信がないなんて言っていられないんですよね。これは謙虚さとはまた違うもので、今回は一歩自分でも踏み込んで挑戦をしました。SONG」はエネルギッシュなロック・アンセムとなっていてとても良かったです。この曲の力強さは人を選ばずにみんな受け入れてもらえるんじゃないかな、みんなにパワーや元気を与えられるんじゃないかなっていう曲になりましたね。game」(2012年リリースの2ndシングル表題曲/塚本けむ名義)で。あのときもアニメ・タイアップ("BTOOOM!"オープニング・テーマ)で、たしかコンペだったんですよね。何人かの作家さんに曲を提出していただいて、その中でそのアニメに一番合った曲はどれかという感じだったんですけど、一生忘れられない感情が堀江晶太さんの曲を聴いた瞬間にあったというか、心にグサッと刺さったというか。辛いものが好きな人って、1回そのとんでもない辛さを覚えちゃうともうずっと好きになってしまうというか。-クセになるというか、どんどん欲してしまいますよね(笑)。game」のデモを聴いたときにそれがあったんですよね。一発で掴まれて、音楽を聴いていてワクワクする感情があって。SONG」のデモを聴いたときも、同じその懐かしいフック、あのときに果てしなく近いものがあったんです。そのときに、これはアルバムの中でもパワフルな立ち位置になる曲だなっていうのは思いました。歌い続けた"というフレーズが鮮烈です。game」もそうだったんですけど、自分のための曲ではなくてみんなの曲だっていうイメージですね。SONG"というタイトルも歌詞も、みんなのファイト・ソングになってほしいという思い、これを聴くと誰でも元気になる、誰でも壁を乗り越えらえるよってのがテーマでしたね。あとは、一番現代という時代、今の若者を意識したのがこの曲かもしれない。今の時代ってみんないい意味で孤立しているというか、人に合わせるよりも、自分のインディヴィジュアリティを大事にできる時代になってきていると思うんです。苦しいこともたくさんあって、今度はひとりで悩んでしまうというか。悩みが共有できないとか、人に頼りにくい、誰に相談をしていいかわからない悩みが出てくると思うんです。そんな人がこれからどんどん増えていくなかで、エールを送るというか。自分は昔からどちらかというとそっちの人間だったので、今は生きやすい時代になっていますけど、自分の経験から"自分はこうやって困難を乗り越えてきたよ。エールを送るよ"っていう今の若者たちに向けた曲になっているなと思います。-個人での楽しみや深掘りするものが増えたり、発信もできたりする時代は喜ばしいですが、一方でこの2~3年はコロナ禍で孤立化してしまう、うまくコミュニケーションが取れなかったり、想いを共有できなかったりで苦しんでいる人もたくさんいるのではというのもあるんですよね。そんななかで音楽が果たす役割があるというか、いろんな想いを引き合わせるマグネットにもなれるのは心強いなとも思います。タイトル通りのファイト・ソングで。大人になるとどうしても戦わなくなるじゃないですか。平和主義になるというか。若いときこそ戦えって思うんです。妥協せず、自分に嘘をつかないで、とことん10代のときに戦えるだけ戦っておいたほうがいい。傷をたくさん負ったほうがいいと思うんです。いくらでも傷は癒えますよ、若いときは(笑)。いくらでも再生できるから怖がらずに戦えっていう気持ちもありますね。DEMONDICE」。これは話を聞かないわけにいかない曲というか──これはヤバいですよ(笑)。いうクールで世界基準な曲です。意外とこういう曲はなかったんですよね。これはDEMONDICEさんとのコラボじゃなかったら生まれなかった曲なので、彼女との出会いに運命を感じますね。Kon")でご一緒したのが出会いだったんですけど、その当時は、自分はネット・カルチャーに疎くて、彼女は凄まじい人気のミュージシャンだっていうのを残念ながら知らなくて、知識不足だなって思ったんです。人気があるだけではなくて、音楽性もすごく高くて、個性があって。人気の理由がわかるというか。Yeah!"みたいな感じだったので(笑)。-友達関係からそうやって生まれる音楽があるのがいいですね。ラップって面白い世界だし、自分にはその才能がないので、一度は自分の曲でロックとラップを融合させてみたいなというのがずっとあったのが、叶ったなと。TOWERHMVデビュー10周年イヤーに完成したニュー・アルバム。今回は初タッグとなるトラックメイカーとの曲も多く、10年という節目の年にして微塵も甘美な懐かしさや思い出に浸る気持ちはないようだ。SONG」があるが、今回は爽快にシンガロングできるアンセムになっていて、開放的な今のムードが伝わる。Noise」も新機軸。Vanguard」は、アヴァンギャルドなトラックにふたりの歌とラップが冴える、全編英語によるグローバルな1曲。新たな耳への刺激に満ち、パーソナルな歌詞はより本質的な面を掘り下げ、アーティストとしての進化を深みある表現で提示した。TOWERHMVベスト・アルバムを経ての最新作は、初の完全セルフ・プロデュースによるミニ・アルバム。CORE」やカバー曲を収録した、ナノ初のベスト・アルバム。TOWERHMV2019年1月に放送スタートしたTVアニメ"ケムリクサ"のOPテーマとして書き下ろされた「KEMURIKUSA」。TOWERHMV前作からわずか3ヶ月でリリースされるシングルは、ナノ史上最もポップな1曲となった。TOWERHMVデビュー5周年を迎えたナノの、2年4ヶ月ぶりのフル・アルバム。TOWERHMVデビュー5周年企画の第2弾となるシングルは2形態で計4曲を収録。"アニメver."に収録された3曲が、"チェインクロニクル"関連のテーマ・ソングにそれぞれ起用されている。TOWERHMV2017年3月に迎えるデビュー5周年を記念した5大企画の第1弾としてリリースされる、約1年ぶりのオリジナル作品となるシングル。TOWERHMV2010年から動画サイトに洋楽やVOCALOID楽曲のカバーを投稿し、2012年3月にメジャー・デビュー。UPDATE]デビュー10周年。その先の自分に向かってナノが歌い紡ぐ、人生を豊かに彩るノイズ神使轟く、激情の如く。お問い合わせプライバシー・ポリシ。