板垣恵介レジェンド対談」感想です。「少年チャンピオン」を買うのは、たぶん生れて初めて。「刀牙」と書いて「バキ」と読むんだ、「とうが」じゃないんだ。手に取って表紙絵にびっくり、読み始めて「ため口」にびっくり。お二人は同い年という事で納得したけど、そういえばあだち充さんとも普段はため口っぽかったな。小池一夫氏の「劇画村塾」の先輩(高橋さん)後輩(板垣さん)の間柄。最初におもしろいなと思ったのが、「人間の顔の正面の描き方」。描き散らした記憶があります。下手でも横顔だといくらかまし。正面だと、目を2つ描くだけでバランス取れなくてひどかった、懐かしい。高橋さんは「模写したくなるような絵を描かなくちゃダメ。高橋さんの漫画の正面顔見ると、どちらかとうと下から見上げる絵が多い気がする、ちょっとだけ。鏡で自分の顔見る時も、目線を下から見上げた方が、きりっとしていくらかましだよね(笑)。自分の顔を真正面から見ると、目も輪郭も、何もかもがぼやけて見える。次はちばてつや氏の話、アクションシーンの構成がいかに凄いか。私、「あしたのジョー」も知らなくて。その凄さもピンと来ない私は素人。レジェンド2人が絶賛するから凄いに違いない、うん。宝塚やコンサートに行ったり、なんてうらやましい。B'zとエアロスミス、そのあと熱燗。ところで高橋さんのキャラクターのこだわり、これは前にも何度か話されてるけど。キャラクターは大切だけど、設定、ガワみたいな物を作って、そこにキャラクターがいかにハマるか。対して板垣さんは、強烈なキャラクターがまずありき?(絵の印象)。思うこともあるけど、それはそれで好きだし。キャラがいて、話をぐいぐい引っ張って行く、その爽快感もまた好きだった。この違いはやはり高橋さんが女性だからなのかな?あと構成に関して高橋さんが心がけているのは読みやすさ。「フキダシを一息で読める長さ。長くなったら分ける、単純明快(笑)。たしかに奈落とか桔梗、楓あたりは説明台詞も多かったけど、長かったという記憶はない。「MAO」も摩緒や華紋など台詞回しは落ちついているけど、やはり長いという印象はないかな。いうか、漫画で台詞が長いと思ったこと自体そんなにないような気がする。志水アキさんの京極堂シリーズは長いけどそこが魅力だし、原作に比べると100分の1くらいの長さだし(笑)。気持ち良く読める、だからファンになる。「ベルセルク」のような未完は辛いけど、それでも描きたい限り何年でも何十年でも描いて欲しいと思います。萩尾望都さんと高橋さんの対談を読み返しました。その上での「コロナと漫画」の感想です。「なのはな」は東日本大震災及び原子力発電所の事故を受けて萩尾さんが描かれた作品です。SF3作品と、「なのはな」続編が載っていました。夢を見る、というお話です。「たくさんの菜の花が咲く話を描きたい」と思い、「それが希望になればいい」と思ったそうです(あとがき参照)。冷たく鋭く注がれています。高橋さんが萩尾さんに会いたかったのは、ただファンだから、ではなかったでしょう。あの頃、直接大きな被害を受けなかった私、日常生活を普通に送ることに大きな罪悪感を持っていました。被災地の方々に申し訳ない、そんな気持ちに苛まれていたように思います。私だけではなく、たくさんの人たちが同様に思っていたのではないでしょうか。されていた高橋さんも、この時期はいろいろ模索されていたようです。高橋さんは、復興支援のために「犬夜叉」の続編「あれから」を描かれました。「境界のRINNE」でも軽いノリのエピソードを描き続けていました。束の間でも震災の辛さを忘れて欲しい、日常を感じて欲しい、それが高橋さんのスタンスだったことと推察します。強烈だったと思います。SF作品に、別の意味での恐怖を感じました。強烈に惹かれるのです。擬人化された放射性物質、その存在はあまりに魅力的で、その奥に恐ろしい世界が待っているとしても抗えない。安易に身をゆだねれば・・・。罪悪感を感じていました。そんな時、テレビである被災者の方々が、「私たちにはできないできない日常を満喫して経済を回して欲しい。「買物をして、旅行をしてたくさんお金を使って下さい。」といったことを話されているのを見ました。涙が出ました、それほど力強い言葉でした。この言葉は私たちにとって救いでした。たくさんの方々がこういった言葉に救われたと思います。私は、妹家族と一緒に早速仙台に旅行に行って、ささやかながら散財しました。津波被害の跡を見て、地元の方のお話を聞いて、資料も揃えて。それが私にとっての震災後でした。「MAO」のヒロイン「菜花」は萩尾さんに捧げる高橋さんのオマージュだと思います。菜花は、これまでのヒロインに比べて、より幼く、それだけに真っ直ぐで純粋です。幽羅子の心理的な罠に陥るような場面はありますが)のは、だからだと思います。部外者でもありました。私の感覚では、世界中の人々が当事者になったように思いました。)(2021年12月8日の日記)12月9日「コロナと漫画」(ニ)毎朝家を出るのが怖い、電車に乗るのも怖い、買物に出るのも怖い、外食なんてとんでもない。消毒ジェル、うがい薬、そしてトイレットペーパー。怖かったように思います。いくつもの波を越えて今がある。現在は世界でも感染者の少ない落ち着いた状態。これは日本が世界に誇っていいことだと思います。「自分もかかりたくないけど人にもうつしたくない」気持ちの人が多いせいではないでしょうか。マスクをしないよりはした方がいい、大声でしゃべるよりは控えた方がいい。ルールを守っているのだと思います。満員なのに静まりかえった電車やバス。長蛇の列なのに、ちゃんと間を開けている人達。今まで見られなかった光景です。今があると思うのです。それは時に大きなストレスになります。そんな時、苦しい日常を束の間忘れて楽しめる世界があればいい、震災の時と変わらぬ高橋さんのスタンスです。笑うことは不謹慎、楽しむことは不謹慎。なくて、苦しい日常の中でも、笑える時は笑って、楽しめる時は楽しんで、そうやってこの状況を乗り越えて行こう。作品はそんな高橋さんからのメッセージです。「コロナと漫画」を読んでいて高橋さんは比較的冷静に対処されている印象を受けました。葛藤はあるのだと思います。楽しむためとはいえ、軽過ぎる明るさや楽しさであってはならないし、何より作品として成立しなければなりません。持っていると思います。コロナは想定外だったにしろ、大震災は連載前から意識されていたでしょう。ヒロインの名前、「菜花」は「なのはな」。(何度も書きますが、萩尾さんの「なのはな」です。)菜花は幼く、それだけに影の部分のない少女です。それだけにこれまでのヒロインとは違い、摩緒の恋の相手にすら今のところなっていない。(摩緒の成長が止まっており、菜花が成長し続けている事を思えば先のことはわかりませんが。)その菜花が今後どう変わるのか、成長するのか今のままなのか、周りを変えて行くのか。いずれにしろコロナの影響を受けずにはいられないこの作品において、菜花の存在はとても重要だと私は思います。摩緒をはじめとした他のキャラは、物語を進めるためのキャラです。意識が一番投影されるキャラ。私はそう考えています。最後に高橋さんからのメッセージを引用させて頂きます。願って、『いいこと』や『おもしろいこと』を探しながら生きて行きましょう。本当にそうありたいと思います。難しい時もありますが・・・。鋼牙」8月以来、久々の「犬夜叉のつぼ八」です。35話はオリンピック中に書いてたので、異様な興奮状態でした。オリンピックそのもの、オリンピック後のコロナに関する不安などね。鋼牙がかごめをさらうという、ある意味鋼牙大活躍の話なのですが、辻谷さんの関心はもっぱら極楽鳥。極楽鳥は怖いし不気味。確かにねえ、怖いし不気味です、極楽鳥。4,5才くらいの女の子に「犬夜叉が一番怖い」と言われてショックを受ける辻谷さん。比べると怖いでしょうね。なくてはつまんないアニメになりそうです。(2021年8月13日の日記)12月20日「犬夜叉のつぼ八」37話「かごめに惚れたあいつ」これまた懐かしいタイトル。鋼牙というと未だに「鋼牙のテーマ」が大好きです。「犬夜叉」は本当に劇伴が名曲揃いでした。印象的なエピソードとなっています。ところが、その時スタジオでは、山口勝平さんが「鋼牙」を「良牙」と呼んでしまったのだそうです。観たいなあ、その場面(笑)。以前にも「かごめ」を「あかね」と言ってしまったことを暴露。(当時の)雪乃五月さんは怒ってたようですが、おもしろいからいいじゃない?似てますもんね、鋼牙と良牙、あかねとかごめ。設定も似てるし性格も似てる。鋼牙は水かぶっても変身しないし、かごめは髪長いけど(笑)。殺生丸が妖犬化したように、鋼牙ももしかしたら妖狼化することもあるのかもしれませんね。便宜上最後まで人型を保ってましたけど。どれ位いるんだろう?なんて書いてます。「全くの勘違い男じゃなければ、結構女性って惹かれたりするんじゃないかな・・。トラブルのもとですよねえ。鋼牙役の松野太紀さんも「じっちゃんの名にかけて!」なんて言ったらおもしろかったかも(笑)。NG集とかで見せて欲しいですよね、こういう場面が特典でついてたら、迷わず買います。犬夜叉と喧嘩して現代に帰ってしまうかごめ。この回に関して、辻谷さんはよほど楽しかったらしく、ノリノリで(笑)書いているのが楽しいです。人生経験を感じませんか?なんて書いてます。今も続いているのかな?と思ったら「すわっち日記」と名前を変えてまだ続いているようです。以前と違い、かなり個人的な記事もあるようですが。犬夜叉には桔梗、奈落のドロドロ執念モード。珊瑚、弥勒の悲惨な運命モード。鋼牙、殺生丸らとのバトルモード。「結構重い話がある」とあるので、当時は鋼牙や殺生丸もシリアスな立ち位置だったことが思い出されます。犬夜叉と鋼牙の漫才や、お父さん殺生丸なんて想像できなかった時期ですね。同時に「この(犬夜叉とかごめ)恋愛モードと現代モードは気軽に和やかでホッとします。ここ読んだ時は複雑でしたねえ。桔梗のキャラ変更によるストーリーのゆがみ、後のオリジナル多発を思えば。演じる側にとっては一つの作品、アニメと原作の違いなどこだわらず、全力で演じていたのだと思います。辻谷さんもお気に入りのキャラだったようですよ。うえだゆうじさんでしたね、そういえば。思い出しました、七宝の紙芝居。「実はわしの知り合いの犬のことで相談に来たんじゃ・・・」いつもは台詞の少ない七宝(渡辺久美子さん)が、10週分くらい喋ったそうです(笑)。渡辺さんで思い出しました。「あたしンち」見るようになりました。なんだか辛いニュースが多くて、「あたしンち」を見ながらご飯食べてほっとする感じでしょうか。お母さんが渡辺さんにしばらく気づかず、クレジットを見て同姓同名の別の声優さんかと思ってしまいました。すごいです、声優さん。指輪は、誰がために捧ぐ。書かれた表紙カラーは奇麗なピンク。昔に比べて毒が少なくなったように思う。その分悲哀が増したというか、枯れたというか。どこからどう読んでも間違いなく昭和。そこはかとないときめきと嬉しさを感じるのかな?語り部の男性友永は、いつも通り地味で平凡でお人好し。芸能界デビューするような華やかな友人に、恋人も取られてしまう。それでも淡々と生きて行き、平凡な生活を送っている。友人桜井はデビューしたもののあっという間に世間から忘れられ、20年以上たった今、友永は彼の死を知る。波乱万丈の人生を生きたものの、彼の良さもまた失ってはいなかったらしい最低の男、でも誰からも憎まれていなかった男、桜井奏。この対比に、改めてうまいなあと思う。ここでも女性は強かった(笑)。桜井と最後まで添い遂げる。全てがイニシャル「S」から始まって、イニシャル「S」に集結する。「それぞれの人生を歩んでも、同じ時代を駆け抜けた・・・ふるさとの友に、さよならを。サンデー世代なら「同じ時代を駆け抜けた!!!」となるだろう。両方を見事に描き分ける作者はやっぱりすごい。中で、一番好きな話になった。東京都内のフランス大使公邸で叙勲式が行われたそうです。おめでとうございます!これからもお体を大切に、素晴らしい作品を描き続けて下さいますように。定年後の”奇跡の出会い”が導く先はー!?と書かれた表紙カラーは奇麗な金色、お金の色。基本的な設定はあまり変わらない気がする。今回は昔憧れていた女優さんが突然身近な存在に、そんな話。そこはるーみっくテイストでロマンチックな話になるわけはなく。抱いて浮気していた遠野が、なんだかんだで抜けているのがいい。しのぶは、遠野のそんなところを好きになったのかなあと思う。憧れの女優が夫と共に登場したら、ある意味失恋?に思えるのかと思ったら、全然そんなことはなかった。「犬夜叉」「MAO」のようなはっきりしたおもしろさはなく、ある意味地味。