stereo,surroundハイレゾ・ステレオ/サラウンドで好評配信中。よる尺八の原型ともいわれる地なし延べ管尺八=法竹(ホッチク)の演奏を、Mick沢口氏が提唱するサラウンドによるフィールド・レコーディングと音楽を融合させる「サラウンド・スケープ」という手法で表現した作品。日本の伝統楽器をはじめ、蝉の鳴く音などにも含まれる「サワリ」。ひとつの音自体が非常に複雑な音で構成されたながらも、ゆっくりとした立ち上がりや、極めて小さな音でも決して消える事のない「サワリ」を含んだ法竹の音色をMick沢口氏によるハイスペック・レコーディングが見事に捉えています。日本の伝統楽器とサラウンドによるフィールド・レコーディングが融合した「サラウンド・スケープ」。その相乗効果が生み出す極上の音空間を是非お楽しみ下さい。STORE「奏禅」アルバム制作に寄せて(奥田敦也)本来、日本の伝統楽器に忘れてはならないものに、「サワリ」がある。「サワリ」とは蝉に鳴く音と等しく自然に近いものであり、一つの音自体が非常に複雑で、噪音にも近く、自然界のいろいろな音と融合するものである。音色とは、この「サワリ」も含め、風鈴が一つ鳴っただけでも美しさを感じるものであり、梵鐘の音を聞いても、美しさだけでなく、無常感をも感じさせるものである。今回使用の「地無し延べ尺八・法竹(ほっちく)」の魅力は、この「サワリ」を含んだやわらかな深みのある音質である。現在一般に普及している楽器としての「中継ぎ地有り尺八」は、合奏に適した律と音量を求めることで「音色」を調整してしまった。「サワリ」を含んだ、自然に近い法竹には、古来より日本人に慕われてきた「遠音(とおね)」の響きがあり、不思議なものでゆっくりとした音の立ち上がや、極めて細く小さい音でもけっしてそれが消えることは無い。「音色」の味わいや趣は、音量と反比例して増してくるともいえる。いい、「巣籠因縁経」の鶴が雛を育てるためには我が身の肉を割いてまでという、親が心身を砕き尽くして子どもを育てる、趣意を表現したと伝えられている。長い期間かけて精進する曲で、呼吸の奥深さをあらためて知らされる。松の鈴鐸山普大寺伝承の曲や、京都の虚霊山明暗寺伝も大同小異。黒田藩の侍で、九州博多一朝軒にも竹籍を置いた牧新七(通り名)が開祖としてつたえられる。現在では、薩慈として、それぞれ「ボウさじ」「ユリさじ」「ネリさじ」の三曲が伝承されている。薩慈とは菩薩の慈悲を示し、大乗精神を現すともいわれる。うちの「草」は練りに練り込んだ最も難曲なので「ネリさじ」と称される。[4]虚鈴この曲は「虚霊」とも称され、普化宗最重要の古曲である。九州系伝承曲で、本手と変(替)手があり、本収録曲は、変(替)手である。竹薮の朽ちた竹に風が吹き込むのと同様な味わいを、その境地とした調べである。息と風と竹による観の世界。[7]三谷もともとこの名称は托鉢をするという意味から発しているとの説がある。山野に棲むしかを鳴き声や野山を駆ける様など、その生態を中心に展開する調べ。4オクターブもの音域を使う難曲である。UNAMASレーベル公式WEBsite/日本版ページ上部へ戻る。