Lab「思考と技術と対話の学校」で展開する、アートプロジェクトの核をつくるための実践です。き合うテーマ、「つくる」過程もさまざまです。学びのサポートをしていきます。このウェブサイトは、それぞれのスタディがどのように「何かをつくる手前の時間」を過ごしたのかを記録するものです。何を、誰と、どのように向き合ったのか。スタディの活動と、同時期に並走するナビゲーターたちの創作活動に目を向けます。そのプロセスや、そこで生まれたことばや手法を蓄積する素材庫は、いつかの誰かの「つくる」ヒントになるかもしれません。わからなさ、複雑さ、そしてときに遠回りすることを大事にしながら予定調和に陥らない「つくる時間」に身を置く実験を、ぜひ追体験してみてください。(TARL)アートプロジェクトを実践する人々にひらかれ、共につくりあげる学びのプログラムです。社会におけるアートプロジェクトの可能性を広げることを目指しています。新たな経験や関わりを生み出そうとするアートプロジェクトの在り方も変容・更新が続いています。画面越しの会話のリズムや間合いのズレ、場づくりの難しさ、何を共に経験したのかという実感への問い、そして言語体系や認識世界の異なる人々との情報保障の在り方やアートプロジェクトのアクセシビリティなど。異なる他者が出会い、お互いの差異を認め、それぞれ固有の感覚を大切にしながらもお互いに歩み寄ろうとするひたむきな姿勢と技術が、今こそ求められているのではないか。視覚身体言語(手話)と音声書記言語(日本語)のコミュニケーションに関する研究・開発に取り組みました。私たちは日々、“自分”の意志を相手に伝えるだけではなく、ときには誰かの想いを翻訳し代弁者となることもあります。考えると、誰もが誰かの翻訳者であるともいえるでしょう。狭間には、常に誤解や誤読が介在し「わかりあえなさ」が存在します。すれば自分が感じたままをそのままに伝えることができるのか。反対に相手の想いをどうすればそのままに受け取ることができるのか。新たなコミュニケーションの回路を拓くヒントが詰まっていると思うのです。自分と異なる認識世界を持つ他者と共在・共創するコミュニケーションについて再考します。一人ひとりの身体と記憶、ことばと感覚にまつわるディスカッションやワークショップ、リサーチを重ねます。異なる感覚を持つ他者とのコミュニケーションを促進・拡張させる新たなメディアや手法を発明することに取り組みます。チャット、粘土、石、遊び、専門的な通訳者、タイムテーブル、マネジメント技術や仕組みづくりなど、メディアの表現形態・専門は問いません。プログラムオフィサー)が務めます。このスタディは、身体性や感覚が異なる者同士のコミュニケーションの再考をテーマに、自分自身と他者をつなぐ「新たな方法」を探ろう、発明してみようという試みです。ワークショップやリサーチ、ディスカッションを重ねながら、異なる認識世界をもった他者と意思を伝え合うメディアや手法の発明に取り組みます。活動をスタートしていくにあたって、それぞれからのメッセージを掲載。場所:Zoom声と文字で/に出会う1/1第1回のスタディはオンライン会議アプリZoomで実施。カメラをOFF、Googleドキュメントの音声入力をONにして行われた自己紹介で、メンバー、ナビゲーターチームは声と文字で出会うことに。終了後に立ち上げられたスタディ1のSlackにはその日のうちに次々「研究日誌」が投稿され、まだ顔を知らないお互いの質感に触れることとなった。詳しくみるそれぞれの声や、その後ろから聞こえてくる音を楽しめた。それぞれにいるんだなぁ、とぼんやり思う。声ではないけど、温かいものがほわんほわんとまだ部屋に残っている気がする。体も冷めたり温まったりする。このまま「顔」のない関係が続けばいいのに、とか思ってしまっている。「顔」はないけど、表情はある、みたいな状況って作れないのかな。GARAGE無意識の身体を意識する1/7声と文字で出会った4日後、パフォーマー・アーティストで昨年度のスタディ1でナビゲーターを務めた南雲麻衣さんを招いたワークショップが対面で実施された。「無意識の身体と手話する思考の身体のあいだで翻訳を考えてみる」というテーマのもと、からだで名前を書く、目をつむって音に向かう羊になる、ドッヂボールをボールなしで再現するというワークにトライ。さまざまな角度から「無意識の身体」を考えていった。詳しくみる視覚イメージ(顔、髪型、大きさ、体型、筋肉のつき方、雰囲気)と、名前と、初回の印象を結びつける。書き換えのない人、上書き、修正した人。助けたい!っておもったけど私だって助けられたい!って思った歴史が捏造されていくドッジボール。頭を働かせて、真剣に「こうだった、こうだった」とみんなが納得しようとしているのが面白かった。こんなにも困惑って身体に出るんだなと思う。第2回-1の1週間後、南雲麻衣さんによる2回目のゲストワークショップを実施。部屋の入り口で「声」の鍵を預け、身ぶりや手ぶり、表情でさまざまな「なまえのないモノ」の翻訳を試みた。詳しくみる一番大きな音は、「自分の脳内の声」だった。自分の頭のなかで自分と会話していたんだ。視ることは、よく聴くことに似ているなと、思う。イメージの共有ってむずい。共通言語できたとき、めっちゃ嬉しい。Chiyoda)「恋」を翻訳する/触れる/伝え合う1/5ことばの研究者で全盲の藤本昌宏さんをゲストに招いた第3回のワークショップのテーマは「恋」。アイマスクをつけて視覚を遮断した状態で、植物の「触察(しょくさつ)」を体験した後、それぞれの「恋」をかたちに翻訳するワークにトライ。ことばや音、感触を通したコミュニケーションを味わう時間を過ごした。詳しくみる話がぶつかった時、どうぞ、って言えずに話してしまった。どこまで自分を開示していいんだろう?どこまで聞いていいんだろう?ものを触ると、透明な、すごくすごく透明なフレームみたいなものに触れている感じがする。質感だけ、鉛筆だけで書いたデッサンのような世界。黒くなく、陰影もない。光がないけれどもすごくクリアーな世界で。見えないと言うよりも、別の見方で見ている。かすかに、ほのかな香りがした。いえば、恋を表すものとして、香水を持っていったのも、無意識のうちに、自分にとって「匂い」が大事な部分を占めているのかも。周りの恋がある中で、自分の持ってきたもの、自分が作ったものを、時々確認したくなった。今の私にとって、たしかにそこにあったということを確認したくなる、大切で少し夢のような恋だったみたい。紐の結ぶという要素だけを引用した。枝やものが連なっていくときの重さも、どれもこれも最近のもやもやや気持ちを言葉にしちゃわずにでも形に残してちゃんとこうだったの、っていえるの嬉しいなと思ったし、こうなの?ってきけるのも嬉しい。みんなを誘導する側に回った時、和田と私の違いがよくわかるって阿部さんと木村さんに帰り道言われた。触り終わったあと、忘れないように手で輪郭をなぞる。恋の月は、まだまだ続く。今日手にしたあの恋たちの感触を思い返しながら、もうしばらくの間、恋について考えてみる。9.22(水)第3回の続き場所:Zoom秋の夜長に「恋の定義」を考える1/4引き続き藤本昌宏さんをゲストに招き、「恋」をめぐる意見交換会をオンラインで実施。「恋」を取り上げるに至った藤本さんのエピソードを聞いた上で、グループにわかれて「恋の定義」を話し合う。終了後の9月末には、藤本さんから出された「恋の計画書」という課題に応えたさまざまな「これからの恋のアクション」が投稿された。詳しくみる恋モードを入れる入れない、入る入らない。自発的なもの?受動的なもの?その、あいだ。「スイッチを入れる入れない」という感覚より、「ドアまたは窓を開ける閉める」「本を開く閉じる」など、別の表現のほうがしっくりくる人もいる。それが、恋、なのかどうかは、私にとっては重要ではないらしい。恋、なのかもしれないし恋、ではないのかもしれないただ惚れる、が訪れるのは素敵な感じがするし何度でも、惚れなおしたい一夜明けたら、そんな気持ちが芽吹いていました恋は海に似てると言ったけれど、海に普段から入ってると尚思う。飽き性な私がなぜ海は飽きないのか、恋に似ているから?こんな壮大な、あいまいな話ができるなんて。親友でもない、友達でもない、面白くて貴重な時間だな。田畑快仁さんをゲストに迎えた第4回。今回のテーマは「触覚によるコミュニケーション方法を探り、他者の身体的境界を超える感覚について体感する」。用いる田畑さんの世界認識を共有していただいた。詳しくみるふれた体のやわらかさや、体温、肌の質感からはやと君を感じた。ふれられた瞬間、「伝わる」と「伝えたい」という気持ちになって「OK」と手で作って応えた。触手話で通じるって、ふつうの音声言語が通じるよりもうれしい。子供の声が唯一の距離となって、空間の大きさを規定する花は色ではなく肌を持っていて、紙ではなく肉だった。二足歩行は不安が倍になる手に触れられると安心する。見えないけど、何かありそうな気がする。