作中のこのコピーはつまり日常現実とUの仮想現実がまったくセパレートされていることのパラフレーズです。したら、もう何かどうでもよくないですか?どうでもいい。それはつまりエンターテイメントとして殺人的な欠陥です。サマーウォーズは「成立」していたよ......?過去の作品とも比較してみましょう。「こういうの好きだな細田守は」という茶々をいれることすら野暮に思えるほどあからさまな類似の設定。いわずもがな、『サマーウォーズ』です。『竜とそばかすの姫』でも翻訳監修スタッフをジョインさせ、OZと同様の多言語チャットの演出を盛り込むなど、どうしてもやりたかった十八番設定のように思えます。ここまで状況証拠が揃っていて比較するなと言われる方が無理があります。今作にひきかえ、サマーウォーズには強い「説得力」がありました。登場人物たちがOZという仮想現実を守るべき動機が明確です。「たとえばインフラ関係者のアカウントが不能になれば、仕事が困難になってしまう。職業的な権限が第三者に奪われることと同義」などなど。現実と非現実の橋渡しの理屈がストレートに通っていました。一方で「そばかすの姫」におけるUの仮想現実空間には、そうしたリアリティが存在しないように思えます。「あまりにサマーウォーズ過ぎる」という世界観の重複を恐れ焦ったのかもしれませんが、これは決定的な欠陥です。たしかにOZに比べれば背景もモブキャラも作りこまれて「ありそうで絶対にない未来都市」の様相を呈していますが、ビジュアルで補えるほど小さな穴ではありません。「Uを中心に巻き起こる一連の騒動すべてがどうでもいいと感じる」が、前項で述べたような「ベルというキャラクターが歌姫であるという視覚的な説得力がない」というダメージに上書きされながら物語が進みます。要するに死ぬほどどうでもいい時間です。改称される(自称はあくまでBELL)歌姫。「美女と野獣」の引用と考えるのが妥当ですが、これも表層的なモノで、芯を食っているようには見えません。「美女と野獣」という作品の周辺に散りばめられたルッキズムやジェンダーの描写も皆無。これは引用ではなく意味のないオシャレだ。暑いのか寒いのか分からん格好みたいなさ。最終的にしっとりムードは豪雨に頼って、晴れ間を見せたらハッピーエンド。「観客なめとったらアカンぞ」というのが正直な感想です。擁護するとすれば、気づいたころにはもう引き返せないところまで来てしまっていて、もう空模様に頼ることしかできなかったのかもしれません。いいえ、なにも「そばかすのコンプレックスが個性に変わる」なんてベタな結末を心の底から期待していたわけではありませんが......。現実と仮想現実とのギャップを持つキャラクターが、美女と野獣を彷彿とさせる世界観の中で精神的な成長を遂げる。少なからぬ観客の予想の範囲を超えない展開ではありますが、流れに沿った綺麗な道筋を描く素敵なエンディングです。......と、思った刹那、最後に彼女は謎の力で豪華絢爛な衣装を纏います。『な、なぜ......』とヴィランが狼狽えて慌てますが、筆者も同時に震えます。脱いだベールをまた着てしまうんだ。物語が思い通りにならないことは歓迎です。できることなら毎日映画に意表を突かれながら暮らしたい。このラストの演出はあまりにも筋が通らないのではないでしょうか。結局彼女はベルではなく鈴として、以前よりも前のめりに現実世界へ参加していく。これがこの映画の最終的な結論でした。あそこでベールを纏うべきではない。言えばあの場面での歌唱はアカペラの方が効果的だった......というのはやはり凡人の戯言なのでしょうか。「恋をしている」といきなりセリフで説明され、最大のクライマックスの問題解決はすべて周囲の他人の知識とアイデアで解決。それは全て説明セリフで行われます。恋をさせたかったのでしょうか。たしかに「あらゆる知恵の結集」「老若男女の団結」というのは脈々と続く細田守作品のトロのような部分ではありますが、無理やりに捻出した印象が否めません。類似するシーンを盛り込みたかったのでしょうか。スタジオ地図たしかに魅力的だったが本筋にはまったく関与しなかったカヌー部のアイツ。結局ふつうに全部知っていた合唱部のみなさん。なんだか分からないけど諜報機関みたいなPCを使いこなすアイツ。それぞれは愛おしいけど、絶妙にすれ違っている。どれもこれも「細田守っぽさ」ではあるけれども、それぞれが寸前のところで交わらない。ポカリのダンスみたいだ。「細田守作品はいつだって青少年の成長を描くだろう」もしかしたら、こうした期待に応えようと四苦八苦して前後不覚になりながらもなんとか劇場用に1本やっつけて出来上がったのが『竜とそばかすの姫』という商品なのかもしれません。たしかに「細田守といえば」という枕詞の後にはいくつもの表現が当てはまる。あまりに名作を生みだし過ぎた。周囲に求められるイメージや自身が追いかける作品像から過剰に圧迫されてしまったのかもしれない。アンベールしてありのままをさらけ出す必要があるのは、細田守監督本人だったのかもしれません。すごいズタズタに好き勝手書いてしまいましたが、基本的には応援しています。いつも投げ銭での応援ありがとうございます。いただいたお金はライターへの原稿料の資金に回るほか、運営費用の足しにさせていただいてます。そばかすの姫』徹底特集50ページ前作『未来のミライ』から3年、満を持して今夏公開される新作『竜とそばかすの姫』は従来の細田ワールドを踏襲しつつ、国内外から様々なクリエイターが集い、細田守の映画表現をより一層豊かなものへと拡張させている。それぞれのインタビューを掲載。声優初挑戦となるYOASOBIとしても活躍するシンガーソングライターの幾田りらインタビュー、音楽を担当した岩崎太整、ルドウィグ・フォシェル、坂東祐大インタビュー、そして海外クリエイター陣への取材を通して、主に「歌」や「音楽」にフォーカスして本作の魅力を紐解きます。▼PART.2:Ado、Eveの貴重なインタビュー掲載。松たか子主演ドラマ『大豆田とわ子と三人の元夫』より主題歌&エンディングを手がけるSTUTSインタビューもYouTubeフォロワー数が300万人を超え、曲の世界観と完全に融合するMVが支持されるシンガーソングライターのEve、そして昨年10月に「うっせぇわ」で彗星の如く音楽シーンに現れた歌い手・Adoと彼女のイメージディレクターを務めるORIHARAがSWITCH初登場。3exesとして制作された主題歌&エンディングが話題のトラックメイカー・STUTSのインタビューを掲載。ドラマとヒップホップの新たな関係性を提示した本企画の革新性に迫ります。▼【第2特集】アニメスタジオ「MAPPA」設立10周年を作品とともに振り返るアニメスタジオ「MAPPA」がこれまで生み出してきた名作の数々とともに10年の軌跡を振り返り『呪術廻戦0』『チェンソーマン』といった今後公開予定の新作情報を交えながら、MAPPAの過去・現在・未来を紐解きます。本作で主人公らが取り除くべき課題のひとつが1件の児童虐待でした。児童相談所は通報から48時間以内に対応しなければいけませんが、反対に48時間以内であれば47時間59分までセーフ——というルール上の不備に危機を感じた鈴は自ら足を運び救出に向かいます。いう旨の厳しい批判が殺到しました。』と『ぼくらのウォーゲーム!』の両作品を見返してぼくが一番気になった共通点は「線の書き分け」である!現実世界とネット上の世界OZを差別化するために手描きとCGに描きわけているのはもちろんだが、それだけではない。キャラクターを描くための実線が現実世界では黒、OZの世界では赤を使って描かれている。この手法は2000年公開の『ぼくらのウォーゲーム!』でも共通している。長髪を伸ばさしてもらってます。フラスコ飯店では店主(編集長)をしています。