Man'81年の前作から18年の時を経て開催されたようです。いいながら、前作にも参加しているのはCarltonだけで見事に総替えになっています。Jazz中心かと思いきや、スタジオ作のSmoothな印象とは異なり、ライブならではのスタジオの鬱憤を晴らすかのような?熱い演奏を聴かせてくれています。内容もFusionやAOR中心だった前作からJazz,Blues中心に様変わりし、全体としての統一感は薄れたもののCD二枚組の構成で、聴き応えのある作品になっています。Recordで輸入盤を買いました。最後の買い物だったかもしれません。Brown、一体誰?という感じでしたが、後にネットでギタリストと知り、原曲もゲットしました。DVDも出ていて、こちらはかなり後に新宿Unionで中古を買いました。(そもそも当時はDVDプレイヤーを持ってなかったので)DVDも内容はCDと同じですが、やはり臨場感が違いました!<聴きどころ>Carltonは太字の曲に参加しています。artsやオールドのL5,ストラト、レスポール,テレキャスなど様々な名機を使い分けて来ましたが、ちょうどこの頃からあの335に戻って来たようです。Carltonに憧れて335を買ったのでとても嬉しく、後年、DVDを見てもやはりCarltonは335が一番似合う、としみじみ思いました。音楽的にもこの頃からBluesに回帰し始めたように感じます。Disk1.の4,5,6,はひたすらBluesyです。Rockで余り惹かれるところがありませんでした。)ピックングの強弱とアーニーボールのヴォリュームペダルによるダイナミクスのコントロールで、全ての音を情感豊かに表現しています。DVDでの気づきは、335でセンターやリアのポジションを多用していたことです。Carltonの335のイメージはフロントでトレブリーな音作りだったのですが、目から鱗でした。Carltonが335をヴァーサタイルなギターだといっていっている意味が改めてわかりました。Jamesのナンバーからスタートします。スタジオ盤のJ-Wave感から変貌し、Carltonも熱いソロを聴かせます。トリの3曲がFourplayです。5はJazzyなのですが流れを遮る感があり、6は無理にCarltonにソロを廻さなくても?という感じです(テーマを弾いて欲しかった!)。ラストを締めくくる7のソロはBluesyかつ流れるようで熱くて流石です。銘木キーホルダーの製作・販売始めました。