期待以上に内容の濃い展覧会だった。例によって、心に残った作品を挙げていこう。・ピエール・ボナール「庭に憩う家族」やはりボナールの作品は、いつ見てもその高い技量に唸らされる。平面の上に色彩だけで、それらを再構成している。上の画像で見ると分かりづらいが、1辺が1メートル以上もあるこの作品を目の前でみると、それがよく分かる。印象派とゴーガンの良い部分を折衷させたようだ。恥ずかしながら彫刻には疎いので、バルラハの作品も初めて目にしたのだが、これは素晴らしいと思う。フォルムは幾何学的な「立体」で、かつシンプルなのに、ここまで動きと緊張感を明瞭に表現できるものなのか。うーむ、これは新たな発見だ。・オスカー・ココシュカ「モンタナの風景」ココシュカは、心がキリキリ軋むような暗い絵が多いのだけれど、この作品には、そんな暗さは微塵もない。色彩だけで町と自然の細部まで描いているのが、お見事。意図的に配置・配色を行っている。最近、ようやくカンディンスキーが理解できるようになってきた。俄かに心地よくなってくる。「聞き取れる」と表現したけれど、カンディンスキーの絵が音楽的と言われる所以はまさにここで、モンドリアンがテクノだとしたら、カンディンスキーはオーケストラ。(個人的には、プロコフィエフかショスタコーヴィチって感じなのだけど。音楽というよりも、「生命誕生」というイメージだった。地球が形成されて海ができると、やがてアミノ酸やら何やらが合成されて、生命が誕生する。単純そうに見えるけれど、何とも奥が深い絵だと思う。