そこで生じる問題があります。読者は、では何を演劇として想定しているのかという経験値の問題です。戯曲を文学的に読解する際、善し悪しの判断はできると思います。一読者の勝手な判断で済みますから。戯曲を演劇的に読解するというときに、善し悪しの判断は難解です。演劇は上演をしますから、すなわち観客という複数の読者たちが一堂に会しますから、勝手な判断がしにくいわけです。ここに演劇そのものが実は難解であり、一定の鑑賞ノウハウがないということの理由があります。『茨姫』には、問題がありません。問題がない、という問題があると言ってもいいでしょう。私がはじめてこの戯曲を一読者として読んだときの難解さはここにあります。何が演劇で前提とされているのかということが、問題にされてこなかった果てのひとつの極みのような戯曲だからです。「冬虫夏草症」という不治の病を設定して人間の生死感を問う、という答えを書いたらもちろん不合格です。ただの子供が夢みるお話、という答えの方がまだ合格です。私たちはそれをわざわざ演劇で見る必要があるのか、とここではじめて観客が考えなくてはなりません。観客はつらい者たちの集まりです。このつらさに我慢できないから物語の分かり易さ、テーマの鮮明さに逃げるのです。逃げるのは観客だけでなく作家だってそれに加担します。『茨姫』ではそれができない。いう意味で難解な戯曲ですし、こうして上演という真っ当な手続きをしていること自体、不思議な行為だと思います。私たちにとってこの国で演劇をやる/見るということ自体がとても難しい行為なのだという確認ができればまずは幸いです。長くなりましたが、今度からAAF戯曲賞の審査員を務めることになりましたから、これを機に観客のみなさんと悩みたいと願っています。最後に、個人的なことを言わせてもらえば、私自身は悪人ですから、この度の『茨姫』をめちゃめちゃおもしろく作りました。愛知県芸術劇場ミニセレ関連コンテンツバラバラの薔薇。トマトジュースの輸血。変色したシャンプーに浮きながら、水族館の鯨は逃げる。phoneスマートフォン・タブレットを縦方向に戻してください。