チラシをみつけ、その日から始まっていることを知った展覧会。あわてて第2日に出かけた。会場では、知り合いの美術出版社のYさんやブロガーのEさんにも逢った。皆さん、会期早々に来ておられる。この美術館の江戸絵画企画展はいつも凄い。マンネリになりそうな山水画を材料にしながら、深みのある展示に仕立てている。選ばれた作品も「目から鱗」的な優品が多数。それも個人蔵のものが多い。鑑賞者として一期一会のものを見せていただいていることになる。これを補うようにリピーター半額割引↑が付いてくるからニクイ。展覧会自体が「山水への旅」として構成されている。観客は、「山水探検隊」というクイズ・パンフレットを手に持って、展示空間を旅するようになっているのである。巻き上げられて宙に舞う傘。双幅を連続した駒として使用している。(↑チケットの右図)・・・点描の石灯籠、静かな夜明けの風景。この画は何度観ても、中に惹き込まれる。読んでいるうちにうたた寝してしまった人物が見た夢。海から山へと竜が昇って雲を巻き起こし、一人の男が頂上に向かって男体山を登っていく。岸駒が描いた雄大な富士山。山中に小さく描き込まれた登山者は、うっかりすると見逃す。きな広がりを持つ水平線が心地よい。感覚は古いが、これは名画である。分かれて落ちる袋田の滝。伸び、画面を斜めに横切るいさぎよい砂州の緊張感がなんともいえない。同じ画家の《真景図帖》も良かった。出ていたのは、中四国・九州版であるが、東海道版は千葉市美術館で見たことがある。蕭白とは明らかに一線を画す穏やかな絵が並んでいる。前に椅子が置いてあるので、坐ってジックリと眺めたい。超絶的な技巧に感嘆させられる。岩の上に重なりあって立つ二羽の鶴。嘴を天空に向けデュエット。中景には松の聳える岩に建つ建物とそこへ向う二人の人物。遠景には霞む山々と列をなして飛ぶ4羽の鶴。巧みな筆捌きは絶賛もの。水流が風にあおられて霧となり、山中に吸い込まれていく。山‐水‐風‐山の輪廻の姿である。浮かび上がる幻想的な風景。光と影のコントラスとが強く、暗さの中に、松や岩の一部だけが輝くバロック絵画である。描かずして伊勢物語を髣髴とさせる山道。これをとりかこむ緑の山々が画面いっぱいに描かれている。伝統の琳派の美である。ダイナミックな波に漂う五羽の鴛鴦とそこだけ退色していない胡粉で描かれた白鷺。ェルネの銅版画を水墨画にしてしまった作品であるが、素晴らしい技巧である。オオトリは若冲の大傑作。これを最後に持ってくるところがニクイ。作品番号もちょうど100番となっている。白い僧衣を着た羅漢が無数に描かれている。みると米国のKKKのようで不気味であるが、良くみると憎めない顔がついている。不思議な形の仁王門の向こうには仏の世界。仏像や塔頭が置かれた島々を橋でつないでいる。池を獅子や象、亀に乗って渡る羅漢たち。見ているだけで時間がどんどんたっていく。これは必見の一枚である。これでは後期にも絶対に行かねばならない(後期の記事はこちら)。画集はこの美術館のものとしては重いハードカバーだが、内容は最高。メッセージを入力してください。