正調津軽三味線プロジェクトとしても毎月の定期公演に毎年の全国ツアーと精力的に活動を行う。他、これまでに数々の賞を受賞。久々で全く成長していないのに、そんな状況でも嫌な顔は一切せず、良い所を見つけて褒めてくださり安心してレッスンを受けられました。久々で全く成長していないのに、そんな状況でも嫌な顔は一切せず、良い所を見つけて褒めてくださり安心してレッスンを受けられました。わかりやすく、日々の練習も楽しいです。丁寧なご指導感謝申し上げます。初心者ですが、工藤先生の三味線の音が凄くて感動いたしました。些細な事、例えばバチの持ち方など基本的な事が分かりやす過ぎました。一瞬で分かる凄さに緊張と、初心者の私が教わるのが申し訳ないと思いましたが、とても丁寧で優しく、話しやすい雰囲気でした。圧倒的な音、感動しました。満足いつもありがとうございます!レッスンで心がけていること毎回足を運んでいただいた会員様が「来て良かったな」と思っていただけるような内容を提供できるように、会員様としっかりコミュニケーションを取った上で、ご希望や意見を取り入れたレッスンをしていきます。覚えること、進むことよりも楽しむ事を優先し、結果的に会員様にご満足いただけることを心がけています。MSLランク母の影響で小さい頃より箏、三味線に親しむ。二胡を村井鉄也氏に師事する。NHK邦楽技能者育成会を修了(種目・三味線)その後、演奏活動に入る。2008年50期の会で世田谷区芸術アワード“飛翔”を受賞。受賞公演では、韓国のコムンゴ・サンジョを三味線で演奏し好評を博す。今日も有意義なレッスンありがとうございました。メロディーを弾くだけから、いろいろな技を教えていただき次回までの練習がんばろうと思えました。おぼえられませんが、楽しいです。今日も有意義なレッスンありがとうございました。メロディーを弾くだけから、いろいろな技を教えていただき次回までの練習がんばろうと思えました。おぼえられませんが、楽しいです。満足いつもポジティブに楽しくレッスンをして頂いてます。家での練習は出来ないままの受講となりますが、気持ちよく続けられるようなお声掛けがとても嬉しいです。今日も充実したレッスンでした。竹富島であいましょう、さっそくダウンロードしました。いつかはライブイベントにもでれるようがんばりたいです。二胡本体の持ち方、弓の持ち方動かし方、弦を抑える指の位置など基礎的な内容を教えて頂きました。ドレミファソラシド引けて楽しかったです。前回教えていただいて、いつのまにか自己流になってしまっていたところを丁寧に直していただきました。レッスンで心がけていること楽器を始めてこういう曲が弾きたい、一緒に音楽を楽しむ仲間を作りたい等の“こうしたい”という気持ちを大切に実際に形にできるように全力でサポートしています。一緒にお話をして楽器を奏でて必要な知識や技術をわかりやすくお伝えして充実した時間になるよう努めています。Beginnersは、その後のレッスンにつながるきっかけになると思っています。ステージに立つという経験も日常生活にないことです。3回のレッスンで曲を仕上げていく過程でモチベーションもあがります。短期間(初心者の内に)で、ステージに立つことで大きな達成感を得られるのもメリットだと思うのでお勧めしたいです。伝統音楽を学んでみたい方へ民族楽器で、独特な音があります。三味線では、「さわり」という特殊な装置を使うことで、音(ビーンという音がなるので)が出ます。普通の楽器にはない、三味線にしか出せない音が魅力。特有な音を活かして現代曲を弾くのも楽しめます。伝統的な楽器でありながら、古典的な楽曲だけでなくポップスなどにもチャレンジできます。ポップスを演奏してみたい方へ最近の流行り曲である「千本桜」や「パプリカ」「檸檬」など...、Youtubeを見てこれらを演奏してみたいという生徒様も多いです。三味線だからポップスは、合わないというイメージでなくても大丈夫なので安心して頂きたいです。知っているメロディを演奏することは、初心者の生徒様の上達につながるのでお勧めしています。ひとつ上のレベルへ進みたい方へ三味線の伝統的な古典曲は知らないメロディだと思いますので、そこが弾けるようになるのもひとつ上のレベルになると考えています。スキルアップするには、知っている曲や好きな曲から触れて頂くことが大切だとおもっています。「こういうのが弾きたい」というものをこちらでアレンジして提供してるので、上達しやすくなると思っています。(ヴィオラ専攻)に入学。オカリナを茨木智博氏に師事する。Ensemble”を立ち上げ、これまでに3回の定期コンサートを開催する。首都圏を中心にいくつもの若手プロオーケストラの首席・客演首席ヴィオラ奏者を歴任し、アマチュアオーケストラのトレーナーも務める。して精力的に演奏活動を行っている。作編曲家として2021年よりプロ活動を開始し、主に演奏家が舞台で演奏するレパートリー楽曲の制作依頼を引き受けている。毎回、私のレベルに合わせ根気よく丁寧にご指導いただき感謝しております。自己流だと気付かず適当に吹いていた箇所も、指摘してなおしていただけるので、やっぱりレッスンに通って良かったです。毎回、私のレベルに合わせ根気よく丁寧にご指導いただき感謝しております。自己流だと気付かず適当に吹いていた箇所も、指摘してなおしていただけるので、やっぱりレッスンに通って良かったです。基本的なことをおさえつつ、今できるレベルで楽しいレッスンをしてくださいます。初心者向けの音活コミットを受講しました。他のクラスと異なり、中級者に近い初心者向け講座だと感じました。教本2巻の前半まで弾ける腕があれば、アンサンブルの技術をより吸収できる内容になっていると思います。教本1巻レベルだと付いていくのが難しいです。何より楽しかったです。満足わかりやすく、ご丁寧なレッスン有難うございました。わかりやすく丁寧にご指導いただきありがとうございました。対面のレッスンだと直ぐに疑問点も伺えるので有り難いです。本日も充実したレッスンとなりました。ありがとうございます。引き続きよろしくお願いします。レッスンで心がけていること生徒さまごとの目標ややりたいことを尊重し、それを実現するために尽くすことを心がけています。好きな曲が演奏できるようになりたい、オーケストラに入ってみたい、とにかく上手くなりたい、など、様々な目標に対して、それを叶えるにはどうすれば良いかを考え、課題を設定して参ります。セッションの楽しみを感じて頂くため、レッスンでは講師と二重奏する時間をとっています。Beginners初心者がステージで演奏することになって悩むのは、練習する方法がわからないことではないでしょうか。楽器の習得にはコツがいりますが、適切なコーチがいればクリアしていけるものです...!弦楽器を演奏するには綺麗な姿勢と構え方が必要です。姿勢や構え方と同時に、基礎的な奏法の習得、曲の練習を進めます。曲を少しずつ演奏できるようになる楽しみを大切にして、夢の舞台への出演をお手伝いさせていただきます。クラシックを始めてみたい方へクラシック音楽は敷居が高くて難しいイメージがあるかもしれません。昔も今と同じ人間が創り、演奏していた音楽なんです。バッハもモーツァルトもベートーヴェンも人生のいろいろな場面で喜び、悲しみ、絶望し、希望を抱き、私たちと同じように生きていました。クラシック音楽の中にはそういた感情や想い、イメージが込められています。楽譜から感情や想い、イメージを読み取り、自分の想いを重ねて演奏しましょう。アンサンブルしてみたい方へヴィオラはアンサンブルでその魅力を発揮する楽器です。柔らかく溶け合う音色は楽器と楽器を結び合わせ、美しいハーモニーを奏でます。他のパート奏者の演奏にうまく合わせ、サポートする。リズムやバスパートに合わせるときは、その速さやビートにぴったり乗って全体のリズムを統率する。ヴィオラがメロディを奏でるときは感性や表現を発揮して、全体をリードする。そんなヴィオラという楽器の魅力を存分にお伝えしたいです。ひとつ上のレベルへ進みたい方へ上達するには、自分の演奏に何が足りないか、逆にどこが長所なのかを知ることが大切です。よい部分や得意な分野を伸ばすことも肝心です。ボウイング(右手での弓の扱い方)が長所の場合は、さまざまな右手での表現技術をご指導させていただき、より多様で美しい音色を出すことができるように導きます。自分を知ること!そして適切な課題を発見すること。そのお手伝いをレッスンでさせていただきます。ポップスを演奏してみたい方へポップス音楽を演奏するためには、クラシックではあまり使わないようなリズム感や特別な音階の演奏の習得が必要です。たくさんの有名な歌や人気の曲を演奏することには、クラシックにはない魅力もあります。ポップスの中でも易しい曲から、リズム感の習得や音階の弾き方を学んでいきましょう。伴奏と合わせる練習も楽しいですよ!講師が伴奏をいたしますので、好きな歌や曲を、楽しみながら演奏しましょう。独奏を始めてみたい方へ弦楽器の独奏には一人で演奏する無伴奏やピアノと合わせる二重奏、オーケストラと合わせる協奏曲があります。無伴奏の演奏では一人で最初から最後まで表現する集中力や気力が、二重奏ではピアノ伴奏から音程やリズムを受け取ってコミュニケーションを取ることが、協奏曲ではオーケストラに負けない音量で難しいフレーズを演奏する必要があります。それぞれに合わせて、弦楽器でどうやって独奏をするのかをレッスンいたします。4歳からピアノを始め10歳からヴィオラを始める。コンペティションをヴィオラデュオで金賞及び理事長賞受賞。高校では校内選抜演奏会に2度出演。これまでにヴァイオリンを小泉至代に、ヴィオラを磯良男、大野かおる、高橋梓の各氏に師事。ペーター・ゲッツェル、ヴィルフリード・シュトレーレ、ミハイル・クーゲル各氏のマスタークラスを受講。現在、オーケストラや室内楽、ソロの演奏活動を始めとし後進の指導にあたっている。親しみやすくて表面上のお話しはせずに、正直に色々とお話ししてくれます。親しみやすくて表面上のお話しはせずに、正直に色々とお話ししてくれます。楽譜を忘れてしまい申し訳ありませんでした。1の指は必ず基軸にして、どの指とどの指がくっつくのかを把握、音程シールを必ず踏むこと、#は自分で思ってるより思いきり踏み込んで音を取る、ですね。今日も私が苦手なところを丁寧に教えて頂き、ありがとうございました。今回も新しいことばかりでむずかしかったですが、楽しいレッスンでした。次回もまたよろしくお願いします!レッスンで心がけていることまずは楽器の楽しさ、音楽の楽しさをより知って頂けたら嬉しいです。Beginnersまずは大きな音が出せるように練習します!大きな音を出すには、基本的な姿勢や弓の持ち方、腕の重さのかけ方を意識しながら弾くことが大切です。次に弦楽器を演奏するのに1番難しい音程ですが、楽器に慣れるまで剥がせるシールを目印として指板に貼って曲を練習するので簡単に正しい音程をとることができます。生徒様の成長に合わせて少しずつ曲を進めて本番で自信を持って弾いて頂けるよう全力でサポートします!アンサンブルしてみたい方へ私もアンサンブルがとても大好きで、小学生からオーケストラや弦楽四重奏などに参加して演奏することにワクワクしておりました。人と合わせる楽しさは格別です。私のレッスンに1度でも来てくださった生徒様には必ずアンサンブルの楽譜を渡しております。レッスンで一緒に楽しくデュオを演奏しておりますが、もっと人数を増やしたい!という声を聞いた場合はEYS音楽教室で行っている「音活コミット」をおすすめしております!Jazzを始めてみたい方へやってみたい!と思ったときに挑戦するのが1番だと思います。バオリンやヴィオラの場合、教本を使ってクラシックを練習することがほとんどです。ポップスやジャズで自分が憧れている曲や弾いてみたい曲を練習することによりモチベーションもUPして、バイオリンやヴィオラを触る機会が今よりも増えると思います!新たなトキメキや発見があると思うので、ぜひ違うジャンルにもどんどん挑戦していただきたいです。ひとつ上のレベルへ進みたい方へ私のレッスンでは基礎を大切にしております。子供に限らず、大人のレッスンでも基礎を大切にしている理由は、皆様の憧れの曲を楽に素敵に想像通りに弾いて頂きたいという思いからです。負担にならない程度に指導しております。アナリーゼ(楽曲分析)を使って曲を素敵に楽しく弾けるように、説明と実演を交えながらレベルUPを目指したり、生徒様のお悩み相談を聞いて一緒に考え解決策を見つけることも大事にしております。