オペラ「夜叉ヶ池」が、中劇場で世界初演された。このオペラの台本は、オペラ化に最適の題材として長年暖めてきた作曲者自身が手がけたものである。台詞を減らす一方、オペラとしての見せ場も加えたものとなっている。「明日へのことば」での作曲者本人の話も面白かった。いう作曲者の意図は「百合の子守歌」に現わされているが、管弦楽は、緻密に構成された重厚なものでなかなか素晴らしかった。素晴らしく、手の込んだ色彩的な出演者の衣装とともに、聴衆の目を楽しませてくれた。本格的な舞台機構をフルに活用して、廻り舞台に乗った岩山が崩れながら奥舞台に移動し、水没してゆくシーンは迫力満点であった。脇役陣に至るまで、実力者を配した贅沢なキャスティングであった。白雪役の腰越満美は、その美声と美貌が生かされ好演であった。百合役の砂川涼子も演技を含めて力演・好演であった。「日本音楽コンクール」で優勝した実力者であり、やはり好演。声も体も大きいテノールなので、今後の活躍に期待したい。機会があれば演劇としての「夜叉ヶ池」を見てみたい。管弦楽は、十束尚宏指揮下の東京フィルハーモニー交響楽団。オペラに選ばれた「三文オペラ」が中劇場で上演された。個人的には今回が初めてであったが、歌も台詞も日本語上演(日本語字幕付)であったので、この風刺の効いた名作喜劇を十分に楽しむことが出来た。youtube等で主要部分を聴くことができる。出演歌手は、栗原未和以外は、多分、全員初めて聴く人たちであったが、なかなかレベルの高い演奏であった。松森治(Bs)は、歌・演技とも最高であった。迎肇聡(Br)もテノール的な美声で素晴らしかった。個性的な脇役陣も健闘したが、ビーチャム夫人役の田中千佳子(Ms)は、歌も演技も少々お上品すぎた。その後は、物語に良くマッチした舞台装置や人の動きで楽しめた。場面転換も効果的であった。ザ・カレッジ・オペラハウス管弦楽団。びわ湖ホール声楽アンサンブル・ソロ登録メンバー。ためのオペラ鑑賞教室」で6日間上演されたドニゼッティの「愛の妙薬」を観た。利用する本格的な公演である。唯一異なる点は、歌手がオール日本人となる点である。実力者であるため、演奏の水準は極めて高く、シーズン公演と比べても遜色がない。チェーザレ・リエヴィの演出は、かななり抽象的な舞台で、飛行機まで登場する現代版であるが、カラフルで楽しく、何度見ても飽きない。持ち前の強靭な美声を駆使して期待通り素晴らしかった。とも素晴らしく、まさに適役であった。公演をやってくれるとありがたい。オットリーノ・レスピーギ作曲の「ラ・フィアンマ(炎)」が中劇場で日本初演された。時々聴くことが出来るが、9曲あるという彼のオペラに接するのは今回が初めてであった。なじまない題材であるが、ストーリーにはそれなりに説得力があった。いるといわれる彼の作風を代表する作品である。エウドッシア役の河野めぐみ(Ms)の熱演で作品の骨格を的確に把握することが出来た。声だけに限ればモニカ役の工藤志州(S)の豊かな美声が際立っていた。八木清市の演出による舞台は、若干形を変え、3幕を通して利用した宮殿の柱と天井は、簡略化したものであったが、造形的にはなかなか美しかった。管弦楽は、石坂宏指揮下の東京オペラ・フィルハーモニック管弦楽団。恒例の新国立劇場オペラ研修所の試演会で「魔笛(短縮版)」が取り上げられた。大劇場で観たばかりであったが、短縮の仕方に興味を持ったので、小劇場へ出かけてみた。同時に行ったため、「研修」のための諸々の制約はあったにせよ、中途半端な作品になってしまった。しい子供も何人かいたが、「魔笛」の真髄が伝わったかどうか、モーツアルト・ファンの一人として心配になった。「水の試練」の場ではスクリーンの活用が効果的であった。それぞれ無難に役をこなしていた。台詞の部分も含めて、ドイツ語の発声がなかなか良かった。敦(T)が特に印象に残った。オッフェンバックの「ホフマン物語」がオペラパレスで上演された。Aキャストのこの日は、二期会の看板歌手総動員であったが、どうも男声陣優位であった。福井敬(T)は、輝かしい高音が健在で、好演であった。スパランツァーニ役の吉田伸昭(T)は声が軽すぎた。女声陣では、良く伸びる美声の安井陽子(S)のオランピアが際立って素晴らしかった。17〜18年前に初めて聴いた彼女の素晴らしい声(オペレッタ「シューベルトの青春」)と比較してしまっためか、今一つ物足りなかった。木下美穂子(S)も、日本の三大声楽コンクールを制した「三冠女王」として活動しすぎたためであろうか、熱演ではあったが声が荒れ気味に感じた。本格的な舞台機構をフルに活用した粟国淳の幻想的な演出が目を楽しませてくれた。複雑な装置が、第二幕ではヴェネチアの運河を想起させる幻想的な装置がのっており、目を楽しませてくれた。家の場面は、もう一工夫欲しかった。衣装にも多少のちぐはぐ感を持った。左の写真(MET公演の例)のように赤系で上下そろいの方が人形らしかったのではなかろうか。管弦楽は、ミシェル・ブラッソン指揮下の東京フィルハーモニー交響楽団。