「北欧、スウェーデンの地で自然と共に暮らした数年間が、自分のデザインの根っこになっているんだと思います」と話す青山佳世さん。「大学とアパートメントの間にちいさな森があって...。学校の帰りにキノコ狩りしたり。それが全然特別なことじゃないんですよね。普通に、気軽に、『これから森いこっか』みたいな。fabricやデザインについて、おひさまの下でお話を伺いましたよ。植物と幾何学模様は似ているな、って思います。青山さんが初めてスウェーデンを訪れたことが、その後のデザインへの考え方に大きく影響し、また、テキスタイルデザインの道へ進むターニングポイントとなっているとのことでした。そもそも大学でスウェーデン語を専攻された、そのきっかけは何だったのでしょうか。スウェーデンにそんなに強い思い入れがあったわけではないのですが、外国語の大学で、じゃあ自分は何語を勉強したいのかっていうときに、どうせならあまり人がやらない言語がいいな、とは思っていました。その頃、IKEAが日本にやってきたこともあって、何となく自分の中でも北欧、スウェーデンという国が気になり出して...。しても行ってみたくなって、それで大学を一年間休学して、スウェーデンに行きました。行ってみてどうでしたか。なんて言うんでしょう、フィーリングがすごく合ってる気がしました。適度な湿度、自然、暮らしている人たち...。卒業後に再びスウェーデンを訪れて、数年間暮らすことになったわけですけど、ずっと住んでいて、‘やだな’、って思う事がひとつも無い。快適でした、ほんとに。すごいです、それは...。大変だったのは冬の長さ。外も寒くて、冬は日照時間が短いので暗い。家の中を明るくしよう、という気持ちがみんなあります。カーテンなんか大抵みんな派手でしたね。50年代のテキスタイルを使ったり、色が元気のでる感じ、ソファカバー、ベッドリネン、手づくりも多かったですよ。生地だけじゃなくて壁紙もすごく可愛いくて。花柄とかチェック柄、クラシックなストライプ。うん、花柄は多かったです。日本だとそういうのは無地が多いですよね。自由に変えられないイメージがあります。日本だと賃貸住宅の条件も厳しいですし、なかなか壁紙までは自由に変えられないですよね。スウェーデンに行く前からテキスタイルデザインをしよう、と思っていらっしゃったのですか。私、もともと絵を描いていたんです。(デザインはあまり得意ではなく...すみません)でも、それをもっと何かに活かせればいいなと思って。グラフィックデザインも平行して勉強していました。パソコンを使って広告とかポスターを作ったり。鉛筆で塗りつぶしている瞬間が好きなんです。して小学生のときとか、授業中に教科書のすみっこにめちゃくちゃ凝った落書きしていたタイプですか?はい、完璧にそのタイプです(笑)。テストの裏面とか、全面に絵描いちゃってましたね。!そこが青山さんのルーツなのですね。それでスウェーデンの大学で改めてデザインを学ばれていますが、そこで初めてテキスタイルデザインと出会ったということですか。そこで柄を作る授業を受けて、リピートの表現の仕方なんかを勉強するうちに、テキスタイルだったら自分の描いた絵がそのままデザインになるんだ、と。これだ!と思いました。1枚の絵と違って、テキスタイルでは「リピート」は一番重要だと聞いたことがあります。「ああ、こういう風になるんだ」と新鮮な気持ちでデザインに向き合う事ができるんです。青山さんのデザインのモチーフによく登場するのが植物なのですが、普段から植物をそういう目線で捉えていらっしゃるのでしょうか。葉っぱの形とか、花びらのラインとかを。私のデザインって、植物と幾何学が多いんです。それって遠いわけじゃない。植物の形ってよく見ると幾何学なんですよ。枝が出てくる方向とか、顕微鏡で見たらきっとすごく美しい幾何学模様だと思います。なんだろう...有機的、そう、植物の形の有機的な感じが好きなんです。(ラインにも)正解がないから、イマジネーションが入れやすい。した優しいお花、よりは、真っすぐで強い、草や茎の雰囲気ですね。