ファシリテーター、今年からはvistArtの代表をしている荻原千佳です。コロとお呼びください。「川本」早速ですが、vistArtについて教えてください。「荻原」一言で言えば、演劇で培った力をその他にも活かせるにようにするための団体です。ある体験をきっかけに、演劇で学んだ事は色んな事に応用できるんじゃないかと思ったのが最初でした。趣味なのか仕事なのか、プロなのかアマチュアなのか、40歳を目前にしてアルバイトをしながら生計を立てている人もいるのが現実の世界で、個人ではなくチームとしてつながれないかと思って立ち上げたものです。「川本」きっかけとなった”ある体験”とは何でしょうか。「荻原」コロナ前になりますが、野外の体験教育の現場でお仕事をしていました。多いときだと1日に4校ほどの依頼があったりしたので、ファシリテーターが足りなくなることもありました。その時に、急遽依頼した演劇の後輩が、準備の少ない中で見事に対応しきってくれました。演劇という世界で培った能力というのは、演劇以外でも通用すると確信した出来事でしたね。「川本」ありがとうございます。いう面で見ればしっかりと研究をして知識をつけてというブラッシュアップは必要であると感じています。子どもたちにとっては、知識や理論で通ずるファシリテーターよりも、感覚的に子どもたちのニーズを捉えることができる俳優の能力は、ファシリテーターととてもマッチしていると思いました。それは、普段から人をよく見て、体現するという演劇の特性に起因すると思います。「川本」凄く大事な部分ですね。コロさんだ大切されている演劇ですが、振り返って演劇に興味を持ったのきっかけはなんですか?「荻原」高校時代にアメリカ留学した時「ドラマ」という授業がありました。この授業で即興劇みたいなものをやったのですが、日本では演劇をやっている人であっても、失敗する不安を抱えて前に出る時に躊躇してしまいがちだと思うんですね。それがその授業ではみんな臆せず堂々と前に出ていく(演劇専攻とかではないですよ、普通の高校生たちです)、そして失敗に対して誰も否定をしない。OK」みたいなその在り方が前に出ることを恐れない空気を創り出しているんだなと、衝撃を受けました。その経験から日本でも「表現教育」というジャンルがあることを知り、大学はそれが学べるとのことだったので、玉川大学の芸術学部に入学しました。すると、大学在学中に劇団に誘われたので、表現教育の経験としても自分が演劇を経験してみることは大事だと思って舞台に出始めたというのがきっかけです。何事も挑戦している方が身近にいると、自然と影響を受けていたのもしれないですね。大学から始められた演劇ですが、卒業後はお仕事として継続されたのでしょうか。「荻原」はい!「柿喰う客」という劇団に所属していました。2012年に退団をしています。ここでは本当にたくさんの事を学びました。振り返ると2004年の旗揚げ公演から携わっては、数え切れないほどの思い出がありますね。その後は、個人で47都道府県を回って公演に参加したり、都内でスタジオを経営したりと、演劇を軸に活動をさせていただいている形ですね。「川本」劇団から独立後も、多方面からのアプローチを含めて、ご自身もプレイヤーとしてご活躍されている積極的な姿勢には、今の学生世代には見習ってほしい部分ですね。今年に入ってから立ち上げられたvistArtについて深掘りさせてください。こちら名前の由来というは何でしょうか。「荻原」まずvistArtと書いてヴィスタートと読みます。vista(展望)とart(アート)の意味を繋げて作った造語です。そのほかに隠れた意味として後付けな部分もありますが、iこそ無いものの、visitで様々な場所へ訪れる、なんていう意味もあります。「川本」このvistArtというのは何をする団体になるのでしょうか。「荻原」まだ1月に立ち上がったばかりで、予定としている活動ばかりですが、簡単には演劇で培った経験をベースに、さまざまな仕事の展開をしていきたい考えています。チームビルディングです。演劇はチームワークバランスがすごく大事ですし、相手の良さを引き出しあうことで、より良いチームを目指します。それを様々な会社の研修やワークショップなどを開いて、広めていく活動などをしていきたいと考えています。1on1の対話やYouTubeチャンネルの開設など、まさにこれから企画を実行していくので、楽しみにしてください。「川本」そう考えると、日常の色んなシーンに役立ちそうですね。