小柄で愛らしいドラゴン=ガフィンが相棒だが、ドラゴン乗りの必須条件である「ドラゴンの声を聴く」ことができないため、仲間たちからは落ちこぼれのように扱われている。優秀な弓使いで、腕前は一流。お話を聞いて「新しいカタチだな」と思ったのと同時に、アニメの進化を感じました。日々、アニメが進化していることは知っていたのですが、まさか実写で二つの世界を描く作品できるほど進化していたとは驚きで。いった新しいジャンルの作品を、プロの大人たちが本気で作っているのが本作の魅力のひとつだと思うので、物語と一緒に最新の映像技術も楽しんでいただきたいです。観たことのない新しい作品のカタチですよね。撮影や制作の過程はいかがでしたか?最初にお話を聞いたとき、正直「想像ができない」と思ったんです(笑)。台本を読んだだけでは、どういった映像が完成するのか想像がつかなくて。分からない部分を曖昧にしたままでは芝居が中途半端になってしまう気がしたので、クランクイン前に萩原(萩原健太郎)監督と何度かお話をさせていただいて、作品の輪郭を確認しつつ、タイムという少年をつくっていきました。同一人物をアニメと実写で演じるがゆえ、の難しさがありそうです。作品で描かれているタイムは地球上にいる時間が長いけれど、実際は15年間、画の中の世界(=ウーパナンタ)で過ごしてきた少年なので、彼が自然と身につけてきたであろうウーパナンタの常識や文化を意識して演じていました。そこを無視してやってしまうと、タイムのリアリティが欠けてしまう気がして。僕が思い描いたタイムを軸に、監督含め、この作品に情熱をかけている方々の意見を取り入れつつ撮影に臨みました。この作品に“本気”な皆さんが話し合ってあの世界が築かれていったんですね。演じて、すり合わせて、を繰り返しながら撮影が進んでいきました。監督だけでなく、カメラマンさんなど様々な部署の方とも話し合って、本当に一つひとつに時間をかけながら撮影したことを覚えています。役者歴3年目の僕がいたり、普段はCMやMVを撮影されることの多いカメラマンさんが撮影をされていたり、各々が挑戦をしている現場だったので、「一致団結して立ち向かっている」という感覚がとても強くて。〈熱量〉をひしひしと感じる現場でした。ワンチームですね、素敵です。実写パートの身体での表現において何か意識された違いはありますか?今回は数か月間の実写パートの撮影後にアニメパートの制作だったので、アフレコに関しては、タイムについてある程度の理解ができている状態で声をあてることができたんです。どちらかというと、実写の撮影のほうが難しかったように思います。これまで僕が演じてきた役は、割とナチュラルな芝居を求められることが多かったのに比べて、今回はあえてアニメっぽくセリフを話したり、「普通こんな仕草しないでしょ」と感じられるような、“現実世界の人たちとの区別”が見える芝居が必要で。衣装でもそれは伝わると思いつつ、演じるうえでも“ウーパナンタの少年”という設定を考えながら演じていました。奥平さんにとっても新境地だったんですね。現実世界に来たばかりのタイムが可愛らしかったです(笑)。現実世界でいろいろな人と触れ合っていくうちに、だんだんこちらの世界に慣れてくるとは思うのですが、3話4話あたりのタイムは現実世界に来たばかりなので、作品を観ながら「この人、やたら早口だな」と思われるかもしれません(笑)。タイムの不思議さの裏には、そういった背景が込められているんです。タイムがアニメパートで話している[ウーパナンタ語]も、かなり独特ですよね。[ウーパナンタ語]は中野先生が一から作ってくださった言語なのですが、他の言語と同様、イントネーションや語尾の上げ下げによって表現される感情が変わるんです。実際に中野先生にアフレコのスタジオまで来ていただき、イントネーションやテンションの正解を教えていただきながら声をあてていきました。[ウーパナンタ語]のエキスパート!どうやら世の中に存在する言語を少しずつ参考にしながら、イチからつくりあげられた言語らしく、となると、国によっては耳にした際に気になる響きが出てくる可能性もあるわけで。僕としては「どうせやるのであれば、全世界の人に[ウーパナンタ語]を違和感なく聴いていただきたい」という思いがあったので、中野先生に言語指導をお願いしたんです。中野先生と僕にしか分からない正解・不正解だったにも関わらず、録り直しになっても誰も何も言わず、納得がいくまでアフレコをさせてくださったスタッフの皆さんには感謝しています。作品全体で見ると小さな要素かもしれないけれど、個人的には大切なこだわりの一つ。中野先生は[ウーパナンタ語]がペラペラで、本当にすごいんです(笑)。あんなにナチュラルに[ウーパナンタ語]が耳に入ってきた理由が分かった気がします。今回はアクションシーンも見どころのひとつですよね。アクションも[ウーパナンタ語]と同じくらい大変でした。アクション初挑戦だったにも関わらず、あの新田真剣佑さんと一緒にアクションをさせていただけると聞いて「すごい方とご一緒できる」と、ワクワクしたことを覚えています。4話あたりからだんだんとアクションシーンが入ってくるのですが、「本当にここでアクションをするの?」と思うような場所での撮影だったので、とにかく最初はケガをしないように気をつけながらの挑戦で。新田真剣佑さん演じるアクタが、カッコよくタイムを助けてくれるアクションシーンの撮影では、新田真剣佑さん、アクション部の皆さんから学ぶところが本当にたくさんあり、役者として貴重な経験をさせていただきました。「人と違う生きづらさ」を感じているタイムとナギ。ファンタジー作品でありつつも、そこは現実的だと思いました。彼の在り方をどのように感じられましたか?まず「僕はタイムの真似はできない」と思いました。彼の良いところって「人と違うなんて、どうでもいい」と心から思っていて、相手がどんな人であっても関係なく接することができるところだと思うんです。自分を攻撃してくる人がいたとしても、タイムは「傷つけたくない」と心から思うことができる人で。“傷つける側”でなく、“理解する側”でいようとするタイムを見習うべきだと感じる瞬間が多々ありました。口で言うと簡単に聞こえるけれど、本当の意味でタイムのように生きるのはすごく難しいこと。そんなタイムと出会って変化が生まれるナギ、ナギと出会って成長していくタイム、物語に描かれている2人の、それぞれの葛藤や成長にも注目して作品を楽しんでいただきたいと思います。奥平大兼いまの世の中、嫌なことが耳に入ってくることも多いと思います。いった一つひとつを良い意味で「気にしない」で生きているタイムから、僕自身学ぶものがたくさんありました。タイムのような人が増えれば、きっと嫌な気持ちが生み出されることも減っていくのではないかと思います。この作品を観て、少しでも目の前の人を「理解してみよう」と思っていただけたら嬉しいです。だいけん9月20日生まれ。