BEAUTIFULこのセトリを見て最初に思うのが、ん?逆にどの曲で休んでんの?ということです。前回まで「盛り上がりのウェーブが......」とか「ここからしっとりムードに入り......」とかホザいていた自分に一言。今回アップダウンなんて存在しない。昨年の「PANDORA」ツアーとの対比ではありませんが、今年は「バニラズならそうこなくっちゃ!」と言わんばかりの明るくビビッドな神曲揃いで実に目まぐるしく、これが「今回のセトリはバグり散らかしてる」の言葉の真相だったのか......とライヴ後に半分放心状態でした。RUNで気分を上げた後、ハラハラしながら待ち構えた運命の一曲目。聴き馴染みのあるギュイーーーーーーン!のギター音(伝われ)で全てを察しました。キタか!満開のサクラサクぅ!!!そこからはもうね。4月9日という桜真っ盛りのタイミングも相まって、これ以上ないくらいの完璧なチョイス。そのギュイーーーーーーン音といい進ちゃんのギターリフといい牧さんの歌声といい、CD音源にかぎりなく忠実で、デジャヴを見たような気さえしました。思えば今までずっとサクラサクで始まるライヴというものを脳内で思い描いていた私。今まさにその夢が空気感も完全再現で現実となったような、想像上の2Dが瞬く間に鮮明な4Dと化したような、そんな感動に圧倒されてしょっぱなからテンションMAXでした!何度も言いますが、あのギュイーーーーーーン音で「あっこのセトリホントにバグり散らかしてるんだな」って悟りました。シーズン的にもエモーション的にもまさにドンピシャ。リベンジ成功バイリンガールサクラサクでの幕開けは、正直興奮しすぎて喜びという感情以外あまり記憶に残っていないのですが...さらにドーパミンを湧きたたせてくれたのが、セトリ予想会でも言及していたバイリンガール。バイリンガールはこの位置じゃなくてもどこかに割り込んでいてほしい期待の一曲。「失恋」と「青春」は切っても切り離せない二つの題材であり、春風のような爽やかな雰囲気も今ツアーにぴったりだと思います。「水色」という青系統の歌詞がサビにがっつり入っている時点で期待せずにはいられません。(baniraoto.com)いやもう......アリーナでは予想が外れてしまっていたので、諦めなくて良かったなと。私よりも遥かに古参のファンが引っ張ってくれているようで「バニラズをメジャーデビュー時から一途に応援してる温かいファンのみんなに今囲まれてるのか...!」と一人でニヤニヤが止まりませんでした(誰目線)。バイリンガールとサプライズ砲を連続で喰らっていたところに、さらなる第三砲が存在するなんて誰が知り得ようか。チェンジユアワールドは「聴きたいのはやまやまだけど、どうせ披露されるのは難波じゃなくて凱旋ワンマンの大分なんだろーな...」と期待すらしていなかった一曲。びっくりしたし、アガりました。難波でもやってくれるなんて!!この曲は「バニラズ史上最高に跳ねやすいビートで創られた楽曲」だと認識しており、自宅で武道館DVDを爆音で流しながら画面のみんなと一緒に飛び跳ねるだけでも楽しいのは周知の事実。ライヴで聴くと5割増しで楽しーーーーーー!!!特にあの「ラララ...」のユニゾンコーラス。民族楽器バンジョーの陽気な音色に包まれながら無我夢中でジャンプする一瞬一瞬の凄まじい高揚感は、言葉で形容できないくらいにこの世の煩悩を忘れさせてくれます。この曲がもともと持つ独特の一体感・帰属意識みたいなものの威力を、まじまじと見せつけられたような気がしました。前のセトリ予想会では「SHAKE」アルバム特有の良い意味で怖いものなし!な荒削り感は、どの曲をとっても「若さ」「青さ」と通ずるものがある気がしてなりません。(baniraoto.com)と「SHAKE」からの選出を心待ちにしていましたが...場内に突然吹き抜けた春のそよ風のようなイントロに、一瞬にして心を奪われたのは私だけじゃないはず。こんな所で聴けるなんて。念願のデストロイヤーーー!もう......メインとかカップリングとかA面とかB面とかの枠にはまることなく、今まで産み出したすべての曲達を等しく可愛がってくれるバニラズが尊い。今ツアーが「青春」というコンセプトに忠実でありながらもいかにバラエティに富んでいるかがよく分かった一曲でした。インディーズ時代の牧さんの掠れ声は私も大好きなのですが、「私はもう一人で平気なの」の部分でしっかりシャウトしていて安心したし嬉しかったです。最近シャウトする曲少ないので...。ちなみに、非実在少女、ビッグモンスーン、ハイテンション......と予想会で挙げていた「SHAKE」曲全部ハズしてる件は見逃してください。デストロイヤーはさすがに予測不能やて。最高すぎたサイシンサイコウはぁ......これが一番語りたい曲です。2022」のハイライトソング。say?」で鼻血出そうになりました。いや待って、サイシンサイコウとかダークホースすぎるんだが?!煽り方、崩し方、すべてにおいてエクスタシー。原曲よりも音に縛られることなくラップ調になっていたのが一段とこなれた感を醸し出しており、こちらもスウィングするようなノリ方で終始心地いいバイヴスを感じてました。これぞまさに、肌でやばくね?って感じられるような最新最高のロックンロールバンド。それにしても、レスポンスできないのがもどかしすぎて、こんなに声が出せないライヴを恨んだことないかもしれない...(笑)。可能でしたらこれからの全ライヴで披露していただけたら大変恐縮です。お手数とは存じますが何卒宜しくお願い申し上げます。ライヴ馴染み抜群のTRAP!正直ここら辺からもう曲順の記憶が曖昧なのですが......(笑)ライヴも中盤に入り「しんたろーの曲聴いてくれた?」と嬉しそうな牧さん。」は3月30日にリリースしたため、なんば勢はTRAP!を予習した後にライヴに臨める初めての観客になるんですよね。今回は、予習済みだからこそTRAP!をどうしてもライヴで観たい理由がありました。「誰がどこのパートを歌っているか問題」。「4人で歌ってるんだよね??待ってセイヤどの低音担当なん......」と軽く迷子状態だった私。今回は耳で聴くだけじゃなく目でも見えるライヴでしっかりと真相を確認したい!と思い臨みました。馬ッ鹿じゃない」からビートも上がって気持ちよくなってきてしまい、ノリノリで手を叩いていたらいつの間にか「心底ハッピーをぉぉ!!!」とみんなで盛大な拍手。あれ、セイヤ兄さんのパート、いづこ?!結局兄貴がどこでどう参加してるのかは謎に包まれたまま......観察するのを忘れてしまうくらいに盛り上がってしまい、歌詞の通り甘い罠に嵌められた気分。うーん、だって楽しかったんだもん。この曲はホントに面白い。funnyじゃなくてinterestingのイミで。軽やかなビートにクラップで応える爽やか路線から、まるでスピーカーのボリュームをぐいっとひねるように一気にボルテージを急上昇させ、最後濁流のような勢いで追い込んでいく...という他に類を見ない曲調がライヴ会場ではとても新鮮に映り、デッドマンズチェイスとは一味違ったライヴでの馴染みの良さというか、レコーディングスタジオよりもライヴ会場でこそ輝く楽曲をまたひとつ生み出してしまった感がありますね...。難易度が高めだったにもかかわらず見事にスナイプできて飛び上がるくらい嬉しかったのが、この曲。霊感とか透視能力とか自分全く無いと思うけど、でもこの曲を笑顔でかき鳴らす4人の姿がどうしても思い浮かんじゃうんですよね...。(baniraoto.com)予想会でもこのようにつぶやきましたが、ちょっと自分、霊能師かなんかイケるんじゃ?って本気で思ってきてます(いや一曲当てたくらいで?)。ライヴ当日はちょうど春を通り越して夏レベルまで気温が上がり、えっ春ソング出る幕あるの...?と少し気が引けるレベルだったのでなんやかんやで気分的に一番ヒンキーディンキーパーティークルーがタイムリーだったのかも。ちなみにイントロと間奏の際、前の台に乗り上がってギターを元気よくかき鳴らす進ちゃんが肉眼+間近でとうとう見れて、心の中にある情熱の花が咲き乱れました。アレは進ちゃんが乗るための台だったのね。(笑)いつも思うが、進ちゃんは出る時と引く時のわきまえがサイコーに上手い。これからも出しゃばる時はこうして思いっきり出しゃばってきてください。紅一点!ヒートアイランドライヴも後半戦に入り、バニラズワールドの暖簾(のれん)をくぐっていくごとに見えてくるディープでアンダーグラウンドな世界。killやストレンジャーなどのハードロックが中心であるため、初見の方は「バニラズってこんなにカッコ良かったの!?」となるかと思います。ヒートアイランドとはびっくらこいた。にっぽんの祭りをテーマにしたこの曲は「ヒート=灼熱」とも取れるように「最も赤色に近い曲」というイメージが先行し、てっきり今ツアーには無縁だと思っていたため最初のイントロを聴いた時も「ヒートアイランドぉ?いやいや、まっさかぁ!」なんて思ってましたごめんなさい。ツアーに投入された真っ赤な一曲。「そういえば、ここって難波やん...!!!」と、ここ難波が天神祭りをはじめとする「祭」の中心地であることを瞬時に悟りました。振り切ったこの曲はバニラズの中でも一風変わった異様な雰囲気を漂わせており、最初に聴いた時、ある意味バニラズ「らしくない」印象を受けていたのも事実。今回初めて生音を浴びて、タオルという脇役の鮮やかな映え様と夜の灯(ともしび)を彷彿とさせるユニークな照明、逆輸入感さえ覚えるエスニックかつ新鮮な騒がしさに、なんでもっとこの曲を聴いてこなかったんだろうと後悔したくらい。UKロックやウェスタンカントリーなどワールドワイドな隠し味がお上手なバニラズですが、そんな彼らが手掛ける日本のお祭りソングは楽しくて騒がしいのにむさ苦しくないというか、伝統への敬意がちゃんと表れているのに古臭くなりすぎることなく、爽やかでどこかファンタジックみも帯びている。Ash、湘南乃風などのレゲエ系統、もしくはKEYTALKみたいな体育会系邦ロック(なんだそれ)路線とはまた一味違った、バニラズのバニラズによる新感覚お祭りソングです。暦にも桜にも負けない勢いで本格的な春を告げてくれた「青いの。ライヴ終了後も、姉と「好きな曲しかなかったわ!」「生き返った気分!」と興奮冷めやらぬ勢いでそのままディナーに繰り出し、尽きない感想を前に「どうやってレポート書こう?」と必死に今ライヴの言語化に努めた空回りの春...このライヴを一言で包括するなら、「熱」でしょうか。「青い春(=青春)」は今ツアーを代表する青いの。歌詞中にも出てくる重要なキーワード。「今回のセトリは若さと勢いの踊り食い」と牧さんが形容した通り、仲間や恋愛をテーマにした楽曲がこれでもかというほど詰め込まれ、まさに「青春」の二文字とは切っても切れないラインナップとなりました。今回私が受け取ったのはそういった世間的な「青春」のイメージを遥かに凌駕した、もっと永続的でどんな年齢の方でも心に燃やし続けられる「熱」の方だったのかもしれません。果てしない夢に向かってがむしゃらに努力する熱意であったり、片想いの人を衒いなく追いかける情熱であったり、とにかく現実に呑まれた大人達が忘れかけている「熱」を純粋に心に燃やしていられたんですよね。全部ひっくるめて今ライヴの「熱」を助長する欠かせない要素だったんだ...!と改めて気付かされます。牧さんがMCで「ファンのみんなはまさに太陽のような存在」と言ってくれた一幕がありましたが、太陽はどっちなんだと問いたいよ。(笑)怖いものなしの冒険心や友達との馬鹿騒ぎ、当たって砕けた恋心だって立派な青春のひとかけら。それ以上に、とにかく多方向からの「熱」をダイレクトに感じられた、そんなライヴでした!次の目的地は「青いの。2022」ファイナル、大分iichikoグランシアタ。史上最強にハイテンションなセトリに加えてgo!go!の日+牧さんプリちゃんの故郷凱旋って、おめでたすぎて逆に怖いんだが。