引き続き「子午線の祀り」。共に頽勢の平家を支える四国の豪族だが、最後には平家を裏切ってしまう。自分で自分がわからなくなりながら自滅する男だ。舞台の袖から現れて、知盛に「民部でございます。いま誰かここにおりましたような。違いますか?」と低い声でいう。木下順二いわく「滝沢の重能は、彼が動くといつも不吉な影がつきまとっている感じだった」。体をどう動かしてみたところで、メイクアップをどう工夫してみたところで、そんな?影?は生まれはしない。演技を超えた演技ともいうべきものが滝沢にはあった、と。この民部に知盛とは対照的に、中央に対して狭隘な地方、理想に対して現実、打算、狡猾さを演じさせる。それでも天の非情に逆らえない人間。同じ木下戯曲の代表作「オットーと呼ばれる日本人」もゾルゲ事件での尾崎秀実がモデルだが、双方通底するテーマがある。?新劇の神様??リアリズム演劇の最高峰?と称賛されたが、その人生は波乱の生涯であった。明治39年の生まれで、画家を志していた。ところがチェーホフを学ぶために築地小劇場の夏期講座に通ううちに、ひょんな拍子から第1期研究生となってしまった。築地小劇場はロシア革命の影響を受けた土方与志が私財を投じて作った400座席を持つ劇場だ。治安維持法のもと当然弾圧の対象となった。自分の熱烈なファンであった古谷文子と結婚し、長男荘一が生まれた後、逮捕投獄される。この獄中体験もすべて俳優滝沢を作る滋養となっていくから、人間遠回りするのも悪くはないと思えてくる。戦後、劇団民芸を宇野重吉らと旗揚げする。多くの人々に生きてゆく歓びと励ましになるような民衆に根ざした演劇芸術を目指そうというもの。その地歩を固めたのが「炎の人~ファン・ゴッホの生涯~」。滝沢が演じたゴッホが評判を呼んだ。これは獄中で、文子夫人が差し入れてくれたゴッホの伝記がきっかけで、少年時代に画家を志していた滝沢は舞台化の夢を抱き続け、劇作家の三好十郎に戯曲を依頼してのものだった。ゴッホが耳をそぎ落とす場面など、鬼気迫る迫真の演技にぞっとさせられる。エピソードは枚挙にいとまない。「夜明け前」の青山半蔵役では、雪の上を下駄で歩く場面だが、下駄の音がカタリともしない。下駄を足の裏に吸い付かせてしまう能の足遣いである。海水パンツひとつで稽古をし、この心理の時には、筋肉がこう動くと指導したという。俳優という仕事というもののはかなさ、そしてはかないだけそれだけそこに籠められるている無限の貴重さを信じて自己訓練した完全主義者である。平成12年6月、93歳で永眠した。