作り手の感情を直接作品叩き付けようとした。関連のありそうな項目ダダイズム前衛芸術ナチスこの項目は不正確です、補足していただけますと幸いです。この解説文は、すでに終了したサービス「はてなキーワード」内で有志のユーザーが作成・編集した内容に基づいています。その正確性や網羅性をはてなが保証するものではありません。問題のある記述を発見した場合には、お問い合わせフォームよりご連絡ください。「カリガリ博士」ごきげんよう、式部です。先日映画「カリガリ博士」を鑑賞したので今回はその感想です。ネタバレを含んでいる為、気になる方はここでリターンして下さい。1919年制作、1920年に公開されたドイツのサイレント映画。ドイツ表現主義映画の中で最も古いと言われている。第一次世界大戦前~1920年代、ベルリンを中心に盛んになった芸術活動。し、客観性よりも内面、精神的なもの、「目に見えないもの」を主観的に表現している。」のページは、ドメインが無効な状態です。ウェブサイト管理者の方はこちらから変更・更新を行ってください。20世紀最大の発明とは、「映画」、「ファシズム」そして「精神分析」の3つと言われることがある。ドイツは、この3つすべてに大きく関わった国である。分離派たぶん分離派は、角の建築である。分光と鏡像である見開きは、平面にも施された。今週のお題「自分にご褒美」。言うことで、ここ2ヶ月英語の勉強を頑張っている僕は、己のご褒美に映画『ばるぼら』を観に行った。このブログでその感想を綴ろうと思う。この映画は手塚治虫の漫画を原作にしており、その息子が監督をしている。何と言っても、『恋する惑星』などで知られるウォン・カーウェイ監督とコンビを組んでいた、クリストファー・ドイルが撮影監督を担当しているのだ。最初の『ビートルジュース』を観直して、表現主義に感心した!まだ続編を観れてないのですが、初代『ビートルジュース』を見返しました。調べたら本作が公開されたのは1988年。僕がまだ生まれる前の作品に続編ができるなんて、昨今のハリウッドのノスタルジアブームはついに行くところまで行った気がします。僕は『ビートルジュース』自体を観たのは大学生の時でした。当時ティム・バートン展が六本木で開かれていたので、その予習のためにティム・バートン監督全作品マラソン鑑賞を個人的にやりました。当時観た時は「ティム・バートン色が強い作品だな〜」くらいに思っていたんですけど、今回見直したら改めてそのアート性の強さにぶったまげました。(10月17日)遠野の伝承園を出たのが4時近く。一つくらいどこかに回りたいと思った。最初は、せっかく遠野に来たし、『遠野物語』的な世界に浸り続けるのもいいかと思い、近くの遠野市立博物館へ行こうかと思った。東北、特に岩手に来たら、一度行ってみたいと思っていた場所がある。花巻周辺を車で走っていると、何度かこの美術館の電柱広告を目にすることがあった。30数年前の時もそう、12年前に来た時にも目にした。その頃はまだ美術館巡りとかあまりしていなかったし、日本の洋画についても知識は皆無。「まんてつごろう記念美術館」と読んでいたんじゃないか。W.ムルナウ監督の「ノスフェラトゥ」(1922)のリメイクです。Musical映画サントラ、17年再発カラー盤。ZONE」のサウンドトラック盤。ELFMANの手によるスコア。衣笠貞之助監督作の『狂つた一頁』を観ました。精神病院を舞台に病棟の小使と患者たちを描いたサイレント作品です。ウィキによると日本初の前衛芸術映画のようで、ドイツ表現主義などのヨーロッパの最先端芸術活動より影響を多大に受けているそうです。私は『カリガリ博士』を観たことがないので影響については何とも言えませんが、作中に現れたぐにゃ~っと顔や人物が歪んだりする表現などにその影響が現れているのでしょう。そのような前衛表現にじめっとした湿度が高い日本的な質感を思わせる映像に私はリングに出てくる『呪いのビデオ』を思い出しました。219月21日(土)恒例ヤマソロ恒例queで。ライブ直後に思ったことを最初に書いておくと、ヤマジさん、ダークなアンビエントで一枚アルバムつくってほしいな。ドイツ表現主義の映画にサントラつけてみました、みたいなの。いう映画流しながら石橋英子さんとライブするとか。ニッポンのロック山ではない"こっち"に軸を・・・と思ってしまうけど、今回のライブもそうであったようにある種ごちゃ混ぜで統一感のない選曲に一本筋を通してしまうところがヤマジカズヒデなんだろな。この巻には、20世紀の美術が方向づけた美術家のいくつかの主要な関心のなかから、とくに「表現(エクスプレション)」にかかわりのある諸作品を集めました。ここにいう「表現」とは、自己および世界にたいする美術家の内向的な視覚にもとづいて、人間の共同社会におけるあり方を第一義的に問う美術の方向をいいます。ここでは、人間のあり方を問う倫理的な問いと、美術とは何かという美的な問いとが相互に分離できない一つのものとして密着しています。ルネサンス以来四百年間にわたって生き続けてきた人間中心的な写実主義の世界は、印象派による光の導入という事件によって、まるでトランプのお城のように崩れ去ってしまった。その後に生じた混乱は、そのまま20世紀を生み出すための実り豊かな混乱であった。普通には世紀末芸術という名で一括して呼ばれる1900年前後のこの混乱の中から、やがて現代美術の最初の革新の烽火があげられることになるのである。前後で8回行われた印象派グループの最後の展覧会が開かれたのは、1886年のことである。8月25〜27日、金沢へ行ってきた。1日目は主目的であるY氏方の親族に会い、2・3日目は建築をガッツリ見て、美味しいものを食べた。折しも台風が接近し心配したものの、のろのろと居座る台風の影響は受けずに過ごし「ボクは晴れ男!」を豪語するY氏鼻高々である。以下、金沢建築メモとして記録。谷口吉郎の住居跡地、吉郎の長男である建築家谷口吉生の設計による。こと「食」に関する限りは、つくづく嬉しい環境だなあと思いますです。Schwein(シュヴァイン)」さん。それは美味しいドイツ料理を供してくれる隠れ家的な名店です。このたびこちらで頂いてきた人気メニュー”シュークルート・ガルニ”。毒薬と老女キャプラにしては、つまらなかった。アメリカ人はビートルジュースとかホームアローンとかポリスアカデミーみたいなノリが好きなんだろうな。プリシラレインはケリーグランドとトーンが合っていて良かったですね。そこにピーターローレか入ってくる。Jのbadとかの映像的なノリがこの映画なのかな?と思った。ガールフライデーっぽくも見えるし(スクリューボールコメディ)、断崖や汚名のヒッチコック的な不気味さもある。メキシコ映画の古典で、マーティン・スコセッシ主催のアーカイブプロジェクトの中で発掘、修復された。ひとりの女性を愛したふたりの男が、それぞれ異なる過去を語るという『羅生門』的な物語が展開。語り手によって男たちの着ている服の色が逆転したりと、それぞれの「主観」が強調されているが、片方の回想シーンはドイツ表現主義の影響を色濃く受けた画面構成により、それとなく不安定な精神状態が暗示されている。物語は陳腐でテンポもやや悪いが、創意工夫を凝らしたショットが連続して飽きさせない。本作の挑戦が、その後のメキシコ映画界に引き継がれることはなかったようだ。僕が通っている道場の先生はすばらしい。世界中の道場をまわったわけではないけど、世界で一番素晴らしい武道の先生。教える人として最高の先生。そんな道場は素敵な彼だからこそ素敵な人たちが集まる。恋々風塵やはり、オープニングのペルーのマチュピチュの山の中のような田舎の風景や主演の女の子の可愛いさには目をみはるものがあった。若尾文子をデビュー当時の小泉今日子や宮沢りえっぽい80年代の原宿みたいなピンクの色味で撮っているような。あと、薄くツイハークのチャイニーズゴーストストーリーみたいな幽霊系の絵もあって中華系映画の歴史の奥深さに触れる感じや黒澤明みたいな絵もあったりした。映画内映画のアヒルの大群がでてくるのやカンフー映画のシーンも古い西武劇やイタリア映画の雰囲気があったりした。