編集者側から見ると、得意分野がふわっとしているライターって「便利屋さん」の域を出ないんですよね。専門性の強いライターはそのカテゴリーに関してはこちら以上の知識と経験を有しており、なかなか扱いが難しい存在。その手から生み出されるコンテンツは熱量もあって尖っています。専門性の高いライターへの声がけは「その都度」になります。「この人に任せたい」という選び方になりますし、そういうときの企画って骨子もしっかりしているものです。得意分野が確立すれば、今度はコンセプトが曖昧な企画や専門外の案件を断れるようになります。編集者「この企画の執筆をお願いしたいんですが」またあなた「これ、僕は専門分野じゃないですよ。雑な投げ方をする編集者の典型例です。いつもやっている当たり前の作業にまったく面白さを見出せなくなります。得意分野がないというのは、こういう仕事がエンドレスで続くことと同じです。”を目指したいですね。好きなこと」であれば、その分野の情報は誰よりも早く入手できるようになりますし、常にネタを探し求めている編集者に「今、こんなネタで盛り上がっていますよ」と提案を持ちかけられます。そのネタが面白いと編集者が感じれば、当然持ち込んだライターに仕事を頼もうとなるもの。そのネタをコンテンツ化するうえで欠かせない能力が「企画力」。媒体によって切り口は異なるので、その特性を把握した企画書を持ち込めれば、ほぼお任せ状態で企画を推し進めることができます。スケジュール管理がきちんとできるいわゆる「ホウレンソウ」(報告・連絡・相談)がきちんとできること。そんな当たり前のことを当たり前のようにやれることが、信頼につながります。不慮の事態で取材現場への到着が遅れたり、のっぴきならない事情で締め切り日までに原稿を送れないこともあるでしょう。それをいち早く察知して事前連絡を入れさえすれば、編集者との関係が悪化することなどありません。スケジュール管理は、編集者との打ち合わせからすでに始まっています。編集者がスケジュールを提示してこなければ、こちらから抑えるようにしましょう。編集者もその企画だけに対応しているわけではないので、つい連絡が遅れがちになったり、放置プレーされたりなんてこと、珍しくありません。め切り」「初稿確認日」まで抑えるようにしましょう。取材先とのやり取りをそつなくこなせる「ホウレンソウ」の話にも付随することで、取材先と失礼のないやりとりができるかどうかも必須能力になります。言葉遣いが丁寧かどうかはもちろん、「交渉能力」と「危機察知能力」を兼ね備えている必要があります。どこまで対応可能なのか」をあらかじめ伝えられるようにしておきましょう。自分の文体を持っているか一定のライティングスキルがあるのは当たり前。いう表現をするんだな」ということが見てわかる書き方が求められます。世の中には意識せずにしれっと書けちゃっている人(それも作家やライターじゃない人)がいます。いえ、そうしたセンス抜きに独自の文体は誰にでも身につけられるもので、それは各々のキャラクターやライティングを学んだ場によって異なります。”という明確なフォーマットがあるわけではありません。流れる川に削られた岩場のように、時間をかけた経験によって次第に象られていくものなので、端的に言うなら「場数」です。方法論としては、以下のようなものがあります。媒体を想定して書く場数を踏むには、「とにかく書く」こと。闇雲にブログを書いたところで何の力にもなりません。そこで、自分がいつか書いてみたいと思う媒体(メディア)をイメージして書いてみましょう。業界関係」というざっくりしたペルソナがイメージできるところ。その読者層が普段好んで読みに行く記事を読み返し、そのうえで「自分ならこう書く」と想定して書いていくのです。実際にそのメディアに売り込むときのポートフォリオとしても使えるでしょう。自分が理想とするライターの書き方をマネる言うなれば「写経」です。上記ではメディアの特性を想定して書くことをご説明しましたが、こちらでは自分が思い描くライターの文体をそのまま取り入れてみるもの。表現する?」という模索。その自問自答を繰り返すことで、自然にオリジナルの文体が身についていくのです。「どういう風な人間だと見られたいか」「どんなキャラクターを演出したいか」と、自分プロデュースができているライターは編集者も声をかけてみたくなるもの。利用した認知度の拡大を図る際にも、その演出力が求められます。すればタレントとも形容される職業です、専門性、文体、そしてキャラクターを意識しましょう。この技能もあればなおよしカメラが使える得手不得手はありますが、ある程度使えた方が良いスキルがこれ。編集者が思い描いている記事を絵として思い描け、それを汲み取ったうえで取材現場でしっかりカメラマンに指示出しできること。そのためには、自らカメラを触ることで写真の構図や撮影の段取りを理解しておかねばなりません。作家性を伸ばす意味で「カメラは学ばない。」という姿勢を貫くのもまたヨシ。必須項目とはしませんでした。編集できるこれもカメラ同様、知っておくと先々生きてくるスキルです。活動するライターならば、ムービーに関する基本的な取り組みは知っておきたいところ。実際に取り組んでみるとよくわかりますが、ノウハウを持ち合わせていないと実にコストパフォーマンスが悪いコンテンツです。動画の単価(ギャランティ)が高いことがわかりますし、動画制作の話がクライアントとの卓上に出た際でもリアリティのある話ができるようになります。「あ、これって動画で見せた方がよく伝わるかも」と、動画撮影に取り組んだ経験の有無で、取材現場での見方も変わってきます。その場で撮ったスマホの動画が記事コンテンツの大きな助力となることも大いに有りえます。いった視点を持っているライターは、明らかに他より抜きん出てきます。これまた必須項目ではありませんが、今から取り組んでおけば「ここぞ」という取材で役立つことがあるかもしれない、そのときにつく差は相当に大きなものとなるでしょう。【ムービー作成の基本】作り始める前に最低限おさえておきたい動画の組み立て方ヒロアキ2017.02.01まとめいずれも一朝一夕で身につくものではないので、結果的に地道な努力を要することになりますが、それもひとえに「書いて生きる」うえで欠かせない土台となるもの。安定感のあるライターは編集者も声をかけたくなるもので、そうなれば「仕事を受けるか否か」「ギャランティの交渉」もしっかりできるようになります。このメンバーの記事をもっと読む関西生まれのチャラフォーエディターです。バイク関係や旅行関係などの媒体編集者として15年以上やってきました。アメリカやヨーロッパ、アフリカ、アジア、中国などいろんな国に行きました。なんでもサッカーに例えて話そうとする悪癖あり。見る無料イベント「話題沸騰中の縦型ショートドラマ。PopularPR連載一覧イベント情報Web制作デザインTechnologyAIオウンドメディアSEO対策アプリ開発システム。