注目したい試みがあります。コロカルが見つけた、新しいローカルアクションのかたち。Enomoto榎本市子えのもと・いちこ●東京都出身。エディター/ライター。美術と映画とサッカーが好き。おいしいものにも目がありません。credit撮影:山口徹花さまざまな人が訪れる森に。那須塩原の駅から北西に約10km。街道から少し入ったところに広がる森の中に「森をひらくこと、T.O.D.A.」と名づけられた場所がある。切りひらかれたところに、かわいらしい建物がふたつ建っている。こんなところに、と一瞬目を疑ってしまうようなちょっと不思議な印象は、やがて微笑んでしまうような安心感に変わる。なんというか、心地よい空気が充満しているのだ。「遠いところ、よくおいでくださいました」と笑顔で迎えてくれたのは、戸田香代子さん。この場所は、戸田さんの先祖が明治時代に開拓した土地。このあたりの地名も戸田というほど広大な土地だ。人が入らない森になってしまった。全部で30ヘクタールもの土地だが、その10分の1ほどの3ヘクタールを切りひらき、もう一度、人が入れるような森にしようとしたのがこの場所。このプロジェクトのディレクターである豊嶋秀樹さんがコンセプトを手がけた。projects」のメンバーとして、さまざまなプロジェクトを手がけるクリエイティブディレクター。戸田さんと豊嶋さんの出会いは「スペクタクル・イン・ザ・ファーム」というイベントがきっかけだった。音楽、ファッション、アート、演劇などさまざまなイベントを展開。PRODUCTS」を主宰する金森香さんらが企画し、2009年と2010年に、それぞれ2日間行われた。戸田さんは2009年に実行委員の手伝いをしていたが、2010年には本格的にイベントに関わることに。SHOZO」などを会場にして開催してきた。同時期に開催することに。切りひらいた戸田の森にあった古い廃屋を、スペクタクル・イン・ザ・ファームの会場のひとつとして使わせてほしいという要望があった。これをきっかけに人が来てくれるならと、戸田さんは快諾。「つながるひろがるアートの森・TODA」として、そこでインスタレーションを制作、展示したのが豊嶋さんだった。民間の人たちでつくりあげたイベント。実際にたくさんの人が訪れたことで盛り上がり、2年目はより多くの協力者を得て、1日で約8000人の観客を呼ぶという大成功をおさめた。このイベントで、地域の結束力は高まったという。「それまでは市や観光協会がやってくれるという雰囲気でしたが、まず自分たちで考えようという意識が強くなりました。理想的なかたちになってきたと思います」と戸田さん。PLACE」は展示やワークショップなど、さまざまなイベントができる多目的スペース。三角屋根の上には噴水がついている。なんと屋根には柿の木がある。PLACEも、壁面はフラットではなく、凹凸があって彫刻のようなテクスチャー。最初の模型は紙粘土でつくり、それをそのまま大きくしたような建物。豊かな森と、森に住む動物たちを守りたい。戸田さんが森をひらこうと思ったのはなぜか。「山や森は人が手を入れないと荒れてしまう。この森もだいぶ荒れてしまっていたんです。手がつけられない山はたくさんあります。木がやせ細って病気が蔓延し、木がだめになってしまうと、そこに住む動物たちもいなくなってしまいます。いうことに胸を痛めていました」この森にはたくさんの動物たちが住んでいる。ムササビ、ウサギ、キツネ、なんとツキノワグマもいるという。山が荒れてしまっているために、動物たちが家畜の餌を狙うなど、問題もある。動物たちのためにも、森の手入れが必要なのだ。広大な土地に目をつけられ、これまで多くの開発業者に開発を持ちかけられた。アウトレットやショッピングモール、ゴルフ場......。戸田さんが、いまある木を残して、自然の景観をいかした開発ができるのであれば、と言うと、業者は諦めていき、やがてそんな話はこなくなったそうだ。現在は、そんな戸田さんの考えに共鳴してくれる人も増え、地元の森林組合とともに、この森をモデルになるような雑木林に変えようと取り組んでいる。毎年草刈りをしたり、今後もさらに森を間伐して、少しずつひらいていく予定だ。戸田さんはこの土地の生まれではない。鎌倉で生まれ、子ども時代は名古屋、そのあとは東京暮らしが長かった。30年ほど前に、戸田家の土地に戸田調整池というため池をつくることになり、その事業のために引っ越してきた。不便に感じることもあるが、ここに残る自然に毎日触れていると、東京には戻れないと笑う。山と、山に住む動物を守りたい。その自然とともにある暮らしというものが、もともとここにあったはずだと戸田さんは言う。グリーンツーリズムという言葉はいまでは珍しくないが、いち早くグリーンツーリズムの考え方に感銘を受けた戸田さんは、ヨーロッパにも数回渡って勉強した。「地産地消という言葉は、グリーンツーリズムから入ってきたと思っています。那須にあるお野菜や川魚を、よそから来た人に食べてもらう。いうことによってこの地域の経済圏が成り立つ。そのためにあるのがグリーンツーリズムです。地域にあるものを保存して大切にしながら、次の世代につなげていく。PLACEは、人が集うためのカフェ。地元のお客さんが多い。PLACEの2階の窓から森を眺める。「森のボウルミール」(1100円)。たくさんのお野菜を掘っていくと、下にはクスクスが。いろいろなおいしさがつまった一品。このほかチーズや半熟目玉焼きが乗ったクロックマダム「森のマダム」などのメニューがある。明確なゴールはないと話す。森と人との新しい関係をつくっていく......ということを考えることを目的にしたい。そのこと自体を『森をひらくこと』と呼ぼうと。PLACE」をつくった。PLACEは、使い方を限定しない、多目的スペース。展覧会もできるし、結婚式の会場として使ってもいい。「ひとつひとつの建物が器のようになればいいなと思っています。そのときによって違う料理が乗っているお皿のような存在にしたい」と豊嶋さん。毎週連続でワークショップやレクチャー、ライブが催された。森についての話をしてもらうのではなく、ジャンルを横断して活躍しているような人や、ちょっと変わった新しい活動をする人たちに、この森に来てもらうことが大事だったという。「この森がどんどん横に展開していくようなイメージ。ここに人がいる状況で、この森がどう移り変わっていくのか。いうことを楽しんでくれそうな人に声をかけました。Stories」を開催中。佐々木さんも、豊嶋さんが当初からここで何かやってほしいと考えていたアーティストのひとり。佐々木さんは、これまでさまざまな場所に滞在しながら、インスタレーションやペインティングの作品を制作してきた。制作していくというスタイル。展示している新作は、制作中の絵画作品を持ち込み、ここに滞在しながら完成させていった。これまで世界各地で訪れた森を想い、『森をはこぶ』というすてきなビジュアルブックを制作。その原画も展示されている。毎日森の中にいて、自分の気持ちも少し変わりました。新作は、全体のトーンをこの場所に合わせて調整したという感じ。いう贅沢な展示はなかなかできないですよね」この場所の空気が絵に入り込む。自然とそうなってしまうと佐々木さん。「近所に住んでいる人や、そこにあるものに影響されてしまう。単純に環境に左右されるほうかもしれません。PLACEの扉を開くと、天井が高く明るい空間が広がる。ここで初の展覧会開催となる。当初は作品を仕上げてから持ってこようと考えていた佐々木さんだが「光が違うだろうなと思って」ここで滞在しながら作品を完成させた。この展覧会に合わせて制作したビジュアルブック『森をはこぶ』の原画。佐々木さんはこれまで、都会より山や森に近い場所で滞在制作することが多かったそう。壁画など巨大な作品を、時間をかけて制作することも多い佐々木さん。この場所では、砂糖を使った「ロイヤルアイシング」という技法のワークショップも開催した。PLACE」の建設を企画中。NEST=巣、つまり滞在できるスペース。関係性や新しい要素が見えてくる、と豊嶋さん。生きている森のように、有機的にいろいろなことが生まれ、広がっていく。この森は、多くの人にひらかれた場所なのだ。ディレクションするにあたって、なんとなく学校のようなイメージがあったという豊嶋さん。その理由は「戸田さんは学校の理事長さんみたい。校長先生というより理事長」。「この数年間は人生がギュッと凝縮されたように充実しています」と戸田さん。すべては地域を元気にするために。各地で起きている注目すべきプロジェクトやユニークな活動を紹介します。