本日3回目のステージ。締めくくりもMarshall。DSL100」と「1960A」。ドワ~!「触ると危険」なヤツ。Blogへのご登場は2015年以来。「迫力のカタマリ」のような雄々しい歌いっぷりが素晴らしい。Desire」もSallyちゃんのオリジナル。これまたどこまでも突っ走るドライビング・ナンバー。Sallyちゃん、お誕生日おめでとう!」ココでこの日のバンド・メンバーを紹介。ありがとうございます!皆さん、死にそうなほどの熱をありがとうございます。若干後方の方が引いております。ケガだけはなさらないようにお願いします」ね?Sallyちゃんが心配するぐらいの客席の熱気だったワケよ。「私自身ライブハウスで歌うのが1年ぶりぐらいでして、ライブ活動ってこんな感じだったっけ?みたいな...。おノボリさんみたいになっていますが、やっぱりライブハウスって最高だね。BAND』として盛り上げていきます。続いては例のSallyちゃんが各バンドに与えたミッション曲。fire」というのは「素晴らしい」とか「カッコいい」とかいう意味ね。オリジナル、Lipstick、カバーと幅広いチョイスでギター・ソロを披露したSallyちゃん。どのシチュエーションでも的を得たプレイが飛びだした。ココでSallyちゃんからCD販売の情報。「X等々では告知させて頂いているんですが、今BGMで流して頂いているこの曲他、Sallyの人生でほぼほぼ初のインスト・オリジナル3曲を収録したCDが今日から発売になりました~!あまりに急だったんですが、なるべく早くみなさんにお聴き頂きたいということで一旦はCD-Rという形にして持ってまいりました。「さびしいね...残り1曲になってしまいました。ギター2人のアンサンブルから展開する痛快なドライビング・ナンバー。この日演奏した3つのSallyちゃんのオリジナル曲のアレンジはすべてYukiくんが担当している。いえば、曲自体は似ても似つかないけどロリ―・ギャラガーにも同じタイトルの曲があったな。時間の関係もあってステージを降りずにSallyちゃんが挨拶をしてそのままアンコール的なパートに進む。Sallyちゃんのパンクチュアルさも立派。「どうもありがとうございます!出演頂いたバンドさんのお陰でもあるんですが、最初から最後までホントに恐ろしい勢いで盛り上がって頂いて本当に感謝しております。ココにお集りの皆さまの記憶に残るような1日になればナァ~と思います。Kちゃん、REMIちゃん、Salaちゃん、愛ちゃんが合流。Down』を演奏したんですが、Lipstickをご存知の方は『あの曲をまだ演っていない』と思うのではないでしょうか?盛り上がっていきますか?」...と、Sallyちゃんが最後の曲に行こうとした時、「Sallyさん、Sallyさん、その前に~、今日は何の日ですか?」とかんちゃん。するとバースデイ・ケーキが運び込まれた。うれしそうなSallyちゃん。「私からチョットいいですか?さっき『同窓会みたいだね』って話してたじゃん?Sallyちゃんにとっては同窓会っぽかったと思うし、私にとってもすごく同窓会っぽかったのね。みんなも経験があると思うけど、人って大人になると疎遠になっちゃうじゃん?『アイツ何してるかな?ま、いいか』って言っているウチに10年ぐらい経つと友達だったヤツがただの知り合いみたいになってたりするからね。今日は久しぶりに会ってとてもうれしかったし、Sallyちゃんがそんな機会を作ってくれたって思ってるんですよ。私にとってもこのイベントは、「数えてみるに20人の出演者のうち15人が知り合い」という同窓会についでに呼んでもらったラッキーな「用務員のオジさん」みたいな感じだった。私も長いことやっているけどこんなの珍しい。IBUKIちゃんが言うように本当に久ぶりの方々とお会いできてとても楽しかった。私からもSallyちゃんにお礼を伝えたいと思います。「皆さん、本当にありがとうございます!今回は本当に私の独断と偏見で自分が好きな人たちしかお呼びしてないんですよ。皆さん、お忙しいのに速攻で出演の依頼を快諾してくださいました。「♪Maria、Maria」Sallyちゃんも歌を披露...アララ、どうもようすがおかしいゾ。イヤ~、ホントに盛り上がったわ~。私は最初から最後まで脚立に上がりっぱなしで身動きが取れず、エコノミー症候群になるのではないかと気が気でなかったが最後まで無事完走!記念写真も撮りました~。Japanレコードもあり〼。【荒行】と称して「持っているCDを死ぬまでに全部聴く」ということに取り組んでいる。ま、大した枚数を持っているワケではないのだが、「1回しか聴いていない」あるいは「最後まで1回も聴いていない」などというCDがあまりにもたくさんあって、これまでいくら投資してきたかコワくてとても計算できないでいるが、少しでも元を取ってやろうじゃないか...という魂胆だ。1音楽のジャンル別&アルファベット順に聴き進めること。2基本的にすべてのCDを聴く努力はするが、聴き馴染んだモノ、もう生理的に受け付けないモノはスキップすることができる。2プライベートでは【荒行】対象のCDしか聴かない。好きな時に聴きたい音楽を自由に聴くことができないというワケ。何ものでもなかろうが?世間では「愚行」と云うのかも知れないがな。コレが、はじめのウチはスイスイだったのだが、時間が経つにつれて実にツラくなってきた。ま、痛棒や警策が飛んでこないだけマシと言えよう。それでもジャズの「A」から始めて今はロックの「K」までたどり着いた。サイズの関係で別に仕分けしている紙ジャケットやボックスセットの類等々...まだまだ残された道のりはあまりにも長い。今、一番恐れているのは32枚組のバルトーク、27枚組のショスタコーヴィチ等...ではなく、15枚組のジャンゴ・ラインハルトのボックスセットなのね。なんてのはとても楽しみにしている。そんな折、今朝facebookの「思い出」という過去の投稿を偶然見て驚いた。コレ...もう2年以上もやっていることを知ったのだ。2年以上自分が聴きたい音楽を自由に聴いていないことになる。道理でストレスが溜まるワケだわ。少な目に見積もって5,000枚、1枚聴き通すのにザッと1時間要するとして合計5,000時間。毎日8時間、ルール1に従ってCDを順繰りにかけっぱなしにしておくと625日...すなわち1.7年で持っているCDのすべて聴き通すことができる計算になるハズ。ところがその進捗たるや、2年を経過しても半分をホンの少し経過したところまでしか来ていないのはどういうことか?やっぱり「1日8時間聴く」という設定には無理があるし、出かけることが多いのも事実なので1.7年で終わるワケはない。ソロソロ【荒行】から解放されて聴きたい音楽を自由に聴きたくなって来たのだが、そうはならないところこそが【荒行】。音楽の「千日回峰行」なのだ!そもそも「聴きたい」とか「興味がある」とかいう気持ちがあるからこそ買ったCDのハズなのにネェ。私の場合、次から次へと激しく音楽の興味が移行していくことに加え、「勉強聴き」と称して聴きたいとは思わずにイヤイヤ購入したCDもたくさんあるので、買った時しか聴かないアルバムが山積しているのも仕方のないことなのだ。したコレクションの内容を別にしてひとつ言えることは、プライベートで音楽を聴く時間が若い頃に比べて格段に少なくなったということだ。V」という新しいヘッドホンを発表。入手したので早速試してみた。最新式のオーディオ製品を手にするなんて一体いつ以来だろう?ケーブルが付いていないヘッドホンか...コレが存外に楽しくて【荒行】から離れて音楽をまた積極的に聴きたくなるような気にさせてくれるシロモノなのだ。今日は「私のポタ史」と副題を付けて自分のポタ体験を交えてエッセイ的にこの新商品を紹介したいと思う。「ポタ」とは「ポータブル・オーディオ」のこと。「ポタフェス」の名の下、そうした携行型のオーディオ装置の展示会が開かれていることを数年前に知った時には驚いた。その品揃えに仰天!例えば当のヘッドホンやイヤホンの類。本体の種類の多さは言うに及ばず、ケーブルやイヤー・パッド等、夥しい数のオプション・パーツが所せましと並んでいたのだ。実際の音質をチェックするために自慢のプレイヤーを持参している来場者も多く、その再生装置らしきモノに目をやると、それはまるで「プレデター」がラスト・シーンで自爆する時に操作していた腕にハメられた得体の知れないメカのようなモノだった。最近はポタフェスもスッカリご無沙汰しているが、かつてはMarshallのオーディオ製品もバッチリ展示していた。ここのところはどうなんだろう?会場内は自慢のポータブル・オーディオ装置をグレードアップしようというファンの熱気でムンムン。みんな真剣よ!しからば自分の時はどうだったか...。私が中学1年生だった1975年に「カッパ・サイズ」という惹句でソニーが発売した小型のカセット・テープ・レコーダーは衝撃的だった。「カッパ・サイズ」といっても今の若い人にはわからないだろうな。光文社という講談社系の出版社が刊行していた「カッパ・ブックス」という書籍があった。多胡輝の『頭の体操』なんて人気シリーズはウチの実家にも転がっていた。一時はベストセラーを連発するシリーズだったが今はもう出していないようだ。このカッパ・ブックスの判型がいわゆる新書判で、10.5cm×17.4cmというサイズだった。「そんな小さなサイズでカセットテープの録音も再生もできるなんてまるで夢のようじゃないか!コレさえあれば外タレのコンサートだって録音できちゃうぞ!」...と感激しつつも私のお小遣いでは買うことが出来なかったので、必要な時にはコレを買ったお金持ちの友人に借りてヴァン・ヘイレンやリトル・フィートの初来日の演奏他を隠し録りしたものだった。昔のコンサートはそうした隠し撮りを防止するために、入場時の荷物チェックがとても厳重であったが、ただの一度も「カッパ・サイズ」が摘発されたことはない。録音はモノラルのみだったが何の不満もなかった。いうモノだと思っていたから。ちなみに「新書」というスタイルの書籍を最初に刊行したのは「岩波書店」だよ。それからしばらくして1979年に「ウォークマン」が発売された。私は高校2年生で、明けて暮れてもロックが聴きたくて仕方ない時分だったが、すぐには飛びつくことはなかった。今にして思うと「いつでも音楽を聴いていられる」ということが感覚的に理解できていなかったような気がする。それまでは街中でも電車の中でもヘッドホンを着けている人なんて目にすることはなかった。補聴器を着けたお年寄りとイヤホンを着けた競輪や競馬の予想屋ぐらいのものだった。そんなだからいつでも音楽を聴くことができるなんて想像もしていなかったのではないか?そしてある時、いち早くウォークマンを買った知り合いに試させてもらう機会があった。コレはね、ホントにビックリしたよ。映画の『オズの魔法使い』でドロシーがオズの国に行くと画面が総天然色になるでしょ?初のウォークマン体験はまさにアレだった。生まれた時からこの手のモノがある連中にはあの感激は到底想像できまい。ステレオだぜ、ステレオ!その後、すぐに買ってどこに行くにも持ち歩いた。ホントに24時間身体から離さなかった。下の写真にあるように本体の上面についている黄色いボタンを押すと内蔵のマイクで拾った外部の音が聞こえる機能がついていたけど1回も使ったことがなかったな。いえば好きな曲をカセットに集める今で言う「コンパイル」の作業もとても楽しかった。カセット・テープがいくらあっても足りなくて、繰り返し上書きして使うのは当たり前のことで、時には箱単位で秋葉原に買い出しに行ったこともあった。70年代、本当にロックが好きで好きでどうしようもなかった。ソニーはその後「カッパ・ブックス」どころではなくて「カセット・テープの同じ大きさ」の「ウォークマン2」を発表した。私も買ったが、最新式すぎたせいか自分はあまり好きではなかった。私は好きなロックがいつでも聴くことができさえすれば満足なのでサイズに拘泥することはなかった。それよりカバンの中でこんがらがってしまうヘッドホンのケーブルに泣かされた。この後、雨後のタケノコのように発売される色々なメーカーのプレイヤーを一体何台買ったことか?私の場合新しいモノが出たから買うということは皆無で、使いすぎてすぐに壊れてしまうので仕方なく買い替えるパターンばかりだった。そのウチの1台がAIWA製で、FM放送を受信してステレオで録音できる機種を買ったことがあった。「街中どこにいてもエアチェックできる!」とかいうのがウリだったが、そんなことするワケがないんだよね。44年前のことなのでハッキリとは覚えていないが音質が優れていたのでそれを選んだような記憶がある。それから90年代に入り時代はMDになったが、私は手を出すことはなかった。アレは何かシックリ来なかったナァ。長年世話になったカセットテープに申し訳ないと思ったのかも知れない。MDってもう絶滅してしまったのかと思いきやソニーが今でも製造しているんだって。エライなぁ、ソニーは...昔は「Lカセット」、その後「ベータマックス」等々、失敗を恐れず新しいモノに取り組む進取の気性は素晴らしかった。寅さんじゃないけど、やっぱり人は額に汗をして何かを作らないとダメだ。金で金を稼ぐなんてトンデモナイ!ポータブルCDプレイヤーは何台か買ったけど、それほどは使わなかったナ。2001年にiPodが発売された。はじめのウチは全く興味がなかったが、周囲の多くのミュージシャンたちが愛用しているのと、サイズが大きいモデルには無尽蔵にCDのデータを取り込むことができるということを耳にして大分後なってから購入した。容量が大きい160GBのヤツ。それが知らないあいだに「Classic」という名称に替わり「エエ?!もうクラシックになっちゃったのかよ!」と驚きつつもう1台買い足した。この頃は海外出張に行く機会も多く、フランク・ザッパの全アルバムをはじめパンパンにデータを取り込んで大よろこびしていた。ヘッドホンはいつの頃からかイヤホンに取って変わったが、私は耳の穴の直径が人より大きいのか、普通のタイプだとスピーカーの部分がすぐに耳穴から転げ出てしまうのには閉口した。世の中には私のような耳穴を持っている人が多いのか、ある時そのスピーカーの部分に輪っかを半分にした引っ掛かりパーツが取り付けられているモデルを発見し、専らそれを買い替えて使っていた。いずれにしてもバッグの中でいいようにこんががってしまうケーブルにはいつもイライラさせられた。ま、私のポタ史といえばザッとこんなところかな。消耗が早く、必要と欲望に迫られて何度も買い替えはしたものの、特に金を賭けたりすることはなかった。ここ数年は全く持ち歩くことはしなくなってしまった。V」というオーバーイヤー型のヘッドホン。いえば、はじめに言っておきますが「ヘッドホン」を英語で言うと「headphones」ですからね。メガネ(glasses)やズボン(trousers)と同じで常に複数系。headphones」になるので注意。ああ、最新型のヘッドホンを手にするなんて一体いつのこと以来だろう?もしかしたら人生で初めてのことかも...。ケーブルをさして...と思ったら「線」がない!...というのは知っていたんだけど、なんか落ち着かないな。そもそも再生装置はナニを使えばよいのだろう?正直少々悩んでしまったのだが、iPhoneにSpotifyをダウンロードしてBluetoothで聴いてみることにした。コレでいいんでしょ?本体の底部には2つのボタンがついている。緑色の矢印が付いている金色のボタンは電源スイッチ。小さなライトが近くについていてバッテリーの状態を色で示してくれる。Bluetooth」のアプリをスマホにダウンロードするとヘッドホンをお気に入りの状態にカスタマイズすることができる。何ができるかというと...例えばイコライザー。こんなグラフィックを使って自分好みの音質にEQを調節できるというワケ。Audioに対応しており、Auracastのようなオーディオ共有機能にも可能性を広げている。それから、青い矢印は付属しているUSB-C充電ケーブル用のジャック。赤い矢印の方は3.5mmステレオ・ミニ・プラグ用のジャック。下の付属のケーブルを使えば旧来の有線式の方法で使用することができます。ワイアレス充電もOK(充電器は付属していません)。フル充電で100時間のワイアレス再生ができる。クイック・チャージ機能を備えているので充電もスムーズ!たたむとアルマジロみたいにこんなにコンパクトになっちゃうよ。コレでバッグにポイ!っと放り込んでおけばケーブルがこんがらがっちゃうトラブルもないし、全く便利なものですな。クイック・スタート・ガイドも入っています。実際に使ってみてどうだったか?いいのよ、コレが!何しろケーブルが付いていないことがこんなにステキなことだとは知らなんだ。free~!」と歌ってるわ。音像がクリアで分離感がとても心地よい。軽くて装着感がバツグンに優れている。気に入っちゃった!最近街を歩いているとMarshallヘッドホンを使っている人をよく見かけるようになったが、こうして実際に使って見るとその理由がよくわかる。Marshallヘッドホンを愛用しているのは女性が多いように見受けられる。このことを本社の担当者に話したら世界的にはそうした傾向は見られないそうだ。Flareとがしゃめたるセッションによる激烈パフォーマンスですでにスッカリ盛り上がったSallyちゃんの誕生前夜祭。今回のレポートはつべこべ言いません。先週公開となった新しいビデオ「NO!!!!!!!!!!」。3番目にステージに上がったのはHADES(ヘイディーズ)!この「NO!!!!!!!!!!」をオープニングに持って来た!「!」の数は10個で正しいですか?...「No」だったりして。矢継ぎ早に空也ちゃんが弾くシンプルなギター・リフが勇ましい「EGOIST」。AZAZEL時代の1曲。ロック・ボーカルズ然としたSalaちゃんの堂に入ったパフォーマンスがカッコいい。Mayoちゃんのバスドラムが迫り来る続いての曲もAZAZEL時代のナンバーで「DISCLOSE」。Salaちゃんの歌声が眼前で輪を作ってクルクルと走り回る観客に突き刺さる。Yuriちゃんのゴリゴリ・ベースのパートもスリリングだ。「どうもありがとう!今日はギタリストSallyのお誕生日...生誕前夜ですね。おめでとうございます。Sallyちゃん、いる?......いない?そっかぁ、Sallyちゃんにせっかく誕生プレゼントを用意してたんだけど、このまんまココに置いておこう。すれば『あ、コレはHEADESからだな』ってすぐ気が付くでしょう。「あいッ!」しきりにMayoちゃんの相いづちが入る。「みんなの熱い声援がたぶんSallyちゃんへの一番のプレゼントだからね。みんな、今日は死んでください。コッチも最後まで体力残させないつもりでイキます。次に演奏する曲のテンポが速くなりすぎないようにイメージを整えているところだって。「私はこの曲を歌ったことがないんですよ。練習して、覚えて、はじめて皆さんの前で披露します。「Sallyちゃんからの課題」というのは例の「80年代か90年代の名曲を1曲演奏する」というヤツ。Heart」を選んだというワケ。Salaちゃんが初めて歌った...と。空也ちゃんのソロもフィーチュアされてとてもいい感じだった。気にしていたテンポもバッチリだゼ!「ヤバイヤバイ!一気にノドがカラカラになったよ。Heart」って曲知ってる?Sallyちゃん、よろこんでくれたかなぁ?こういうオファーがなかったら、なかなかカバーを演らないの。私があんまりカバーが好きじゃないので絶対ヤダって言い張っていたんです。今日は誕生日ということでSallyちゃんのリクエストに応えて特別に演りました。「ご褒美」というのは、「パワーをよこせ!」ということ。曲はAZAZELの「Helix」。らせん状になった目前の客席のパワーに一歩も引かないSalaちゃん!そのままのテンションで最後の曲へ。今日はほぼ1年前にリリースしたアルバム『BRINGS』収録の「NO!!!!!!!!!!」で始まり、そのリード・チューンで締めくくるという寸法。持てる力を惜しみなく客席にブツけたHADESの4人。for」は「(略語などを)表す」という意味。海外のITの浸透度は日本なんかとは全く比べ物にならなくて、Marshallとメールでやりとりをしていると文中にやたらと「〇△X」式のアルファベットを3つ並べた略称が登場する。forしているのか調べなくてはならないので面倒で仕方がない。困るのは例えその略語の正式名称がわかっても意味がサッパリわからない時ね。頭字語にした時のアルファベットをそまま読むタイプを「イニシャリズム(initialism)」という。「CIA」とか「CEO」とか...向こうではコレ式が多いようで、日本人だったら「シア」とか「セオ」とか読みがちでしょう。日本人は省略が大好きだから。コレは今に始まった話ではなくて、日本人の間では何百年も前から言葉を省略することが当たり前になっている。わかりやすいのが屋号と名前の組み合わせ。「炭平」みたいな...コレ全部長野に実在する、あるいは実在した会社の名前なんだけど、むか~しからこういうことをしてきた。「紀文」なんてのも同じ。「アケオメ」とか「コトヨロ」なんてのは全く感心しないけど、「アタボー」なんてのはスゴイ発明だと思う。英語には「シア」とか「セオ」みたいなことをしないのか?というとそうではない。いう普通の単語のように読む頭字語のスタイルは「アクロニム(acronym)」という。私の当て推量なので全くアテにならないが、頭字語のアルファベットが4文字になると途端に様子が変わってこのアクロニムが出張ってくる傾向があるようだ。「AIDS(エイズ)」、「OPEC(オーペック)」、「NASA(ナサ)」とかね。「OECD」を「オエシデ」と読んでいるのを耳にしたことがない。ま、「SDGs」とか「LGBT」も同様。これらの頭字語はただ綴りと発音の関係上アクロニムにはならないだけなんでしょうな。要するに洋の東西を問わず、人間のクチというのはとても横着で楽に発音する方に言葉が引っ張られてしまうんだね。「ラ抜き言葉」なんてのも同じ理由で発生しているらしい。ちなみに「SNS」っていう頭字語は「エスエヌエス」と言っても「スンス」と言っても海外では通用しませんからね。media」って言っています。