文章を書いて、誰かに託した際にとても「口うるさい人」になってしまい、我ながら恥ずかしいな、と思うことがあります。間...細かいひとつにまでこだわってしまい掲載時に違いでもあればつい「直してください」と言ってしまうから、なのです。半角分のずれも許しません、みたいな。何をこだわっているかというと結局「リズム」なのだ、ということに気づきました。「ライブ」な感じをなるべく伝えたい。熱熱の、この体に湧き出でたリズムをそのままに...と。その瞬間、自分の中に生まれた「伝えたい」は、言葉だけでおさまる問題ではない、となんとなく思っているから、なのでしょう。言葉の「内容」だけでは人は動かない。それがどんなに立派な内容であっても。あなたにとって「正しい」ことであっても。言葉はもちろんのこと、言葉と言葉の間、行間に生まれる空気、間合い・・・そういったものも含めての「表現」であると、そうあきらかに思っています。「人は、あなたの話した言葉のとおりになるのではない。あなたのその瞬間の体のとおりになるのだ(あなたが『体から発しているもの』の通りになるのだ)」これはプレゼンスはじめ、全般的にコミュニケーション力を扱うセミナーでよく受講生さんにお伝えする言葉です。わたしが言ったのではなく、確か竹内敏晴さんの言葉かと。この「体から発しているもの」をあらわす一つが文章の場合「リズム」である気がしています。魅力的な場をつくる語り手。人をひきつけ、場を一瞬にしてつかむ発信者に共通していることは「リズム」をもっている。多くの語り手を見て、体験的にそう感じます。「こういうリズムがいい」「このリズムが正解」というものはもちろんなく。落語家さんが同じ題材を語ったとしても誰一人、同じリズム、同じ口調で語る方はいませんし。それぞれが、完全に「その方の世界(リズム)」を持っている。その人が持っている固有のリズム。その人の体、細胞に刻まれた...いわば、「自分のいのちが刻む音」と言ってもいいでしょうか。それを自然に、止めることなく溢れさせることができる人はステキです。体の奥から沸き起こる自分の「リズム」を捉え、それをしっかりと、増幅させ。増幅した「自分のリズム」は、もはや勝手にあふれ出ていきます。泉からあふれでる清水のように。自然と周囲を豊かに潤します。静かなさざ波のように始まり、次第に大きな流れとなり、うねりとなって押し寄せそして再び静かに引いていく波のように。あるときはラヴェルのボレロのように最高潮までぐんと高まり...そしてトン!と唐突に落ちる幕。あとに残るは深淵たる余韻・・・。自分のリズムを聴き自分のリズムを知りそして、それを目の前の白い紙の上に(PCの画面に)あふれさせることのできる力。そんなものが必要なのかな、と思います。自分のリズム、をとらえるためには、たくさんの「経験」が必要なのだろう、と思います。多くの文章に触れ、美しい言葉に触れること。「型」を学ぶこと「型破りとは型のある人がやるから型破り。型のない人がやったら、それは形無し。」...これは、先代の勘三郎さんの言葉でしたっけ?「声のワークショップ」で文語文や講談の台本を扱うのも、そんな意図があるかもしれません。「ブログ告知で、あっという間にセミナーが満席になるようになった」という現象が起こるのはとても嬉しいことでありこうやって考察してみるに、「むべなるかな」という気もするのです。彼らは、数か月のプロセスを経て「自分の持って生まれた命のリズム」をあふれさせることの快感を知りそうすることに「許可」を出した。その、「自分のリズムを瞬時に出せる」よういつでもアクセスできるよう回路を太くすることを鍛錬した、ということなのかな、と思います。