映画:『白昼の死角』(村川透監督)ソルティはかた、かく語りき首都圏に住まうオス猫ブロガー。還暦まで生きて、もはやバケ猫化している。そんな平凡な日常の記録である。高木彬光原作のミステリーにしてピカレスクロマン(悪漢ドラマ)。公開時、「狼は生きろ、豚は死ね」のキャッチコピーが話題となった。村川透監督は、『蘇える金狼』、『野獣死すべし』など松田優作とのコンビによるハードボイルド映画やTVドラマ『あぶない刑事』の演出で気を吐いた。「悪」を描くのが上手い人である。本作の主人公鶴岡七郎(演・夏八木勲)も、「悪」のために「悪」を重ねるサイコパスのような男で、東大法学部出身の切れる頭脳を企業相手の手形詐欺に用い、巧妙な手段で巨額な富を手に入れていく。私生活では友人を失い、妻や愛人は自殺を遂げ、孤独な人生を強いられる。「正義は勝つ」「勧善懲悪」のラストではないので、人によっては受け入れがたいストーリーかもしれない。「そのようにしか生きられない」鶴岡の哀しい宿縁が、渋く手堅い夏八木の演技と虚無的風貌によって描き出されている。実際、犯罪が成功しようが、何億という大金を手にしようが、美しい女たちに命がけで愛されようが、鶴岡はまったく笑顔を見せない。鶴岡が破顔一笑する唯一のシーンは、外国人神父が主宰する教会を利用して手形詐欺を働いたが失敗し逮捕された仲間が、件の神父の説教によって改心したと聞いた時である。彼は神も悪魔も信じない無神論者なのである。映画の中では描かれていないが、おそらくその背景には昭和20年代という時代的要因、すなわち太平洋戦争時の従軍体験や、鶴岡の生い立ちが関係しているのだろう。鶴岡を演じる夏八木勲がすばらしい。(この映画の頃は夏木勲と名乗っていた)この役者はどちらかと言えば地味な風貌で、脇役で光るタイプだった。主役を演じるのを観たのはこれが初めてかもしれない。本作はこの人の“生涯の一本”と言っても過言ではなかろう。(2012年に園子温監督『希望の国』で主演しているが未見)共演者がまた魅力的。鶴岡の愛人を演じる島田陽子の美しさ。考えてみたら、島田は『砂の器』、『犬神家の一族』、TVドラマ『氷点』、『白い巨塔』など、犯罪ドラマのイメージが強い。どこか淋し気な陰のある美人という役が似合っていた。銀幕の匂いを感じさせる最後の世代の女優であった。鶴岡の同窓生にして相棒である九鬼を演じるは、先日81歳で亡くなった中尾彬。本作をレンタルしたのは訃報の前で、中尾が出演していることは知らなかった。思いがけず、中尾をその代表作によって偲ぶことになった。30代の中尾はトッチャン坊やのような初々しさがあり、後年バラエティや池波志乃とのCMで観たようなふてぶてしさはない。学ラン姿の大学生役はきびしい。バーのママ役がはまる沢たまき、音楽も担当しているダウン・タウン・ブギウギ・バンド(宇崎竜童)など、個性的な出演陣に目が眩む。プロデューサーの角川春樹、原作者の高木彬光がチョイ役で出ているのは、角川映画のお約束である。この映画の時代背景は1950年代の戦後間もない混乱期の日本なのだが、今(2024年現在)観ると、作られた当時つまり1970年代後半の日本の匂いをビンビンと感じる。40分に一度はベッドシーンを挿入する脚本のあり方とか、その際に女優の乳首は決して映さないとか、ギャグシーンにおけるお笑いのセンスとか、脂ぎった画面の質感とか、“バブル突入前の昭和”の空気がみなぎっている。ソルティは、「なんて70年代の昭和なんだ!」と思いながら観ていた。あたりまえと言えばあたりまえの話であるが、歴史ドラマや時代劇というものは、題材となった時代の風俗を描き出すと同時に、制作された時代の価値観や流行を反映する。リアルタイムで(本作なら1979年に)映画を観ている人間は、そこになかなか気づかない。自分が生きている時代を客観的に見るのは難しいからである。79年に本作を映画館で観た人間は、「戦後の日本ってこんなだったんだ」、「昔の人はめんどくさい価値観に縛られていたんだなあ」と思いながら観る。しかるに、令和の現在本作を観る者は、そこに2つの時代を重ねつつ見ることができる。50年代と70年代と――。70年代の日本人もまた、「めんどくさい価値観に縛られていたんだなあ」と知る。昔の映画を観る面白さは、こんなところにもある。(3)最新コメント<%==comments[n].body.replace(/\<br[\s\/]*\>/g,'')%>ソルティはかたへのメッセージブログ管理者に非公開のメッセージが届きます。ブログへの掲載はいたしません。