会場には、五百城と小杉の《日光東照宮》が並んで展示されている。上京して小山正太郎の不同舎に入塾。未醒と号し、30歳で、正確な描写と日本的な味わいを持った油彩画「水郷」が文展で最高賞を獲得し、豪放磊落な洋画家として一躍有名になった。「水郷」での受賞の2年後にヨーロッパへと渡り、ほぼ1年間、本場の油絵を学び、シャバンヌの影響も受けた。今回の展示には《スペイン風景》や《スペイングラナダ娘》が出ているが、いまひとつパッとしない。ヨーロッパで見た池大雅の《便宜帖》に衝撃を受けて、東洋画へと向かっていったとのことである。帰国後の東洋的な油彩画では、1914年頃の作品《湖畔》が良かった。1930年の油彩の《自画像》はあまりぞっとしない。転向したここでのお気に入りは、機を織る女性を描いた《初秋》、柿を盗む子供たちにかまわず読書に励む高士を描いた《江村秋意》、孫をモデルにした《金時》など。この頃の放菴の人物画は、素朴で庶民的な作風となっている。池大雅の「岳陽楼大観図」を思わせる俯瞰図法の《洞庭秋月》は素晴らしい。良寛の有名な短歌「かすみ立つ長き春日を子供らと手まりつきつつ今日もくらさむ」が書き込まれている。壁画に込めた祈り1925年の《湧泉》は東大安田講堂の壁画の下絵。シャバンヌの影響が見てとれる。安田講堂の《湧泉》や《採果》は何回も見る機会があった。1951年の《天のうずめの命》↓は、当時の日本最大のタンカー「日章丸」のための油彩で、モデルは笠置シズ子。戦後復興期の日本の象徴であったこの歌手の「東京ブギウギ」が聞こえて気そうである。運命的な出会いある時、放菴は大観に無礼な言葉を投げつけたが、大観は怒らず、次の日に飲みに来るようにといって、二人の交流が始まったという。これには、このころの大観は画法に迷いがあり、西洋画を参考にしたかったという事情もあったようである。構想を立て、この構想が再興日本美術院の創設へと繫がっていく。