加藤歩さんダメ出しだけの抽象的な指導ではない。谷正人さま私の専門分野はいわゆる「民族音楽」の研究です。伊藤氏の専門分野とは畑違いかのように思われるかもしれませんが、イランのサントゥールという楽器演奏を通して人前でのパフォーマンスも行っている関係で、緊張や集中力の問題にも深く関心を抱いておりました。そんな中、氏の著書と出会いまた演劇クラスにも参加し非常に感銘をうけました。伊藤氏の哲学および方法論は演劇のみならず他分野に広く応用が可能なものです。以下では、私のワークショップ参加経験の一部をお話しし、それがなぜ私の専門である音楽演奏にも有効なのかについてお話ししたいと思います。経験した沢山のワークのうち、私にとって大変有益だったもののひとつが、「例えば文の冒頭から長くても読点くらいまでのごく短いフレーズ」を延々と声に出しながら、抑揚やアクセント、声質などを極端に変えたり、顔をゆがめたり身体を動かしたりしながら無限のヴァージョンを作り出してゆくというワークでした。やる前は、せいぜい10パターンくらいだろうと思っていましたが、いざやりだすと、パターンが限られていると自分が飽きてくるので(ここがポイントなのです。飽きさせるためにできるだけ短いフレーズがよい)自然に工夫して、それも常識内の工夫だとまたヴァリエーションが限られてくるので常識も取っ払っていろいろ試してみると、やる前には想像もしていなかった言い方・表現・おふざけがとてつもなく出てくるのです。このワークショップは演劇ベースなので、それがどこまで音楽に使えるのかなんて早急な判断は少なくとも参加中はしなかったのですが、それでもこれを音楽に置き換えると、これまでの自分の練習方法がいかに「うまく弾こうとすること」に偏っていたのか、あるいは目指そうとしている表現(完成形)に真っすぐのみ向かおうとしていたのかがわかりました。「使うか使わないかは後で決めること。今は、ある決めたフレーズから無限の表現ヴァリエーションを実験的に面白がって常識に囚われず価値判断をせずどんどん生み出す」このように準備されたうえで実際に本番で使う「一つの弾き方や解釈」は、それだけを準備した場合と比べ深みや厚さが大きく異なります。即興演奏の分野においては、瞬間的に引き出せる解釈の幅が広がるとともに、たとえさっきと「同じ」フレーズを弾いていても、その瞬間瞬間自分が選んだという能動性の付与に繋がります。クラシック音楽で如何に「作曲家の意図」という権威があろうと、イラン音楽の世界で如何に「イランの正統な弾き方」があろうと、弾いている瞬間は自分のものだ!こんな風に弾くのも面白い!って発見する作業そのものが練習であり、また本番なのだと再認識させてくれるものだったのです。上記はほんの一例ですが、伊藤氏のワークに通底しているのは、「焦ったらアカンっていうくせに、プロセスを言わんとすぐに結果を求める間違った教え」(『緊張をとる』p.178)という言葉に代表される、2段階/3段階思考(p.260~270)の必要性・有用性です。その意味において、氏のワークショップは、単に演劇あるいは人前でのパフォーマンスに関してのアドバイスのみならず、「学ぶ・何かに向けて準備する・人に教える」ことについての世の中の誤解にむけた痛烈な批判でもあり、あらゆる立場の参加者にとって大変示唆に富むものであると思います。演技力の向上を目指してワークショップを探していたところ、HPで見つけたのがきっかけです。動画にアップされていた「アニマル」を見て、その完成度の高さに驚き、「このワークショップは本物だ。小手先ではない、確実に本物だけを目指している。」「このレベルで教えてくれるのは、日本ではここだけではないか。HPは見づらかったですが笑、書いてある内容が一貫していて真摯だったため、騙されるようなことはないと思いました。参加者の演技力の高さはもちろん、みんなが生き生きと演じていたからです。受講料が安かったのも決め手のひとつですが、何より失敗してよいということ、失敗してもむしろ歓迎されて、怒られないところは、他にはない魅力で、参加者が生き生きする理由がわかりました。自由で雰囲気がよいだけでなく、参加者が本気で演技力の向上を目指しており、指導も適切だったので、ここでなら安心して身を委ねられると思いました。ワークショップの中には、自分が演じる順番まで座って待つ時間のほうが長いというものも多くありますが、アイゼでは1回につき4時間練習しっぱなしですので、いろいろとチャレンジすることができるのが、演技力向上への近道と感じました。◆講師の教え方はどうですか?自由参加ですので、ワークショップに参加するメンバーや人数はレッスンが始まらないとわかりませんが、伊藤さんは全メンバーのスキルや課題、次の公演などを把握していて、参加者に応じた練習法を即座にチョイスしてくださいます。何より指導が適切で、参加者のスキルがアップしていくのが目に見えてわかります。伊藤さんの根底にあるものが、演技への並々ならぬ情熱はもちろん、優しさと、参加者への愛情だと感じており、それらが滲み出る指導を信頼しています。T.Yさん◆入会を決めた理由クラスの雰囲気が良かったためです。いくつかのスクールへ見学へ行きましたが、いずれも息が詰まりそうな緊張感に包まれていました。こちらのクラスなら、自分の個性を伸ばしやすい環境なのではないかと思いました。◆講師の教え方はどうですか?否定をなさらず、優劣をつけないこと。スクール生の「その人となり」を大切にされるところです。出して演技が出来る事だと思います。