神奈川公会堂40番は、慟哭のアリアのあとの決意表明のようなコラール。短調から長調に移っていく出だしの和声にも意志が感じられるし、中間部のロ短調からニ長調に転調するところも決然とした感じがする。2度でぶつかる重心をかける音とか、八分音符を意識した四分音符の歌い方など、すっかりおなじみの、だからこそ大切な注意がある。44番では、アルトは内声の幸せを感じて歌ってほしいとか、テノールは自由に飛び回るとか、いつもながら先生の表現に魅了される。事態は進み、いよいよバラバの叫び。3音のためにわざわざI・IIコーラス分けて2パートずつ同じ音を歌う。次の45bはまた二つのグループが一緒になるのに。それにしてもこのバラバって本当にバラバという名前だったのだろうか。悪者、という感じで、しかも超歌いやすい!ちょっと都合良すぎるのではないか。これがハラハとかパラパだったらどうなっていたのだろう。バッハのことだからきっとこれしかない、という音楽をつけたんだろう。切れぎれに繰り返し聴こえてくる。無限に続くのかと思うとふいに終わってしまう。29番を練習すると、その魔力にとりつかれて不思議なリズムがいつまでも耳に残る。現実は軽快な指鳴らしに引きずられていたのだが、耳の中で鳴り続けるリズムは完璧だ。湘南フィルハーモニー合唱団アラカルトの楽しみ私は誰?コメントコメントを書き込むコメントをどうぞメールアドレスが公開されることはありません。※サイト上に表示された文字を入力してください。defined.")}))})()。