名著であり、大著であり、奇書である。1945-1958』は、文化人類学者の青木深が12年の歳月をかけて完成させた調査研究である。なかでも本書は調査密度や徹底度において突出しており、現在に至るまで比類なき存在感を保ち続けている。英連邦軍司令部へ、東京宝塚劇場はアーニー・パイル劇場へと転換された。占領が幕を閉じたのちも、冷戦・安保構造のなかで米軍関連施設は長く残置され続けてきた。本書が扱う1945年から58年という期間はこのような進駐政策のピークにあたり、およそ数百万人の米軍関係者が日本を訪れ、また去っていったのである。主として米軍による占領・進駐構造は、日本のポピュラー音楽史にも決定的な影響を与えた。した基地関連の仕事を足掛かりとしてキャリアを築き上げていった。アメリカのヒットチャートがいち早く放送されており、基地周辺に居住する音楽好きの日本人にとっては長らく重要な情報源であり続けた(*3)。団塊世代をはじめ、終戦直後に生まれ育った音楽関係者の多くが、FENに聴き入っていたという回想を残している。おいては、その後も長きにわたって独自のサブカルチャーが形成されていくこととなる。二項対立によって説明するのは全く不正確なことであるが、ひとつの大きな影響源として、米軍の基地戦略が日本に及ぼした諸影響を知っておく必要性はあるだろう。一筆書きで辿り続ける独自の記述スタイル、という2点に集約される。本書の調査密度は、これまでに発表されてきたポピュラー音楽研究書の中でも最高レベルと断言して差し支えない。めぐる膨大なエピソードが収録されている(*5)。Stripes(S&S)」は本書の重要な参照元となっている(*6)。アカデミック・ライティングの基礎が徹底されており、正確性が担保されている。本書を決定的に特徴づけているのは2の記述スタイルである。連想ゲームのように、トピックを連鎖的に記述していくのである。長くなってしまうが、本書の雰囲気を掴んでいただくために、ある箇所を抜粋してみよう。当時の回想をEメールで送ってもらった。彼の父方の祖先は、1730年頃にドイツで宗教迫害を受けて渡米した一家であり、ジャックはこのメリック家の来米から9世代目にあたる。5歳でピアノを始めた彼は、オベリン音楽院卒業後の1951年夏に徴兵され、52年1月に来日、当初は朝鮮戦争に送られる予定であった。スペシャル・サービス局への配属に変更された。彼の音楽経験を考慮し、軍当局は慰問業務の適任者と判断したものと思われる。ジャック・メリックは、米国人コメディアンのジム・マックジョージ、タップダンスの小林シスターズやナンシー梅木らと共にショーを編成し、各地の基地にも出演した。横浜でも「ハット・メス」だけで演奏したわけではない。伊勢佐木町のサービス・クラブにも出演した。」と命名したものをさしている。戦後の横浜をフィルムに収め続けた人物、奥村泰宏はこのクラブの写真も撮っているが、その写真ではガラス張りの2階から伊勢佐木町通りを眺める白人兵の姿が写っている。奥村はまた、マンドリンをかき鳴らしながら「ラバウル小唄」を歌っていた女性の姿も撮影している。彼女は「ラバウルばあさん」とも「マンドリンばあさん」とも呼ばれ、戦後の横浜を語った文章や座談会ではたびたび回想されている。奥村の写真では、破れた着物を着用し、弦が半分ほど失われたマンドリンを弾き歌う瞬間がフィルムに焼きつけられている。東野伝吉はこう回想している。米兵たちは、飛び跳ねながら弾き歌う彼女に向かって「喜んでお金を投げた」。私が取材した元・米軍将兵のうち、横浜を去来した人物は約20名にのぼる。「ラバウルばあさん」のことを回想したものはいなかった。問わない様々なエピソード......通常の論文であれば脚注に入れるか、あるいは省いてしまう情報や固有名詞を、青木は偏執的なほど仔細に書き連ねていく。言及する箇所は、冒頭の概説を除いてほぼ存在しない。個々の物語が、そこに回収されることを恐れるかのように。いう2つのキーワードを提示する。ことを指す(片方だけが相手を認識していたケースや、あるいは双方とも意識していなかったケースも含まれる)。本書における青木の狙いは、個々の事象を大きな歴史の流れへと場所づけることではない。