発行年月2020年11月JANコード4910085191202商品コード182012完売のため、お取り扱いできません。ネットショップにてご購入いただけます。※ショッピングサイトによって、在庫の無い場合があります。※同一ショッピングサイトのカートにまとめて、複数の商品を同時に購入することも可能です。楽典を取り入れたレッスン(永瀬礼佳)導入期から毎回レッスンの初めに「ノートの時間」として約10分間楽典の時間を取り入れ、さらにそこで学んだ知識を演奏で活かせるように指導している永瀬先生。レッスンに楽典を取り入れることで、譜読みのクオリティが上がり、さらに自分で考えて演奏することができるようになると言います。そのレッスンの様子を、先生と生徒の対話形式でご紹介いただきました。楽典は、演奏の構成やニュアンスを考える上で必要不可欠なもの。生徒さんの演奏のクオリティを上げるためにも、先生が自信を持って楽典=楽譜の読み方を教えてあげたいですね。そこで、これだけは押さえておきたい楽典用語30を厳選!それぞれの用語が実際にどのように楽曲の中で使われ、どのような意味を持っているのか、初心者用の教本や発表会のレパートリー曲を例に解説していきます。保存版としてお手元に置かれて、譜読みやレッスンにご活用ください。知識にとどまらず、さらにその奥にある作曲家の考えを推理することで、本当に自分の出したい音色を導き出せるようになります。わたし、ピアノすきかも』を用いながら、音楽記号や楽想、奏法に込めたこだわりポイントを教えていただきます。指導力をもっと高めたい方に必ずお役に立つ内容です。このシリーズでは、ブルクミュラーやソナチネ等の定番教材がなぜ長年使われてきたか、これらの教材で教えるべき基本は何かを学びます。楽譜の本当の読み方や文化が分かると、より楽しく、説得力をもった指導ができるようになるでしょう。知識を深めて指導に厚みを持たせたい、というベテランの先生にとっても、最新の情報に触れて、ご自身の指導を見直す機会になります。ピアノランドフェスティバル2020(飯田有抄)2020年8月20日に開催されたピアノランドフェスティバルは、初のオンライン配信で行われました。異なる昼夜2部制のプログラムで送られた当日の様子を、飯田有抄さんにレポートしていただきました。連弾伴奏集』がリニューアルされ、楽譜として使いやすくなりました。伴奏を作曲した佐々木邦雄先生に、旧版との違いや曲集のコンセプト等を解説していただきました。ストリートピアノを弾きに行こう!全国で広がり続けている「ストリートピアノ」。開放感のある場所で弾けること、見知らぬ人に聴いてもらえるなど、自宅での練習やレッスンでは味わえない魅力がそこにはあります。そんな各地のストリートピアノを、演奏者の声やエピソードとともにご紹介。実際に弾きに行きたいと思ったときに役立つアクセスマップ付きです。◆コンクール課題曲にチャレンジ!(新納洋介)人気のコンクールの課題曲の中から毎号1曲を取り上げ、その演奏・指導法を詳しく解説していきます。見ながら演奏できる、カラーの書き込み楽譜付き。課題曲」より、J.S.バッハ作曲《インヴェンション第13番》BWV784。令和の音楽ライフ(角野隼斗)これまでの「ピアニスト」のイメージに留まらない角野隼斗さんに、様々な音楽活動をする中で、日々考えていることや感じたことなどを綴っていただきます。今回は「クラシックは人類のベストアルバム」。◆ピアノテーマパーク~バロックから近現代のやさしい名曲の背景をたどる~(江口文子)「つながる音切れる音」「両手の対話」「リズムと踊り」「色と形と構成」の4つのテーマごとに、4期の名曲を集めた楽譜『4期のピアノテーマパーク』(江口文子先生監修)と連動した連載です。「自由な気持ちが音楽のはじまり」「心に浮かんだイメージを大切に育ててほしい」という、江口先生の思いが詰まったページです。第8回は、テュルクの《遊びすぎて》です。24のキーワード(根津栄子)「こどものスケール・アルペジオ」の著者としても知られる根津栄子先生に、テクニック・表現・ステージマナーの3分野にわたり、生徒を無理なく上達させるコツを分かりやすいキーワードの形でご紹介いただきます。今月のキーワードは、「10.レッスンから帰ったらすぐ復習は120%、翌日は50%、翌々日は0%)」。洋)楽譜が読め、旋律が歌え、鍵盤が理解できるのと同じくらいに、弾いている作品の「その作品らしさ」に迫る方法を生徒が身に付けられたら、音楽はきっと一生の心の友になるでしょう。「教えながら学ぶ」ことをコンセプトとして、やさしい曲や人気のある曲を中心に、自力で作品に近づく方法を懇切丁寧に紐解いていきます。第5回は、「シューベルト――長調と短調のあわいに宿る詩的な音楽」です。◆6つのポイントで究める『ブルクミュラー25の練習曲』曲のしくみと演奏法(佐々木邦雄)指導力に定評のある佐々木邦雄先生が、『ブルクミュラー25の練習曲』を全曲解説。曲のしくみと、ピアノの演奏法の両面から重要なポイントを語ります。今回は《タランテラ》《天使たちの合唱》です。◆ポピュラー音楽指導塾~リズム力をつけよう!~(佐土原知子)34年ほど前からポピュラー曲を積極的にレッスンに取り入れてきた著者が、明日のレッスンに使える様々な手法や情報をご紹介する連載。ポピュラーを4つのリズム区分に分け、ジャンル別に「演奏と指導のポイント」をお伝えしていきます。今回は「ジャズ系8ゴスペル」。オンラインレッスンなどでも活用できるよう、リズム音源のQRコード付きでお届けします!◆ピアノをめぐる情景(青澤隆明)音楽評論家として活躍する著者が、『ムジカノーヴァ』読者に向けて厳選したディスク、ピアニスト、コンサート等について綴ります。読後はピアノについてもっともっと知りたくなるエッセイです。正しい奏法(智内威雄)左手のピアニストの智内威雄さんが、奏法の問題解決の研究者、プライベートや音大でレッスン・奏法を教える指導者、また演奏家としての視点から、「演奏」について実践的なアドバイスを綴ります。樹原涼子の誌上マスタークラス(樹原涼子)『ピアノランド』シリーズの著者がこれまでの研究で発見したこと、伝えたいと思うテーマを一つずつ丁寧に掘り下げる講座「樹原涼子のマスタークラス」と連動した連載。根源的なテーマから、今一度音楽との向き合い方を深く考えていきます。第5回は「テンポを制する者が音楽を制す」です。音楽史(広瀬大介)18世紀から20世紀に至る世界史の大事件と、それを描いた、あるいはそれに影響を受けた音楽作品にスポットを当てることで、音楽をより深く愉しめるようになる連載。同時代の日本の状況にも目を向け、毎回ミニミニ年表で整理していきます。ばばっち先生のしつもんプログラム~ワーク付(馬場一峰)しつもんに答えることで、レッスンの悩みを自己解決できるようになる、馬場一峰先生のプログラムです。今回のテーマは、「なぜ、小学校の高学年になると塾へ通うからと辞めてしまうのかな?」です。伝え方講座(古内奈津子)保護者との間でよくある問題を例に、良好な関係性を保ちながらスムーズに教室を運営していくための「指導者としての考え方」や「保護者への具体的な伝え方」をお伝えしていきます。今回は、「楽器の用意に協力していただきたい」。きほんのき(松本倫子)これまでの導入期のテクニック指導から一歩進んで、初級の子どもたちに指のテクニックをどう教えるかを詳しくお伝えしていく連載。バッハ《インヴェンション》が楽しくなるレッスン(福田ひかり)バッハの《インヴェンション》を実際のレッスンでどのように指導したらよいのか、悩まれる先生は少なくないのではないでしょうか?生徒の目を輝かせるためには......そこでご提案、子どもが大好きな「謎解き」をレッスンに取り入れてみるのはいかがでしょうか?謎が詰まった《インヴェンション》は、うってつけとも言えます。曲のしくみや歌い方を生徒さんと一緒に探しながら、楽しく創造的なレッスンを目指してみませんか?今回は、第4番(前編)をお届けします。昌)コード理論を初めて習う方だけでなく、基本的なことは知っているという方にも「目からウロコ」が落ちること間違いなしの、松田昌先生の連載。コードのしくみや、アレンジへの取り入れ方などを教えていただきます。今回のテーマは、「サブドミナント(IV度の和音)」です。◆メトードローズ・ピアノ教則本で読譜力と表現力をつけるレッスン(齊藤浩子)美しい曲で、易しいテクニックから徐々に深く学べる『メトードローズ・ピアノ教則本』。導入期のレッスンにメトードローズを取り入れている齊藤浩子先生に、活用法を教えていただきます。教室運営の基本を押さえよう(星野真之)数百名に及ぶピアノの先生のお悩みを解決し続けてきた楽器店のカリスママネージャーが、読んだらすぐに実行できる教室運営のアドバイスをお届けします。最終回のテーマは、「楽器店と二人三脚を!」。◆音遊びから始めよう~ピアノレッスンにつながる表現の種~(鈴木和子)子どもたちの表現意欲を育てるレッスンをしている鈴木和子先生に、導入期から始められるレッスンのアイディアを教えていただきます。クリスマスソング《トナカイのね...》を用いた手拍子の音遊びをご紹介。この記事のために、町田先生が特別に楽譜をご提供くださいました。著者による演奏動画のQRコード付きでお届けします。ザッツ・エンタメ・ピアノの発表会(杉浦哲郎)「クラシックで笑顔を創る」をモットーに活動する、ピアノとヴァイオリンのデュオ・スギテツ。ピアノ&編曲を担当する杉浦哲郎さんに、来場者みんなが笑顔になれる、ピアノ発表会の演出方法やアンサンブル楽譜をご提案いただきます。今回のテーマは、「ベートーヴェン生誕250周年記念『色々なリズムで“第九”』後編」です。作曲入門(壺井一歩)作曲をするのは難しい、と思いこんでいませんか?そんなあなたや子どもたちにオススメする、やさしい作曲講座です。実際に作曲をしてみると、「曲がどのように作られているか」が分かります。アナリーゼのヒントもたくさん見つかることでしょう。今回は「様々な要素を考えよう(2)~アーティキュレーションをつけてみよう」。巳城)今回は、No.56と60の練習のコツと、それらが実際にどのように曲に活かされているのかを、トレモロ科教授のアンタニモ・トレモーロ先生に伺います。このハノンクリニックも、今回をもってすべての科目をお話ししました。2021年2月号で、ハノンの全貌を知ったからこその総まとめ、「ハノンはこんなに沢山やることがあるけれど、日常の練習でどこを使えばよいの??」というタイトルで総集編を掲載予定です。あやか先生の楽典ドリル(永瀬礼佳)曲を解釈するためには、「楽典」の知識がまず必要不可欠です。この連載では、かわいらしいイラストと易しい解説付きで、幼児向けのドリルを掲載していきます。第22回は「音てい(かんぜんコース1・4・5・8ど)」。セロリという今を時めく3人の作曲家による特別企画。タイトル通り、3人がリレーでお話と曲を書いていくもので、どのような展開になってどのような曲が生まれていくのかは、バトンを渡されるまで分からないというハラハラ・ドキドキする企画。毎月誕生する新曲を、どうぞお楽しみください。第5回は、「朝の歌」(轟千尋)。「くまの親子の足置きシート」(福島優子)適切な姿勢で座れるよう、足の位置の目印となるシートです。