artistcontact「見る」事と「感じる」事は、似て非なるもの...、いやむしろ、全くの別物だと言ってよい。いえ撮影においては、極々一般的に考えても、おそらく「見る」事が最優先されてしまう。時に「見る」という行為は、物事の本質を見誤らせる事があるから注意が必要だ。見た目の瞬間的な印象により、形状、色、その他幾つもの要因に惑わされ、本質から遠ざかってしまう事が往々にして生じるからだ。故に真の写真家は、見た目の印象に惑わされる事なく、「感じる」ことを優先する。被写体や場が発する「気」を受け止め、いつ、どこから、どのように捉える事が最上となるのかを考える。その上で、改めて被写体をちゃんと「見る」。あらゆる角度から見る事で、そのものの本質が一番表出している場所を探し出す。自分が感じたものは何なのか、自分が響いたものは何なのか、自分が表現したいものは何処なのか。それらを見極めた上で、初めてカメラを構える。闇雲にシャッターを押すよりも、まずは被写体とじっくり対峙して、通じ合う事が重要なのだ。これらの行為を日本では、「心眼を開く」あるいは「心眼で見る」という。被写体の本質を見抜き、心で語り合う事を指す。する事で、瞬間的には見えなかったものまでもが見えてくる。付け加えるならば、心の目で物事を捉えられるという事は、それはある種の覚醒と同意である。この本に収録された写真の多くは、そうした心の目で見出された被写体である。これは筆者の覚醒の記録である。valaquenta。