H・KOBAYASHIさん(****.ne.jp)cGイドリアン・ラインって監督さんの作品はいつでも「童話」みたいだって思っています。大人のための残酷童話、なんて本がけっこう出回ってますけれど、童話というのは元々が大人の読み物だったんですよね。彼の監督した映画はいつもそんな雰囲気があります。『危険な情事』は魔女のお話。魔女だからペットを鍋で煮たりします。『ナイン・ハーフ』は官能という名のお菓子の家に囚われたヘンデルとグレーテルの物語。『フラッシュダンス』はもちろんシンデレラ。『ジェイコブス・ラダー』は地獄巡りのお話。今回も冒頭からいきなり風が吹きまくりますね。童話の世界では風が吹けば、風に乗って「変化をもたらす人物が登場する」ことになっています。『メリー・ポピンズ』のオープニング、『ショコラ』のオープニング、あるいは『オズの魔法使い』の竜巻も意味的には同じ。ヒロインは風と共に現れた彼が「変化をもたらす者」だと直感します。これは「どこかにある別な幸せ」を求めた女性のお話。『青い鳥』と同じように、幸せはお家の中にあったのだと気づくわけです。いえばエイドリアン・ラインのデビュー作は『フォクシー・レディー』。あれは都会に生きるキツネちゃんたちの残酷童話だったな。LOOkに書きそうなことをここに書いてしまった。H・KOBAYASHIさん(****.ne.jp)いう文字の並びを観ていたら昔々に読んだ『ちいさな恋の物語』というマンガの主人公、チッチを思い出しました。チというとても背の低い女の子とサリーというとても背の高い男の子との物語でした。雪が降ってきたのでお母さんが「チッチ、傘を持って行きなさい」と声をかけると、チッチは「雪に傘なんかいらないのよ~」ってニコニコ外へ走り出て行く場面がありました。いまでも雪が降るたびに、その場面を思い出してしまう私です。追伸いつもご訪問ありがとう。H・KOBAYASHIさん(****.ne.jp)「e殿のような方が悲しむのはぼくのほうもつらいので、あまりショックを長引かせないでくださいませ。ようなことはちゃんと書き続けて行くつもりです。ーーLOOK休止反対署名が一万人分くらい集まるかもしれないし(笑)ーーue殿がこのページに「LOOK的Q&A」コーナーを作ってくれれば、どんな質問にもLOOK的お答えを書く、ということも出来るし(わはは)インターネットというもののおかげで、こうやって直接言葉のやりとりが出来るのだから、悲しむ必要なんてぜんぜんないんですよ。それとーー日本の映画料金が高いのは地価がほかの国より高いせいで、映画館というのは、そこに建っているというだけで維持費がかかる、というのが、ずっと言われていた理由なのですが、こんなに地価が下がっているいま、映画料金が下がらないと言うのはおかしいですよね。アメリカのシネコンが日本に進出してきたとき、アメリカと同等の料金設定にすると言ったら、日本の映画館は猛反対した、という経緯もあるし、大ヒットするとわかっている映画(スターウォーズとか)に限って特別料金2000円なんてふうにしちゃうのは、何だか「欲張り」な印象が強くて映画興行そのもののイメージダウンですよね。なりそうな、愛情にあふれた映画紹介や日々の出来事を聞かせてくださいね。毎日、楽しみに読ませていただいております。H・KOBAYASHIさん(****.ne.jp)10年ほど前のアカデミー賞の授賞式で、当時人気のあったアイリーン・キャラという女性歌手(『フェーム』の主題歌を歌ったりしてた人です)が「敗者たちに捧げる」という歌を歌い、画面にはアカデミー作品賞を取らなかった映画たちの名場面が次々に映し出される、というすてきなコーナーがありました。締めくくられていました。アイリーン・キャラは「本当の評価は時間が決めてくれる。それまでは敗者なんて誰もいない」と歌い上げたのです。作品賞を取るのは素敵だけど、取らなかったからって作品の評価が下がる訳じゃない、ということがよく伝わってくるオスカー授賞式の思い出深いコーナーです。H・KOBAYASHIさん(****.ne.jp)1931年。アカデミー事務局に就職したマーガレット・ヘリックさんが「私のオスカーおじさんに似ている」と言ったことを新聞記者が耳にした、というのが、オスカーという呼び名のはじまりだという話ですよ。HKOBAYASHIさん(****.ne.jp)>何で、オークションに・・・・・って感じです。>今までも3回あるそうです。すべてスピルバーグが>落札したとのことです補足させていただきます。スピルバーグは落札したオスカー像をすべて、アカデミー協会に返却しています。スピルバーグはオスカー像が「商品」として世の中に出回ってしまうのを阻止するために、こういうことをしています。補足しておかないと金があるからって何でも買い漁ってやがんだな、なんて思っちゃう人もいるかもしれないな、と思ったので老婆心ながら書き込ませていただきました。いう言葉を覚えておけ。おまじないみたいに」と告げていましたね。弟はその後、Yahooという言葉を胸に刻み込んで大きくなり、そして......。映画というのは、こういう小ネタが楽しいんですよね。H・KOBAYASHIさん(****.ne.jp)いつもご訪問、ありがとう。天国、「黄色」は狂気、なんてふうに欧米の映画では使われていたりします。英語で「イエロー!」と言えば「臆病者ッ」という意味合いになりますね。(『バック・トゥ・ザ・フューチャー』では現代では「チキン!」と呼ばれていたのに過去では「イエロー!」と呼ばれてたでしょ)というわけで毎日の日記、楽しく拝読しています。H・KOBAYASHIさん(****.ne.jp)今年はドリーム・ワークスのアニメーション、『シンドバッド』で主人公の声を演じます。それからウルフガング・ペーターゼン監督の『トロイ』に主演。これは『ロード・オブ・ザ・リング』のレゴラス君ことオーランド・ブルームとボロミアことショーン・ビーンも競演の予定です。H・KOBAYASHIさん>アランドロンって人まだご存命でしょうか?そんでもって、その方とオードリーヘプバーンさんは年齢的にどのくらい差がありましょうか?アランドロンはご存命です。オードリー・ヘップバーンは1929年生まれ。(もう10年前になるのか。H・KOBAYASHIさん砂漠に吹く熱い風って意味なんだそうですよ。いう創始者たちの心意気を感じさせるネーミングですね。ジブリの前身は『二馬力』という会社名でしたが、こちらは宮崎駿さんの愛車シトロエンのニックネームだったと記憶しています。『紅の豚』はポルコ・ロッソというイタリア語の翻訳ですが、そもそも「赤い豚(ポルコ・ロッソ)」とは「共産主義のブタ野郎」という意味の言葉なんだと前にどこかで聞いたことがあります。H・KOBAYASHIさん′′。日、NHKの衛星で『愛情物語』が放映されていました。タイロン・パワーやキム・ノヴァックなんて人が出てる昔々の映画ですが、これもまた父と息子の「愛情物語」だなあと見ながら思い、ue殿の日記を思い出しました。ビリー・ワイルダーもそうだけど、映画というのは何十年経っても古びないですね。昔の映画はインテリアや衣装がオシャレだったりするので、見ていてニコニコできるし。168分ですから本当だ。ゴッドファーザーって長いんですね、上映時間。そんな長さはぜんぜん感じないけど。Hero-to-seaさん(****.ne.jp)こんにちは。『キッド』を意識して作られた映画には『ペーパー・ムーン』とかアダム・サンドラーの『ビッグ・ダディ』や最近では『アバウト・ア・ボーイ』なんかがありますね。『ライム・ライト』はチャップリンのメイクがおなじみの山高帽にステッキとう出で立ちではないので(これはまた素晴らしい作品ですが)まずチャップリンになじんでもらう、ということでは『街の灯』をお勧めします。『街の灯』を観てると、アル・パチーノの『セント・オブ・ウーマン』が『街の灯』と『キッド』の融合なのだと発見できたりします。『セント・オブーー』を作ったプロダクション名が「シティー・ライト・プロダクション」だったりしますから、これはもう確信犯ですね。クラシックをちゃんと観ておくと、最新の映画たちの伝えようとしているハートもちゃんと伝わってきますよね。それに昔の映画って、予想に反してものすごくテンポが速くてあっというまに終わってしまうような作品が多いので、じつは忙しい現代の人にとっては最新作よりも観やすいかも知れません。『マトリックス・リローデット』の最新映像はすごいかも知れないけれど、チャップリンやバスター・キートンの「我が目を疑うアクション」もまた音響でごまかすことの出来ないサイレントであるが故に圧倒的だったりします。何かとストレスの多い現代だから、音のない映画で自分をリラックスさせてあげるのもたまには良いでしょう。大音響って思ってる以上に体と心に負担を強いているらしいから。