一人一人が自分の音を奏で、可能性がグルーブし始める場を共創する。米ボストンで13年を過ごし、2019年に帰国。Museumにて対話型アート鑑賞を軸とした美術館教育プログラムを修了。アメリカにてミュージシャン、フォトグラファーとしての表現活動に加え、日本全国からボストンに訪れる多くの高校とのエンパワメントプログラムのコーディネートを務める中、これからの人材育成に「正解のないアート」の必要性と可能性を強く感じ、アートを通した教育の形に取り組み始める。帰国後は鹿児島外語学院でのグローバル教育を軸に、保育園から企業まで様々な形で人材育成に携わる。PLAY®の認定ファシリテーターでもある。USのヘッドコーディネーターを務め、多くの学生研修の指揮やファシリテート、ハーバード大学やダートマス大学など現地学生とのチームビルディングや指導の経験をさせていただきました。一人一人が多様な文化のバックグラウンドを持つアメリカで、これからの教育について語り合い、関わる人の可能性を最大限に拓くためにできることを挑戦してきたことは、とても貴重な体験になりました。Panasonicとの教育カリキュラム共同研究AIが多くのことを解決するこれからの時代に、なぜ自分を軸とした感性や美意識などARTの要素が更に大切になるのか?人材育成の場から取り組めることは何か?パナソニックの開発するプログラミングで操作可能なLEDライトを使い、光を使った作品を創作するSTEAM教育/クリエイティブラーニングの共同研究に参加。Labのサマーキャンプや、全国の学校などでワークショップも開催。おいてアート教育の可能性についてプレゼンテーションなどさせて頂きました。デザインコンソーシアム「アートシンキング」講座、YAMAHA発動機でのアート思考ワークショップ、ヨガスタジオとのマインドフルネスセッション、医療現場での課題発見をテーマとした鑑賞セッション、企業研修など、様々な形で『アートx対話』の場に関わらせて頂きました。GAiGO鹿児島外語学院ではファシリテーターの育成に取り組んでいます。ゴスペルなど様々な場面で多国籍な仲間たちとの演奏を経験。音楽のセッションは『対話』する姿勢に非常に近く、またフォトグラファーとして写真や色を通した自己表現のプロセスもとても大切な学びとして継続しています。