そこから何度か通しでやってみて、ようやく表現になってくるのではないか。場合によっては長い期間の稽古も必要だろう。繰り返しではないだろうか。人様に見せるレベルになったとき、ようやくひとつの確信が生まれるのではないか。プロなら初見でどうにかなるかもだけど、あなたはまだ楽器演奏の初心者なのだ。楽譜を初見で一回通し演奏したことと大差ない。全体のバランスを考えて強弱つけたわけではない。それがベストのはずがない。通し演奏することと同じことを推奨している。脚本家は一気読みをして調整をしないだろう。一気読みを何度もせよ。思ったほど出来ていない落胆を味わい、そこをどうにかして直せ。詰まらない部分を面白くしろ。直して一気読みしたら余計悪くなるという経験も積め。一気読みを何度もせよ。「この話を作ることは意味なんてないよ」という不安を払拭出来る。一気読みをして、どこも面白くないのなら、あなたには才能がない。それを確認する意味で、一気読みをするといい。落ち込んでやめちまうなら、それはいい淘汰だ。どこか一点面白いのなら、その確信を芯に、全体に波及させていけばよい。作者だけが行ったり来たりする。その振れ巾は、作中の感情の振れ巾の何倍もあるに違いない。面白いかどうかわかんないやという子供のような作品のどちらかだ。(そして糞進撃は後者の最たるものだ)後者が増えて前者が減ったのは、みんな自分が面白くないという事実に向き合うのが怖いからではないかな。根拠のない自信には繋がる。以前の模倣は停滞である。新しい確信を産み出さなければならない。新しい面白さを作るということは、そういうことだ。あなたは、どういう面白さを作るのか。ある種の確信を持ってはじめるだろう。落胆し、不安になり、それでもひとつの確信を得るだろう。新しい面白さと誤認する。井の中の蛙というやつだ。誰もやっていないことと確信するためにある。新しい地平を切り開く面白さという確信は、そこからやってくる。無謀や無知や占いや幼児的全能感からは、やってこない。不安をバイアスで歪めて安心するのは素人だ。淘汰されずに何かをうち立てる。経験で言うと、その不安と確信は、何度も何度も波のように押し寄せる。脚本家や作家は、傍目には躁鬱症のようなものだ。確信のあとに不安がある。どこか面白くないことに気づくからだ。その不安を、新たに面白く作り直すことで確信に変える。その波が激しくないと、面白い作品なんて生み出せない。[必須入力]※ブログオーナーが承認したコメントのみ表示されます。2.0Seesaaブログ。