DAYLIGHT1960年代になっても『ハーパーズ・バザー』は衰えを知らなかった。新しい世代からロックやスペースエイジ、ポップアートなどが台頭し、ストリートカルチャーとハイファッションが接近した。85ナンシー・ホワイトは、1916年7月25日ブルックリン生まれ。父親トム・ホワイトはハースト・マガジンのゼネラル・マネージャーで、カーメル・スノーの姪(スノーの旧姓はホワイト)。Housekeeping』で16年間勤務していたホワイトが編集長に就任した。彼女は保守的だったが堅苦しい性格ではなく、新しいデザイナーや写真家を育てることで知られていた。1971年までの在籍期間中に4人のアートディレクター(ヘンリー・ウルフ、マーヴィン・イスラエル、ルース・アンセルとベア・フェイトラー)、そしてリチャード・アヴェドンやヒロといった伝説的な写真家を起用し『ハーパーズ・バザー』の活性化を図った。791958年、ブロドヴィッチの後任として『エスクァイア』のアートディレクター、ヘンリー・ウルフが迎えられた。ウルフの在籍期間は3年と短かったが、ブロドヴィッチがつくりあげたシンプルでエレガントなスタイルを踏襲した。ウルフは1925年、オーストリアのウィーンでユダヤ人の家庭に生まれ、パリでアートを学んだ。1941年、ナチスから逃れるため家族とアメリカへ移住し、ニューヨークのインダストリアル・アートスクールに入学。アートディレクターに就任した。1965年に告代理店マッキャン・エリクソンで働きはじめ、ジレットやコカコーラなどの有名な広告キャンペーンを指揮。サックス・フィフス・アベニュー、ゼロックス、IBM、レブロン、デビアスなどの広告に取り組んだ。Productions』を設立。パーソンズ美術大学やスクール・オブ・ビジュアル・アーツ、クーパー・ユニオンで教鞭を執りながら、約30年間、写真家とデザイナーとして働き500本以上のテレビコマーシャルと9本の映画を制作した。1976年、アメリカグラフィックアーツ協会を受賞。1980年にニューヨーク・アートディレクターズクラブの殿堂入りを果たした。写真がウルフによる撮影だと知った。59マーヴィン・イスラエルはシラキュース大学大学院で学んだ後、パリで絵画を学んだ。1953年にアレクセイ・ブロドヴィッチのもとでグラフィックデザインを学び、1955年にイェール大学でグラフィックデザインの修士号を取得。パーソンズ・デザイン・スクールで教鞭を執った後、『セブンティーン』誌のアートディレクターに就任。1956年にエルヴィス・プレスリーの写真を撮りはじめた。1961年、ヘンリー・ウルフの後任として『ハーパーズ・バザー』のアートディレクターに就任。イスラエルは、ダイアン・アーバスやリー・フリードランダー、デュアン・マイケルズ、ビル・ブラント、ブラッサイといった写真家を好んで起用し、この頃のアヴェドンの才能を最大限に引き出した。後にアヴェドンはこう語った。「私にはふたりの教師がいる。ひとりはアレクセイ・ブロドヴィッチで、もうひとりはマーヴィン・イスラエルだ」。2年ほどの在任期間でイスラエルが担当した『ハーパーズ・バザー』は20冊ほどだが、その内容は高く評価されている。その後、アトランティック・レコードのアートディレクターに就任し、ジョン・コルトレーンやレイ・チャールズなどのカバーアートをデザインした。1929–1987)。BAZAAR』とその終焉1961年、マーヴィン・イスラエルがアートディレクターに就任し、ふたりの若い女性グラフィックデザイナー、ルース・アンセルとベア・フェイトラーがアシスタントに就いた。1963年、ふたりはイスラエルの後任としてアートディレクターを引き継いだ。このとき彼女たちは、まだ20代半ばという若さだった。彼女たちは、アンディ・ウォーホルやロイ・リキテンシュタイン、ロバート・ラウシェンバーグ、彫刻家のジョージ・シーガルなどに仕事を依頼し、ロック、スペースエイジ、ポップアートなど、ハイファッションにストリートカルチャーを持ち込んだ。男性が表紙を飾るということは画期的なことであった。発表した「雑誌表紙ベスト40」で15位にランクインし、雑誌カヴァーアートの傑作として知られている。もとの写真はシュリンプトンが帽子をかぶっているが、アヴェドンが仕上がりをひどく嫌ったため、帽子を隠すためにアンセルがピンクの紙でコラージュを施した。右目に貼られた特殊加工シールは、見る角度によってウィンクしているように見える。同号には黒人モデルのダニエル・ルナがジェームズ・ガラノスのドレスを纏い、6ページの特集記事で登場。彼女はアヴェドンと1年間の契約を結び、ファッション誌に掲載された初の黒人モデルとなったが物議をかもした。セクシュアルな新しい女性像を描いたボブ・リチャードソン、シュールな作風で人気を博したメルビン・ソコルスキーなど新しい世代の写真家も登場した。レナータ・アドラー、ブルース・ジェイ・フリードマンなど若い気鋭のライターを起用し『ハーパーズ・バザー』は見事に若返った。これらのイメージはあまりにも刺激的過ぎたようで、1970年代になると『ハーパーズ・バザー』を所有するハースト・マガジン社は市場を気にし保守的になりはじめた。Magazine』へ移籍。Times』へ移籍した。アートディレクターに就任してからである。44ベア・フェイトラーは1938年、ナチスドイツからブラジルへ逃れてきたユダヤ人の家族に生まれた。1959年にパーソンズ・デザイン・スクールを卒業後ブラジルに帰国し、自身が設立したデザインスタジオでポスターやカバーアートのデザイン・装丁を行っていたが、パーソンズ時代の教師であったイスラエルに『ハーパーズ・バザー』に誘われてアシスタントデザイナーになった。1963年、ルース・アンセルとともにアートディレクターに就任した。アートディレクター、1974–1980年までスクール・オブ・ビジュアル・アーツで教鞭を執った。ローリング・ストーンズのカバーアートをデザインしたこともあって、彼女の授業は学生たちに人気を博した。1978年『ヴォーグ』のコンデ・ナスト社のコンサルティング・アートディレクターに就任。コスチュームデザインも手がけた。1982年4月、ガンのためリオで死去。44歳という若さだった。–ルース・アンセルは、1938年ニューヨーク市ブロンクス生まれ。アシスタントとなった。ケイトはブロドヴィッチの生徒で、以前『ハーパーズ・バザー』で彼のアシスタントをしていた。ギルはジョージ・ロイス、ロバート・ブラウンジョン、ソール・バス、アイヴァン・チャマイエフを紹介してくれたが、ふたりの関係は長く続かなかった。アンセルはヨーロッパの旅から帰国後、ヘンリー・ウルフに「ハーパーズ・バザーのマーヴィン・イスラエルがアシスタントを探している」と教えてもらい、1961年にイスラエルのアシスタントとして働き始めた。イスラエルは、ブロドヴィッチのことはほとんど知らずピカソやマティスら前衛芸術家と映画に夢中だった彼女に1930–1940年代の『ハーパーズ・バザー』を見るようアドバイスした。そこにはリチャード・アヴェドンに影響を与えたマーティン・ムンカッチ、アンリ・カルティエ=ブレッソン、リゼット・モデル(ダイアン・アーバスの師)、ヘルベルト・マターらの写真やA.M.カッサンドルの作品が掲載されており、彼女の重要なアーカイブとなった。1963年、ルース・アンセルとともに最年少でアートディレクターに昇格し、「最高の写真と控えめなアートディレクション」を心がけてデザインを行った。「私が一緒に仕事をした数少ない素晴らしいアートディレクターの中で、ルースは最もミステリアスな存在でした。8120世紀最高のファッション写真家のひとり。ニューヨークのロシア系ユダヤ人の家庭に生まれ、コロンビア大学で哲学を専攻。1944年から1950年までアレクセイ・ブロドヴィッチに写真を学んだ。1945年『ハーパーズ・バザー』の専属カメラマンとなり次々と傑作を発表。1966年に『ヴォーグ』へ移籍し、1990年まで同誌で活躍した。ビートルズ、サイモン&ガーファンクル、シェール、スライ&ザ・ファミリーストーン、ホイットニー・ヒューストンなどを撮影したカバーアートも有名。901930年、日本人の両親のもと上海に生まれた。いい、1946年に一家は北京に5カ月間抑留された後、占領下の日本へ送還された。ホテルでファッション雑誌を読んでいたヒロは、リチャード・アヴェドンやアーヴィング・ペンの作品に出会い、すぐにカメラを手にした。1954年、ヒロはリチャード・アヴェドンに師事するために渡米し、ニューヨーク近代写真学校に入学したが中退。写真家のレスター・ブックバインダーとルーベン・サムバーグに弟子入りし、1956年に念願のアヴェドンのスタジオで働くことになった。翌年、アヴェドンはヒロをアレクセイ・ブロドヴィッチに紹介。1963年には『ハーパーズ・バザー』で唯一の契約フォトグラファーとなり、以後10年にわたりその地位を維持した。「ヒロは普通の人間ではありません。アートディレクターとなり、写真集『Hiro』をデザインした。77ボブ・リチャードソンは1928年、ニューヨーク生まれ。絵画とファッションに興味があったリチャードソンは、パーソンズ・スクール・オブ・デザインとプラット・インステテュートで学んだ。卒業後、ファブリックのデザイン、サックス・フィフス・アベニューやブルーミングデールズのウィンドウディスプレイを制作しながら、写真家のアシスタントを務めるようになった。1枚の写真で1万5千ドルもの報酬を得るようになり、ファッション写真のトップに上り詰めたものの何度も出版社と衝突したという。「セックス、ドラッグ、ロックンロール。それが現実だったんだ。アメリカではそれを望んでいなかった。編集者の何人かは、まだクチュールに白い手袋をしていた」うんざりしたリチャードソンは一家でヨーロッパに移住し、フランス版『ヴォーグ』で撮影を開始。Huston)と撮影で出会い、4年間にわたり恋愛関係となった。1980年代に一線から退き、サンフランシスコへ移住した。著名な美術史家マーティン・ハリソンが、ファッション写真史を執筆するために同地を訪れ、安ホテルに住んでいたリチャードソンを発見。1945』は1991年に出版されたが、リチャード・アヴェドンはリチャードソンと一緒でなければ、この本に参加することを拒んだと言う。ルース・アンセルは「アヴェドンを震えさせた唯一の写真家」と語った。リチャードソンは再び写真を撮りはじめ、息子テリーもサンフランシスコに移住してきた。テリーは父親に写真のすべてを教えてもらったという。リチャードソンはニューヨークに戻り、アヴェドンやスティーブン・マイゼルの助けを借りて、国際写真センターとスクール・オブ・ビジュアル・アーツの教職に就くことができた。Vogue』はリチャードソンに40ページを提供した。1990年代初頭、リチャードソンは自伝『Outsider』の執筆を開始し、彼の死後2022年に出版された。父リチャードソンの遺志を継いでいる。2022メルビン・ソコルスキーは1933年10月9日、ニューヨーク生まれ。写真を独学し1958年に写真家としてキャリアをスタート。翌年、ヘンリー・ウルフの依頼でわずか21歳にして『ハーパース・バザー』で撮影した。1963年、上空に宙吊りにされた球体プラスチックの中でモデルが「浮かぶ」様子を撮影した「Bubble」シリーズと「Fly」シリーズが『ハーパース・バザー』に掲載された。『ヴォーグ』『ニューヨーク・タイムズ』などで撮影した後、1969年にテレビコマーシャルの撮影監督に転身。並ぶ世界最高峰の広告コンクール)を受賞した。History|1950s–1960s。