1000キロも離れた私たちの共通点は思い出したくもないあの天災でした。あってほしくなかったけど、これがきっかけで私たちは繋がりました。ほとんどの神戸阪神間の人たちは、東日本大震災のあの日、16年前を思い出して怖かったこと、苦しかったこと、悲しかったこといろんな気持ち共有したと思います。これからもこの繋がり大事にしたくて、一緒に作品展を開催することにしました。相澤一夫(画家)1941年生れ。気仙沼、京都等5回の個展あべさとこ(絵手紙作家)2009年より手描きの魅力に感銘し、絵手紙を始める。作品展・ワークショップを開催。3.11の際に各地の絵手紙仲間から届いた手書きの温もりに魂を救い上げてもらえた。それがきっかけでセラピーにも繋がると確信。絵手紙で心の復興の大切さを今現在も伝えている。企画グループ展出展(宮城県美術館他)小田亜希子(アーティスト)気仙沼在住のコラージュアーティスト。5年前からマスキングテープを使ったアート作品を作り始める。海外アーティストをモチーフに制作していたが、最近は人物にこだわらずに思いついた物を独自の世界観で表現している。仙台、青森でも個展開催。小山春幸(カフェオーナー・美術家)2019年起業。青と緑の茶やharuを経営、店内にギャラリーを併設し作品展を企画し、被災地の心の復興と情報発信を展開している。(看板屋)1957年生れ。2011、春」は、震災後1か月の津波をかぶった庭先に咲いた花を描きました。紺野拓子(会社員)幼き日より自然や小動物、特に鳥類が大好きでスケッチやイラストにして描いてきた趣味として表現活動にとり組んでいる。羊毛フェルト作家としても活動している。清水ちの(美術家)対象と素直に向き合い、精緻な一点一点に想いを込めて祈りにも似たやさしい表現を追い求めている。廣野典子(画家)若い頃から気仙沼湾をテーマに油彩・水彩画等を描き続けている。グループ作品展に出展している。大好きな音楽の世界から様々な思いを想像し、絵で表現することが楽しくなって、あの大震災で受けた思いや続くコロナや世の中の有り様を変わりゆく街の様子や人々の人生に照らし合わせて音楽の世界と共に私の絵画は生まれています。(小学校勤務)自然と生活をテーマに震災以降また制作を始めている。白幡みゆ(イラストレーター・デザイナー・NPOあそびーばー主催)岩手県一関市生れ。物心がつく頃から自由帳が友だち。気仙沼に移住して8年。子どもの自由な遊び場づくりをするNPO活動を本業にする傍ら、1歳の娘と夫の生活を絵にして描きとめる。幼き日より美術に親しみ、地域の特性にこだわって凝視し作品づくりに取り組んできました。美術をライフワークとして表現にこだわり、再開しています。拙筆屋万次郎(書風家)神戸市東灘区六甲アイランドに在住。六甲アイランドのタウン誌「RICWINDS」にコラム連載。拙い言葉と拙い筆の運びから拙筆屋万次郎を筆名にする。毎年カレンダーを発行。「たった一つのあたたかさ」「焼け跡のクロ」など震災体験を元にした創作作品がある。2年前から六甲アイランド在住。生活感ある風景を描いている時間は平和を感じます。その時感じた気持ちをクレイドールに込めて楽しく作っています。どちらも私にとってもは大事なライフワークです。六甲アイランドマーケットシーンエスカレーター両サイドのクレイドール動物シリーズ制作。ファッションマート外部廊下沿いテラスギャラリーの運営。2012年宮城県に慰安を込めて人形展をした時に、被災地をあちこちご案内いただいた方が気仙沼の玉谷さんでした。その後当時東京に住んでいた私は東京在住アーティストさんたちと気仙沼で数回作品展を開催。気仙沼滞在中の早朝、魚市場の競のスケッチをしていた時に、缶コーヒーを持って激励にきてくれた方が今回出展される常山さんでした。小川よしのり(紙芝居師)京丹波町を拠点として活動。筋ジストロフィーという難病と向き合いながら、自分にできる社会貢献の行動として紙芝居を始め、2023年6月からプロの紙芝居師として活動されている。神戸で上演させて頂く紙芝居師の小川よしのりです。普段の活動の場である、京都で、東日本津波の体験者である工藤真弓さんの描かれた『つなみのえほん』という作品を紙芝居にして上演する依頼があり、製作していたところ、主催者であるごとうゆきさんに出会い、神戸でも作品を上演させて頂くことになりました。工藤さんの体験された、震災、津波の体験を、紙芝居師として丁寧に上演させて頂きます。日南田淳子(紙芝居画家)絵もお話も音楽もオリジナルのミュージカル3D紙芝居を作って、夫婦で日本中紙芝居の上演をしています。画家としては自然などから受け取るエネルギーを絵に移す抽象画を描いています。ゆきさんとのコラボ企画で、気仙沼でグループ展をすることになり、つながったご縁。これからも形を変えてもつながっていけますように。ダイエー前の広場で紙芝居が決定しました。*各作家の作品の一部は購入可能です。私だけのかわいいコロコロダルマを作ろう!真っ白で小さな手作りダルマに絵の具で色を塗って完成させます。大人から子供まで楽しめます。ご用意いただくものは特にありません。1月20日(土)21日(日)27日(土)28日(日)2月3日(土)4日(日)10日(土)11日(日)17日(土)18日(日)24日(土)25(日)3月9日(土)10日(日)開催時間中予約なしでいつでも自由に始めることができます。yuki.g@zukosya.com今だけ!遠方から飛行機でお越しの方へちょっと朗報!六甲アイランドから神戸空港への直行便バスが臨時で出ています。us図工舎について図工舎とは、私人形作家ごとうゆきが運営する私の作った人形を用いてディスプレイするサービス事業です。して図工舎という名前を使うのか図工舎の名前は小学校の図画工作の授業からきました。図工の時間は楽しかったです。私の夢はみんなで楽しめる時間を共有すること。図工舎メンバーを増やして、一緒に楽しく作って、そして飾って、作る人も飾る人も飾る場所を提供する人もみんな楽しくなれたらいいなと思い個人名ではなく図工舎という名前を使うことにしました。うゆき子供のころは看護師さんになりたいと思っていました。怪我した人に寄り添って治っていくお手伝いをするというお仕事がとても魅力的でした。それがどこでどう間違ったのか全然違う方へと進んでいき、時に立ち止まりながら、いくつかの仕事を経て気がつけば数えきれないほどの人形を作るクレイドール作家になっていました。クレイドール作家として活動を始めてからも、これで良かったのかなと、また何度か立ち止まって自問自答しましたが、不思議とやめたいとは全然思いませんでした。それどころか時々開催してきたクレイドール展示会では、たくさんの人の笑顔を見せていただけ時に涙も見ました。自分の作った人形を通じて人を癒すことができるならこんな素敵なことはない、人生をこれにかけていいと思えました。2002年ごろから我流で作り始め現在に至ります。その2年後から本格的にスケッチも始めました。こちらも我流ですが、必ず現地に赴き現地に立って描き終えることにしています。現地に立ち続けることでそこの空気を存分に楽しむことができるからです。クレイドールのタッチとスケッチのタッチが全然違うとよく言われます。私の中ではこのふたつは連動しているようです。スケッチをしている時、私の身体は透明になって日常の小さな平和や小さな感動を吸収します。その吸収したものをクレイドールに込めてニコニコしながら作りあげるのです。これからもきっと身体が動く限りスケッチを描き続け、クレイドールを生み続けたい、そしてそれをたくさんの方々に楽しんでいただきたいと願っています。