展示という形で作品を世に問うにあたり、美術家は幾つもの作品や展示プランを描き出しては実行に移す。当然ながらそれは当初思い描いていたものとは異なるものとなる。良い方向へ進むことも萎縮した結果になることも作り手ならば経験するだろう。酒井くんの作品には、思い描いていたものがほぼそのままの状態で私たちの前に現れてくるような鮮度の高さがある。その想像力の豊かさと実行力は特筆に値するといえる。印象的な作品に『浦上天主堂再現プロジェクト』(2015)がある。グによって天主堂が歩んだ記憶を振り返ると共に、被爆後の問題を映し出してみせた。支援、さらに協力金の要請活動も一つ一つ時間をかけ丁寧に行っていた。美術家にとって未経験の連続だったであろうこれら一連の行程も制作活動の一部と捉えていたことは明白だ。ある北村西望問題などを含めた『平和祈念像パフォーマンス』というものを行っている。一連の活動をするというものだ。sea』(2020)にも触れておきたい。美術家自身が電動工具類を駆使し、閉ざされた部屋の壁中央を横長の矩形に切り取ると、外側に広がる眩しい海の風景が現れるというものだ。い部屋自体を自らの手で建てた」と平然と話す彼の言葉を聞くまで全く気付かず、唖然としたことを覚えている。本展へ向けた興味深いコンセプトを聞いたが、今回もプランに伴う複雑な問題や手続きや工程そのものも制作の一部と捉えながら実行に移しているようだ。この美術家によって立ち現れる空間を多くの人が目撃し、改めて想像をめぐらし、「実行することの意味」を考慮する場になることを願ってやまない。