鈴木浩二(レコーディング・エンジニア)6、7歳の時に「自分はレコーディング・エンジニアになるんだ!」と決意したまま、今日までまっしぐらです。『小沼純一/リフレクションズ』ジャズ・アルバムを肴に聴いた当時を振り返る半自伝的な切り貼りスナップショット集で、主題と変奏と混乱と逆転と結末をうまくつけて一冊の作品としている。思い出とともに繙かれる70年代を彩る内外の名盤との出会いの数々。田中康次郎ジャズの歴史の流れには逆行する結果ではあっても、なかなか面白いジャズとの関わりだと思っている。Story』のタイトルが示す通り、リサイタル仕立ての、過剰な感情移入を避けた等身大の高木里代子を反映したアルバムと聴いた。上野勉(元ジャズ・ディレクター)同時代を生きた偉大な存在が、また一人姿を消した。何とも言えない喪失感だ。昨年から今年にかけて、高木元輝のCDが国内外のレーベルから数多くリリースされた。彼の奇跡を辿るよい機会だろう。今年は没後20年に当たる。私は、本アルバムにおいて、ドラムのパワーとビート感の専制としての「魔」を有する<日本のジャズ>が頂点を極めたことを確認した。豊住芳三郎(続編)生きる伝説的ドラマー・豊住芳三郎へのインタビュー第2弾。1970年代までの音楽活動を中心とした初回に続き、欧米やアジアのインプロヴァイザーたちとの共演などに焦点を当てた。#112「ミルフォード・グレイブス」ミルフォードのあのシンプルなスワヒリ語が、「うたう」ことのルーツだとすれば、「間」に重きを置くミルフォードのドラミングは、「うた」そのものである。絶頂期にあった3者がテーマから予断を許さない展開を見せるスリルと傑出した内容に何度聴いても惹き込まれるのだ。1994』(ライヴ盤)キレのいいピアノのサウンドと、ベースが音像を固める。パーカッションはやや音像を引いている。ここは私の判断で、かぶりを避けた。3の白熱の演奏の全貌が26年ぶりに完全公開。僕の長いジャズとの関わりのなかでも知り得たジャズ・トリオの演奏としては5指に入るのではと自負している。3」のHS-DAT2作は、パイオニアのHS-DATデッキD-05用に製造・販売されたソフト。1994』この『コンプリート・セッションズ1994』は文字通りジャズ史における「世界遺産」に認定をされて然るべきだとまで、私は考えている。1994』2曲のベースのソロ、センターにドスの効いた効果で表現される。エンジニアとして、仕掛けたサウンドである。自分の誕生日は忘れても、クリフォード・ブラウンの命日は、いつもローソクをあげてやるんですよ。それだけのものをあの音には感じます。沖さんは時と場所、相手にかかわらずいつでもどこでも沖至でいられる稀有な音楽家だった。体幹にしっかりとメインストリームを蓄えているからだろう。スピリットはつねにフリーであったとしても。上原基章プーは私と一緒に音楽を通じて、菊地雅章とは誰かということを証明したがっていた。一緒にやることによって、自分自身を証明し、同時にプーは“ゲイリー・ピーコックは誰か”をも音楽を通じて見抜こう、探り出そうとしていた。紀つまり、日本の伝統的な文化を学びたいからです。西洋と東洋の...精神は、相反するものです。私は、日本の精神の中からたくさん学ぶことがあると思っています。スイングする時のグルーブは強力です。こんなにスペースを感じられるベーシストは稀だと思います。小さな玄米のおにぎり持ってきて食べていたのを覚えてます。(アーカイヴ)ゲイリー・ピーコック即興演奏家の個性というものは、例えるなら“聴く”という共通・共有な土壌の上に咲いた花だ。その花には色々な種類、色、香りなどあるけど育っている土壌は変わらない。らとの共演で知られるゲイリー・ピーコックが9月4日、自宅で穏やかに息を引き取った。トランペッター沖至、パリに死す日本のフリージャズのパイオニアでパリ在住の沖至が入院先の病院で8月25日に亡くなった。共演の記録はいくつか残されている。日本フリージャズの勃興時から活躍したドラマー/パーカッショニスト、豊住芳三郎(通称サブ)。その活動領域は日本にとどまらない。若き日から世界を旅し、シカゴではAACMと行動を共にし、またヨーロッパ即興シーンの猛者たちと国内外で共演を積み重ねてきている。2019年7月20日、埼玉県の山猫軒において照内央晴(ピアノ)、庄子勝治(アルトサックス)との演奏を行う前に、豊住にインタビューを行った。トランスハート・レーベル」ジャズ・プロデューサーにとって自分のレーベルを持つことは夢である。これまでに何人もの偉大なジャズ・ピアニストを体感して来たが、セシル・テイラー以上にエレガントなパフォーマンスをする人はいなかった。FMスペシャル・ライヴセシルも富樫さんももうこの世にはいないけれど、地球の自然に捧げた祈りは、続いていかなければ。セシル・テイラーピアノに向かわれるやいなや、お香を焚かれた。一噌幸弘70年代のセシルの音楽には、都節(みやこぶし)音階という日本の音階がふんだんにでてきます。(中略)あれだけ強烈に自在に弾き倒しておいて、最後が能楽の「音取り」のようになって終わる。おおっ!と思いましたね。1971年新宿~2018年札幌。阿部辰也の過去と現在、2つの「フリージャズ最前線」をめぐって1970年代初頭、伝説の新宿ピットイン・ニュージャズ・ホールで若き日を過ごした阿部辰也。最前線」と題したイベントに出演した彼の現在の演奏と、フリージャズへの思いをきいた。富樫雅彦2007年8月22日、富樫雅彦が逝って早くも10回目の夏を迎えようとしている..。生誕80年1936年11月18日生まれのドン・チェリーが11月18日に生誕80年を迎える。象徴する学生運動華やかなりし1969年(昭和44年)にジャズの月刊誌を創刊した杉田誠一の英断は高く評価されて然るべきだろう。Cline僕は、自分自身の音楽的成果に対し、すごく満足しているし、ロスに留まっていたからこその成果だと思っている。ロス在住のミュージシャンが、東海岸中心のジャズ・メディアに軽んじられているのは事実だと思う。ドン・チェリードン・チェリーは生き方、考え方、そして音の出し方のすべてがナチュラルで自由な人であったと思う。富樫雅彦そしてこれ以降の富樫さんはフルセットのドラマーよりも艶っぽいフォービートを叩いたかと思えば先鋭的でイマジネイティブな世界を放射するという、あたかも異次元を漂っているかような独自の展開をはじめるのである。互いをよく知った音楽家同士だからこそ、より自由になれるということもある。力で押し切ることもなく、まさに緩急自在、スポンテニアスな演奏とはこういうことをいうのだろう。~富樫雅彦作品を語る~富樫さんの音楽は、書いたものとして確定している部分はすごく少ないんですよ。それだけじゃわからない。みたいな原型を残したかった。これから先はどうぞご自由に、ということで。これは富樫さんに信頼されていないと出来ない。その意味では、ひとつの仕事ができたと思っている。Masahiko三作目は、フリー・インプロヴィゼーションの余白がたっぷりある作品群。作品にあるモチーフを一種のマテリアルとして、さらなる創造的空間を構築する鮮やかな手腕は佐藤ならではのもの。この空間の捉え方、音色に対する美学は、富樫の世界でもある。「JAZZTOKYOから重要なお知らせ」というメールにご注意下さい。JazzTokyoのなりすましからウィルスメールが送られているという報告を受けました。開ける前に送り先のメールアドレスを確認し、jazztokyo.orgからでない場合は開けないで下さい。登録読者の皆様へ既に読者登録の方で登録メールアカウントが失効していることが判明した場合は、勝手ながら随時アカウントを削除させていただきますのでご了承ください。その場合はお手数ですが現在有効なメールアドレスで再度登録していただくようにお願い申し上げます。せんがわが11月7日(木)から10日(日)まで4日間に亘り、多彩なミュージシャン、アーティスト他を迎えて開催される。坂田明と北欧のふたりヨハン・バットリング、ポール・ニルセン・ラヴとのトリオ「ARASHI」が来日する。Festivalに出演後、坂田がかれらを引き連れて帰国する形だ。千載一遇の機会、目撃されたい。閲覧回数'64,197回パーカッショニスト・作曲家・マルチメディアアーティストのアンドレア・チェンタッツォが来日する。ジャズ・フェスティバルが開催される。正樹と須川崇志を講師に迎える。アメリカ出身のチェリスト。ヨーロッパと日本を中心にフリー/インプロ系のフィールドで活躍。1949年10月23日、ヴァーモント州バーリントン生まれ。2023年8月5日、イタリアのトリエステで肺癌のため死去。