この星における知的生命体の総量は予言される限界値を既に超えており、知的活動の局地的飽和が物理宇宙の崩壊を引き起こす可能性があるという。絶望病コンパク・ドライヴを見つめ続け、他に何の活動も行わなくなってしまう病気。本人ではなく周囲の人が絶望するためにこのような名称になった。ポロロッカグレートウォールの結界を一時的に反転させる現象。ニルヴァーシュとアミタ・ドライヴを用いて、セブンスウェルを人為的に発生させる実験を行った。失敗して「サマー・オブ・ラブ」が発生し、アドロックがアミタ・ドライヴの接続を解除することで現象の発生を食い止めた。アドロックはスカブコーラルに精神を取り込まれて蒸発、民衆からは人類を救った英雄とみなされるようになる。セカンド・サマー・オブ・ラブデューイが目的とする「サマー・オブ・ラブ」の再来。オラトリオNo.8トラパーの影響が及ばない大気圏外の巨大衛星兵器。ビバッチェ、小倉健二サビ部分のアネモネの表情が数話ごとに差し替えられている。DICTIONARYによる。この節は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。同名のバンドから本作は全50話であるが、最後の2話(第49話・第50話)は同日に連続で放送された。実際に放送された最終回は初期構想と異なる結末を迎えた。その後、初期構想と本編映像をもとに再構成した第51話「ニュー・オーダー」が制作された。Fes.06』で上映、2012年4月に「『エウレカセブンAO』放送直前スペシャル」としてテレビ初放送された。本作のDVD版では最終3話の大幅なカット差し替えがされており(演出面の改変のみでシナリオに変更はない)、同DVD発売以降に各メディアでもDVD版の映像が用いられる。そのため本作再放送時の内容は、一部の映像・効果音がテレビ本放送時と異なる。第11話は、本放送と並行で毎日放送とTBSが深夜に放送していた。Timeでは各話が本放送の1日後に配信され、GyaOでは1クールが終わるごとに、また放送終了後には全50話が期間限定で無料配信された。ネットワーク2006年4月15日より放送された。24時00分)9月4日まで放送された。11月に、続編『エウレカセブンAO』が、毎日放送(MBS)などで放送された[9]。視聴率は苦戦していたが、熱心なファンを獲得した[10]。主人公レントンの成長物語[11]、「泣けるアニメ」[12]などとしても評価されている。国外で人気のある日本アニメ作品の1つ。アメリカやフランスでは、第3期エンディング曲を担当したことからHALCALIの名前が浸透し、CDデビューした[13]。エウレカセブン」シリーズの展開は長編の劇場版アニメ制作・上映を中心としている。ポケットが虹でいっぱい」を参照2009年4月25日より公開。「別宇宙」を舞台に、もうひとりのレントンとエウレカの物語を描く。制作はボンズから制作委託されたアニメーションスタジオ・キネマシトラスが、配給は東京テアトルが担当。一部でTVシリーズの既存カットを使っている。「ハイエボリューション(Hi-Evolution)」と銘打たれた3部作が2017年より年1作ペースで随時公開中。スタッフは概ね各作で共通。配給は前作『ポケットが虹でいっぱい』の東京テアトルから、ショウゲートに変更された。DICTIONARY[14]による。登場人物レントン・サーストン:小説・映画『トレインスポッティング』の主人公のマーク・レントン。ロックバンド、ソニック・ユースのサーストン・ムーアエウレカ:1992年打ち上げのロケット「EURECA」から。ユルゲンス:ドイツ人俳優、クルト・ユルゲンスアネモネ:小説『コインロッカー・ベイビーズ』の同名のヒロインダイアン:映画『トレインスポッティング』の同名のヒロインティプトリー:SF作家のジェイムズ・ティプトリー・Jr.。R909:ローランドのドラムマシン、TR-606、TR-808、TR-909からSH-101:ローランドのシンセサイザー、SH-101から。作中メカ同様、このシンセには赤モデル、青モデルがある(→「メカニック」へ戻る)その他の用語サマー・オブ・ラブ:1967年アメリカの音楽ムーブメント、サマー・オブ・ラブセブンスウェル:波のうねりを意味する英語"swell"ハッシェンダ、FAC51:イギリスにあったクラブの名称、ハシエンダと経営元のファクトリー・レコードにおける同クラブのカタログ番号、FAC51トレゾア:ドイツのハードテクノレーベルおよびクラブの名称、トレゾア。EUREKA』などに掲載されている作品紹介の中では、「フィロソフィー・フィクション」と表現している。放送はロボットアニメとしては近年珍しくなった4クール(1年間)連続というフォーマットで行なわれた。日曜朝7時という児童向け番組の放送時間帯であるが、戦闘シーンでは一部に残酷な描写もみられる。本作品には、過去のアニメや映画作品、テクノ音楽などのサブカルチャーに対するオマージュ(パロディ)が多数見受けられる。他作品の台詞や場面を部分的に模倣するだけでなく、物語の設定やストーリー構成そのものにも大胆に取り込んでいる点が本作品の特色である。これに関してシリーズ構成の佐藤大はインタビューで「王道が大切だ、定番は全部やろう」と、その意気込みを語っている[16]。アニメ評論家からは有名なアニメ・実写作品などの名前が挙がる。劇中に登場するキャラクターの名前やメカニック用語、各話のサブタイトルなどについても様々なジャンルから引用されたネーミングが多く見られる(各話リストまたは名称の由来を参照)。漫画版・小説版については、アニメでの世界観や主な登場人物を共有しつつ、それぞれ異なるストーリーで構成されている。片岡人生(キャラクター作画、シナリオ)、近藤一馬(ロボット作画)共著。月刊少年エース(角川書店)2005年3月号から2007年1月号まで連載。プロジェクト中で最初に開始され、最後に完結した。単行本は角川コミックス・エースより全6巻。上記のアニメ版を基にしているが、一部の設定やストーリー展開が異なる。作中において死生観が強調されており、残虐描写も多い。片岡と近藤の次回作である『デッドマン・ワンダーランド』には本作を題材にしたオマージュが取り込まれている。累計部数は150万部を突破している[17]。第1巻のみDVDが付属したカバー違いの限定版が発売されている。DVDの内容はTVアニメーション第1話、東京国際アニメフェア用プロモーション、その他コマーシャルを収録している。単行本にも一部加筆がある。グラヴィティボーイズ&リフティングガール』(貴月未来著)がある。ORDER』がコンプティークで連載された。