」(かんき出版)の誕生秘話です。本を出してみたい、本を出し有名になりたい、という人に役立つかも知れない体験記です。出版界の人脈ゼロから独力で商業出版にこぎつけ、2019-2020年のスポーツ本ベストセラーとなった「自分史上最高の柔軟性が手に入るストレッチ」(かんき出版)。出版に至るまでの軌跡・思い出などの備忘録ですが商業出版にトライする方の参考になれば幸いです。初めに断っておくと、あなたがよほどのネット有名人でもない限り、コネなし・出版実績なしの飛び込みで自己流の企画を提案しても採択される割合は軽く1%以下の狭き門です。知名度ないところから商業出版に至るだけでも十分奇跡ではありますが、毎年5-6万点以上といわれる膨大な数の新刊書籍の中でさらに本書をベストセラーに仕立てあげたストーリーはまさに出版界の非常識であり、奇跡というにふさわしいのです。ま、それでも私自身がそれを実現したわけですから無理ではありません。いうより、いびつな出版界の特性を知って正しく行動すれば、勝てる可能性は飛躍的に上がると感じています。この本が出版に至った経緯はかなり特殊なのでそれも踏まえて当体験記を残すものです。私は高校生でほんのちょっと器械体操部に所属していた頃から180度開脚ができたし、ストレッチにはまあ自信があった。2018年4月、当時通っていたバレエ教室で本書の著者ということになっている村山巧氏のストレッチセミナーの存在を知る事になった。半信半疑で参加した私だったが、体験してみて、何も特別なことをするわけではないのだが、本質はPNFと筋膜リリースの組み合わせだとすぐに悟った。私の運動知識と帰納的推論能力の賜物と言える。セミナーを受けながら、そういえばPNFを前面に出した書籍ってほぼ存在しない、筋膜リリースは高齢者向けの肩こり腰痛改善というスタンスの書籍しか見たことが無い。簡単で、速効性があり、再現性も高い、、、これなら本になる!柔軟王子の名前で売り出そう!とひらめいた(当時はハンカチ王子だの青汁王子だのって色々いた)。偶然だが村山氏とは自宅が割と近いこともあり、本を出してはどうかと持ち掛け、勝手に企画書を書くことにした。セミナー直後、2018年5月頃から出版企画書を作成した。いえ、こちらも本当に出版に漕ぎつけるのかについては半信半疑だし、教えてくれる人がいるわけでもなくネットで企画書の書き方をあれこれ調べつつも、遅々として進まず、後で考えればここで半年の無駄が生じてしまった。出版コンサルタントと言われる職業の人がいることは知っていたが、タダってわけにもいかないし、まずは自力でということで、ネットで出版企画書の書き方なんてのを調べながら作成を始めた。村山氏に一部を書くように依頼するも残念ながら要領を得ず、結局、私がすべて制作することとなった。企画書は全3-5ページ程度が相場ということなので分量自体は大したことは無いが、要点を抑えることが極めて重要。企画書に入れるべき主たる項目は下記の通り。いったあたりがキーポイント。出版実績無いところから出版に漕ぎ着けるにはかなり尖った、というかキラリと光る要素が必須だ。東京大学の人脈をたどろうとも考えたが、出版社の知り合いなど皆無。いうわけでもないが、文藝春秋の記者では足しにならないので結局ゼロベースからの出発となった。村山氏は自分の自己紹介すらまともに書けない、私とて出版に見識のある知人もない、という訳で半年近く、思いついたときに書き換える感じで、私一人だらだらと推敲を重ねてきた。年末も近づいてきた2018年11月、このままではいけないと考え、いよいよ本気モード。企画書の体裁を整えた。問題はこれからだが、出版社のアテがあるわけではないので、過去にストレッチとか筋トレの本を出している出版社をアマゾンと図書館で調べてリストにし、計95社の編集部宛てに企画書を勝手にA4封筒で郵送した。過去に出版実績があるジャンルの本なら高い確率で乗ってくるだろうというシンプルな思いだった。我ながらよくできた企画書だし、5社くらいは反応があるだろう!で、その中で条件交渉して出版社を選べばいいや。出版界の実情を知らない私は一人で勝手に盛り上がっていた(後で書くが、出版業界の実情を知っていたら他人の名義で本を書いてみようなんて思わなかったはずであり、全くもって知らぬが仏とはこのことだ)。2週間たったころ、ある大手出版社から郵送でお返事が届いた。おっとこれはもしや!と開封するも「残念ながら見送らせて頂きます」というお断りの通知。そんなお断り通知が5件ほど続く。ちなみに、出版社には膨大な持ち込み企画書が届くため、返事すらくれないのが普通。断りの返事をくれるだけでも良心的な会社であり、基本的に無視されるのが当たり前と思っておくべきである。プロの出版コンサルタントを介して提案先の出版社を厳選しても打率は1割未満と聞いていたので、出版に関してはド素人である私の企画書がそう簡単に採用されないであろうことは想定の範囲内だった。いえ、発案から半年、時間をかけて何度も推敲して知力を結集し、一言一句まで吟味して過不足ないように全力で作り上げた企画書である。言っちゃなんだが、俺の本気の企画書だぜ、その他大勢とは格が違うはずで出版社同士で取り合いになるんじゃないかってな思いも当然あった。それだけに全滅は心が折れる体験だった。後から編集者さんに言われたところでは、コネなし・出版実績なし・飛び込み企画提案で採択される確率は1%未満だそうだ(ま、1%は控えめな数字で、Sさんは20年編集者をやって例を見たことが無い、とのこと)。話をもどして、3週間ほど経過して全滅を悟った私は、ダメでもともと、インターネットで持込企画の受け入れを表明している出版社を調べ、追加で3社に改めて企画書を送った。ダメで元々、最後の悪あがきであった。音沙汰ないまま、さらに約3週間が経ち、「これは料金を払ってコンサル業者に任せるしかないな」と考え始めたころ、1通のメールが届いた。かんき出版編集部のSさんより一度話を聞きたい、との連絡だった。今でも企画書を送付した出版社のリストを残しているのだが、かんき出版は98社目に名前を挙げた、まさに最後の1通だった。続くことになるとは思いもよらなかったが)。編集者さんが気にいっただけでは足りず、まずは、出版社内の企画会議にて、OKをもらわなければならないのだ。2018年12月19日、年の瀬が迫ったタイミングで編集部のSさんと初対面。Sさん自身にこのノウハウを気に入ってもらわなければ始まらない、ということで半ば強引に足裏ほぐしを体験してもらい、効果を実感していただくことにした。作戦は奏功、喜んでもらえた。私の企画案には異論がある感じだった。編集者視点からの意見としては、「方向性は良いが、企画会議にかけるにあたり、もっと尖った感じにしたい」との由。数年前にTVでひっぱりだことなった「ベターッと開脚」をはじめ、横開脚の本は割とたくさんあるので、その中にあって特段の実績がない著者で本を売るには十分に奇をてらうというか目新しさが必要、という考えなのだった。前後開脚をテーマにして企画書を修正して欲しい、「一日10分、一か月で前後開脚できるプログラム」を作って欲しいという依頼だった。「誰でも1か月で前後開脚できちゃう!」本にしてくれというリクエストだった。いくらなんでも無理筋だ、と。10年バレエをやっててもきれいに開脚できない人はゴロゴロいるわけで、一か月で前後開脚なんて無理に決まってる。大げさに煽る内容で本にしたところで「実際にそんな効果がない」とあとで酷評されるのが目に見えている。本意ではないが編集者の意図に沿わない限り出版はないわけで、ここは折れるしかないか。打ち合わせ後、私からの確認メールはこんな感じ。社内での企画会議は月二回開かれることになっていて、次回は新年早々の2019年1月9日と聞いた。ここは一気に勝負を決めたい私は勝手にスピードアップ。面談の翌日には企画書を書き換え、次回の企画会議に上程してほしい旨のお願いと合わせて再度メールを送った。年明けになり、Sさんより企画会議の結果、大筋でOKが出たとの連絡があった。社内会議の結果、一部方針を変更。いうことで再度方針が変更され、「初級者から上級者までが対象、全身の柔軟アップ」で行くことになる。大筋で当初の私の企画案に戻った感じだ。自分のイメージ通りに収まった。多少修正して、再度企画書を提出、めでたく合格となった。いえ、当時の私には、ここからさらに大変になる事など知るべくもなかった。出版は初めてだから知らないことが盛り沢山、というか知らないことばかり。台割り、ラフ、撮影、原稿という大まかなフローをご教示頂いた。最初にやることは台割りの作成。台割りとは各ページの内容を項目だけエクセルで一覧表にするというもの。本の設計図であり、とりあえずの目次といったところ。今回の例で言えば、2章・3章が主になるのだけれど部位をどのように分けるのか、それぞれ何ページ割り当てるのか、どんな応用ポーズを取り上げるのか、モニターの体験ページを冒頭に入れよう、コラムはどことどこに入れるか、その内容はどうする、など大まかな計画を立てる。この時点では原稿のイメージだけで具体的な内容が全然決まらない状態なので全くの暫定版で後々の変更は当然に生じる。これをやっておくことで、全体の流れ・どこに重点を置くのかというようなことが明確になり、分量も100ページじゃ足りないなとか150ページも書くことはなさそうだ、などといったことが決まってくる。台割を終えると次にラフ作成になる。ラフとは台割りをもとに、各ページのおおよその構成を決めていくおおまかな原稿・下書きのこと。この辺にこんなポーズの写真があって、こんな説明があって、とか台割りをもとにさらに具体化していく。デザインの段階で大幅に変わるのでこの段階ではレイアウトとか色とかにこだわる必要はあまり無い、と後で判明。ラフの書式は自由と言われたため、MicrosoftWordで作り始めたり、手書きにしたり、寄り道を随分しながらいろいろやった結果、使い慣れたパワポでラフを作成することとした。編集者からはパワポでラフを作った人初めて、と言われたが、写真メインの本はPowerPointが作業しやすいはずだ。言葉だけでコチラにこんなポーズの写真、アチラにあんなポーズの写真ということだと私自身もそうだし、ましてや他の人にはピンとこないので、自分とみきちゃんのポーズ写真やらネット画像やら書籍の写真やらを並べてイメージを具体化していく。決めることは山盛りだ。製作にかかる費用は基本的に出版社で負担して頂くとはいえ、有名人でもない初出版に大きな予算がつくはずもなく、できれば知り合いに頼んでなるべくお金をかけずにやりたい。男女モデルの本なので、女モデルは私が通うバレエ教室の先生みきちゃんでいいとして、男モデルは俺が自らやると主張するも、編集者さんは若い人がいいという考えで平行線が続いた。最後は押し切って自ら登場することとなった。俺が出ないとなれば、俺自身は全くのゴーストライターみたいになってしまう(しかも無報酬)わけで俺が売る理由が無くなってしまうのだから、これは重要な分岐点だったといえる。ちなみに出版社の編集者は制作にあたり全面的な裁量をもっているので、こちらの希望の進路に誘導することはあまり難しくない。編集者さんは同時並行で数冊の書籍制作を手掛けているわけだから忙しい。そこへ、カメラマン・イラストレーターを私が連れてきて、日程調整も報酬の交渉も済んでるとなれば、基本的に断る理由がなくなります。本書でもカメラマン・挿絵・メイク担当を私の知り合いで固めることに成功した。彼ら自身の宣伝になる面もあるわけだから、書籍のプロモーションに一役買ってもらえる。結果、これも奏功した。いうことで、企画・執筆・モデルを私が担うことになった。実際、内容は99.9%私の整理なので私自信が著者を名乗りたかったが、形式上、著者の名前はストレッチ界の知名度がある村山氏で、ということに決まった。商業出版はあくまで出版社がコスト・リスクを背負うわけで出版社の考えが最優先となるのでこの点は致し方ない。4月中に撮影、6月に原稿完成、本の発売は最短で7-8月くらいというざっくりしたスケジュールが決定。言ってこの時点では、写真メインで動きやポーズに関する簡単な説明が大半だから原稿を作るのは簡単に終わると思っていたのだった。2019年4月3日、ラフ原稿ができたところで打ち合わせ。3週間後の4月21日に撮影日が決まった。カメラマンは特に決まってないというので知人を紹介した。数年ビジネス交流会に出ていると大抵の業種に知人がいるので結局、カメラマンだけでなく、メイク担当、挿絵のイラスト担当も知人をあてがってもらった。大きなコストはかけられない。会場代もいらないところがいいということで、バレエ教室だの公民館だのと案は出たが結局、コストはかかるものの、きれいな白い壁がある撮影専門スタジオに落ち着いた。バラバラでギリギリになってかき集めた。高齢者モデルを1人くらい入れたいということで私の母まで動員することとなった。本書の特長のひとつとしてパステル調の明るい紙面が挙げられる。衣装は私もみきちゃんも白ベースとなっている。するから赤とか黒とか派手目な衣装が良いのでは?と思っていたんだが、編集Sさんの意向で白基調となった。結論から言うと、類書と比べてこの明るい紙面が潜在意識レベルで心地よさを演出しているのだと私は感じている。撮影までに、25ページの上にこんなポーズの写真、右にはこんなポーズ、という感じで細かなとこまで決まっている必要があるわけだから、撮影前にすべての内容が確定している必要がある。撮影間近、ひとりで原稿をどんどん埋めていき、準備を進めた。4月21日、青山のレンタルスタジオに朝8時集合。思った以上にスタジオは狭くてモニターさんが7人もやってきたらパンパン。事前準備はしていったものの、私自身がモデルもやりながら、撮影の指揮もやる、という体制だったので思ったより時間がかかった。結論から言うと300ポーズ以上の写真を撮るには5時間では全然足りなくて時間切れ終了。平成から令和に変わったゴールデンウィーク、10連休の長い休みの間に、膨大な写真の中からどれをどこに採用するかを選ぶ作業に追われ、連休後、補足の撮影が決まった。撮影が終わると原稿作成が本格スタートした。ベースとなるデザイン(見開き2ページ分)をして頂くことになった。そこの部分の原稿だけでも完成レベルの原稿にする必要がある。このころ、パカッと開く特殊な製本技術であるコデックス装のことを印刷会社の社長から教わり、編集者さんには本件にぜひ採用してほしいと進言した。コデックス装となると製本コストは高いし、製本に時間もかかるのだが、「脚も本もパカッと開脚」私の中では勝手にキャッチフレーズも出来上がった。思い返せば、コデックス採用はここがギリギリのタイミングであった。発刊後、予想通りコデックスが高く評価されたことを考えればこれまた大きな分岐点であった。後日お会いした他の出版社の方からは、50年も書籍製作に関わってきたけどこんなスゴいアイデアは初めて見たと言われた。ちなみに本書以降、コデックスのストレッチ本がポンポン出ている。出版業界は、2匹目のどじょう狙いがデフォルト戦略なのだ。これまでは写真撮影に間に合わせるために、写真のレイアウトやポーズをどうするかに主眼があって、動きの説明・留意事項などはおざなりに考えていたのだが、わかりやすい表現を考えて細部まで文字を見直す。文字ばかりのページもいくつかあるので文章ページもおおむね固める必要がある。数ページであってもしっかり書こうと思うと時間はかかる。いうときは類書を参考にするのがやはり早い。流れを真似たり、表現方法を参考にしたり、アイデアを見るため執筆に当たっては、近所の図書館2つを掛け持ちして、借りた本はチラ見で終わったものも含めれば50冊をゆうに超える(100冊も超えてると思う)。5月21日、仮デザインが届いた。ポップな感じとちょっとマジな感じの2種類。編集者さんと話した結果、両者の中間っぽくいくことになった。基本、デザインに関しては一応意見を聞いてもらえるものの出版社にゆだねるのが商業出版における暗黙のルールだ。本らしくなってきたのでこちらも俄然スピードアップする。動きの説明や細かな表現とかどんどん埋めていく駆け込み作業が続き、できたページから順次デザイナーに送付する。予定通り、5月末に一応全ページの原稿が完成した。普通、初物の著者が予定通りに原稿を用意できることは少ないようだが、ここは相当頑張った。完成と同じタイミングですでに提出した原稿のデザインが上がってきた。ここからは校正に入る。校正とは、誤字脱字の修正、です・ますを整える、わかりやすい表現に改める、といった作業。やってみてわかるのは、これらは比較的簡単というか気づきやすい。読んで違和感があるから。厄介なのは表記ゆれの統一だ。「ひざ」「膝」「ヒザ」を「ひざ」に統一するというもの。それぞれ個々の文は読んで意味が通じるし、誤字ということでもないので、よほど意識してみていかないとスルーしてしまう可能性が極めて高い。半角英数字と全角英数字が混同していることに気づいたのはかなり終盤だった。校閲と校正という言葉がある。校正は上述のように形式面のチェックを指し、校閲はウソが無いか、矛盾が無いかという内容面のチェックにかかわるものを指すようだ。校正は大変手間がかかる作業で今はPCで全文検索が簡単にできてしまうけれど、以前は大変だったろうな、というかどうやってたんだろう。この作業は大変な割には付加価値があまりないわけなので、これこそAIで自動化されるべき仕事と強く感じた。参考までに今回の校正で表記統一した用語の例としてこんなものがある。この校正作業は単純作業で疲れるので、このプロセスにおいては形式著者の村山氏からも協力を得た。実のところ、彼が手伝ったのはこの校正作業のみである。表現をわかりやすく改めたり、字句を統一したりと修正を赤字で手書きし、送り返すというキャッチボールが続く。はじめは1週間おきだったキャッチボールがだんだんペースが上がり、2日以内に返信、翌日に返信という具合に間隔が短くなる。締切直前は6時間以内に修正して返してください!みたいなことになっていく。追い込まれつつも6月末、最終的な原稿が完成。あとは本になるのを待つのみとなる。発売日は2019/7/19。1週間ほど前に完成版が手元に届いた。開く特殊製本もナイスな仕上がり。これで長きにわたったプロジェクト完結。あとは、出版社さんがバンバン売って、新聞・雑誌・テレビにバンバン紹介されてめちゃくちゃ売れるのを待つだけだ、、、と思っていた。ところが意外な?事実が判明。なんと、本は出して終わりじゃない。戦いが終わったと思いきや、実は本当の戦いはこれからだったというロールプレイングゲームの裏面突入みたいな話。本は書いただけで売れなきゃ自己満足、マスターベーション、紙の無駄で環境破壊になるだけ、まるっきり疲れるだけなのだ。して「やっと終わった!」と思った俺の役割、実は全然終わってなくて、これから営業大作戦が必要なんだと悟ることになる。100万部は誰でもスゴそうだと思うけれど、おそらく自ら出版することに関心がない普通の人は、10万部がスゴいなんて感覚はおそらくもってない。40-50代以降の人は「100万部」っていうのを昔よく目にしていたので、それが基準になってるようなフシがある。10万部って大したことないな、と感じる人だっているはずなのだ。じつは私自身、かなり甘く見ていた。本を出せばどんな本でも最低でも5万部くらいは売れるんだろう、と思ってプロジェクトはスタートしたのだ。はじめっから業界事情を知っていたら私の無謀なチャレンジはそもそもあり得なかったかも知れないわけで、本書は無知が生んだ奇跡のベストセラーと言える。実際のところ、何冊くらい売れればヒット作と言えるのだろうか。そもそもたくさん売れることを想定していない学術書のような書籍もあるのでジャンルごとに異なるが、一般向けの本としては1万部あたりがヒット作、3万部なら大ヒット作というのかおおむね出版業界でのコンセンサスになっている。少ないと感じた方も多いだろう。ちなみにこれは2020年時点での感覚。10年前なら3万部でヒット、5万部で大ヒットということだったようだからこの基準値は今後ますます下がっていくだろう。出版業界では年間8万の新刊が出ております。これはマンガや雑誌を含まない数字なのでとんでもなく沢山の本が毎年生まれているというわけです。それぞれの発刊部数は公表されているわけではないが出版業界の人の現場感覚だと、驚くべきことにそのうち、重版にたどり着くのは1割にも満たないという。一般に初版は概ね3,000~5,000部になることが多く、重版とは初版の品切れが見えてきて追加で増刷することをいう。9割(実際はもっともっと多い)の本は初版が出るだけで5,000冊も売れずに終わりだということ。売れている本なのかどうかは重版されているかが一つの目安ということなんだが、重版かどうかは本の後ろに第〇刷などと記載されているのでこれを見ればわかる。重版1回あたりの部数は書籍ごとに同じではなく、ちょこちょこと版を重ねることもあれば、初版からドーーンみたいなこともあるのであくまで目安だということはお分かりいただけるだろう。ちなみに出版社としては初版が売りさばければ赤字にはならない、という計算でやっている。初版の製作にはデザイン費とか版代とかのコストがかかるのでかなり高くなるのだが、それを回収してしまえば、後のコストは印刷代だけで済むため、重版以降は一気に利益率が高くなる。そこで重版以降はお金を刷るみたいなもんだ、というのが出版社の考えである。全部重版になるつもりで作製はスタートするのだが、期待に反してほとんどは重版にならないのが実情なのだ。インターネット普及が始まって以来、大抵のことはネットで調べれられるようになっているし、さらに言えばご丁寧に自分で本を読まなくていいように要約して解説してくれるYouTube番組も少なくない。なれば本を買うまでもないということで書籍の市場はどんどん小さくなっている。私自身、本はまず図書館で借りてみて、今後もずっと手元に置いておきたいものだけを買うというスタイルでいる。一回読めば済むような本は図書館で済ませればよく、買う必要が無いという考えだ。1書籍でも電子媒体が隆盛となってきて紙媒体の書籍市場自体が小さくなっている。2個人がメルカリやらラクマやらで中古本を売りやすくなった。昔なら古本屋に持って行っても買取価格20円(もっと安いことも)!とか言われたわけで、そんな値段なら持ってる方が良いやということになるところ、それなりの値段で売ることが比較的簡単になったのでわざわ新品でなくとも中古の本がネットで買いやすくなった。フリマアプリにより中古書籍のマーケットは急速に拡大したのです。私自身、本を買う場合でも、ブックオフやらメルカリで中古を手に入れることが多い。いうことで紙書籍の市場は急速に小さくなっており、現在、ミリオンセラーは年間に数冊、という非常に狭き門である。ミリオンセラーまでいかずとも、10万部売れる本はごくごくわずかなのである。年間5万種類の本のうち、ごくごく一部の書籍のみが10万部達成の称号を得ることができるというわけである。その割合はざっと0.1%。1000冊のうちの1冊ということ。ベストセラーの翻訳版などが大半を占めると思われ、それ以外での10万部は相当のハ-ドルだということになる。翻って、当書籍は2020年春時点で15万部発刊である。冒頭で、たいして知名度のない状態でコネなし実績なしから出版にこぎつけるのはごくわずかであると述べた。それを15万部に押し上げた実績は控えめに言って超奇跡なのである。してこれを成し遂げたのかについては、無料オンライン講座の前半にまとめたので関心ある方は見ていただきたい。聞かれる話なので印税について書いておこう。お金の話をちょっとすると、一般的に重版になるたびに、1冊あたりいくらという計算で印税がもらえることになります。印税は発行部数*定価の8-10%が一般的とされているものの、出版社の方針とか著者との力関係でこのレートは変動します。初版については出版社のコストが大きいこともあり、印税率は上記の半分程度まで下がるのが通例です。初版は5%、重版以降は10%みたいな感じになることが多い。定価1500円の本なら初版75円/冊、重版以降150円/冊あたりが目安ということです。巷で「夢の印税生活」なんて言ったりするけれど、前回記事でわかるように99.99%の本はたいして売れないので、夢のような生活とは程遠い結果に終わるのが現実だ。99%はほんとに夢でした、ということ。初版の5,000部だけで終わってしまうと印税はせいぜい五十万円もらえれば御の字であり、原稿を作るのに3-4か月も費やす労力と比してみれば大赤字確定だ。試しに簡単な計算をしてみればわかることであるが、初版印税75円/冊*5000冊=37.5万円。初版が3000部なら(無名著者なら珍しくない数字)初版印税は75円/冊*3000冊=22.5万円。99.99%の著者は30万円前後の印税をもらってはい、おしまいということなのだ。事業主が出版する場合、印税収入よりも出版しているという事実自体に重要な意味があり、広告代わりという意味合いが強い。逆に広告代わりだと考えられないと労力にまったく見合わない結果になることは明白だ。いま、書籍が持つこの広告効果に着目している事業者は多く、不況の出版界においてビジネス書ジャンルは数少ない好調なジャンルなのである。この本の場合は、ビジネス書ではなく、健康本ジャンルになる、東京オリンピック開催を控えにわかに運動始める人が増えたり、コロナで体がなまってしまったみたいなニーズがあり、タイミングもよくてまぁまぁ活況な分野ではあった。考えてみてほしいのだが、書店で本を見つけてくれた読者は、実はタダで立ち読みしておしまい、にすることもできた。強く関心があったとしても要点だけスマホにメモしたり写真を撮っておしまい、にすることもできたのだ。かかわらず、1500円を払ってまで深く知りたいという熱烈な関心が高い人だけが買ってくれたわけで、購入者はそのノウハウやビジネス・考え方などに関心が高いかなりの有望見込み客なのである。これには続きがあって、そのなかでもさらにごくごく一部の超熱烈に関心がある人だけが著者名やサービスを検索してHPを見に来てくれる。このあたり、詳しくは無料オンライン講座で具体的な数字を出して解説しているのでぜひ登録いただきたい。最近の投稿その時、出版企画をひらめいた(体験記1)ついに出版が確定!(体験記2)原稿作成スタート(体験記3)超ベストセラー街道を一直線!(体験記4)夢の印税生活!?(体験記5)。