2018インゲヤード・ローマン展メモスウェーデンを代表するガラスデザイナーで、陶芸家としても知られるインゲヤード・ローマン展。展覧会の中で、インゲヤード・ローマン本人のインタビュービデオが流されており、いくつか気になったことをメモしておく。デザインの始まりは自分インゲヤード・ローマンのデザインは、すべてシンプルで、自分が使いたいものを作る、ところから始まる。人は年齢と共にイベントがあり、それと共にニーズも変わる。歳をとるごとに、多くの人と食事をすることを好まなくなったり、食べる量も減ったりする。したニーズの変化に応じて、何を作るかを考えるそうだ。自分のつくりたいと思う「欲」こそが、芸術なのだろう。自分のためにつくる、それが周囲から認められて、芸術となる。水とガラスインゲヤード・ローマンが、イタリアに留学していた時代、食卓には常にコップに入った水が用意されていた。今では珍しくなくなったのかもしれないが、こうした文化はイタリアならではだったという。食事には水を用意することは習慣化されたという。冷蔵庫には、常にガラスのカラフェを入れているという。インゲヤード・ローマンの作品には、ガラスのカラフェが多い。特徴的なのは、カラフェに被されたコップだ。コップがカラフェの蓋の役割を果たす。子供の頃、インゲヤード・ローマンは、叔父から冷たい水を柄杓でもらっていたという。柄杓は、共同のものなので、直接口にすることはできない。それでも、その冷たい水をすぐに飲みたかった。した記憶から、カラフェの蓋として、コップがデザインされた。いつも、冷蔵庫からカラフェを取り出して、すぐにコップで水が飲めるようにと。芸術家の作品とは、自らの記憶に由来するものでもあるそうだ。展覧会では、インゲヤード・ローマンが、度々訪れた有田で作られた作品も展示されていた。白い磁器は、どこか日本風でもあり、北欧風でもある。