KINKS(キンクス)U.K.毎度ありがとうございます~ザ・キンクスです!キンクスは1964年デビュー。当時世界を席巻したブリティッシュ・インヴェイジョン、ブリティッシュ・ビート、モッズ・バンドの中でも特に重要な存在とされる。非常にイギリス的なコンセプト・アルバムを制作するようになり、やがてそれはロックによる演劇、つまりロック・オペラというスタイルへと繋がっていく。ジェネシスの『眩惑のブロードウェイ』、ピンク・フロイドの『ザ・ウォール』などが有名。...とまあ、初期~中期にかけてのキンクスをざっくりと要約するとこんな感じでしょうか。私は小5でビートルズにハマって一通り聴いた後は、ツェッペリンやパープル等のハード・ロック、さらにはイエス等のプログレ、つまり’70年代のロックに没頭したため、’60年代はそんなに聴いていなかったのです。キンクスやスモール・フェイセス等の有名どころも、ほぼ30歳を過ぎてから聴きました。持っているのはほんの一部です。Kinks(1964,1965/1st,2nd/国内CD)好き度★★★★☆まず、何故1stと2ndを並べて記しているのか。それは、これが2in1CDだからです。実物を棚に並べて「オレはこれだけ持ってるぞ」と自己満足したいタイプの人間です。本来ならば2作品あるということを目で見て実感できない2in1CDは好きではないのですが、この時点ではまだ全然キンクスを知らなかったし、そのお得さに負けて買ってしまいました。1~14が1st、15~26が2nd。Avory(ミック・エイヴォリー)dsの4人。レイ・デイヴィスがリーダーで、かつバンドのオリジナル曲の殆どを手掛けるメイン・ソングライターでもあり、リード・シンガー。リード・ヴォーカルを取る事もある。揃いのスーツに身を包んだジャケットが物語るように同時期のブリティッシュ・ビート/モッズというキーワードから想像する音の範囲に収まるもの、と言ってもいいでしょう。その特徴はしっかりとあって、アタックの強いベケベケとしたギターによる速いカッティングが目立つ。後のハード・ロックの雛形とも言えるサウンドを展開。(ただ、’65年頃までプロデューサーの意向でドラムには代役を立てられる事が多かったらしい)またその一方演奏はでとても端正で丁寧。誰かが間違っていたり、アンサンブルが崩れていたりしても平気でそのまま商品化している事が多いがそういう場面は少ないようだ。同時期のバンドと比較しても、かなり技術的にも上手かったのではないか、と推測できます。デイヴのギター・ソロはかなりのもの。ヴァン・ヘイレンがヒットさせた事でも知られる。Home」とか可愛くて好きだな~一方で2ndでは12曲中カヴァーは2曲のみと、ぐっとオリジナルの比重が増した。曲作りやレコーディングに取り組むことが出来たのか、この2ndの方がやや落ち着いた雰囲気がある。本国とアメリカ、またはそれ以外の国向けに異なるタイトルや曲目で出される事が多く、どれが正確に何枚目なのか把握するのがややこしい事がある。おおむね、本国でのリリースを正式な作品としてカウントする事が通例となっているようなので、それに倣えば本作が3rdという事になる。Blues」以外は全てレイ・ディヴィス作。その1に見られるような、硬質な音のギターによるリフが中心となったハードなブルース・スタイルの曲が多く、後のハード・ロックに通じるものを感じます。Free」のような牧歌的な作風も出てきており、後の傑作『ヴィレッジ・グリーン・プリザヴェイション・ソサエティ』へと繋がるラインを感じ取る事ができる。いった徐々に始まっている変化と、まだまだ残るビート・バンドっぽさを両方楽しめる作品と言えるでしょう。結果としてバラエティーに富んだ内容となった。“アメリカっぽいな~”とか”イギリス的だ”とか感じることってあると思います。私の言っているのもそういったものだと捉えていただければ幸いです。サウンド的には、アコースティックギターの使用頻度の増加、またチェンバロの使用など、よりアーティスティックな傾向が見られる。同時代のイギリスのバンドの多くがそうであったように、これもトレンド、多様化、ロックの成熟の表れかもしれませんね。10「Fancy」にはインド音楽的、サイケデリックな雰囲気も持ち込まれているのがキンクスには珍しい。Society(1968/6th/国内CD)好き度★★★★★ザ・キンクスの、そしてソングライターであるレイ・デイヴィスのアーティスティック志向はますます強まり、本作は「イギリスの田舎生活と古き良き時代に対する敬意を表した」(ウィキペディアより)コンセプト・アルバムとなった。直前になって内容を変更するため中止させたというエピソードがある。実際に発売された15曲のモノラル・ヴァージョンの後にボーナストラックとして発売中止された12曲のステレオ・ヴァージョンも収録。自分の制作意欲にとことん忠実に力を注いだ結果か、ソングライティングの素晴らしさは頂点に達したかのような充実度を見せる。R&Bっぽさはほとんど無くなり、より強い英国臭の漂う楽曲が並ぶが曲調はフォーキー、ハード、南国風など表情豊か。時に暖かいヴォーカルがマッチ。...のですが、ベーシスト、ピート・クウェイフが参加した最後のアルバムとなってしまいました。邦題は『アーサー、もしくは大英帝国の衰退ならびに滅亡』。Dalton(ジョン・ダルトン)が参加しての最初のアルバム。この頃のキンクスは、コンセプト・アルバムの中でも演劇的ストーリーのある、「ロック・オペラ」を次々とリリースする。名ロック・オペラを作ったザ・フーとまるで競い合うかのように。レイは、フ-のピート・タウンゼントにライバル心を燃やしていたとかいなかったとか...内容は、レイの義兄(姉の旦那さん)一家のエピソードをもとにしている。音楽的にはやや牧歌的だった前作よりもソリッドなロックへと若干の方向修正をしているがレイのソングライティングにおける冴えは相変わらず持続しており、名曲揃い!きっとこの頃、アイデアが湯水のように湧き出て止まらなかったんじゃないかと思わせるような充実ぶり。なかでも7「Shangri-La」は、その一曲だけでもミニ・ロック・オペラとして成立しているんじゃないかと思わせるようなドラマチックな作りで、バンドのキャリアを通じての傑作として今も愛されています。Days(若くて純真な時代)」のような、あたたかい曲調もまたキンクスの魅力だと思うんですよねー。なった大ヒット作5「Lola」や、11「Apeman」12「Powerman」といった、ロック好きなら一度くらいは聴いた事がありそうな有名な曲が入っているので取っ付きやすそうでもある。南国風あり、ハード・ロック風ありとバラエティーに富むキンクスらしい作り。絶好調状態が続くレイのソングライティングだがデイヴ作の2「Strangers(見知らぬ人)」もよく馴染んでいる。本作もまたロック・オペラで、レイがショービジネス界で体験した事がモチーフの自伝的(暴露的?)内容。キンクス初の2枚組としてリリースされた。アナログ盤では1枚目がスタジオ録音の新作、2枚目がカーネギーホールでのライブ。加入させ、5人組となっている。このゴスリングのキーボードがかなりいい仕事をしていて、ソリッドなロック・サウンドに彩りを加えている。ホーン・セクションも導入。この頃のライブにもホーン3人組が帯同していたようです。Heroes(セルロイドの英雄)」でしょう。楽器の出し入れやコーラスの有無などで変化をつけ、6分以上の長尺ながら全く飽きさせる事がない。感動的な大作に仕上がった。私がキンクスを聴いてみようと思ったきっかけでもあるのです。2枚目のライブは前述のとおり、ホーン・セクションも参加しての録音で、キンクスがやはり非常に上手いバンドであったと実感できる内容。私のコレクションはここまでですが、バンドは’96年まで存続、数多くの作品を残しました。ThemeGrill。