Ochiai-Dojin)新宿の下落合や(城)下町の人々を中心に、街角の物語を想いにまかせて綴っています。主題は「わたしの落合町誌」。記事の利用については一報いただければ幸いです。無断使用はご遠慮ください。3Dの目白文化村とアビラ村を歩く。|池上から目白までつづく光の帯。[編集]よく古刹の仏像修理などの際、X線検査をして体内の撮影をすることがある。薬師如来が不養生でどこか悪いところはないか?・・・なんてことじゃなくて、体内になにかが奉納されてないかどうかを調査するためだ。この“診断”によって、体内秘仏や仏舎利、経典と思われる巻物などが多く見つかっている。いにしえの仏教彫刻などで、X線調査が行われるのはわかるが、近代の洋画作品でこれが繁く行われているのは、佐伯祐三の作品が目につく。佐伯作品は、独自の自作キャンバスのせいか、またはワニスの厚塗りのせいか、ひび割れや絵の具の浮き上がり、剥落が起きやすいといわれている。修復をする機会が多いせいかもしれない。既存の作品の上に、重ねて新しい絵を描いてしまう彼の性癖から、絵の下にはどのような作品が隠されているのか調べてみたくなるからだろうか。里見勝蔵は1928年(昭和3)の『みづゑ』10月号(佐伯追悼号)で、こんなことを書いている。描き出せば一日に七枚も出来た。実にすばらしい自画像を作つたと思ふとその翌日は、それの上に風景を描いてしまつた。いゝ風景が出来て、又次の風景に飛び出す時も、更らに二枚も画布を持ち出す時さえあつた。Vol.13」に掲載された、それらのX線写真をまとめて入手することができた。中でも興味深いのは、やはり下落合の風景を描いた作品だ。この作品は、1923年(大正12)の『目白自宅附近』Click!で、第1次渡仏前に描かれたものだ。一連の『下落合風景』Click!シリーズとは異なり、早い時期の単発作品のひとつだ。同時期の作品に、以前ご紹介した東京芸術大学所蔵の『自画像』Click!があり、X線調査ではまったく同じ布目のキャンバスが使われていることが判明した。この2作品の下には、もうひとつ別の作品が隠れていたのだ。X線写真の現物(上掲写真/上段)を、さっそく見てみよう。画面のまん中を横切るように、現作品には見られない何らかのかたちが浮かび上がっている。右は、画面下の部分写真だ。なにやらシャモジの柄のようなかたちが、はっきりと見えている。わたしは佐伯アトリエのすぐ前に口を開けた、不動谷Click!の雑木林斜面を描いたものだと考えている。X線写真を90度右へ回転させ、画面をタテにしてみると、花瓶あるいはなんらかのボトルを描いた作品(静物画)のようにも見える。X線写真を拡大した画像では、ペインティングナイフで生乾きと思われる絵の具の上を、ガリガリとひっかいたような跡が確認できる。同年に描かれた自画像(上掲写真)のほうは、絵の下に風景画と思われる作品が隠されていることがわかる。時期からして、下落合か河内(大阪)のどちらかの風景である可能性がきわめて高いように思う。『自画像』とは、まったく同一のキャンバス地(下掲写真)に描かれていることも判明した。布の織り目や成分も一致し、おそらく東京の同じ店で同時期に購入したものだろう。下に隠された静物画(?)とともに、『自画像』の下に眠る風景画も下落合の風景である可能性が高いように思う。わたしの知る限りだけれど、1926年(大正15)から制作がはじめられた『下落合風景』シリーズが、X線で撮影された記録はないと思う。一連の『下落合風景』は、二度めの渡仏費用を捻出する頒布画会用ということで、短期間にすばやく仕上げられているとみられ、絵の下に別の作品が隠れている可能性はほとんどないかもしれない。・・・と、わたしは想像してしまうのだ。(1923年・大正12)。右は、そのキャンバス裏面。「佐伯祐三筆」の筆致もよくわかる。