Wristレーベルからまもなく新譜『Descension』を出す。この盤で、シロイシは強制収容所での個人的・政治的な領域を掘り下げている。彼の家族の歴史に関係することだからであり、また移民やマイノリティへの現在の抑圧にも通じるからだ。それは、音楽によるアクションに他ならない。日系アメリカ市民を対象とした強制収容所について真剣に調べ始めました。子どもの頃、両親が日系アメリカ人国立博物館に連れていってくれました。たくさんの当時の写真や文書があったけれど、何が起きたのかよく理解できませんでした。父方の祖父母はトゥーリーレイクの収容所で知り合い結婚したのですが、祖母は、亡くなるまでそこでのことを私に話すことはありませんでした。そのあたりに入り込み始めると、自然にインプロヴィゼーションにも浸透してきました。Satoという日系アメリカ人アーティストに出会って話しました。彼の家族も収容所にいたのです。私たちが同じように当時のことを作品に反映しようとしていることがわかって、ロブは『Descension』のカバーアートを提供してくれました。」シロイシは思い出す。「この盤のすべては、出てきたままの順でワンテイクで録音しました。セッションの前にメロディや形を準備することはしませんでした。レイヤーとノイズを演奏することを予想していたからです。私が現在の恐怖をどのように捉えているのかを示すようなものになりました。それはアメリカだけでなく、スーダン、ミャンマー、イラク、シリアでのジェノサイドで人の命が失われることの悲しさ。移民の子どもが両親から引き離されて収容所に入れられることへの怒り。いま、祖父母が育ったころと本当に怖ろしいほど似ていることへの不満。『Descension』(2020年)2018年に、ロサンゼルスのカフェで、音楽とその背景についてシロイシにインタビューを行った。どんなふうにして、クリエイティブな音楽にたどり着いたのでしょうか。4歳のときにピアノを始めました。母親はその前から私がクラシック音楽を演るんじゃないかと信じていたそうです。お腹にいたころからそれで調子が良かったとかでね。ミドルスクールの5年生のとき、バンドでサックスを手にしました。クールじゃないかなと思ったのです。大学でサックス演奏を専攻したかったのですが、入ってみると、全員が統制されているのでした。技術的に自分より進んでいて威圧されました。クラシック・ギターと音楽療法の専攻に行き着きました。いまでもサックス・カルテットやウィンド・アンサンブルやらで演奏できますよ。大学を出てから真剣に取り組み始めました。実験的な音楽に関しては奥手なのです。ジャズを聴き始めました。二十歳かそこいらです。Zornのネイキッド・シティですね。Coltraneの初期作品。それからゾーンの作品を聴いて、ぶっ飛ばされたわけです。これが自分のサックスへの道です。Smellの近くで育ちました。私にとってずっと本当に大事な場所です。Smellについてお話いただけますか。Smithが経営しています。彼は偉大なコミュニティをつくったのですよ。奇怪なロックが演奏されていて、そこでさらに音楽にさらされました。のちに共演したときは嬉しかった。自分自身の何かを発見した感覚で、それが美しいものだったのです。超濃厚な音楽で、ほとんど即興はありませんでした。奇妙な時間感覚で、繰り返しは限られていました。フリー・インプロヴィゼーションや創造的な音楽はそのあとです。母親がクラシックとジャズを聴いていましたけれど、私たち兄弟にはピアノのレッスンを受けさせました。出かけて音楽を見つけようとするのは高校になってからです。そのころは、昼食代をケチって、母親が弟を火曜日のバスケットボールの練習に連れていくときに、モールまで自転車で乗りつけて、CDを3枚か4枚買っていました。踵を返して帰宅したので、母親は私の外出には気付きませんでした。ええ、良いものもゴミも。Dreなんてラジオでたくさん聴きました。いまそんな話をしているなんて変。ラジオだけでしたしね。盤は何度も聴かなければなりませんでしたし、だからそれがゴミなのか、それとも「おお、クッソ、実はめっちゃヤバいじゃん」なのか判断できたのですよ。聴く体験はいまもみんなやっていることですよね。私が育ったときとまったく違うのが面白いです。ラジオで既に流れているのでなければ、先行して聴こうとはしなかったのですね。なんというか、「ああこのバンドを聴いたけど良かった」とか「最新盤を聴いた」とか。それか、「カバーが素晴らしいな、聴いてみよう」とか。音楽がそんなふうに聴こえるとは思っていませんでした。すべてのルールを壊してしまったのです。エネルギーに満ちていて、観にいくとそれを体感できました。そんなわけで、さらに惹きこまれたのだと思います。何もクソつまらないバック転をしたりギターを回転させたりスティックを空中に放り投げたりといったしょうもないことをしていたわけではありません。いくつかは旋律がかなり複雑で、まるで静かなものでしたし。ソロでの録音プロセスについて教えていただけますか。最初の作品は祖母が亡くなったあとに書きました。2番目の作品は祖父が日本で亡くなったあと。両方とも喪失が反映されています。2番目のものは1日で書き上げました。Dispatch』では、より日系アメリカ人の過去に入り込みました。私の祖父母は第二次世界大戦の間収容所に抑留されていたのです。そこで彼らは出会い、結婚して、出てから家族生活をはじめました。そのときの本当の話が教科書に書かれているわけではありません。歴史の本に記述があって、それについて祖母に尋ねたところ、黙り込んでしまいました。そのあと祖母に同じ話はしませんでした。大人になってもういちど考えてみると、再びそれが起きうると思いたくはなかったのでしょうね。日本人だけでなく、誰にでも。私にとっても正気とは思えません。...それがまた現実のものになる前に、誰かに伝えて感じてほしいのです。入って、抑留されて、出たあとのことを。Vanlandingham-Dunnがレビューを書きました。個人的には、彼との間で、抵抗の音楽、特に黒人の革命的な音楽やジャズのさまざまなレベルのことを話していました。ブラック・パワーの時代、肌の色が黒や褐色であることに対する政治的な捉え方を変革してきた時代のことを。今もその松明を掲げて先鋭的なことをやっている黒人アーティストのありようについて、彼は話しました。いったことをやめてしまった黒人アーティストのことも。あなたの盤を聴いて、彼は、「この盤!抵抗と、抑圧への闘いの音楽だ」と言いました。あなたがそれに対してどう反応するか、興味があります。私には大きいことです。ミュージシャンは何かを表現するために音楽を創っているのだと思います。私がどこから来たのかを彼は理解できたということ、それが大きい。収容所抑留はもう誰の身にも振りかかってほしくないことです。このことを読んで髄から震撼しないのだとすれば、もっと調べて、人びとが何を体験したのかを理解する必要があります。アフリカ系アメリカ人にいまだに起きていることでしょう?ひでえクソみたいなことがたくさんあって、でも視ないふりをされている。アートを議論する際にこうしたことを関連付け続けることは大事です。Dispatch』はソロとして4作目でしたか。サックスの4作目です。作目(※『Descension』はサックスソロの5枚目となる)。リスナーがすべてを聴きとるコンセプト・アルバムであって欲しいです。経験をなぞった音楽です。静かにはじまり、本当に暗くなります。3曲目はとても不快・暴力的で、終わりには希望があります。アルバム全体でプリペアドピアノを使っていて、私のやったことはサステインペダルを踏むこと。ピアノの蓋・屋根を開けて、弦の共振を捕捉するため3本のマイクを設置しました。多くの時間は速いアルペジオの旋律で、そうやって対話を創り出すことができました。同時に、記憶のように感じられるものにもしたかった。Dispatch』まで、どのように発展したのかお話いただけますか。Sutra』ではじめて突破できたのです。私が最初に設定した目標は、毎年(自分の誕生日あたりに)、ただ個人的な発展のためにソロを書き録音することでした。この盤では、サックスにギターペダルとコンタクトマイクを使うという実験をやりました。Solo』(psi、2008年録音)がありますが、それも礼拝堂か教会で録音されたものです。聴くと、リヴァーブのような別の声が付加されていることがわかります。それで『Ima』で、フィールドレコーディングや他の要素を含ませようとし始めたのです。Sutra』でやったようなアコースティック・スタイルに近づこうとしているのだと感じています。Wristから出した『Descension』では、ギターペダルを再び使いました。コルトレーンへのオマージュのようなものです。私はずっとテナーサックスから距離を置いていたのですが、それは、コルトレーンがすべて可能なことをやり尽してしまい、自分にいったい何ができるのだろうと考えたからでした。Colemanだってクレイジーなことをやっている。私は単に圧倒されただけなのでしょう。アルトは本当に好きです。これが確かに私の声なんだと本当に思います。それから、『Ima』的な世界を再訪してこの盤を完成させました。フィールド・レコーディングが沢山入っています。母親は、祖父の(日本語で)書いた詩を引用しています。祖父は短歌を書き、生涯で5冊の本を出しました。アートにも詩にも通暁した人でした。友人のロブ・サトウがアートワークを手掛けてくれたのですが、彼もまた日系アメリカ人です。彼とは、収容所跡を訪ねることや、将来何があろうとどうすれば同じことを起こさないようにできるかについて何度も話をしてきました。思っているのですが、スートラ(経典)は祈りのようなものでしょうか。私は仏教徒として育てられました。Sutra』の1曲目は友人の僧侶のことです。彼は経典を読みながら即興もしていました。私の一部ですし、いまも私が創る音楽の一部でもあります。何か仏教音楽のようなものに影響されたでしょうか。実際に没入したこともないですね。私が聴いたものはほとんど日本で入手したものです。トランスとドローンです。それとあなたはアンサンブルと共演して2枚出していますね。Barajasとノア・ゲバラが1曲ずつ入ってくれました。私はギターを遠ざけてきましたが、それは、私よりもずっと良くて独自のことをやっているギタリストがそこいらに大勢いるからです。「何でやるの?」みたいな感じです、おわかりですか。ノア・ゲバラ、ポール・ライ(イプシロン・アクルックスで演奏)。Gerchik(バッド・デューズ)、ヘンリー・バラハス。4人とも自分自身のサウンドを持っていますし、それが私の望むものです。