コピー2024.10.17この演劇を始めとしたエンタメ、エンターテイメントとは人々を楽しませるものという事です。『遊び』を『仕事』にするということになります。これを目指すとどういうことになるのか?先ずは実行する側は苦しくなります。お客さん側はそんな想いにはさせません。最高の笑顔になって楽しんでもらいます。世の中に『仕事』をそれこそ『娯楽』のように楽しんで日々こなしている人はそうそういないと思います。それはエンタメ業界にも当然当てはまります。映画製作や音楽ライブの裏側を特典映像やドキュメンタリーで観たことがある人であれば演者、スタッフはみな苦悩の表情をしている所を見たことがある人はいるのではないでしょうか?趣味、としてではなくお客さんから決して安くないお金を払ってもらいそのコンテンツを買ってもらっている以上は下手なものは見せられないと関わっている人は締め切りまで、本番まで格闘しているのです。それならまぁいいとしてもっと苦しんでしまうような状況もあります。客として楽しめなくなってしまう、です。多くの人がこの世界に飛び込んだ理由に、先ず自分が客として大変、感銘を受けてその体験から自分もいつかステージに立つ側に回りたいと憧れて挑戦するに至ったと答えるている感触があります。その想いを胸にその世界に入って行ってある程度、裏側というものを知ってしまうとこのような心境になることが多々あります。売れていない不安定な人ほどそれが強くなります。自分がオーディションを受けたけど落ちてしまった作品は公開されても観ることが出来ない。見事に合格した人が羨ましくて嫉妬してしまうからです。お笑い芸人で、他のコンビがネタを披露してお客さんが大爆笑している所を見ると耳を塞ぎたくなる。要は自分より優位な立場にいる同業者を見たくはなくなるのです。その人との年齢が自分と近いとより一層、その感情は高まるでしょう。自分は客ではなくあっち側に行きたい人になってしまうと、エンタメコンテンツを純粋に楽しむことができなくなってしまうのです。現場でのヒリヒリとした空気もけっこう辛いですが、こちらの方がきついかもしれませんね。・ナンバーワンにならないといけない基本は「趣味」で「遊び」でやるものを「仕事」にして「収入」を得るためにはどうすればいいのか?それをこれまた単純明快に答えると上記のように一番になる必要があります。少なくとも明確な勝ち負け、順位を決められる分野ではそうなりますよね。それに該当するでしょう。音楽でも一部ピアノや、ダンス・バレエでもコンクールがありますのでやはり台頭するにはそのような場でトップになる必要がありますので、あるグループの中でトップの成績を収めることは必須ではないでしょうか。厳密には最高峰の大会でトップ8くらいになれる実力があれば報酬は入ってくる場合もありますが、今年のオリンピックを観た人は分かるように基本的に金メダルを取った人にしかスターのような扱いはされません。大会後にテレビ番組に呼ばれる事も、ある企業のCMに起用されるのも一番になれた人が中心です。同じようにたとえ勝ち負けを明確に決めることはない分野でも、それに準ずるような成果を出さないといけないことになります。自分が作った、書いた、出演した作品、動画がミリオンヒット、100万再生以上になるくらいの大成功を先ずは収めないと無理だってことですね。個人的にはそこらへんの意識が甘い人が多い印象で、そのような大成功を収めた人はまるで大企業に就職することに成功した人物と捉えているようで、なら私は僕は中小企業であの人のようにはなれないけど自分なりの居場所を見つけて活動していく、みたいな姿勢の人が多いような気がしました。何かしら飛び抜けた才能が必要になります。それがないとせいぜいたまに仕事は入ってくるかもしれないけど、それ一本で食っていけるほどの収入は望めないで止まると思います。そんな出世意欲がない人ではとても居場所がないくらい狭い世界なのです。笑もしもあなたが人気が出た理由が若くて容姿が抜群にいいから、というある意味、「若さ」期限があるようなものだといずれあなたの代わりになる人がやって来る可能性は高いです。一瞬のインパクトは凄かったけど、すぐに飽きられてしまうようなパフォーマンスで人気を得たなど・・・。そんな時間が経つと他の人に入れ替わられるような存在にならないためにはやはりあなたにしか持っていない、替えの利かない能力・才能が必要になっていきます。それがあれば数年間、活動を休止してもまた活動を再開するのを待ってくれるファンはたくさんいるはずです。あの人「一発屋」だったね、とバカにされるような言い方をされる人はこれまでたくさんいたと思いますが、そんな一時でも「ナンバーワン」になれただけでも凄いと思います。「遊び」が「仕事」のエンタメ分野で稼いでいける人というのは、類い稀な才能を持ったとんでもない人材だということです。昔は一般社会では役に立ちそうにもないけど、良い意味で馬鹿になれて、凄い面白いキャラの人の居場所としてこのような世界があったと思うのですが、最近は真っ当に働いても優秀そうな人がこっちにやって来て大きく稼いでいる印象もあるので(高学歴な人も珍しくなくなってきている)、より求められているハードルは高くなっていると感じています。そんな虎と龍が対決するような熾烈な競争が待っている世界なのに「遊び」のままのノリではやって来てしまう人が大勢いるのが現実で、それをはっきりと教えてくれる人も少ないので私はその指南書を書くようなつもりで今日も発信をしております。今回は以上になります。ここまでお読みいただきありがとうございました。お笑い芸人であればM-1グランプリに出場、優勝するという分かりやすい目標であるが俳優・声優はそう簡単にはいかない現実があるというお話。「小さな劇場」の舞台上演で収益を上げるための条件とは?演劇の『舞台』というカテゴリで黒字、そして大きな利益を得るのは大変、難しいです。どのような設定を設ければそれが可能なのか?具体的に挙げてみようと思います。『リアリズム演劇』とはなにか?と問われた時に人によっては教え方は様々でしょう。これだけは違うよと言いたい例をご紹介します。声優の歴史を振り返ることで何がきっかけで需要が高まったか見えてきます。この声優や芸能界で成功するにはそんな時代背景、時代が味方してくれたという「運」も必要になるというテーマで書きました。演劇コラム声優になれる確率はどのくらいか?〜この世界を目指す『リスク』について考えてみる〜『株を購入する』と同じくらいに『声優を目指す』もかなりリスクある行動と認識されても良いんじゃないかと思い、声優になれる確率はどのくらい?を切り口に記事を書きました。目指す人にとってのこれからの常識。それが最初から「副業」と位置付けよ。この意識を持つ事によっていくつになっても諦める事なく、お芝居や芸能活動を続けられる事ができるようになるはずです。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。名前メールサイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。Δホーム演劇コラムプロフィールAsakawaAsakawa演劇×ビジネス俳優・声優にもビジネスの勉強をしてほしいと願い発信しています。検索タイトルとURLをコピーしました。