写真に写っている「ヒゲ」みたいなのは、コーヒーフィルターでできていて、来場者は僕みたいに写真を撮ってもらえるそうで、そのやりとりが妙な具合で面白かった。ヘルメット型の頭部彫刻は実際にかぶらせてもらった。スポンサーを募って地域とつながるというやり方は、システムとして地域と繋がりを持つという意味で、とても面白い方法だと感じた。ながれのーすくい」と、三上由美子さんの「そこに咲く花」は印象的で、展示空間とのつながりが面白かった。木津川アートの規模は、1日でまわるのにちょうどといえばちょうどやけど、日頃の運動不足がたたる...。Tuesday先日行った神戸ビエンナーレの思い出話を。普段、展覧会は一人で見に行くことが多い。なんでかはわからないけど、まあ一人の方が自分のペースで見られるというのはあると思う。ちなみに今回は大学の後輩二人と行った。久々にこうやって連れ立って行くと、作品についてああだこうだとその場で話ができておもしろいなあ、と感じた。(ちなみにこの「嫌いじゃない」という、なんだかちょっと腹の立つ感じの表現は、作品鑑賞中に後輩の一人がつぶやいたひと言から引用)元町高架下の展示からスタートしたのだが、この日まわった中ではここがいちばん面白かった。高架下のちょっと独特の雰囲気のある中に、ポツポツと展示場所があって、次はどんなんかなあ、とわくわくする感じがした。このクセのある場所に対しては、作品の方も一筋縄ではいかない。作品も全てとはいわないまでも、場所に対して格闘したり、融合したりと、かなり見応えがあった。昼食を終えて、ハーバーランドの展示を見た。ここはブース感が強く、先ほどの高架下のような固有の場所性は感じられない。その分様々な形態の作品があったように思う。コンテナの形状をうまく活かせば面白い展示ができそうな気がした。時間がなくなってきたので少し急いで、ポートアイランドへ。完全に雨、そして薄暗い、そして寒い...。あ、ここに最初に来れば良かった...、と。それはさておきこの海辺での展示、単なる野外彫刻ではおもしろくない。海辺のこの環境をうまく取り入れた作品に魅力を感じた。全体をとおして思ったのは、やはり「場所性」。自分の制作における課題でもあるからか、すごく考えさせられた。「神戸」という街、「高架下」という環境、あるいは「日本」という国、単位は色々だがやはり「場所性」を感じる作品には魅力を感じる。ひょんなことから感じたのがインタラクティブな作品のこと。そもそも作品は少なからず鑑賞者と関わり合うとは思うが、わざわざインタラクティブという時のインターフェースのあり方というか。ファミリオの会場内で5人組くらいの子どもがいて、色々な展示を走り回っていた。会場におけるマナー云々はさておき、その子どもたちが興味を示す作品、というのがやはり傾向としてあるのは確かだった。子どもでも興味を持つ作品が、必ずしも優れた作品というわけではないとは思うが、何かしら考えさせられるものはあった。兵庫県立美術館は時間が足りず行けずじまい。後日あらためて出直そう。