「まぁ、まずはな・・舞台ってもんは沢山のお客さんに見に来てもらってなんぼやろ?」カサハラ「まぁ・・そうですよね。次、100人のファンがついてる役者2人を、ダブルキャストで出演させるとする。「まぁ、これは舞台の”制作側”にとってのメリットにはなるけどな~。舞台も商売のひとつや。集客できへんかったら赤字になってしまうし、舞台の制作会社はつぶれてしまう。「まぁ、それだけじゃないで~。「でも、ダブルキャストだった場合は、一つの役に2パターンのキャラクターが出来上がるんや。「まぁ、ほぼほぼ正解や。俺とケントが“ダブルキャスト”で1つの役を演じるってなった場合、稽古中に、俺ならケントの、ケントなら俺の作り上げたキャラクターを見てみることで・・”そんなアプローチの仕方があったんやなぁ”って、新しい発見ができたりするもんなんや。「演技ってもんは、演じる役者の数だけ無数に存在するんや。自分以外の役者の考え方やアプローチの仕方を知ることで、その幅は、どんどん広くなっていくんやで。「さっき、ケントは“シングルキャストは大変そう”なんて言ってたけどな、逆にシングルキャストの人にとっても、対峙するキャラクターが変わることで、どんどん役者としての“引き出し”が増えてくるもんなんや。「対峙する相手が変わることで、動きも、立ち位置も、セリフの掛け方も、反応も、何もかもすべてが変わる。「役者はロボットやない。台本はあったとしても、そこにはちゃんと“人と人とのコミュニケーション”が存在するんや。僕にとって初めてできた“役者仲間”の完全ヤンキーさん。最初は少し抵抗があったけど・・この出会いは僕の役者人生にとってとてもかけがえのないものだった。つづく・・P.S.いやぁ~今となっては”ダブルキャスト”の意味ももちろんわかりますし、僕もダブルキャストをたくさん経験してきたので、いろいろ勉強になったんですが、この時は本当に「なんでダブルキャストにするん!?」ってシンプルに疑問が湧いていたのをはっきりと覚えてます(笑)そういう部分も含めて、本当に完全ヤンキーさんにはいろいろと教えてもらって、感謝しかないですね~!次回!!ダブルキャストの重要性を知ったカサハラ青年は、少しでも自分の演技の幅を広げようと、引き出しを増やそうと、かじりつくように稽古を見学してゆく。稽古の進行がゆっくりな為、いつまで経っても”遺族たち”のシーンまでたどり着かないことに、すこしずつ焦りを感じ始める。役者・絵描き・クリエイター活動を開始。舞台(40本以上)やCM等で活動。個人や企業・行政から依頼多数。自身作成のロゴがメイン採用。地元新発田市の図書館で個展も開催。新発田市と共同でプロモーションムービーを制作。「新潟ふるさとCM大賞」で準グランプリを獲得。幅広くクリエイター活動を展開。「新発田で映画を撮る」こと。読んでもらえるようになること。