https://blog.mcneelamusic.com/アイルランドの楽器メーカーMcNeelaが公開しているブログの中から、「クラシカル・フルートとアイリッシュ・フルート」についての解説記事を許可を得て翻訳しました。Do!クラシカル・フルートから伝統的なアイリッシュ・フルートへの乗り換えよく聞かれる質問のひとつに、「クラシカル・フルートからアイリッシュ・フルートへの切り替えはどのくらい難しいですか」というものがあります。そこで、そろそろ答えを出してもいい頃だと思ったのです。嬉しいニュースは、移行は全く難しいものではないということです。私は両方を演奏している人をたくさん知っています。始める前に知っておかなければならない重要なことがいくつかあります。そこで、必要な情報をすべて盛り込んだこのブログ記事を作成しました。クラシカル・フルートとアイリッシュ・フルートの類似点と相違点について整理しましたので、読者は転向する前にクラシックの訓練を受けることの利点を発見するでしょう。アイリッシュ・フルートの音色の違いや、伝統的なアイリッシュ・フルートの演奏スタイルをマスターするためのヒントやコツもご紹介します。読み終わる頃には、あなたが抱いている疑問を解消し、自信を持ってこのエキサイティングな新しい音楽の旅に乗り出すことができるようになっていることでしょう。クラシカル・フルートとアイリッシュ・フルートの共通点、相違点は何でしょうか?共通点もしあなたがアイリッシュ・フルートを始めようと思っていて、すでにクラシックの訓練を受けているならば、その訓練はあなたにとって有利に働くでしょう。あなたはすでにベーム式フルートの演奏方法を知っています。呼吸法、アンブシュア、指使いはマスターしているはずです。あとは少し調整するだけです。クラシックの訓練を受ける意外な特典は、伝統的なアイルランド音楽家よりもあなたの方が演奏姿勢が良いだろうということです。https://blog.mcneelamusic.com/物理的な違いでは、一般的に言われている身体的な違いとは何でしょうか?まずは、明らかな違いから見ていきましょう。伝統的なアイリッシュ・フルートは通常は木で作られていますが、クラシカル・フルートは通常、銀やその他の金属で作られています。木製のフルートは、銀製のフルートとは異なる音色と反応をもたらしますが、すぐに慣れるでしょう。円錐形と円筒形この2つのフルートのもうひとつの違いは、内径の形状です。クラシカル・フルートは通常、円筒形のボアを持ちますが、アイリッシュ・フルートは円錐形のボアを持ちます。この違いは、フルートの音色と抵抗感に影響を与えます。アンブシュアアイリッシュ・フルートには、リップ・プレートがありません。ほとんどの木製フルートは、古いスタイルの楕円形の歌口を持っています。このアンブシュアは、クラシックの奏者が慣れ親しんでいるものとは異なる反応を示し、慣れるまでに時間がかかるかもしれません。この違いにより、あなたはアンブシュア(フルートのではなく!)を変える必要があるでしょう。私は通常、演奏者に下唇を少し前に押し出すようにアドバイスしています。これを達成する簡単な方法は、唇と口を’muh’(MusicのMのように)と言うのと同じように位置づけることです。恐れず、いろいろなポジションを試してみて、自分に合った方法を見つけてください。アイリッシュ・フルートに求められる音色は、クラシックの理想とする音色とは少し違うということを覚えておくことが大切です。倍音を含んだ暗い音色です。普段吹いている音よりも少し強めに吹くことを恐れないでください。オーバーブロウはアイルランドの伝統的なフルート演奏によく見られる特徴です。楽器のイントネーションの違いに気づくかもしれません。これは正常な状態です。詳しくは、アイリッシュ・フルートのチューニングについての私のブログ記事をご覧ください。シンプルシステムとベームシステムアイリッシュ・フルートは、「シンプル・システム」に基づいていますが、クラシカル・フルートは、ご存知の通り、ベームシステムを採用しています。木製のフルートにはキーの数がかなり少ないか、全くないのです。シンプル・システム・フルートの指孔はただ開いているだけです。指で完全にふさぐには、少し慣れが必要かもしれません。アイリッシュ・フルートには親指キーがないことにも注意が必要です。キーのあるフルートでは、E♭キーを小指で押さえる必要はありません。https://blog.mcneelamusic.com/指使いキーシステムの違いにより、2つのフルートを演奏する際の指使いも若干異なります。アイリッシュ・フルートはD、ベームフルートはCを基本音階としますが、シンプル・システム・フルートにもCの足部管のキーを追加することができますので、低音域が出なくなったと絶望しないでください。ベーム式フルートのF♮の運指は、シンプル・システムのアイリッシュ・フルートではF♯の運指になります。これは、F♯がアイルランドの伝統的な音楽で一般的なDやGの調性の中で頻繁に登場するためです。アイリッシュ・フルートでF♮を演奏するには、Eの指孔を半分開けるか、F♮キーを使用します(キー付きフルートかどうかによって異なります)。キーなしの木製フルートでは、C♮を演奏するためにクロスフィンガリングが使われます。同じ音を出すために、1番目の指孔を半分塞ぐ運指をうまく利用する奏者もいます。どの方法を使うかは、そのフルートでどれが一番良い音になるかによります。どの方法が最も演奏しやすいか(あるいはどの程度のスピードで演奏するか)にもよります。タンギングアイリッシュ・フルートの演奏は、アーティキュレーションをタンギングに依存することはありません。実際、アイリッシュ・ミュージックを始めたばかりの頃は、タンギングを全く使わないことをお勧めします。タンギングは徐々に、そして適度に取り入れていけばいいのです。クラシック音楽のトレーニングのおかげで、3連符のフレーズを簡単に完璧にアーティキュレーションできるようになれば、世界中のフルート奏者から羨望のまなざしを浴びることでしょう。装飾音アイルランドのフルート演奏に使われる装飾音は、クラシックで使われる装飾音と大きく異なります。アイルランド伝統音楽の世界に飛び込むと、カット、ロール、タップ、バウンス、スライド、クランなどなど、様々なものに出会います。心配しないでください。クラシックのテクニックをマスターしている人なら、これらのテクニックをマスターすることは可能です。カットは「グレースノート」に似ていますが、その用途は異なります。(今はその話はしないでおきましょう)。クラシカル・フルート奏者がこれまでに出会ったことのないものとして、ベーム式フルートでは実現できない装飾音「スライド」があります。アイリッシュ・フルートのオープン・ホール・システムでは、孔を部分的に閉じることで、音を曲げることが可能となります。これはティン・ホイッスルやフルート演奏の特徴的な音なので、一度スライドの基本を覚えたらきっとたくさん使いたくなることでしょう。ヴィブラートアイリッシュ・フルートの伝統的な演奏では、ヴィブラートは指を孔の上で動かして行います。クラシックのような呼吸によるヴィブラート奏法とは大きく異なります。今までの技術が無意味になったわけではありません。クラシック音楽のヴィブラートは、特にゆっくりとした曲を演奏するときに便利です。アイルランド式の指のヴィブラートは、最低音のDや足部管のC♯にかけることができません。繰り返しになりますが、注意してください。節度を持って使用する必要があります。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。date*日本語が含まれない投稿は無視されますのでご注意ください。