解説2024.9.25文/金澤寿和(【Part3】からの続き)あらゆるジャンルやアーティストが、クラブ・シーンの影響で復権を果たした90年代の音楽シーンを考える時に見逃してはならないのが、クラブ・シーンからの影響だ。80年代のDJたちが回すレコードの主流は、ブラック・コンテンポラリーの進化系であるニュージャックスウィングやシンセ・ファンク、あるいは急速に浸透してきたヒップホップなど。ロックやニューウェイヴを回す“ロンドン・ナイト”やテクノ系イベントはあったが、’90sシティポップに関わる部分では、あまり考慮しなくて良いだろう。ちなみにCDでDJプレイができるCDJが開発され、急速に普及したのは、90年代中盤のことである。80年代後半〜終盤に、現在進行形のダンス・ミュージックとして存在感を高めたクラブ・ミュージック。それが、より裾野の広いポップスと融合していくには、相応の時間とトライアルが必要だった。bar等など......。筆者自身はまったく無縁だったが、そうした若者たちが集う現場から発信される音楽や潮流には興味を持って眺めていたし、ピチカート・ファイヴの小西康陽など、実際にそこと密接に関わる渋谷系アーティストが少なくなかった。ソウル、ジャズ、ファンク、ロック、ラテンなど幅広い音楽素養を放り込んだ、音楽のメルティング・ポット、それがクラブ。“グルーヴ”をキーワードに、あらゆるヒップなオールド・スクールを掘り起こしては再興させ、また新たなるスタイルを創造する発信源。日本に於けるレア・グルーヴ、フリーソウルの勃興、そして国産アシッド・ジャズ生誕の地がクラブだった。NOSTRAの名が真っ先に上がる。鈴木桃子と小田玲子という2人のシンガーを立てたこともさることながら、出世曲がアル・クーパー「Jolie」のカヴァーなのが象徴的。知る人ぞ知るマニアックなナンバーを取り上げ、それを時代の流儀で換骨奪胎し、日本初の洋楽クラシックに仕立ててしまった。その手法そのものが、クラブ発信のユニットとして斬新なものだった。MUSIC』1995年3月20日発売また’85年に細野晴臣のバックアップでデビューしたものの、セールス的に苦戦していたピチカート・ファイヴが、野宮真貴の加入とレーベル移籍を経て、90年代に入って急浮上。小西も人気DJ/プロデューサーとしてシーンの先頭に立つように。Love、MONDAY満ちる、bird、ソウル・ボッサ・トリオ、wyolicaなどが、クラブ・カルチャーの拡散と共に注目され、互いに影響しあって90年代ならではのクラブ・ミュージックを築いた。当時はシティポップと結び付くことはなかったが、ジャンル・ミックスに於けるカタリスト的役割を果たした点で、今はその手のサウンドとの関連性を指摘される。900が’99年にドロップしたワン&オンリーのフル・アルバム『フリー(アット・ラスト)』は、そのシンボルと言えるだろう。900『フリー(アット・ラスト)』1999年7月23日発売しかしクラブからの動きが’90sシティポップに影響を与えた最大のモノは、やはり、レア・グルーヴとかフリーソウルといった看板の下で、途轍もなくたくさんの洋楽カタログへの再評価が進んだ点にある。CDというメディアが誕生した80年代から、いわゆる大物アーティストの旧作や名盤は積極的に復刻されていたが、それがひと段落。新たな視点によるリイシュー提案にスポットが当たった。従来のカタログ再発は、著名アーティストのカタログを一括でまとめ上げたり、各ジャンルの名盤を集めたりするのが常道。ところがレア・グルーヴ、日本でいうフリーソウルは、DJ諸氏主導のムーヴメントだったため、ジャンルやエリア、時代性、アーティストの知名度やキャリア、メジャー/インディ/自主制作など、どれもまるで関係なく、楽曲そのもののテイスト、若者たちのスウィート・スポットを刺激するかどうかが唯一の判断基準になる。ヒット曲や有名曲である必要はなく、何よりそれまで完全に見過ごされていた音楽に新たな価値観を与えることになった。それが若い世代には極めて新鮮で、カッコ良く映ったのだ。その伝播が、従来の音楽メディアではなく、ヤング・カルチャー誌やフリーペーパーで広まっていったところも新しかった。ログインすると閲覧できます。メールアドレスのみで無料で登録できます。