ウオッチ」プロジェクトで、革新的なモデルを生み出し続ける世界的デザイナー、吉岡徳仁に話を訊いた。Pen最新号は『腕時計のデザインを語ろう』。腕時計の「デザイン」に焦点を当て、たどってきた歴史やディテールを振り返るとともに、プロダクトとしての魅力をひも解く。同時に、つくり手である人気ブランドのデザイナーにも話を訊いた。デザインの“本質”を知ることで、腕時計はもっと面白くなるはずだ。¥950(税込)Amazonでの購入はこちら楽天での購入はこちら吉岡徳仁⚫︎デザイナー/アーティスト。もとでデザインを学び、2000年に吉岡徳仁デザイン事務所設立。デザイン、建築、現代美術の領域で活動。作品はニューヨーク近代美術館など世界の主要美術館に永久所蔵されている。「もうデザインが出尽くしたと言われるジャンルに挑戦するのが好きなんです。吉岡徳仁の言葉ににじむプロダクトとしての“可能性”。古今東西、さまざまなモデルが無数に生まれ、基本となるデザインの構成要素は完成の域を見たとも言われる腕時計だが、彼にとっては絶好のデザインの対象なのだろう。2005年、吉岡が初めて手がけた腕時計「TO(ティーオー)」は、そんな挑戦の成果だった。ソリッドな金属の塊から削り出したかのような存在感。2本の針は回転するディスクの上にあり、通常の腕時計の盤面とは構造も機構もまったく異なっている。「時計というものに対する根本的な概念からデザインしようと考えた時、針がその枠組みの中心になっていて、足枷になっていると気が付いたんです。ウオッチから発売されることも、アイデアを練る上で大きな要因だった。ミヤケは、いわば古巣。今年春にオープンした銀座のフラッグシップショップの内装をはじめ、現在まで数々のコラボレーションを重ねてきた。TO(ティーオー)/文字盤や針のあり方を根本から見直し、ステンレスの素材感を活かすことで圧倒的な存在感を腕時計に付与した。「いまの時代、腕時計の機能は基本的に必要ではない。腕時計をつける人は機能ではないものを求めていると考えた」と吉岡が説明する通り、実用性に縛られない発想が従来とは異なる腕時計を生み出した。通常の工業製品では見られない、1mm以下の精度が求められる造形も新しい体験だったという。クオーツ、SSケース&ブレスレット、ケース径38mm、5気圧防水。ウオッチは、いわゆるファッションブランドの腕時計とは違います。同時に吉岡が意識したのは、100年経っても古びないデザインであること。最初は驚きをもって受け入れられ、いつまでも飽きられないものを目指したという。11年に発表された「O(オー)」は、「TO」とは対照的な姿をした時計だ。このネーミングはフランス語の「Eau」(水)を意味し、そのイメージを反映して透明のマテリアルを大胆に用いた。なめらかな輝きの中に円形の表示部が漂っているように見える。「透明な時計をつくるアイデアはずっと以前からあり、素材や形状の検証を重ねてようやく完成したのが『O』でした。光の屈折率も3Dで念入りにリサーチして。光そのものを素材にする感覚です」O(オー)/吉岡自身が以前より抱いていた“透明な時計”のイメージを具現化しつつ、十分な実用性も備えた。柔軟性や耐久性を有するグリルアミドをバングル素材に用いることで、まったく新しいデザインの可能性を腕時計にもたらした。実に吉岡らしい、カタチとは違う次元で発想されたデザインだ。ウオッチのベストセラー。ともにクオーツ、SSケース、バンド幅33mm、プラスチックバングル(腕回り約180mm)、3気圧防水。実は「TO」においても、金属と光の関係を重視していたと吉岡は言う。「O」の製品化のハードルになったのは素材の選択だった。もちながら、水のように透き通った素材は限られる。グリルアミドという樹脂によって、こうした課題をクリアすることができた。この素材は肌に優しく、色彩のアレンジも可能だ。ブルーをはじめとしてこれまでに多くのカラーのモデルが発売されている。男女兼用の「O」に加え、今年はバングル径のやや小さい「O–Bold(オーボールド)」も登場。幅は約9mm広くなり、よりオブジェのような美しさがある。いいインパクトが生まれました」O-Bold(オーボールド)/水のようにカタチがなく、光のように瞬間の輝きをもつ「O」シリーズの女性向けモデルとして今年発表された新作。従来モデルより手首に沿うバングル径を小さくしてフィット感を高めた一方、幅は広くしてボリュームを増し、腕時計とアクセサリーの要素を併せもつスタイルとした。ネーミングのもとになった「水」のイメージがいっそう強まり、オブジェとしての美しさも際立っている。クオーツ、SSケース、バンド幅42mm、プラスチックバングル(腕回り約165mm)、3気圧防水。TEL:0120-061-012時計に限らず、椅子から茶室や大規模なインスタレーションに至るまで、吉岡の作品には〝透明〟が多く用いられてきた。FLAME–ガラスのトーチとモニュメント』でも、透明の炬火台が評判になった。「デザインに必ずしもカタチは要らないと学生の頃から感じていました。輝き、動き、感触といったカタチのないものこそが心を動かすし、デザインを最大限に表現できる。あとはやはり光ですね。ウオッチの中で圧倒的に支持されているという。似たものが存在しなかったデザインが、ある種のスタンダードになったといえる。「未来の普通をデザインすることをずっと目指している」と吉岡は言う。彼が示した腕時計の“可能性”。それは、腕時計のデザインにまだ見ぬ未来の余白が十分にあることを教えてくれる。個人の情報に関わる情報の取り扱いについて利用者情報の外部送信について※当サイトに記載の価格は原則、総額表示です。※掲載された価格や店の営業日時、施設の開場日時、イベントの開催日時などは、記事公開日のものであり、これらの内容は予告なく変更されることがあります。