お芝居や邦楽、さらに大道芸、雑芸などなど、身体と視覚と聴覚が一体となった日本の伝統藝能が面白いなぁと、みちのくS市からウォッチングしております。東北で地方暮らしの虫六はお三味線をたしなんではおりますが、地元におりますと一流どころの演奏家の生演奏を聴くチャンスというものがほとんどありません。歌舞伎の地方公演に地方さんが付いていらっしゃればしめたもの!演目によっては長唄じゃなくて、清元とか竹本とかいろいろですし、国宝級の方がいらっしゃるというのも、ほぼ可能性がありません。そんなわけで、足を伸ばして東京まで聴きに行かないと触れるチャンスはないということになり、かつ、仕事の休みを使って...となると自然、上演期間に幅のある歌舞伎公演が中心ということになります。いちど聴きに行ってみたいものだと思っていた演奏会に国立劇場の「芸の真髄シリーズ」がありました。今年は8月22日(土)との情報をキャッチして、(ん、これは夏休みの残りを使えば行けるんでね?)と一念発起、チケ取りに参戦してみたところ、なんと最前列の席がゲットできました。地方さんポジションの真ん前。現在、日本で最高峰の女流舞踊家が一堂に介し、その芸を披露するという贅沢な番組。前で踊りの方は尻目がちに演奏家の手元ばかりを見ていた虫六はちょっと不遜な客だったかな。いうか、もったいないですよね。小鼓一調だけの「島の千歳」も珍しくカッコ良かったし、直吉・祐介の「鷺娘」も聴き応えありました。「鷺娘」の曲弾きで思わず拍手しそうになったのですが、舞踊の場合はこれやっちゃいけないのでしょうか、ぱらっとも来ないので、うっと思いまして手を動かさずに心で拍手...歌舞伎座だったらわーっと盛り上がったでしょうけど、ずいぶん雰囲気違うんですねー。「傾城道明寺」もたっぷり聞けました。今回、こんな不遜な虫六の視線を舞台に釘付けにした踊りは、尾上菊見師匠の「於鍋道成寺」であります!ちなみに「道明寺もの」というのは、安珍清姫伝説(恋慕う僧の安珍を追いかけて執念のあまり大蛇に化身した清姫が、安珍の隠れる道成寺の鐘に巻きついて焼き殺した)を題材にした歌舞伎舞踊で、元禄年間から上演されているそうです。これは宝暦3年(1753年)中村座で初代中村富十郎が初演し人気演目となりました。いまも女形がここ一番でかける演目です。後年、この「道明寺」をベースにして、目新しさや役者の芸風を生かしてさまざまな趣向を盛りこんだヴァリエーションが作られていくようになり、『奴道成寺』(立役が踊る)、『男女道成寺』(女方と立役二人で踊る)、『二人道成寺』(人気、実力の拮抗した女形が二人で踊る)などの、いまも人気の演目が生まれたそうです。(*参考・HP歌舞伎美人)そんな「道明寺もの」のちょっと珍しい3題をセレクトした乙な番組で、なかでも「於鍋道成寺」は珍しいと目を丸くしました。なんていうか、「道明寺」のパロディなんですよ。絶命絶食と響くなりとか...。白拍子の花子ではなく、佐渡から上京してきた奉公娘が台所仕事しながら、ちょっと仕事をさぼってみたり、故郷を思い出してみたりしながら、チャーミングに踊るのです。随所に、あぁ、これ娘道成寺だ...と見覚えのある身体の動きや節回しが妙に利いているし、洒落も利いているしで、楽しいのなんの。最後は道明寺の大鐘じゃなくて、大鍋が落ちるという...。踊りのことは知りませんが...これが日本文化の本領だ!と思いました。この作品は、なんでもあの郡司正勝先生が、尾上菊見師匠のために作詞なされたという作品とのこと。踊りおさめのおつもりだったそうです。