曲作るからお城に行ってくるといったわたしに、ああ曲を作ると決めたんだなと察して、励ましてくれた。その言葉は私に大きく作用したと思う。あ、できるんだと思った。いつも自分勝手に作りたいものを作り、できなきゃ後回しだし、作るつもりのないものができることも多いし、そんないい加減なので、やっぱり頼まれるとプレッシャーは感じていたようだ。できなかったらどうするんだろうと。頭で考えて曲というのは確かに幾らでも作れる。本当に、それがその曲なのか、自分ではわかってしまう。できたものが、そうであるのかないのか。ないもを幾ら作っても仕方ないのだ。できなかったらごめんなさいするしかない。最後の里見の会にその曲を弾きたいと思った。お城へ行ってから二週間後くらいの夜中に寝ようとして布団の中に入った途端に出てきた。あわててスマホのボイスレコーダーをオンにして、歌う。歌いながら里見の風さんの一瞬だったかもしれないけれど、幸せだった時間や、切ない気持ち、そして戦いの場面とその後の歌、流れてくるようにできた。譜面におこせない私はというと、その鼻歌を竹井さんにいつもなら送る。だいたいシンプルな曲が多いので、特に、ここはこんな風にして欲しいと言わなくても竹井さんはドンピシャにコードをつけてアレンジしてくれる。これはちょっと仕組みが必要だと感じたものは一緒にアレンジしたり、その前にある程度設計図みたいにして、竹井さんに送ったりする。いうか、竹井さん自身が、送られてきたメロディーに対して、何も聞かずに、はいっ!ってさっくりやる時と、あれ何?なにがどうなってるの?というわけで、一緒にあーだこーだ、ここはこんなイメージでピアノはこの場面でこうして欲しいとか説明する。面白いのは、ふと湧いてきたメロディーが、あ!いいものができたと思うのに関しては、竹井さんはあっという間にアレンジしてくれるのに、これは?一見いいもののようだが、なんかどうなんだろう?ってときには、いつまでたってもアレンジが仕上がってこず、あれごめんねもうすぐやるからと言われて、私も、あれ、いいや、やらなくていい。日の目を見ないことになっている。竹井さん曰く、メロディー聞いて不思議なくらいすぐ浮かぶんだよね。あ、こういう曲だって。浮かばなかったやつは、結局弾いてもその時受けたりすることもあるのだけれど、なぜか自然とお蔵入りになるのだ。今回戦いの場面はこれは頭の中になっているのを整理しないと竹井さんに送れないと思ったのでキーボードをつかって、下手な譜面を書く。あるのだが、戦いの場面ではピアノのメロディーを作った。馬頭琴は後から作った。出来上がったのが1月。新年の3日の日には三人で集まり仕上げる。前田さんには毎回好きなようにやってもらう。それは新しい曲を弾く時に起こる緊張問題。弾きやすい曲ではない。里見の会の前に何度か本番で弾きたい。することでどのように弾くかがわかってくるし、やはりアレンジも進化する。1月に君津のホールで、そして稲毛で。3月に千葉市議会コンサートで、少なくとも里見の曲を弾いても様になる場所が三回あったのはありがたかった。それも念頭にあったので年明けには完成させたかった。小説を書いた夢酔さんが、里見を大河ドラマにという活動もしているので、大河のイメージで作ってはいた。するとどこで弾いてもお客さんが大河ドラマの曲みたいで、情景が浮かびました。大河ドラマになるといいですね。ドンピシャリなことを言ってくれた。里見の子孫の里見流の舞のお師匠さんや踊りの人、夢酔さんのコーナーなどもあり、いつも山鹿先生のイベントの日には東京から駆けつける、なくてはならない存在の飯沼さんが、去年ギャラリーの15周年だったのに何もできたなかったから、サプライズで何かして欲しいということで、先日山鹿先生に、美炎さんの歌大好きなの、何か歌ってね。言われていたので、歌を歌うことにしました。勇気が湧くと、たまに歌うのですが、そんな歌をたまにとても好きになってくれる方がいます。緊張してるのが丸わかりなのでかなり恥ずかしい。ところが最近、歌の詩を書いてしまったりするので、やはり歌う場面がちらほら。桜吹雪は詩を書いたのですが、去年の春には勇気が出なくて歌いませんでした。何を歌うのがいいのか考えてもどうしても浮かばず、春だからやはり歌う機会のまだ一度もない桜吹雪を歌うかなと思い、前日に歌ってみたところ、あら、これは里見に作った曲ととても似てると思ったのです。何がと言われると、メロディーとかではなく、イメージが。連歌のようだと思い、やはりこれは里見の曲、「風の国〜仁〜」の前に歌おうと思いました。いつものごとく、前日に竹井さんに明日は桜吹雪歌う。当日になって、竹井さんも同じことを感じてました。