新規登録ネットTAM(ネットタム)は、トヨタが企業メセナ協議会と連携して運営する、アートマネジメントに関する総合情報サイトです。現場で活躍中の方々がリレー形式でつなぐエッセイ。アートマネジメントのヒントや最新の話題が満載。智子アートマネージャーツイート今私は、生後2カ月の赤ちゃんを抱っこしながらこのコラムを完成させるべくパソコンに向かっています。居心地の悪さからか、赤子は途中でなんども泣き、その都度机から立ち上がりあやして、機嫌が戻ったところで執筆再開。途切れる集中力と思考になんどもエンジンをかけながら進めていくと、もう長男の保育園の迎えの時間がきてしまう。限られた時間の中で赤子の反応から要求を読み解き対応して、次の時間につなげること。わが子のことを考えているうちに、子どもの取り巻く社会のしくみについて調べ始め、気がつくと自分のことを考えてしまっていること。これらは私自身の仕事ととてもよく似ていることだなと日々感じています。思考と技術と対話の学校」(2016年度基礎3プログラム)での様子。私は「アートマネージャー」として以下の3つを軸に活動をしています(活動開始順)。Party(中崎透+山城大督+野田智子)のメンバーとして国内外で作品を制作し発表。プロダクション」を立ち上げ、アーティストの作品制作のプロセスから作品販売までを継続的または部分的にマネジメント/サポート。Nagoya]」の共同ディレクター(現在は出産・育児に伴い一旦お休み中)。全国各地で“アートプロジェクト”が展開されている今日において、「アートマネジメント/アートマネージャー」は耳慣れた言葉になりました。私が初めて「アートマネジメント」という言葉を知ったのは2005年。関西の美術大学で写真を学び作品制作をする中で、大学の卒業後に自分が「アーティスト」として生きていくことにリアリティを感じることができませんでした。いう漠然とした疑問から、アーティストの制作や生活環境について興味を持ち「アートマネジメント」を学ぶことのできる大学院へと進みました。大学院では日本の文化制度や政策には触れられたものの、アーティストがどのような環境において制作し、生業を得ていくのかやっぱりわかりませんでした。party」(以下、ナデガタ)の結成へとつながっていきます。右:中崎透、中央:野田智子(+当時1歳半の息子)、左:山城大督。これまで10県以上の場所で滞在制作を行ってきた。その都度子どもも連れ立って現場入りするため、滞在先では子どもの遊び場所なども必ず確認する。今年で結成11年目となるナデガタは、アーティストの中崎透と山城大督とともに3人で活動をしています。作品のアイディアは基本的に2人が出し、コンセプトや制作のプロセス、アウトプットといったアイディアを大きく膨らませていく部分は3人で行っています。これまで20ものプロジェクト型の作品を全国各地で発表してきました。毎回その場所のシチュエーションに合わせた構造でプロジェクトを立ち上げ、コラボレーターや不特定多数の人とともに制作することもあれば、3人だけで制作するなどプロジェクト毎によってかかわる人数が変化します。TELEVISION》2010国際芸術センター青森(ACAC)のレジデンスプログラムにて、24時間だけ開局するインターネットテレビ局を制作。100名を越える市民スタッフとともに地元メディアをも巻込んだ本作は、ギャラリーに集合スタジオを設営し、カメラマン、スイッチャー、AD、司会、演出、そのほとんどを素人が務めた。それは生放送であると同時に24時間のライブパフォーマンスでもあったといえる。窯をつくる過程で起こった出来事を「物語」に再編集し、その物語を映像や展示を通して体験する“ストーリーハウス”を展開した。会期中は窯焚きやサポーターによる作陶体験も開催。現在も『礎窯』として残り、サポーターの手によって運営が続けられている。2105」にて豊島を舞台に制作した作品。1年ほど豊島に通いリサーチや島民へのインタビューを重ね、春・夏はイベントを、秋には舞台公演「てしましましま、あしがらがら」を企画した。公演は、豊島にそびえたつ檀山の頂上に特設会場を設け開催された。島民が役者となり、演技や唄、踊り、映像などが上演され、お客さんも移動しながら観る展開となった。私の役割としては、プロジェクトの進行管理、かかわる人々への連絡、お金の管理、広報関係といった部分が主ですが、一番大事なのは二人の話を“よく聞くこと”だと思っています。多くの投げかけや疑問をぶつける。言う(これも結構大事)。結成当時はアーティスト特有の共通感覚や言語にやきもきすることもありましたが、彼らが何をしたいか、その実現には何が必要で私がどう動いたらよいか、私にとってリアリティのあることか、そしてその作品が社会のどことつながっているのか考えてみる。一方で、当事者としてプロジェクトに没頭しながらも、客観的に見つめる視点を持つことも大切にしてきたように思います。どこか他人事としてプロジェクト全貌を捉えること。彼らの振る舞いをある距離を保って眺めてみること。することによって、作品が見る人にどう伝わるか、作品の拠り所がどこにあるのか見えてくる。「自分事」と「他人事」を何度も行き来する視点をもちながら、イマジネーションを最大限に働かせ続けることで彼らと対等にプロジェクトを遂行してきました。アイディアが出る瞬間、プロジェクトが動き始める瞬間、なぜだかわからないけど感動してしまう瞬間、その時々に立ち合うことで「作品」の生まれる現場を目の当たりにしてきました。100年後に「残す」を考えるナデガタの作品の核となるのは、つくり上げていくプロセスの状況、巻き起こる出来事、仕組みといった「無形」のものです。SHOW》は、公募にて集まった団塊世代16名により結成されたグループ『だんかいJAPAN合唱団』とともに制作しました。彼らが育った戦後日本の様子や、個人のエピソードが彼ら自身の口から語られるモニターとインスタレーションを巡りながら観賞する作品です。象徴=シンボル」を抽出することで作品が残ると考えました。痕跡は中崎が描いたインスタレーションのドローイング、記録は映像メディア、象徴として映像の中で彼らが被っているヘルメット、この3点それぞれを「プロジェクト・ピース」と呼び、これら3点が一式揃うことでナデガタにおける「プロジェクト作品」が成立していると位置づけました。美術館への収蔵をきっかけに、作品が常に公共性を帯びたものへと変わっていく。作品を制作し発表したその後に、作品がどう残っていくのか、作品の行く末を考えることについて大きなヒントを得る機会となりました。価値をつくりだすプロダクションの可能性2013年、長男の出産と「あいちトリエンナーレ」への参加を機に、東京から愛知県は名古屋市へと移り住みました。子どもが生まれたことで、この先10年、20年をどこでどう生きていくか問われる機会が増え、それと同時に自分が何者であるかということと向き合うようになりました。登場する包丁の制作、日本の統治時代に高等裁判所として建設された現・ソウル市美術館の当時の様子がうかがえる裁判所の写真の手配、作品の美術館への収蔵といった部分を主に担当した。LIGHTS/トーキング・ライツ》の制作マネジメントを担当。作品の構想段階から話を聞き続け、新作の試みを理解し、制作に伴う実験場所探し、音源収録、搬入の立ち会いなどなど、作品が完成するまでのプロセスをともにした。アーティストとの対話はいつもほどよい緊張感を伴います。社会に向けられた彼らのリアリティある鋭い視点は、見えないものを可視化させたり、未来や過去、自分と異なる他者と結びつけられる力を持っています。その力によって、価値観が揺さぶられる。私はアートによって社会は変えられるとは思っていないけれど、アーティストが持つ視点が現代社会を生き抜くヒントを持っていると信じています。彼らとの仕事を通じて、アートマネージャーとは、時に交通整理役として、時に作品の価値を伝えていく伝達者として、時に作品を思考していくパートナーとして存在しうることがわかったのです。)の人々と恊働することで何かおもしろい風景を立ち上げることができないか模索していきたいと思っています。アートコーディネーターの吉田有里さんとアーティストの青田真也さんと共に共同ディレクターとして、プログラムの立ち上げから参画しています。Nagoya」と名づけられた。机を想起させるロゴデザインやWebサイトなどのVIは、名古屋で活動するデザインコレクティヴ「Sundwich」によるもの。このプログラムの資金源は、まちづくりのための活性化補助金です。文化予算ではない公金をアートのプログラムに使うのですから自然とズレや課題が出てくるのは当然のこと。そこにはていねいな説明と、わかりやすさが求められます。アーティストやアートがもたらす気づきや想像、アートそのものの存在をまちが受け入れることで、異なった価値観や他者を受け入れてきたこの港まちの多様性が、さらに広がる」(ミッションステートメントより)と謳い、アートが手を伸ばす距離に存在していることでもたらされる変化や関係性によって、まちがより豊かになっていくのではないかと考えています。キュレーターやアーティストとつくり上げる展覧会シリーズ、空き家をまちの資源と捉え活用していく試み、アートやデザインの視点を持ち全国で活動するゲストを招きこれからの「まち」を考えていくトークイベントなど、今後もさまざまなプロジェクトを継続的に行っていきますので、ぜひご期待ください。Nagoyaが拠点とする「港まちポットラックビル」外観。Nagoyaのプログラムディレクターらは20代後半〜40代と比較的若く、アート・まちづくりの専門家、アーティスト、グラフィックデザイナーといった業種が入り交じる。ディレクター陣の中にアーティストが参画しているのもこのプログラムの大きな特徴といえるだろう。JUNとダンサーで映像作家の吉開菜央の2人展を開催。舞台にPart2の企画(滞在制作/パフォーマンス公演)が開催される。Nagoya]アーティストの渡辺英司氏を監修に迎え、旧手芸店を改装した「ボタンギャラリー」。全面ガラス戸であるためウィンドウギャラリーとして運用している。作業しているとまちの人が声をかけてくることも。このコラムでは2つのことを私なりに考えてきました。一つはアーティストと近い立場をとりながらアートマネージャーとしてアーティストとどう向き合ってきたのか。ナデガタを始めた頃は、アーティストではない自分の仕事を説明することを、とてももどかしく感じていました。「アートマネージャー」と名乗れるようになったのはここ数年のこと。これまでを振り返ってみると、すべてのプロジェクトの「当事者」として、ある部分勘違いをしながら前に進んできました。作品に対して自分なりの批評性をもち、作品が現代社会のどこと紐づけられていくのか筋道をたてていく、そしていかに自分事として引き寄せて考えられるか。これらがこの先押し寄せるであろう行政主導型の芸術文化プログラムを、アートマネージャーとしてサバイブしていく心得となるのではないかと思っています。そのためには、生活と社会はすべて地続きでつながっていることを忘れず、子どもたちに多くを学びながら、地に足を着けて自分自身の審美眼を肥やしていきたいと思うのです。これがもうひとつの、出産・子育てと生活環境を変えながらもアートマネジメントに向き合ってきた私なりの作法といえます。家族、人生についての気持ちを、実に迷いのない言葉でつづっていて、読み終わった後はしばらく何も手に付かなかったほど衝撃を受けました。同時に、心の底から「救われた」と思いました。私写真からエッセイへと拡張していく彼女の「表明」のような表現に今後も目が離せません。新書「家族最後の日」が発表されたばかり。28私の生まれ故郷である岐阜県関市にある古美術を扱うお店「古美術28」。独特のセンスで選ばれる品々は、時空を越えて過去と今をつないでくれるものたちばかりです。インスタグラムに掲載されるオーナーのわかりやすい言葉には、ものをつくる人へのリスペクト、古物への愛を感じずにはいられません。プロダクション」主宰。ジャンルや環境にとらわれずアートマネジメントを中心にさまざまなプロジェクトを展開している。Nagoya]共同プログラムディレクター。共著に『アートプロジェクトの悩み—現場のプロたちはいつも何に直面しているのか』(フィルムアート社、2015年)。『切実さをアクションする:表現者との協働から眺めるアートマネジメントのかたち』リレーコラムこれからの生活と表現6生きた生活から表現は生まれる─アートマネジメントと向き合うポリシーバトンタッチメッセージ毎月届く原稿とウェブサイトの更新が楽しみな半年間でした。このような機会をいただいたネットTAM事務局の皆さま、お忙しい中で読み応えのある原稿を寄せてくださった皆さまに御礼申し上げます。Lab「思考と技術と対話の学校」などでも常々感じるのですが、立場にかかわらず、豊かな創造の現場にかかわってきた方々が見聞きしてきたこと、考えてきたこと、そしてこれからの展望を「ことば」として共有いただけることは、とても贅沢なことです。5人の皆さまに共通していたのは、アートにかかわり続けていくことへの信念、必ずしも「公立=公共」だけではない公共性への視座、自らがかかわってきた取り組みをていねいに言語化し、それを踏まえてさらなる「これからの」実践に向けた積極的な姿勢でした。これらはありがたいことに、ノマドプロダクションのメンバーや、普段一緒に仕事に取り組む方々との会話の中でも見えてくる、それぞれの興味や問題意識とリンクするものばかりでした。目の前の仕事に追われがちな日々ではありますが、「やるべきこと」「やりたいこと」「できること」を見定めながら、これからの生活と表現をリアルに考える場づくりを続けていきたい思いです。までお気軽にご連絡ください。ウェブサイトがリニューアルしました。「図書室」のページからは、これまでに制作した成果物(記録冊子のPDFなど)をご覧いただけます。3階のレクチャールーム+アーカイブセンター「ROOM302」に収蔵しているアートプロジェクト等の資料を検索できるウェブサイト「SEARCH302」を公開いたしました。おけるアートプロジェクトの可能性を見出し、表現者を育ててきた〈おおさかカンヴァス推進事業〉」をprojectart.jpにて公開中です。http://projectart.jp/?p=2873ノマドプロダクションやメンバーの活動情報をメールニュースにて配信しています。reserved.TOYOTA。