2017.11.212017年から2018年にかけて注目作の公開が相次いで決定し、脚光を浴びるストップモーション・アニメーション映画。二本の弦の秘密』(公開中)は、サムライがいた時代の日本を舞台に、アメリカの著名アニメスタジオ「ライカ」が手掛けた意欲作だ。ライカのアニメーション・スーパーバイザーであるブラッド・シフ氏に、アニメ製作の舞台裏を聞いた。っぽい構図だと感じる場面もありました。具体的に、黒澤映画のエッセンスをどのように映画に取り入れていたのですか?シフ:トラヴィス・ナイト監督にとって黒澤作品はインスピレーションの源ですから、構図も含めて影響を受けているだろうと思います。私の仕事はアニメーション製作なので、キャラクターがちゃんとそのキャラクターらしくなっているか、物腰やしぐさが日本的なものになっているか、そうした視覚的な部分に注意を払っていました。――キャラクターの動きはとてもなめらかで、表情も生き生きとしていました。心をくだいたシーンはどこですか?シフ:クボと母親の関係性をエモーショナルに、観客の方に感じ取ってもらうことが重要なテーマでした。映画の序盤で、クボが折り紙で遊んでいる隣で、母親は抜けがらのような表情をしています。それを見るクボの表情は、とてもこだわりを持って作り上げたところです。クボはもちろん母親を愛していますが、同時に彼女に何もしてあげられないという無力感や絶望を感じています。この瞬間のことを皆さんにきちんと伝えることが大切でした。動きはそう多くなく、アニメーションとしてはシンプルなものでしたが、力を持った映像にする必要がありました。――一方で、16フィート(約4.9m)のガイコツや、25万枚のカラーペーパーを費やした落ち葉の船が登場するなど、大規模な作り込みをしたシーンもありますよね。シフ:今作品では、ライカにとって初挑戦のことがたくさんありました。クボたちの船をクボの叔母たち(闇の姉妹)が襲撃してくるシーンも、叔母たちは上空から降下してくるので、撮影現場では12フィート(約3.7m)もの高さで人形に演技をさせました。――ストップモーションアニメの魅力を、あなた自身はどんなところに感じていますか?シフ:ストップモーションアニメの撮影は3ステップです。