『花椿』誌はこちらから。variable迎えるは巨大な龍。それは空を舞い、ときに壁に隠れ、ときに柱をグルグル巻きにしています。中国あるいはアジアの文化において龍は、さまざまな作家によって多様な解釈が行われていますが、紙を使うアーティスト陳粉丸(チェン・フェンワン)のこの龍のタイトルは『Infinite』。展示されたこの作品が、2年前に広州で最初に展示されたときと比べて3倍の長さになっているところです。variable「これは絶え間なく拡張する作品です。展示の度に少しずつ長くなっていくのは、私の頭の中にある龍の神秘性を表しています」と話すチェン・フェンワン。トレードマークでもあるピンクのメッシュに、ピンクのスニーカーを履き、コロナ禍のマスクもピンクのグラデーションカラー。華やいだ雰囲気を感じさせてくれます。ピンクをビジュアルの基調とした彼女の作品は、視覚的なプレゼンテーションで知られる草間彌生を連想させます。龍の鱗をよく見ると、小さく伸ばした手や、目が入った手のひらなど、各パーツが精巧な切り絵になっているのがわかります。龍の関節を「点」とし、その点から無限の可能性をもつ「線」を形成し、絶え間なく続くしなやかな転回を表現。「∞」を分母にした1から始まる数字が龍の各関節に表示されています。チェン・フェンワンのほとんどの作品に見られるのは「手」という要素。Garden』では手相で人のDNAを表現しています。“人生は手相で決まる”という迷信がありますが、「でもそれは古代のビッグデータの統計から得られた結果かもしれない」と、彼女は言います。彼女が手に興味をもつのは、子供の頃に母親がよく手相占いの話をしていたからだそう。この作品をつくるときに、彼女はこのような告知を出しました。「手相の写真を私に送ってください。steelそして光沢のある紙を使って切り抜いた手のひらを組み合わせ、奇異な花をつくり、機械で回転させ、六面鏡の室内に無限にその花が反射するサイケデリックな空間を完成させました。草間彌生の『無限の鏡の間』を彷彿とさせます。steel中国の現代アート界においては、年々女性アーティストの注目度も高くなっており、展覧会のチャンスも以前に比べて多くなっていますが、チェン・フェンワンのような大胆で突出した作品はまだそれほど多くありません。重苦しい伝統は中国の若いアーティストの肩にものしかかっていますが、この伝統に新しい解釈を加えた立体的な切り絵作品には圧倒されます。「私が学生の時に最初に紙で創作を始めたのは、素朴で安上がりだったから。紙は再利用できるエコな素材でサスティナブル。紙を使った創作にこだわっていきたいです」。語る彼女は最近、広州の西南の街、仏山市の古民家にアトリエを移しました。片田舎の静かな場所で、ゆったりと創作を続けています。コンセプトに創作を開始。中国の民間芸術である切り絵と現代アートを結び付け独特な視点で作品を制作。国内外で個展を多数開催するとともに大型のグループ展などにも参加し「中国で最も期待される紙アーティスト」と称される。Garden』を出展中。Weekly』などのクリエイティブディレクターを務める。同時に文化とビジネスの新しいスタイルの融合を目指す文化力研究所の所長として『花椿』中国版の制作を指揮するなど多方面で活躍中。経て、現在は東京を拠点に日中両国のメディアの仕事に従事。京都青艸堂の共同設立者として中国向け書籍の出版制作にも携わる。『花椿』誌はこちらから。