Kashio(染色)細胞の1つ1つを模様として捉え生命の内側を覘いてみると、そこには驚く程美しい装飾が潜んでいます。故に、人は装飾を見たときに普段は皮膚に覆い隠されて見えない生命の内側を直感するのではないでしょうか。私にとって、布を染め、細かい模様を描くのは、肉眼では目にすることができない小さな生命たちを見つけていくような幸福感のある行為です。染料の揺らぎと、指先から生まれてくるような細い線を楽しみながら装飾的に生命力を描き出したいと考えています。Sago(陶芸)昨年冬に確立した総貼花技法による作品を中心に出品します。総貼花技法とは、陶芸の伝統的な貼花(ちょうか)という技法のみで作品全体を成形することを指します。これにより自然物の持つ繊細さや華やかさ、またそれらの奥に潜む力強さが凝縮されます。Hoki(ガラス)板ガラスに釉薬で絵付けを施し、焼成、研磨し、作品を制作しています。ガラスに雪や落葉など朽ちていくものを”溜める””留める”ことをテーマとし、器をモチーフとした立体造形を行っています。器は、常に変化していくものを、その場に留めるために人が作り出したものと考えます。水を運ぶため、人と食卓を共にするため、亡くなった人を器(棺)に入れて愛しむため。器は留まらないものを留めたいと思う矛盾した想いの形です。ガラスは人が生み出した人工素材です。板ガラスという一見無機質な素材は熱を加える事で自由に動き出し、生き生きと、まるで命を得たかのような表情を見せます。ガラスと熱を用いて、器という想いの形に自然を表現することは、人であるから生まれる矛盾の想いの、留まらないと知りながら、留めたいと願う矛盾の想いの生き生きとした可視化と具現化なのだと考えます。地上に留まる水溜りのように、流れ消えていくものを慈しみ留める、「器」を制作しています。