関する演習により、上演芸術における身体表現の基礎を学びます。アート作品の創作や鑑賞を通じて、イメージする力を育みます。美大ならではの演習です。基礎的な身体表現から、より実践的な身体表現の探求に移行します。他者との協働によって新たな身体表現を創作します。演劇の演習では、戯曲の読み解き・セリフと声の関係性・古典から現代に渡る様々な形式などを学びます。舞踊の演習では、身体に対する考察を日常化し、さらに身体を使って何が表現できるかを探ります。表現形式を展開します。ダンス・コレオグラフィなどの専門性を掘り下げる演習を選択履修します。劇場美術デザインコースとコラボレーションする「上演制作実習」では、創作・発表を行います。専門的な学びを統合して劇場美術デザインコースとともに「卒業制作」に取り組みます。上演芸術における視覚演出の基礎を学びます。製図などの基礎演習をデザインの力に繋げます。劇場や工房の見学では現場の専門性を肌で感じることができます。グラフィックデザインの基礎演習やデッサンを重ねます。光や身体に注目する課題は、劇場美術デザインの基礎に繋がります。2年次コンピュータ実習では、グラフィック系スキル、CADソフトウェアによる3D製図を学びます。中から2演習を選択履修します。デザインワークに加えて製作技法や専門機材の扱いを学びます。創作演習では、上演芸術そのものに対する感受性を耕すワークショップを行います。3年次2年次で選択履修した演習から1演習をゼミ選択し、専門性を深めていきます。演劇舞踊コースとコラボレーションする「上演制作実習」では、創作・発表を行います。専門的な学びを統合して演劇舞踊コースとともに「卒業制作」に取り組みます。