雨と晴れが交互に訪れるこの頃。たしかに、でございますね。○は男も女も、どっちも一緒。ショパンの憂いもいくぶん躁鬱ぎみで、泣いたり笑ったりと忙しい。基本は短調なのかなぁ、ショパンは。ショパンの作品数はそんなに多くないから全曲はわりと簡単に揃えられる。39歳で亡くならなければ、もっと多くの作品が残されたはず。モーツァルト、シューベルト、メンデルスゾーン、ショパン、みんな今の感覚では短命だった。残された音楽はとんでもなく内容が濃いのが天才たる所以か。アルゲリッチとアバドの協奏曲に始まり、アシュケナージのソナタ、ホロヴィッツのバラードやポロネーズ、ルービンシュタインの即興曲、そして、ポリーニの練習曲に前奏曲であります。いやぁ、ここに書くことも恥ずかしいくらいに、青春(きゃぁ、きゃぁ~)の甘い感情に浸るのに、ショパンはまさにうってつけでありましたねぇ。今やショパンは、過ぎ去った大昔の青春を思い出すよすがであるとともに、ほろ苦い悔恨や、先が見えてしまった現在ある自分の姿を見据えなくてはならないという厳しさを強く意識させる音楽になった。ムーディなだけで聴くことができない、厳しい音楽。ショパンは、詩的だけでない音楽的な作品であることにも気がついてきた。懐かしい1枚の、ポリーニの「24の前奏曲」を取り出してみた。数十年ぶりに聴いてみた。バッハを尊敬していたショパンは、「平均律」と同じように調性を移行させながら緊密な構成の前奏曲集を残した。それぞれ短いが、5度循環の緻密な全体構成が全体をひとつの作品のように見せていて、どれか一曲ではなくて、聴ききだしたら全部聴かないと止まられなくなる。これらがバラバラに書かれたというから、これまた驚き。かのジョルジュ・サンドと過ごしたマジョルカ島でも数曲書かれている。ポリーニのピアノの硬質でありながら、明晰さを伴った明るい響きを聴いていると、造形の見事なイタリアの彫像を思い起こしてしまう。そこにみずみずしい清潔感もあるものだから、極めて美しくも音楽的なショパンがここに聴かれることになる。音楽も演奏も、あんまり素晴らしいものだから、昨晩から4回も聴いてしまった。土曜日の今朝も聴いている。さっきまで薄日が差していたのに、窓の外はまた雨が落ちてきた。今日もお天気は気まぐれだ。ツィメルマン今日のツリー。仙台駅前に今年オープンしたパルコ前のツリー。パルコ系のツリーは、例年どこもゴージャスだけれど、仙台のそれは、オーソドックスな豪華さを誇っていた。本拠地渋谷は、今年デジタルでポップな雰囲気で、美しいというよりはユニークなツリーだったので、正直口直しのように感じた仙台版。ツリー評論家のようであります。ツリーは樅の木がやはりいい。あの匂いがとても好きで、幸せだった子供時代を思い起こすことができる。庭に植えてあったものを、鉢に移してツリーにした絵のようなクリスマス。親と同じ立場になって、家庭には、実はいろいろ大変なことがあるし、あったことも、今更ながらに理解する大人の社会。無理しても、ツリーを飾ることって、それぞれの家庭にとって幸せで、後々大切ななことだなって、思う。ピアノ音楽では、やはりショパンが好き。オペラや歌もの、英国音楽に傾倒する私としては、歌謡性と夢幻性のあるショパンに心惹かれる。短い生涯ゆえ、少ない作品群はあるが、そのさりげない小品に至るまで隅々に行き渡る詩情。ピアノ1台、10本の指から、何でこんなに豊かな音色があふれ出てくるのだろう。多感な高校時代に、このジャケットのツィメルマンの如くアンニュイに浸りつつ、ショパンを聴いたものである。4曲あるバラードは、同じ数のスケルツォとともに、ショパンの詩情と即興性、そして名技性に満ちた名作で、どんだけ聴いたかわからない。なかでも、幻想味あふれる第1番が大好き。これまた昔話だけれど、「ホロヴィッツ・オン・TV」(カーネギーホールのリサイタル)がNHKで放送されたとき、この第1番が演奏された。あの大きな平たい手で、すらすらと弾くホロヴィッツのピアノに驚嘆した。あれ以来好きになった「バラード第1番」。ポーランドの詩人の叙事詩にインスパイアされたバラード集であるが、リストニアの若い王子の悲劇を歌ったのが、この第1番。その内容を知らずとも、自由に幻想の世界に浸り、遊ぶことができるから、聴く僕らは、自由だぁ!今や孤高の哲人のようになってしまったツィメルマン。今晩は、硬派なイメージも抱かせつつ、柔軟で柔らかなタッチのショパンは、乾いた心にスッと響く包容力あふれるショパンに聞こえた。余白に収録されたショパンで一番好きな曲、「バルカローレ(舟歌)」がまた絶妙な強弱のニュアンス豊かな演奏で、涙が出そうになってしまった・・・・・。右手の仙台駅にパルコ。本日は、朝早くから仙台日帰り。そんなときでも、新幹線の時間の許すなかで、駅周辺で飲んでしまうのだが、そんな誘惑の魔の手も押え切り帰宅。こんな自分を褒めてやりたい。ははっ、でも家に帰ったら、芋焼酎を開封し、ゴンゴン飲んでますわ。こんな晩に限って、帰ったら「おでん」なんだもの・・・・・。ポリーニ木曜日は、早く帰宅して、「ケンミンショウ」を見て、「鹿男」だ。生徒が鹿の使い番だったし、狐の使い番はやはりあの先生。言われて、「私は人間です」と答えるところが面白かったし、カワイイ。演じる「綾瀬はるか」の天然具合が味がある。彼女の髪型は、「ぱっつん前髪」といって、眉毛が隠れるくらいまで、前髪をきれいに揃えてしまう髪型。CMで、「安室奈美恵」もしっかり、ぱっつんしてる。う~む、そんな前髪、ワタシも欲しいぞ。安室ちゃんといえば、以前、飛行機で遭遇したことがある。伸ばせば手が届くくらいに近くにいた。サインもらえばよかった。飛行機といえば、パティシエの奥さんになる「川島なお美」にもモノレールで遭遇し、ずっと羽田まで一緒だった。エスカレーターで、真後ろになったため、変な意味でなく、ともかく近くで観察しちゃった。ピンクづくしで、スーツケースも帽子もピンク。「実は学校の先輩なんですぅ!」と声をかければよかった。キャンパスでも遭遇していたし・・・・。あらら、今日は芸能に走りすぎだわ。久方ぶりに聴くショパンはいい。大規模なオペラや、大オーケストラにも負けないくらい、激しいドラマと、あまりにはかなく美しい詩情がある。ショパン(1810~1849)は、数年おきに「スケルツォ」を4曲、作曲した。スケルツォは、普通、交響曲やソナタのなかの楽章のひとつとして存在し、メインではなく、軽めの楽章であることが多い。それを独立した形式で作曲し、しかも軽いどころか、めちゃくちゃ深刻で、激情的な音楽に仕立てたショパン。どの曲も素晴らしいが、一番有名なのが、第2番。私は3番も好きだが、今日は時間の関係で2番を。そのユニークな出だしからして独創的で、すぐさま詩情に満ちた旋律がアルペッジョに伴なわれて始まる。夢みるような中間部は、あまりにも夢想的で、酒好きの私にはたまらない音楽。私の稚拙な言葉では言い表わせない、極めて流動的かつ夢想的な音楽。いつもワーグナーばっかり聴いてきるけれど、ショパンの流動性に比べたら、ワーグナーの方がよっぽど硬く、決まりも多く人の気持ちを縛りつけてしまうかもしれない。それがやめられないワタシなの・・・・。ポリーニの90年の録音。あいかわらず、完璧な打鍵に裏打ちされた強靭なピアノの響き。そこにイタリア人としての豊かな歌が伴なっているものだから、明るくはっきりとしている。完璧すぎてコワイけれど、その歌が救いなんだ。したショパンも素晴らしい。ピリス今日は、娘のピアノの発表会。毎年のことだから、もう勝手にせい、とばかり殆ど関知せず。毎晩飲んだくれてるか、自分の好きな音楽に没頭しているかで、彼女が何を練習していたのかも知らない。ああ、ダメな父親・・・・。うれしいことに、ドビュッシーの「子供の領分」の曲を見事に弾きおった!お父さん感激!ご褒美に、今夜は、回転寿司だぞう!「わ~い♪」と子供達。(去年もこれでごまかした)つくづくありがたい子供たちだわ。近隣のピアノ教室だから、ご近所さんばかり。このあいだまで、幼稚園や小学校に一緒に通っていた子供たちが、ショパンやシューベルトをバリバリ弾くようになってしまった。歳をとるものだ・・・・と廻る寿司をながめながら思う今日この頃なのだ。ピアノの会は、千葉市のとあるホールで行なわれ、駐車場へ歩いていたら、前から「ジャパン」の赤いユニフォームを着た女の子が二人歩いてくるではないの。話題の「石川佳純」ちゃんでありました。あどけない女の子だけど、試合のあの気迫はすごい。何かに打ち込む子供たちの姿は見ていて清々しいものであります。お父さんも頑張んなきゃ。子供たちの、生まれたての純なピアノを楽しんだ晩に「ショパン」(1810~1849)の「24の前奏曲」を聴こう。数分間の24の前奏曲を集成した作品ながら、名旋律が次々に登場して飽くことがない。7番は、「太田胃酸、いい薬です」だし、15番は、今の季節にピッタリの「雨だれのプレリュード」、20番は、「エリック・カルメン」だか忘れたけれど、ポップスのそれこそ前奏に使ってたし・・・。気のせいか、この曲は以前ほどCDや音楽会に登場しなくなったように思うのは私だけだろうか?かつて、レコード時代は70年代以降に限ると、エッシェンバッハ、アシュケナージ、アルゲリッチ、ポリーニ等々、名盤続出であった。「マリア・ジョアオ・ピリス」はエラート時代にもこの曲の録音があったかどうかわからないけれど、DGにて復活後の録音は、掘下げの深い、心に突き刺さってくる印象的な演奏ばかりを残したように思う。このショパンは、ピリス特有の澄み切った音と、感性豊かな明晰な表現に魅惑される素適な演奏。ポリーニの演奏の硬質な演奏も好きだけれど、ピリスの鋭敏なショパンもいい。カップリングはプレヴィンと共演の2番のコンチェルト!!それにしても、24番目、終曲のエンディングの厳しさはどうだろうか、「ショパン」って天才。その音楽にはいつも陰りが漂っている。ルービンシュタイン関東には梅雨明け後、ようやく夏が戻ってきた。ここ数日、本当に気持ちがよかった。冷房なしでぐっすり眠れる8月なんて数十年前の冷夏以来。した隙に、残る「神々のたそがれ」と「パルシファル」を聴いてしまえばいいものを、なかなか忙しくて難しい。ワーグナーの合間に、小粋なショパンなどを聴いてみよう。思えばショパンも今年大騒ぎのモーツァルトと同じく早世した天才だった。39歳はあまりに早い。生きてくれたら、どんなにか素晴らしい作品が生まれていただろうか。して、交響曲やオペラも書いたかもしれない。モーツァルトは、短いながらも完全に生き抜いた印象を与えるが、ショパンは青春しながら去ってしまったかの感がある。運命の神様はむごいことをするものだ。1810~1849年。ワーグナーが1813~1883年を生きたから同世代。70を生きたワーグナーは、存分に改革をし、後世に巨大な足跡を残した。ショパンも短い生涯に、彼しか書けない詩情に満ちた作品を残した。伝統的な形式を残しながらも、作品にロマンティックな心情の吐露をたっぷりと注いだ。作品は100曲に満たないが、そのいずれもが今でも私達の心の琴線に触れてやまない。そんな中で、晩年の名作「舟歌」が私は好きだ。「舟歌」と日本語にするより、「バルカローレ」と呼んだほうが相応しい。本来ヴェネツィアのゴンドラ漕ぎの歌で、8分の6拍子で書かれるらしいが、ショパンは8分の12拍子で作曲した。この方が、より旋律を長く保ち、流れるような美しさが保てるからだろうと言われている。実際、ゆったりとしたリズムに乗って、揺らぐような美しい旋律が流れるがごとくかもしだされていくさまは、まったく素晴らしい。いつまでも浸っていたい10分間である。ルービンシュタイン御大のピアノは、明るくも美しい。昨今の緻密な演奏に比べると、表情がまろやかすぎるかもしれないが、この作品にはぴったりかもしれない。ボレロ」等が収められていて、いずれも珠玉の演奏に思う。(月)アルゲリッチ・アバドの青春のショパンショパンのピアノ協奏曲第1番を聴く。ショパンの協奏曲は意気込んで聴く曲ではないし、昨今は思わせぶりな1番よりは、「2番のほうがいいなぁ」と自分では思っていた次第でありますが、何故か一度は通る青春の1番。68年録音のアルゲリッチとアバド/LSOの演奏は、当時のレコードジャケットの素晴らしさも織り込まれて、思い出で満載であります。写真の二人、若いです。思い切り歌わせたオーケストラの出だしから熱いです。オーケストレーションの弱さなど関係なく、当時のアバドは良く歌わせます。2楽章など、後年の見事な「歌うピアニッシモ」もこの頃から健在であります。アルゲリッチも良く見ると、それこそ「丸太」のような二の腕が写真で確認できますが、ミステリアスな美人ですよね。今を思うと・・・・・・。(レコードジャケットの劣化で見苦しい点あり)技巧の素晴らしさは、全編に渡り確認できますが、弱音の澄み切った美ししさはどうでしょう。二人の「ラテンの血」と、「歌心」がしっくりと溶け合った名演だと思います。最近遠ざかっていたリストもこのレコードから覚えた名演だし、少し前の録音のプロコフィエフとラヴェルとも俊敏で、すてきな演奏であります。数十年後の二人の演奏は、また違う意味で、指揮者が奏者に歩みよりつつ、触発されて爆発したかのような超名演ばかりであります。私が、稚拙ながら思うに、まぎれもなくこの二人には「ラテンの血」が流れ、かよっていること、それであります。(静かな場所)バックナンバー2024年10月2024年9月2024年8月2024年7月2024年6月2024年5月2024年4月2024年3月2024年2月2024年1月RSSを表示する携帯URL携帯にURLを送る。