♪───O(≧∇≦)O────♪このメルマガを通じて、読んでくださっている皆さんにとって、少しでもそういう瞬間に出会えるような、お役に立てたら嬉しいです!!(^ー^)ノさて、今回のテーマについてですが、まずは、皆さんに質問です。メロディーをしっかり取るために意識して聴くことや、歌詞を覚えるためにしっかり聴くこと、など、まずはその歌を「歌えるようにするため」にメロディーや歌詞に意識を向けて、聴いていらっしゃる方が多いのではないでしょうか。実際、僕自身も歌の活動をする前はそうでした。好きな歌のメロディーや歌詞を覚えて、カラオケ行って歌うのが好きでした。その後、何か違和感を感じた覚えがあります。「どうやったら、プロのボーカリストみたいに、上手に歌って聴かせることができるのだろう・・・」と思った瞬間がありました。そのときはまだ、プロの人などの『歌い方』までは意識して聴いたことがなかったからです。実はこの『歌い方』がとっても大事なんです。プロの「歌い手」さんは、「聴き手」さんを意識して歌うのです。「聴き手」さんを惹きつけるための『歌い方』をしているんです。歌が構成されている要素は、歌詞+音程+リズムです。音程とリズムが合わさったものがメロディーで、そのメロディーに歌詞を乗せて「歌」にしています。プロの方もそうでない方もおんなじです。僕らはそれを、「フレージング(表情付け)」と呼んでいます。このフレージングが、「歌い手」さんの持ち味になり、「聴き手」さんに魅力として伝わるんですよ~!!フレージングは歌い手さんによって、ほんとにさまざまな付け方をされてますが、まずはそこに意識を向けて、どんなフレージングがついているか、意識をして聴いてみましょう!!では、どんなものがフレージングになるかですが、わかりやすいものでいうと...・語尾を印象づけるビブラート・ノリを感じさせるスタッカートやアクセント・サビの盛り上がりを感じさせるために強弱をつけて、メリハリを出すことなど、まだまだたくさんありますが...まずは聴いてみて、それらの存在に気づいて、ぜひマネをしてみてほしいなって思います。下記の電話番号、もしくはWebフォームよりお申し込みください。