突き詰めていくと、「俳優」という仕事の本質は「物語」を伝えること、それに尽きるとぼくは思います。観客と物語の橋渡し役。いう意味で「鐘ヶ江佳太」という俳優は、その本分を最も全うしていると言えます。自分なりの表現をする。「役作り」という言葉がある通り、俳優は演技をするにあたって実に色んなことを考えます。(ぼくはその試行錯誤の過程こそ最も面白いと思っているんですが、それはまた別の機会に。詳しくは、別ページの稽古場日誌をご参照ください。俳優は、どうしても自分をよく見せるための表現をしてしまいがちです。彼のお芝居からはそういった「欲」が全く見えません。一般的に難しいと言われる「泣き」の芝居。やり取りの中で俳優が涙を流す、感動的なシーン。「今自分は良い芝居をしている」と、自分のお芝居に酔ってしまう場合が多々あります。気持ちをストレートに表現するのは気持ちが良いんです。見ていて逆に冷めてしまうものだったりします。大切なのは、泣こうとして泣くのではなく、「つい、涙が流れてしまった」という状況に感情、身体の状態をもっていくこと、そもそも、本当に涙を流す必要があるのかをきちんと立ち止まって考えることです。彼は、自然とそれができる俳優です。何も考えていないわけじゃありません。彼が表現したいこと、考えていることはそのお芝居からひしひしと伝わってきます。かかわらず、こちらが別の角度から提案をすると彼は、それまで自分が考えていたこと、やりたいことを軽やかに手放してくれます。これがどれほどすごいことか。