歴史と文化の継承者となることを意味する。ひとりの画家と作品の魅力にフォーカスするこの連載。第1回は、日本でも非常に人気の高いマルク・シャガールである。etude(ラ・バスティーユ、習作)亡命先のアメリカで愛妻ベラを喪いパリに戻ってきて描いた作品『ラ・バスティーユ』の翌年の習作。同じ年に制作された版画のもととなった作品と見られる。赤い牛は故郷ヴィテブスクの象徴であり、その胴体部分にパリのバスティーユ広場を描く。紙に油彩、グワッシュパネルによる裏打ち。Chagall(1887-1985)1887年、帝政ロシア領ヴィテブスク(現ベラルーシ)の敬虔なユダヤ教徒の家庭に生まれる。美術学校で学んだ後パリへ渡り、エコール・ド・パリの代表的な画家となる。人や動物、花束などのテーマを、自身の空想力を生かし、幻想的な絵画表現と美しい色彩で描いた。同郷の妻ベラを一途に愛し、また愛に関連する作品の多さから“愛の画家”とも呼ばれる。Images優美で豊かな色彩。柔らかくて流麗な事物を重ねてつくられる画面構成。ピカソやマティスらとともに20世紀を代表するタブローをものしたマルク・シャガールは、もちろん世界的な巨匠に違いないが、とりわけ日本にファンが多いことで知られる。モネやルノワールによって19世紀後半に展開された印象派の人気の高さと、どこか相通ずるところがある。印象派やシャガールは、日本人に強い共感をもたらすのだろうか。その作品のなかに「儚さ」「切なさ」が色濃くあることに感応しているのだ。日本では古くから、移りゆくことこそ常態であるという考えが人のあいだに深く浸透している。それは仏教的世界観と、気象条件や自然災害の多さなどの風土的要因から形成されてきた心性なのだろう。世は無常であり、愛でるべきは「もののあはれ」であるという考えが、長きにわたって保たれてきた。流れていってしまうものに束の間、目を留めて、それを慈しむ。した姿勢は印象派やシャガールの絵画からも感得できるのである。本記事は2019年3月25日発売号にて掲載されたものです。価格等が変更になっている場合がございます。2024issue27【フェラーリ創設者の物語】ローマ法王がいて、そしてエンツォがいたモデナにあるエンツォ・フェラーリ博物館には、伝説の自動車王が世界に向けて発表した、夢のマシンが一堂に会する。エンツォの名を冠する2002年のモデルは、華麗な緋色のシンボルカラーをまとい、コウモリの翼のようなドアを備えている。永遠の輝きと希少性の高さから、人類の歴史の中で最も高い価値を持ち続けている「金」。今、長期的に財産を守るのに適した「実物資産」のひとつとして、改めて注目を集めている。“ACATE(アカーテ)”とは?2018年、最も話題をさらった鞄ブランドといえばアカーテだ。世界のウェルドレッサーたちが、愛用のアカーテの魅力を語る。ジュリアン・ムーアハリウッド屈指のポジションを獲得している女優ジュリアン・ムーア。彼女には力があるが、決して誇示しようとはしない。常に第一線で活躍し続けることができたのだろう。2019issue27唾棄すべきもの、そしてフランスの宝セルジュ・ゲンズブールは、20世紀におけるフランスの巨人だ。彼は自らを“怪物じみた醜男”と呼んだ。かかわらず、彼は当時を代表する美女たちと次々に恋愛関係になり、古臭いブルジョワたちに文化的衝撃を与えた。2019issue27貴族のための最後のスポーツ王室による保護、田舎の壮大な自然、ツイードたっぷりの装い......。16世紀以降、銃を用いた遊猟は英国貴族の領分であり続けてきた。RAKEだが、その基本はやはりビジネスにある。フォーマルライクなタイドアップから、リラックスしたノータイスタイルまで。この春おすすめの、オフィススタイルを紹介する。レーベルは“海の男たち”にインスパイアされたコレクション。伝統的技術を継承したクラシックを残しつつも、マリンルックやスポーツスタイルをミックス。