Tokyo」が、2023年6月17日、渋谷・さくらホールにて開催された。Design」は、これまでにも世界13ヶ国で開催され、モーションデザインの最前線を知ることができるイベントとして好評を博してきた。コロナ禍においてのオンライン開催を経て、今回は2019年以来のリアルイベントとなった。今回、CGWORLDは登壇したアーティストにインタビューを実施。世界を舞台に活躍する彼らに、影響を受けたコンテンツ、お気に入りのツールからAIの話題まで、彼らの実体に迫った。Wu氏のセッションだね。彼のオリジナリティ溢れる作品に興味がある。Wu氏の作品を見ていると「これをどうやってつくっているのか?」と考えてしまう。いった感覚が思わず生まれてくるから興味がわくよ。私は、ヒッチコックがトリュフォーから「あなたは何をつくっているのか?」と尋ねられた際に「新しい形を作っている」と答えたというエピソードが好きで私自身、この話に共感し、新しい形をつくりだすことにこだわっているんだ。Wu氏からも同様の姿勢を感じている。CGW:影響を受けた本、その他コンテンツを教えてください。Benjamin:ヴァルター・ベンヤミンの『19世紀の大都市』だね。それからボドレールの詩からも影響を受けた。2人とも街に関心が強い作家だね。街に疑問を持ち、その疑問に対する答えを見つけていく、街が問いだとしたら、その街のエニグマ(謎)を解いていくプロセスに私は興味があるんだ。東京はまさにエニグマ(謎)多き街だね。いったプロセスが創作につながると考えているよ。CGW:愛用しているツールはなんですか?Benjamin:Clarisseだね。Clarisseは開発終了になったから、Houdiniに移行している最中だよ。あとはゲームエンジンにも関心があって、Unityはすでに使用しているよ。Engineにも興味があるよ。CGW:ちなみにボリメトリックキャプチャはどのように撮影しているのですか?Benjamin:高橋圭二郎さんが作ったアプリ、プラグインを使用してiphoneで撮影しているよ。高橋さんにこの場で感謝を伝えたいね(笑)。CGW:2023年の今、学生に戻るなら何を学びたいですか?Benjamin:映画の編集や、ライティングの勉強をすると思うね。映画に関連した技術を学びたいかな。CGW:AIをどのように捉えていますか?Benjamin:AIが良いのか、悪いのかという議論に対しては、私は特に意見を持っていないんだ。私は実験をしていく側だから、もちろん使用はしているよ。今までClarisseで街を作っていたんだけど、AIは無限の映像、画像を生み出すことができるから、この利点を活かし街作りに使ったりしているんだ。今後も実験として様々な使い方を試してみたい、興味深いツールの一つという認識だね。CGW:クライアントワークと自主制作をどのように位置づけていますか?Benjamin:個人プロジェクトと、クラインアントワークは完全に分けて認識している。普段は、マッドペインティンターとしてクライアントワークに従事しているんだ。いった中で個人プロジェクトも並行して制作しているという感じだよ。クライアントワークだけど個人的なプロジェクトのように制作できるプロジェクトがあれば、非常に興味深いね。基本的に今までそういった案件はないかな。今は完全に分けて取り組んでいる状態かな。Benjamin:やはり私はマッドペインターとして働いていることもあって、画家としての探究心がずっとあるんだ。私が特に興味があるのは、セザンヌが言っていた「色と絵の関係」だね。画家が絵を描くときに、色、ピグメント、テクスチャを表現するために意識していることを、私はデジタル上で意識していて、ある意味で私はデジタル画家なので昔のものを今に合わせて作ること、過去と今を繋げることを意識しているよ。02:菱川勢一CGW:今回どのセッションが1番楽しみでしたか?菱川勢一氏(以下、菱川):Francesco氏ですね。彼がやっているAIの活用は興味深かったです。彼はすごく楽しんでるなと感じました。昨夜に彼と話す機会もありまして、遊んでると言ってもいいぐらい映像制作を楽しんでいますね。AIをツールの一つとして面白がって使っているいい例だなと思います。彼の作品を見ると自分の想像していなかったものができていることに驚かされます。新しいツールが出てきたときに、クリエイターがそれを寛容な姿勢でどのように使用するのかは、これから先も問われるような気がします。私がスピーチ内でも話したような「helpful」な、つまり、わかりやすさや実用性を重視するクリエイティブとは反対の、事前には計画しにくい、既存の想像を超えた遊びや冒険のあるクリエイティブだと感じました。CGW:影響を受けた本、その他コンテンツを教えてください。菱川:最近は詩ばかり読んでます(笑)。高村光太郎の詩集などですね。CGW:どんな詩が載っているのですか?菱川:奥さんが、結核で亡くなるまでの日々を日記のように書き記している詩集です。詩というのはやはり読み手の想像力で心情や情景を補完するじゃないですか。楽しめると思うんですよね。聞かれると、なんとなくそういうものを常に身の回りに置いてる感じですね。行間を読む楽しさ、あと、読むたびに、頭の中に浮かんでくるものが、毎回ちょっと違っているのが面白いですね。CGW:ちなみにBenjamin氏もボドレールの詩集をあげていました。菱川:そうなんですね!先ほども少し述べましたが、詩は、行間や、間が面白いですよね。告白のシーンで男の子が「あなたが好きです」と言った後に、それに対して女の子が「はい」と答える。この時に「はい」を1秒空けるか3秒空けるかで意味が大きく変わるんですよね。「あなたが好きです」と言って、割と短めの間で「はい」と女の子が答えたら、「待ってました。その告白を!」というのが女の子の心情になりますよね。間を開けたら、そこには躊躇のような心情があらわれてきますよね。このような繊細な「間(ま)」の感覚が、クリエイティブの真骨頂な気がします。映像は、タイムラインを司っているクリエイティブなので、詩と映像に関連性を感じますね。