diary元雑誌フリーライター。Label)ロサンゼルス・アンダーグラウンド・シーンの生んだ1977年結成の先駆的パンク・バンド、Xは、メンバー闘病中の現在も散発的に活動していますが、1987年に一旦解散するまでのスタジオ録音アルバムはいずれも'80年代アメリカン・パンクの代表的作品として現在でも高い評価を受けています。全米ビルボード107位)このうち最初のスラッシュ盤2作はインディー・レーベル作品、3作目からはメジャーのエレクトラ盤になります。言うまでもなくプロデューサーのレイ・マンザレクがリーダーだったザ・ドアーズを世に送り出したレーベルです。80年代のエレクトラはアンダーグラウンド・パンクからはX、アンダーグラウンド・メタルからはメタリカを送り出したレーベルでした。スラッシュ盤のデビュー・アルバム『ロサンゼルス』はセカンド・アルバムの本作『ワイルド・ギフト』と並んで現在も主要な音楽ジャーナリズムからアメリカの西海岸パンクの記念碑的アルバムと目されています。]と、ほとんどすべてのメディアから満点に近い評価を勝ち得ています。発売当時にはヴィレッジ・ヴォイス紙の年間ジャズ・ロック・ポップス総合アルバム投票で2位に(1位はクラッシュ『サンディニスタ』、前年の『ロサンゼルス』は16位でした)、また2003年のローリング・ストーン誌のオールタイム・ベストアルバム500選では334位(『ロサンゼルス』は286位)に選出されました。アメリカ国産アルバムとしてローリング・ストーン誌、ロサンゼルス・タイムズ紙、ニューヨーク・タイムズ紙、ヴィレッジ・ヴォイス紙から「レコード・オブ・ジ・イヤー」に選ばれ、カヴァー・インタビューを飾る出世作となっています。アルバム単体としての評価は『ロサンゼルス』より高いものの、「'80年代ロックを代表する作品」としての歴史的重要性ではデビュー・アルバム『ロサンゼルス』と2択で僅差で『ロサンゼルス』に軍配が上がるようです。ザ・ドアーズのデビュー・アルバム(1967年1月)とセカンド・アルバム『まぼろしの世界』(1967年9月)はほとんど双子のような作品で、楽曲の多彩さとアレンジ力の向上、完成度ではセカンド・アルバムの方が高いのですが、1作となると衝撃的なインパクトを持ったデビュー・アルバムが選ばれるのと同じ事情でしょう。in1CDでもトータル61分しかない簡潔さです。Xはパンク・ロックだけあって、ミニマム・ミュージックと言ってもいいくらい切りつめた内容の楽曲をササッと演奏するクールなバンドなので、ドラマチックでダイナミズムを強調するブリティッシュ・ロックの愛好者が多い日本のリスナーには、もっとも好まれない音楽性のバンドと言えるでしょう。短調の曲や構成に凝った曲もほとんどありませんし、ビートもストレートなロックンロールです。アメリカ本国での絶大な評価はむしろそこにあるので、アメリカ国内においては白人と黒人のアイディアのキャッチボールがジャズやロックを生み出し発展させてきた歴史があります。ビートルズ以降のロックはイギリスとアメリカのアイディアのキャッチボールから発展してきました。優れた成果も多く生まれましたが、ロックンロールの原産国アメリカとしては輸入加工再輸出国イギリスのビートルズ出現以降の優位に対してはコンプレックスに近い感情もあったわけです。パンク・ロックにしても、ポップ・アート的なガレージ・ロックとしてニューヨークで発生したものに、イギリスの音楽業界人が目をつけて尖鋭化させたもので、それがイギリスではパンクとは既成ロックの否定という尾鰭がついたのでは、本末転倒というものでしょう。アメリカのパンクには既成ロックの否定どころかロックンロールのルーツ回帰、ロックンロール・リバイバルという側面も大きかったのです。ラモーンズがそうですしブロンディやB-52's、ディーヴォですらもそうでした。スーサイドやクロームのような極端に過激なサウンドのバンドにすらその側面がありました。商業都市ロサンゼルスのバンドには、東海岸ニューヨークのバンドのアート指向や、同じカリフォルニアでもサンフランシスコのようなエスケイピズム的=ユートピア的コミュニティー指向でもなく、むしろ北部の過酷な工業都市シカゴに近い、観客に徹底的にアピールしようとするプロフェッショナリズムがありましたから、女性ヴォーカルのエクシーンを迎えなければ親好のあったクロームのような過激なサウンド指向に行っていたかもしれないバンドは、「ラモーンズ・ミーツ・ロカビリー」というアイディアから「ロカビリー風のスージー&ザ・バンシーズ、またはよりパンクなB-52's」に近い、しかもカラッとした楽曲を持ち味とするバンドになったのです。男女ツイン・ヴォーカルでルックスの良い、華のあるバンドだったのもライヴ・バンドとしての人気を高めていました。Paulene」とほとんど同じ曲です。一部の曲でレイ・マンザレクがオルガンで客演していたデビュー作に対して本作は完全に3ピースのギターバンドのサウンドで、曲はよりシンプルに、かつ短い曲ばかりにまとめています。Wolf」https://youtu.be/Q2_8kzOyq_Yなどはその方向でかっこいい曲ですが)、スラッシュ時代の2作は一対として、見事に簡潔なスタイルをデビューから披露してみせたものでしょう。2001年版の現行CD(Rhino盤)は2作それぞれにレトロ・アンソロジーで発掘されたレア・テイクをボーナス収録して単独発売していますが、ロングセラーを続けている1988年の初CD化版(Slash盤)は2作をカップリングした2in1仕様でお徳用です。Anthology』で網羅できます。日本盤未CD化のXですが、アナログLP時代のエレクトラ盤発売も、'80年代当時の日本ではほとんど(まったく)話題になりませんでした。今日の日本のリスナーはXをどう聴けるでしょうか。5はてなブログをはじめよう!hawkroseさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告する引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。