冷静に、素描の変化を見つめ、それを分析する。やって自分の心の中と対峙する。(中略)かたちから脱けるのに跳ぶのは、一瞬である。その瞬間だけ、私は、多分、異常な心の状態になっているのだろう。それから私は、キャンバスに筆を走らせる自分を、俯瞰している。その状態で、数時間で絵はできあがるのだ。/いまは、まだ素描が、割れた花瓶であることは、誰が見てもわかるだろう。(中略)花瓶が、かなり大きく変りはじめたのは、素描を始めて二週間ほど経ったころだ。(中略)素描の木炭を遣う私は、日常の私ではなくなり、それを見つめているもうひとりの自分がいる、というかたちだった。/物のかたちから、心のかたちへ跳ぶ瞬間に、私は自覚できる自分ではなくなっている。それも私なのだ、といまは思っていられる。/跳ぶことを、恐れてはいない。昇華しようと、物はいつまでも物なのだ。かたちは間違いなくある。かたちのないもののかたち。そこへ跳ぶのは、非日常でもなく、創造の極限でもなく、多分、狂気に似たなにかなのだ。(中略)描きあがった絵を、私はすぐに裏返しにした。/花瓶が、花瓶ではなくなった。物象と呼ぶものではなくなった瞬間を、私はまったく憶えていない。気づいた時は、白い20号のキャンバスに、木炭を走らせていた。画家が抽象作品をどのように描くのかを北方が想像したのがこのくだりなのだろう。開かれた野見山暁治展へ行った時からこのことを考え始めたのではなかったか。会場の最後に展示されていた最新作3点の抽象画の大作について、画家はこの3点はみな同じスリッパのスケッチからできたものだと解説していたし、1990年代初めの作品は台風で一瞬のうちに割れて砕けたベランダの大きな瓶を描いたものだった。実際の絵の制作の過程は。北方が考えるものとは違うのではないだろうか。画家は最後まで理性を失うことなく、といって理性でコントロールするのでもなく、絵が完成するのではないだろうか。私はこの時、大江健三郎の講演「ハビット(習慣)について」を思い出す。大江が若い頃書いたエッセイ集「持続する志」に響き合う講演で、習慣づけられた執筆生活の結果、困難な局面に遭っても解決法が生まれてきて作品が完成するということを、アメリカの作家フラナリー・オコナーや自分の「人生の親戚」の執筆過程を例に引いて語っている。北方謙三の「抱影」は面白く読んだ。細部の描写が充実していて構成もうまい。実際の内容は冒険小説の側面が大きく、派手なアクションもある。残酷なシーンもあるが、いま読んでいるハヤカワポケットミステリの少女の両脚を鋸で切り落とす描写に比べればさほど驚くほどでもない。若い娘の両脚を切り落とすシーンは村上龍の「トパーズ」にもあったが。北方が人気のある作家であることがよく分かった。野見山の創作方法を解明したいという意図もすばらしいし、また作家がどのように物語を発想するのかも分かって興味深かった。人に勧められた本は思いがけない出会いのあることが時々あるのだ。*絵画の制作について補足を少し。北方はデッサンの見事さが作品の完成度の高さに関連していると考えているようだが、この二つは必ずしもイコールではない。デッサンが見事な小磯良平は特別優れた画家ではなかったし、デッサンが下手だった山口長男もバーネット・ニューマンもフランク・ステラも一流の画家になったのだから。デッサン』(岩波文庫)を読...2020-02-07千葉市民ギャラリー・いなげの堀由樹子展「空と森と、」を見る千葉市稲毛の千葉市民ギャラリー・いなげで堀由樹子展「空と森...2018-03-23平松洋『クリムト』を読む平松洋『クリムト』(角川新書)を読む。編『ビゴー日本素描集』(岩波文庫)を読む。毎日コラムを書いている。左の絵は山本弘が描いた19歳の私。(1)はてなブログをはじめよう!mmpoloさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告する引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。