私、今これを言うのは恥ずかしいのですが、当時は、「当時は」という注釈付きで、絵がわりと上手だったんです(笑)。絵を描くのが、わりと得意で、その延長で、漫画の絵も描けたから、クラスの子から「このキャラ描いて」って言われてもさっと描けて。――それはクラスのヒーローになれますね。先生そう、なんかこう、思いのほかチヤホヤされる(笑)。昨日まで漫画を知らなかったやつが、「漫画という分野でみんなに喜んでもらえる」という経験は確かにあったなって、今思い出すとあって。漫画家というものを意識したわけじゃないですけど、なんかそういう体験は、漫画を知った頃にしました。前職を辞めたあと、じゃあ何をするかという時です。これも遅かったですね。振り返ると、ちょいちょいそう向かうきっかけはあったのかもしれませんが、でも実際、いざ物語を作って漫画の画面を作るとなると、その難しさはすぐにわかるので。私には「できないな」と思いました。それまではずっと単純に「読者」でした。――学生時代から漫画家になりたいと思っていたわけじゃないんですね。唯一、真似事で漫画のようなものを描いてみていた時期がゼロではなかったかな、と記憶を掘り起こして思い至るのは中学生の時ですが、それも、遊びで。楽しいからしていた、友達との間の、数ある遊びの一つという感じで。先生どんな、というものでもないような代物です。当時の「ジャンプ」漫画を混ぜこぜにしたような。コピー用紙をふたつに折って、ゲルインクボールペンを使って描いていました。PIECE』のコマ割り、とくにクラハドール(キャプテンクロ)戦のコマ割りがすごく好きで、それは今でもめちゃくちゃ影響を受けています。中学・高校当時が、いちばん読んでいたぐらい。その上で中学生の頃が、いちばん漫画にも触れていましたし、漫画以外の絵も描いていた時期でした。油絵もやったし、デッサンもやったし、日本画もやったし。高校でやめちゃったんですけれど。美術に対して嫌気がさしたという、中二病みたいな理由です。いう時期だったのかな(笑)。「お前、嫌気さすほど描いてねえだろ」って、今目の前にいたら、多分当時の自分をひっぱたきます。好きじゃなかったのかもしれないですね。いざ漫画を描き始めたら、絵も話も壊滅的にダメだったから、です。皆さんの想像する500倍はダメでした。絵と話、どちらかに絞らないと、私の場合は、今から立ちたい場所に立って、戦いたいレベルで戦うことができない。その能力も時間もまったく足りていない、と思いました。それで、どちらに絞る、と考えたときに、話かな、と。絵に関しては、「描けねえな」と思ったんですよ(笑)。高校で一度離れて、以降10年くらいロクに描いていなかったら、驚くほど描けなくなっていて。習熟が足りていなかったんですね。絵と話、どちらもゼロから積み上げるなら、話一本に絞ろうと思いました。!第2回では、具体的に漫画家を志した時期についてお話を伺います。2015年、少年ジャンプ+にて読切作品『アシュリー=ゲートの行方』(作画:Rickey先生)の原作者担当としてプロデビュー。2016年~2020年、週刊少年ジャンプで『約束のネバーランド』(作画:出水ぽすか先生)連載。WEB&直接持ち込みWEB投稿は24時間受付中。第6091713号)です。ABJマークの詳細、ABJマークを掲示しているサービスの一覧はこちらhttps://aebs.or.jp/。