バロックの8回目です。今回は、バロック期の宗教音楽を取り上げます。宗教改革以降、カトリックもプロテスタントも独自の音楽の伝統を築いていきました。ルネサンスの6回目です。本サイトの西洋音楽史全体の目次はコチラです。ルネサンス音楽の目次...musicmusicologic.com【スポンサーリンク】スポンサーリンク1.カトリック教会音楽バロック期の新しい宗教音楽は、17世紀初めのイタリアのカトリック教会音楽から見てとれます。1-1.イタリア当時のイタリア・カトリック教会音楽は、ミサやモテットでは、ルネサンス期の対位法による古い様式が尊重されていました。取り入れられるようになりました。バロック期に広く普及した伴奏の形態です。通奏低音パートには、バス旋律と和音を示す数字や記号が記され、チェンバロやオルガン、テオルボなどの和音楽器の奏者は、その数字記号に従いながら即興的に上声の和音を補充し、バス旋律を演奏しました。教会で演奏される器楽として、教会ソナタが生まれました。1-2.フランスフランスのカトリック教会音楽では、カンタータ形式のモテットが用いられるようになりました。Delalandeといった作曲家でした。2.プロテスタントドイツの中・北部では、プロテスタントが主流でした。ここでは、教会カンタータが典礼の重要な部分を占めたといわれています。教会カンタータと通常、アリア、重唱、レチタティーヴォ、合唱、器楽から構成されます。ルター派のコラール(衆賛歌)の歌詞や旋律が、しばしば借用されました。コラールを、作品の骨組みにしたり、終曲の合唱をなどの重要な部分に使用したカンタータは、コラール・カンタータと呼ばれます。Scheidtが挙げられます。Telemannが挙げられます。バッハは、200を超える作品を残しました。教会での主要な器楽曲には、オルガンで演奏されるコラール前奏曲がありました。