島原角屋雪興』)■都林泉名勝図会みやこりんせんめいしょうずえ1799年(寛政11年)刊行された京都の名庭園を紹介したガイドブック。文章を京都の俳諧師・秋里籬島あきさとりとうが担当し、挿絵を絵師の佐久間草偃さくまそうえん、西村中和にしむらちゅうわ、奥文鳴おくぶんめいの3人が描いた。全5巻・1巻は上下巻の2冊。こちらの絵から、2代目の松は、初代の松と違う場所に植えられていることがわかりますね。2代目は、松の間の前で雪遊びをするスペースに植えられています。ちなみに、枯れてしまった初代の臥龍松は幹と少しの枝だけ残されています。こちらは庭の左奥に残る、初代の臥龍松です。都林泉名勝図会みやこりんせんめいしょうずえのように枝が後方(建物から見て)に伸びていってますね。Kico枯れてしまう前の松を見てみたかったです。臥龍松の庭には2つの茶室があります。茶室『曲木亭きょくぼくてい』(重要文化財)『清隠斎せいいんさい茶席』(重要文化財)『曲木亭きょくぼくてい』と『清隠斎せいいんさい茶席』は、松の間の縁側から少しだけ見える状態で、どちらも重要文化財です。揚屋は宴会がメインですが、お昼間にお茶席を楽しみ、夕方から宴会をするというスタイルだったそうです。「松の間」でガイドさんが解説してくれますが、4つの条件がそろって初めて揚屋として認められます。広い座敷がある広い庭がある広い台所(庫裏)がある茶室があるお茶室を写真付きで紹介しますね。清隠斎茶席(写真の左側のかやぶき屋根)「松の間」からは上の写真のように2つのお茶席が見えます。それぞれをちゃんと見たい方の為の写真も用意しました。カラスに屋根の木を持っていかれてスカスカになっているそうです。茶室『曲木亭(きょくぼくてい)』は表千家好みの茶室で、柱に曲がった木を使っているためこの名前がついているそうです。茶室内には、1688年前後(元禄時代)に表千家の宗匠そうしゅ、覚々斎かくかくさいが書いた額が掲げられているとのこと。宗匠とは:文芸・技芸に熟達して人に教えることのできる人。(はいかい)・茶道などの先生。ひとつの清隠斎茶席の方は、藪内流の安富常通清隠斎やうあとみつねみちが建てたものを、1838年(天保9)年に移築したと伝えられているとのことです。「松の間」と「臥龍松の庭」の見学を終えた後は、お座敷「網代の間」へ向かいます。廊下のまっすぐ先が網代の間です。重要文化財の対象内こちらは、重要文化財に指定されている座敷のひとつ「網代の間」です。網代の間は、重要文化財に指定されているので天井に照明はなく、お部屋に置かれたボンボリと、中庭側から入る光のみなので、薄暗い中での見学になります。「網代の間」と呼ばれる所以が1番わかりやすい部分は天井です。棹縁:8mの北山丸太(北山杉)「網代の間」の天井は「大長枌へぎ網代組」です。「枌」は、木を薄くそいだ板のことなので、普通より長い枌を縦横に編んでいるということなのだと思います。天井に何本も走っている長くて細い木、棹縁さおぶちは8mの北山丸太(北山杉)です。北山丸太は、他の木材と違って独特な美しい光沢があります。棹縁まで普通の木材を使わずこだわるとはさすが高級料亭!ちなみに棹縁が2階を支える柱の役割をしているそうです!すごいですね。こちらは「網代の間」の床の間側の写真です。ちなみに、網代の間も江戸時代にはお座敷として使われていたため天井と襖絵はロウソクの煤すすで黒くなっています。壁は後から塗り替えています。床の間側の左手には付け書院があり、ここにも網のデザインが施されています。付け書院にはか火燈窓かとうまどがあり、その上の欄間らんまは魚の網を模したデザインになっています。写真がぼやぼやしてしまいましたが、こちらは床の間の地板。約4mの松の大節木が使われています。上の写真ではよくわかりませんが、実際には板の手前の部分(厚みの部分)に木の節が見られます。こちらは床の間の柱は赤松。こちらの襖絵も当時のものなのでロウソクの煤すすで黒くなっています。近づいてみるとこのように子供たちが遊んでいる様子が描かれています。(写真は明るさを調整しているのでかなり鮮明に見えるようになっています)やんちゃそうな子どもたちがイキイキ描かれていてかわいいですね。こちらは、「網代の間」の釘隠し。「宝尽くし」といっていろいろな宝物を並べた縁起のよい吉祥文様の釘隠しです。蓑亀と分銅はおそらくという私の予想ですが、そのほかはあっていると思います。Kico私が見学した日のガイドさんは、丸い玉が宝珠で鶴や亀、蓑が折り重なってよくわかりません。鶴だけはどれなのかわからなかったので、個人的には鶴はいないのでは?と思っています。中庭(中坪庭)中庭(中坪庭):名勝こちらは網代の間の前にある中庭(中坪庭)です。残念ながらコロナ以降にはじまった1階のガイドツアーは30分と短いので、解説されることはなく素通りです。網代の間の見学の際にガイドさんの話を聞きつつ坪庭を眺めたりする必要があります。Kicoコロナ以前は1階は松の間と網代ので解説がありましたが、自由拝観だったので中庭もゆっくり眺めたり写真を撮ったりできていたので、1階に関しては早くそのころのスタイルに戻ってほしいですね。網代の間で解説を聞いた後は、玄関(来客用)に向かいます。4:玄関(来客用)室内より来客用玄関こちらは角屋のお客さん用の玄関から外を見た写真です。左手の奥に「門口かどぐち」と呼ばれるお客さま用の入り口があり、門口で籠から降りることなく、この玄関まで進んできます。大きな四角い石は「靴脱ぎ石」といって、ここに籠を置きます。そのまま、籠の中から草履を履かずに部屋に入れるようになっています。玄関から見える2本の木は「槐(えんじゅ)」です。槐の木は、「延寿」と呼ばれる縁起の良いとされる木で、魔除けとしても使われます。ちなみに、槐が立っている場所は従業員の出入口(中戸口)の前で、奥には台所があります。槐が切られている杞憂は、成長するにつれて建物を壊し始めたからだそうです。来客用の玄関では、刀を預かります。刀を預かったら、上の写真にある「刀掛かたながけ」にいったん掛け、その後台所にある刀箪笥に入れ、鍵を閉めます。刀掛けに置いた時には、番号札をつけたそうです。新選組は見回りを理由に刀を預けず、お座敷などに刀傷を残しています。来客用の玄関を見た後は、島原文芸資料室で展示を見ます。(重要文化財)こちらは、島原文芸資料室です。与謝蕪村が描いた『紅白梅図屏風』(重要文化財)がここにあります。ガイドさんによってはこの部屋を飛ばして台所に行ってしまうことがあります。30分のガイドツアーの場合、戻って再見学はできないので来客用の玄関の解説の後、台所に行こうとするガイドさんには、資料室はいつ見学するのか聞くのがおすすめです。与謝蕪村の『紅白梅図屏風』(重要文化財)は、ガラスケースに入っているので撮影NGです。(角屋1階はガラスケースや展示ケースに入っているものは撮影NGです)島原文芸資料室では、島原俳壇の解説が少しある個々で展示品を見ます。島原文芸資料室の次は、大台所おおだいどころに向かいます。<スポンサーリンクの下に記事が続きます>6:台所(土間以外)台所のガイドさんの解説は、担当する人によって順番や説明対象が割と違います。こちらの記事では、角屋を同じ月に2回見学した際に説明してもらったことを目いっぱい入れ込んでいます。紹介している順番も記事として解説しやすい順番に変えています。刀箪笥(かたなだんす)来客用の玄関から台所に入ると、すぐ右手に刀箪笥があります。先ほどの玄関の刀掛けにいったん掛けた後、こちらの刀箪笥に入れて鍵を閉めます。前述しましたが、新選組は見回りの名目で刀を預けずに角屋をうろついていました。そのため、角屋にはいくつもの新選組がつけた刀傷が残ります。角屋で桐愛をするような大きな事件があったわけではなく、脅しや酔った勢いだったようです。帳場(ちょうば)先ほどの刀箪笥のすぐ左手(来客用玄関から入った場合の左)には、帳場があります。帳場の左手にあるガラス窓からお客様が玄関に入る様子を見ていたそうです。ここでお客様情報を帳簿に書き込んでいたわけです。角屋は現金は扱わず、ツケでの支払い(売掛)だったので、一見さんはお断りでした。お客様がいらっしゃると、毎回帳簿にお名前、どの部屋を使ったか、掛け軸や花は何を飾ったか、食事は何を提供した、どの器を使ったかなどを事細やかに残していたそうです。次に同じお客様が来た時に必ず前回とは違うおもてなしをしたということなので、もてなしに対するこだわりがすごいです。ちなみに、台所側から来客用玄関を振り返るとこんな↑感じ。左手に刀掛け、右手が籠をつける玄関です。↑こちらの写真に写っている、「帳場」の横の壁にかけられている5本の棒についても紹介しますね。火消道具5本の棒の正体は”火消し道具”です。「破壊消火」と言わる江戸の消火活動で建物を壊して延焼を防ぐために使われた道具です。火消道具は、紹介してくれるガイドさんとスルーするガイドさんがいます。箱階段(はこかいだん)続いてこちらは2階にい続く箱階段です。先ほどの刀箪笥の前に位置します。スペースを有効活用するために階段の下が引き出しや押し入れになっています。箱階段は、京都の古い家や建物では今でもよく見かけますね。揚屋として営業していた時にこの階段をつかって2階に上がっていたかは、ガイドさんによって解説が違いました。ある日のガイドさんは、この箱階段には神棚があるので使っていなかったといい、別の日のガイドさんはこのん階段で2階に上がっていましたと言っていました。どちらが真実なのかはわからずです。上の写真で分かるように、箱階段の上には障子のような扉がみえるので、個人的にはこの階段は使っていたのではないかと思っています。図面的に考えるとこの階段を上がると非公開のお座敷「孔雀の間」などがある部分に出るようです。ちなみに、この箱階段以外にも2か所に階段があるそうです。これもガイドさんも見たことはないと言っていたので本当かはわかりません。Kicoいつか角屋の全貌をこの目で見てみたいものです。上の写真で、箱階段にたてかけられているのが、角屋が戦時中に取り壊されずに済んだきっかけになった、西郷隆盛が行水に使ったタライです。西郷隆盛が使用したタライタライを正面から見た写真がこちら。1945年(昭和20年)の戦時中、京都市内も空襲による延焼を防ぐために、主要な道路や鉄道から50m以内の建物が取り壊し対象になりました。角屋は、山陰線が隣接しているため取り壊し対象でしたが、京都市の担当者が視察に来た際に、明治維新の立役者である西郷隆盛なども使っていた貴重な文化財(遺構)だと伝えたそうです。視察後、取り壊しが保留になったまま終戦となりました。そのおかげで今でも角屋の素晴らしい文化財を見ることができています。Kicoなぜこのたらいを西郷隆盛が使ったとわかるのか説明書きには書いてありません。ガイドさんに質問しなかったので、今でも謎です。角屋の帳簿や日記に書いてあったのでしょうか?次回行ったときには確認したいと思います。西郷隆盛のタライを見た後、すぐ横にある展示スペース(↑上の写真にあるケース)も忘れずにご覧ください。新選組の「新選組掛売禁止の古文書」が展示されています。新選組掛売禁止の古文書は、新選組側から角屋に出されたもので、若い隊士が現金なしでツケで宴会を開くため、ツケで受け入れてくれるな!という内容とのこと。ガラスケースの展示品は撮影NGです。ガイドさんから、この展示品は何々ですと解説されないので個々で見る感じです。展示ケース内の展示品は入れ替えがあります。新選組掛売禁止の古文書は、おそらく長期展示されていると思いますが、変更になることもあるかもしれません。常時20~30人の従業員が働いていたお寺の庫裏くり(台所)のように土間部分は天井が高い今紹介している台所は、土間も合わせると100畳の広さとのこと。内訳は、畳エリア50畳、板間と土間エリアで50畳。50~100人前の料理の準備ができる台所になっています。お料理の準備をするために常時20~30人の従業員が働いていたそうです。畳が敷かれた50畳のエリアは揚屋として営業していたころには、部屋の中央に柱がないだだっぴろい状態でした。上の写真に写っている2本の細い柱は、建築法の関係で現代になって追加されたものです。角屋の台所を支えていた柱はこちら↓の3本。写真の「柱1大黒柱」は、54cm角の松の木です。反対側から見るとこんな感じです↓。柱2は補強がされています。柱のところにある木像は布袋さんです。布袋さんをアップにした写真が↑こちら。非常に温和な表情でふくよか!Kico角屋で宴会をしていた方々もこの布袋さんのような表情で楽しんでいたことでしょう!柱3をアップにした写真が↑こちら。柱3には神棚があります。Kico柱に注目する、大黒柱にも何か小さな扉付の箱があるので、大事な柱には何か縁起のいい神様を飾ったようですね。ちなみに、1階の台所には神様仏様をお祭りしていますが、2階には一切飾っていないとのこと。こちらは、布袋さんいる柱の下ですが、畳エリア内のこの板張りは、酒樽などを置いた部分とのことです。この酒樽などを置く板間に、火鉢と明かり(行燈あんどん)があります。台所は、50~100人前の料理を準備するために20~30人の従業員が慌ただしく行きかっていたので、明かりもぶつかって倒さないよう、天井からつるす「吊行灯つるしあんどん」です。台所の畳エリア、板間エリア、土間エリアすべて「吊行灯」が使われています。台所の板間(調理場・配膳場)こちら↑は、台所の板間と土間エリアの写真。写真の右手前部分は、床下収納です。床下収納をアップにした写真がこちら↓。床収納この畳エリアと板間エリアに段差がなくフラットなところがまたすごいとガイドさんの解説があります。江戸時代からバリアフリーな角屋です。ガイドさんの解説はありませんでしたが、板間にも吊行燈がります。こちらの板間エリアの吊行灯の傘は、丸みがあってかわいい形です。傘の形で明かりの広がり方が違うと思うので、配膳作業にはこの丸みのある傘がぴったりだったのでしょうね。板間の土間側には、竈(かまど)や大きな流しがあります。流し↑クリック・タップで拡大できます竈については土間側に行った際に解説がありました。今度は、最初に下駄箱に預けた靴を履き、土間側へと進んでいきます。<スポンサーリンクの下に記事が続きます>7:台所(土間部分)土間部分もガイドさんの解説する部分がガイドさんによって異なります。天井や換気については、台所の板間の部分で解説するガイドさんもいますが、本記事では土間部分でまとめて紹介しています。角屋の大こと炉の天井は非常に高いです。大きなお寺の庫裏くり(台所)と同じ規模感の台所が角屋にはあります。↑この写真は土間を出た中戸口なかとぐち側から撮影したものです。規模感を伝えるためにこの写真を使ってます。角屋の台所の換気は、基本的に天井にある換気窓↑から行ったです。ここだけで足りない場合には2つの窓(↓)を開けて煙を一気に外にだしたとのこと。窓についているロープを引くと窓が開きます。この窓も開けると煙がスッと晴れていったそうです。土間には竈(かまど)があります。お寺の庫裏くり(台所)にあるはもっと地面に近いところにかまどがありますが、角屋は立って作業ができるように焚口たきぐちが高い位置にあります。焚口の高さがわかる写真がこちら↓。)でのガイドさんの解説も担当者によって異なります。細かく解説なく中戸口の外側の解説へと進む方もいます。こちらの記事では、角屋を同じ月に2回見学した際に説明してもらったことを目いっぱい入れ込んでいます。先ほどの竈があった場所からさらに進むと、料理人や中居さんなどの従業員、お座敷に上がる太夫や芸妓さんたちが出入りする内玄関(中戸口なかとぐち)に出てきます。お座敷に上がる太夫や芸妓さんたちは、こちらで草履を脱ぎ中に入っていきます。玄関の式台しきだい部分には草履をしまう引き出しが用意されています。玄関の式台の左側には、腰を掛けたり荷物が置けるようなスペースも↑。目隠しの板にある3つの模様は角屋の家紋「蔓つる三つ蔦つた」です。内玄関スペースにも吊行燈があります。傘の部分のデザインが台所の畳エリアや板間とまた違いますね。三宝荒神(飾り竈)内玄関(中戸口なかとぐち)には、「三宝荒神(さんぽうこうじん)」と呼ばれる、台所の神様を祀る飾り竈があります。こちらの飾り竈には、防火・盗難除け・不浄除けの役割があります。今度は中戸口を出て来客用玄関や門口へ進んでいきます。<スポンサーリンクの下に記事が続きます>9:玄関(来客用)室外より中戸口の正面(上の写真で暖簾のれんがかかっている部分)がお客さま用の出入口の「門口かどぐち」です。門口かどぐちの前に飾られている暖簾は、揚屋として営業していた時には、中戸口なかとぐち(従業員用出入口)にかけられていました。今は、見学者が出入りするので門口かどぐち前に飾られています。ここに暖簾がかかると↓こんな感じになります。(画像出典元:角屋案内記)ちょっと写真がゆがんでしましましたが、そこは無視してください。上の写真をもとに中戸口周辺を紹介しておきますね。左側:用水桶(雨水をためておく防火水槽)右側:見張りの出格子と石の井桁いげた井戸2本の木:槐えんじゅの木(「延寿」と呼ばれる縁起の良いとされる木で魔除け)左の木の手前:辻行灯つじあんどん(見張り用のあかり)Kico京の夏の旅や冬の旅で、門口が配下に利口になる場合には暖簾が中戸口側にかけられます。こちら来客用玄関を見た写真です。玄関奥の中庭が見えるよう、石畳はわざと斜めになっています。石畳の左右に敷かれた石は鴨川の「加茂真黒石かもまぐろいし」。打ち水をして水がかかると真っ黒になってとてもキレイだそうです。玄関に向かって右手の建物の柱には、新選組がつけた刀傷が残っています。刀傷のアップがこちら↑。前述していますが、角屋では切り合うような乱闘はありませんでしたが、見回りと称して刀を預けずにウロウロする新選組が、いたるところに刀傷を残しています。2階の青貝の間にも刀傷があります。こちら↑は、門口かどぐちの前にかけられた暖簾の奥をのぞいた写真。扉の上にはお札が貼られています。Kico顔の形をお札は、どこのどんなお札なんでしょう?とっても気になります!中戸口の外、門口前のエリアの見学を終えた後は、冷蔵所と籠を見に行きます。冷蔵所と籠こちらは籠と冷蔵所(冷蔵庫)の写真。(籠の右手側の柵がある部分が冷蔵所)角屋は、お客様がどんなにぐでんぐでんに酔って寝てしまっても必ず籠に乗せて帰したそうです。そのため、角屋用の籠がいくつかあったそうです。こちら↑は、冷蔵所を上から覗いた写真。ここに料理の素材を保存したそうです。ガイドさんとめぐる1階部分は、ここまでになります。最後に各自で展示室を見学します。(最後ではなく、ツアーガイドが始まる前でもOK)11:展示室(企画展示室)写真の右側は展示室(美術館)です。角屋は貴重な文化財をたくさん所蔵しているので、いろいろな企画展がここで開催されています。一階の紹介は以上です!<スポンサーリンクの下に記事が続きます>角屋もてなしの文化美術館の見どころを予習(2階)今度は2階部分の見どころを写真と共に紹介していきます。角屋の2階は全面撮影禁止なので、書籍(角屋案内記)から写真を引用して紹介しています。02階へ続く階段2階へ上がる階段は、「お客さま用玄関」と「網代の間」の間にあります。2階のツアー時間以外は、扉は閉められ、結界が置いてあるので階段があるとは気が付きません。釘隠しは菊の門(七宝焼き)2階に上がって、まず最初に見学するのは「緞子どんすの間」です。(↑角屋2Fの東側の間取り)残念ながら「緞子の間」は室内には入れません。上の見取り図にある「2御簾の間(口の間)」からガイドさんの話を聞きます。「緞子どんすの間」の壁・障子紙・畳は新しくされていますが、その他の部分は当時のままなので天井と障子の腰板はロウソクの煤すすで黒くなっています。「緞子の間」と呼ばれる理由は、室内の”襖”や”腰付き障子”の腰板部分(下の方の板の部分)に緞子(どんす)を貼っているためです。緞子とは:先に色を染めた糸を使って複雑な柄を織りあげる絹織物のこと緞子の模様は、八角形と四角形を組み合わさた「蜀江文(しょっこうもん)」です。蜀江文の参考イメージはこちら↓。(画像出典元:京都きもの工房ブログキャプチャ)Kico私が参加した日は、ガイドさんが「御簾の間(口の間)」に近い部分の障子の腰付きをかがんで見ると蜀江文がうっすら見えると解説してくれ、近寄って見るのを勧めてくれました。見える蜀江文は、上で紹介している柄に近いものでした。緞子の間では、その他に床や床脇の木材や障子の組子の解説があります。緞子の間には「歩障ほしょう」と呼ばれるL字型の衝立が置かれています。食事の後に下げた器を置いた場所や化粧直し時の目隠しとして使うものです。岸良(がんりょう)筆です。2階のお座敷のデザインについてなお、2階座敷の1~4は襖を取り払い、一つの座敷としても使うため障子の組子(縦横の棒)のデザインを統一しています。(↑角屋2Fの東側の間取り)2階東側の座敷の障子の組子は縦5本横3本の吹き寄せで統一されていますが、欄間・釘隠し・障子の腰板は各お座敷で別のデザインにしています。次に解説付きで見学するのは「御簾みすの間(口の間)」です。「御簾の間」と呼ばれる理由は、襖絵に御簾が描かれているためです。御簾とは:簾(すだれ)の尊敬語/宮殿や神殿などに用いる簾のことまた、「御簾の間」は「口の間」と「奥の間」で構成されており、階段を上がってすぐのお座敷が「口の間」と呼ばれています。(↑角屋2Fの東側の間取り)(画像出典元:角屋案内記)こちらの画像に写っている襖は山田我山が描いた『総御簾の図』の複製(模写)です。模写といっても明治時代に模写しているので100年以上前に描かれています。実際に山田我山が描いた『総御簾の図』は、御簾の間(奥の間)との境にあります。250年前のままなので真っ黒です。本物の『総御簾の図』が黒い理由は、ロウソクの煤すすだけでなく銀紙ぎんし(銀箔)の上に描かれているため、銀が酸化して黒くなっているそうです。流行っていたとのことです。今度は御簾の間の奥の部屋「奥の間」の見学です。隣の草加の間とつながる出入り口には本物の御簾がかけられています。(↑角屋2Fの東側の間取り)Kico「御簾の間(奥の間)」は、床の間の作りが非常にゴージャスです。ここはお城の謁見の間なのかな?と思うほど豪華な作りです。床の間の壁は檀紙だんしに金箔が施されています。檀紙は高級和紙の一種でちりめんのようにシワシワした紙です。このシワシワの紙の上に金箔をはることで凹凸をつけ、影が出ることで金箔が光るのを抑えて、優しく光らせているとのこと。石田幽汀が描いた『金地花鳥図』です。床の間の落おとし掛がけの中央の曲がった木は紫檀しだんが使われ、左右は虫食い丸太に金の刷り込みを施しています。し掛けなどは、ガイドさんがボンボリで照らして見せてくれます。船底天井とは:天井の中央部分が両端より高く勾配がついた天井のこと檀紙とは:高級和紙の一種。額:『前赤壁の図』(絵・岸駒/書・岸岱)次に見学するのは「扇の間」です。「扇の間」は、天井(扇以外)・壁・障子紙は修復しているのでキレイです。「扇の間」には「高座こうざ」と呼ばれる舞台が用意されています。上の写真の中央、襖と襖の間の一段高くなっているところが舞台です。舞台が高い位置にある理由は、2階東側のお座敷1~3の襖を外して1つの大座敷として使う際に、1の緞子の間からも舞台が見えるようにするためです。(↑角屋2Fの東側の間取り)1緞子の間~4扇の間までを1の大宴会場にすると50名のお客さまをもてなせる広さだそうです。ちなみに、高座で演じる人は隠し廊下を使って高座に入ってきます。(画像出典元:角屋案内記)天井の扇は58枚あり扇を書いた人物のうち、公表されている人はこちらです。大平(おおひら)、季鷹(すえたか)、景樹(かげき)、浜臣(はまおみ)などKico岸駒と岸岱は親子で、扇の間の額『前赤壁の図』を合作で手掛けています。』を手掛けてる絵師です。扇の間の襖絵には「源氏物語」が描かれ、それに合わせて釘隠しは「源氏香」の図柄になっています。襖絵の源氏物語は『乙女おとめ』『絵合えあわせ』『玉鬘たまかずら』『御行みゆき』とガイドさんが解説してくれたのですが、どの襖絵がどれなのかはメモが追いつきませんでした。ちなみに源氏香の図は↓こちらのことです。次は「草花こうかの間」へ。階段まで戻り、階段の踊り場から「草の間」に入っていきます。残念ながらこちらのお座敷の写真はありません。「草花の間」は階段のすぐ横にあり、控えの座敷として使われたそうです。(↑角屋2Fの東側の間取り)控えの間にもお客さまを楽しませるために襖絵があります。「草花の間」の襖絵は山田我山がざんが描いた『四季草花の図』。四季の草花が描かれた襖絵なのですが、退色がはげしく何の花かは分からないようです。モクレンかユリではないかな?とガイドさんが話していました。胡粉ごふんで描かれた「梅鉢うめばち」の模様だけ白く残っているので認識することができます。欄間:筬おさ欄間こちらのお座敷も壁・障子紙・畳は新しいものになっていますが、そのほかは当時のままです。「馬の間」も奥へ行くための控えの座敷として使われたそうです。控えのお座敷ですが、なんと襖絵は円山応挙が描いたもの。『少年行しょうねんこうの図』といって、若い男性が馬に乗って街に行く様子が描かれているのでこちらのお座敷を「馬の間」と呼びます。(↑角屋2Fの東側の間取り)「馬の間」の天井は角屋が現在の場所に移転する前、六条三筋町で約40年間(1602-1640)使ったものを持ってきているそうです。角屋の中で1番古い400年前の天井です。「馬の間」には、目が粗い筬おさ欄間と細かい筬欄間があるのですが、目が粗い方が古く、細かいものは粗いものの100年後に造られたものだそうです。Kico馬の間の天井は、400年近く人々を見続けてると思うとなんだか感慨深いですね。欄間もひとつの空間に100年先輩と後輩が共存していると考えると何だが楽しいです。馬の間の見学を終えたら、今度は2階の西側の棟へ移動します。(↑角屋2F「馬の間」から西側の間取り)馬の間の横の廊下を進んでいきます。「桧垣の間」は数寄屋風造りなので釘隠しがありません。「桧垣の間」の壁は、聚楽壁じゅらくかべです。聚楽土はごく限られた場所からしか見つからない非常に貴重な土こちらのお座敷の壁・障子紙・畳は新しいものになっており、床の間側の「小襖」はロウソクの煤すす洗いをして絵柄が見えるようになっています。その他は当時のままです。お座敷「桧垣の間」は、デザインが「桧垣模様」に統一されています。タイルをジグザグに並べたような模様です。具体的にお部屋の写真と共にどこが桧垣模様になっているか紹介していきましょう。↓下の写真の天井・右側の欄間らんまと障子の腰板、左の襖の上下のデザインが桧垣模様です。(画像出典元:角屋案内記)↓こちら写真は、額縁のデザインに注目してください。桧垣模様になっています。Kico与謝蕪村のこの襖絵は、残念ながら後の時代に筆が加えられたため重要文化財にはなっていないそうです。重要文化財になってないからこそガラス越しではなく、肉眼で見ることができるので複雑な気持ちになります。襖絵の上にある額は、池大雅いけのたいが(雅号がごう:大雅堂たいがどう)の書で、中国の盛唐の時代の詩人”李白”の『春夜洛城聞笛しゅうやらくじょうふえをきく』が書かれています。Kico教科書に名前が出る人の作品が間近で見られるとは角屋多るべしです!「桧垣の間」は、障子の組子のデザインがとても斬新で波形になっています。この波線は、木を曲げたのではなく、左右から彫っているとのこと!しかも縦の波線と横の直線も彫ってこの形にしているそうです。近くで見ると継ぎ目がなく、つながっているのがよくわかります。↓下の写真の右側の障子が波型の組子です。当日ガイドさんが説明してくれますが、目の錯覚を利用した仕掛けも施されています。小襖は、角屋が現在の場所に移転する前、六条三筋町でも使っていた(1602-1640年)ものを持ってきているので400前のもの。前述していますが、400年前と時代が古いのにロウソクの煤すすで真っ黒になっていないのは、ロウソクの煤洗いをしているからだそうです。角屋で1番古いけどキレイな状態で見られます。作者は不明ですが土佐派・筆と伝わる『源氏車争いの図』。車争は「源氏物語」葵の巻にある話です。桧垣の間は、これまでのお座敷以上に細やかなこだわりが多く、この部屋の解説をきいただけでもおなかいっぱいなのですが、次の「青貝あおがいの間」がさらにすごいんです。刀傷が残るさて、いよいよ角屋2階お最後のお座敷です。全体のデザインがが中国風です。「青貝あおがいの間」は、角屋で最も高級なお座敷で部屋のいたるところに螺鈿細工らでんざいくが施されています。螺鈿細工は現在では再現することができない技術なため、このお座敷の螺鈿が埋まっている壁はロウソクの煤すすでまっ黒なままになっています。本来の壁の色は「浅葱色あさぎいろ(明るい青緑色)」で、「扇の間」と同じ色になります。Kico螺鈿細工好きの私にはたまらない空間です!実際に見学する部屋はロウソクの煤で黒くなった壁の螺鈿細工なのですが、なぜか私が脳内で思い出す青貝の間は、浅葱色の壁にキラキラ光る螺鈿細工なんですよね。生まれる前に見たのかな?と勝手に思っています。青貝の間は、先ほどの桧垣の間のお隣にあります。(↑角屋2F西側の間取り)青貝の間には露台と呼ばれるテラスがあり、江戸時代には青貝の間からも1階の「臥龍松の庭」が見え、正面には嵐山の景色が広がっていたそうです。ちなみに、上の画像(見取り図)にある臥龍松の位置は、2代目の松の位置です。江戸時代はこのような↓景色でした。「青貝の間」の露台(テラス)の床は、四半敷しはんじきで、中国風の椅子が置かれています。四半敷は、今では珍しくありませんが当時は斬新だったそうです。「青貝の間」は床の間のデザインも他のお座敷と違い、独特です。(引用元:角屋案内記)上の画像の左側が床とこ。新選組がつけた刀傷が2か所残っています。右側は、中国の道教の神さまを祀る「神璽棚しんじだな」です。上の段の火燈窓かとうまどの中ににつるされている丸い玉が”神璽”で、神様の魂を表します。(現在は魂は抜いているとのこと)「神璽棚」の下の段の板戸は、螺鈿で唐風の山水を描いています。上の画像の左手にちらっと移っていますが、障子のガラス部分は「神璽棚」の火燈窓とおそろいの形になっています。ガラスはギアマンです。Kico床の間も神璽棚も螺鈿細工が美しいです。螺鈿細工好きな方には、写真では伝わらない美しさを現地で見ていただきたい!(引用元:角屋案内記)こちら↑は、床の間とは反対側の壁。螺鈿をきれいに光らさせるための「明かりとり」です。明かりとりの上の段は左から、扇、中国の団扇うちわ、隅丸矩形すみまるくけい(角が丸い長方形)の形になっています。下段の明かりとりで注目すべき点は、障子の組子が木を削り出して細いラインになっていること。(桧垣の間の曲線の組子と同様です)また、左右2枚の障子の組子がぴったり1直線に見えることにも注目です。上の画像に少し写っていますが、天井は蒲がまを筵むしろに編んだ「蒲筵がまむしろ」で、当時のままなので煤で真っ黒です。Kicoとにかく青貝の間は、ほかのどのお座敷よりも手が込んでいて素晴らしいです。職人が手分けして作っているとはいえ、いったいこの空間にどれだけの時間と手間をかけたのだろう?と考えると気が遠くなりそうです。角屋の美意識雄るべしです!「青貝の間」には、今回写真では紹介できない部分がたくさんあります。「青貝の間」の襖絵は、江戸時代の絵師、岸駒が描いた『山水図』、襖の引手は、籠目かごめ模様(六芒星)の中に6枚の花びらが形どられた七宝焼きです。6枚の花びらは違う色の七宝が使われています。「青貝の間」の額も螺鈿細工で「日新又日新」と篆書てんしょで書かれています。「青貝の間」は、ほかのお座敷と違って細工を施した左官職人の名前が残されています。螺鈿細工で壁に埋め込まれています。「水泥匠」は中国語で「左官職人」という意味で、亀松が職人さんのお名前です。青貝の間は当時の最高級の匠の技と異国情緒がミックスした斬新なお部屋です。2階の非公開のお座敷せっかくなので、2階の非公開エリアのお座敷とも写真と共に紹介しておきます。↑囲いの間(茶室)2階の見学時に「馬の間」から「桧垣の間」に行く際に通る廊下の左側にこちらのお座敷があります。残念ながらこちらのお座敷は建物の安全上の問題から現在は公開されていません。Kicoもしかしたら、「孔雀の間」と「八景の間」は2018年前後までを公開していたかもしれません。ネットで検索しているとこのお座敷の名前を書いている拝観記録のブログがいくつかありました。孔雀の間の襖絵は、江戸時代中期から後期の画家、江村春甫えむらしゅんぽが描いた『孔雀に牡丹・海棠かいどうの図』。海棠とは:バラ科の落葉小高木で4月ごろに紅色の花が下向きに咲く(花は桜や梅に似ている)Kico4畳半という小さな空間に金地の襖絵とは豪華ですよね。海棠は紅色の花が咲くとのことなので、今は退色して胡粉の色(白)だけが残っていますが、当時はより鮮やかだったのでしょうね。「八景の間」は、襖の組子が特徴的で斬新です。富士谷成章(江戸時代中期の国学者で歌人)と皆川淇園(江戸時代中期の儒学者)は兄弟です。間」の襖絵は与謝蕪村が描いた総金地の『梅の図』(重要文化財)、上の額は狩野常信つねのぶが描いた『梅の図』、左に少し見えているのが歩障です。非公開の「囲いの間」は、真っ赤な壁の斬新なお茶室です。Kicoどのお座敷も赴きが違い、きっと角屋に通う人たちは全部の座敷をコンプリートしようとしたり、私はあの座敷で宴会をしたことがあるぞ!みたいな話をしていたのかな?と造像するとなんだか楽しいですね。JR梅小路京都西駅」に停車する市バスの系統(番号)は205・208・33・特33・58・86・88です。33と86は1時間に1~2本と運行本数が少なく、58・88は土日のみで本数が少ないです。205か208で「梅小路公園・JR梅小路京都西駅」を目指すのがおすすめです。京都駅の京都タワー側(烏丸口)のバスターミナル、B3乗り場で208「九条車庫前行」か205「九条車庫前行」に乗ります。「島原口」に停車する市バス島原口に停車する市バスの系統(番号)は206・207・6・18・特18・58・71・特71です。行くバスに乗るのがおすすめです。京都駅からのオススメ交通アクセス京都駅から角屋もてなしの文化美術館に行くのであれば、JR嵯峨野線に乗って「丹波口」駅まで出るのがおすすめです。料金も150円で、バスの運賃230円よりお安いです。※料金は記事執筆時のものなのでお出かけ前にご確認ください。1日バス乗車券を使うのであれば、京都駅からバスでもいいですが、角屋もてなしの文化美術館に近いバス停に止まるバスは、観光客でごった返すのであまりお勧めしません。バスの場合、土日や観光シーズンは角屋見学前に体力を消耗する危険性があります。向かい(通常の拝観受付の門の向かい)に車4台と自転車が止められる場所があります。受付の方が自転車はここに止めてOKと話していたので止めて問題なしです。自家用車は公式サイトで駐車場について書いてないので問い合わせが必要です。上記に挙げた場所は、道路もきれいな石畳に整備されています。角屋もてなしの文化美術館を見学したなら、合わせて輪違屋も見ておきたいところ!京の夏の旅や冬の旅で内部が公開される期間以外は、外観だけでも見る価値あり!京の夏の旅2023で特別公開されます。花街だった島原の入り口。現在は再建された門構えのみ残っています。現在はこじんまりとした神社でが、角屋が繁盛していた時代には、霊験あらたかで良縁に聞くと人気を博した神社です。昭和5年(1930)に銀杏の根元に弁財天社が祀られる島原住吉神社の境内が広かった頃、このイチョウは境内の北端にありご神木でした。隊士たちが実際に過ごした場所を見て回るのも楽しいですよ。壬生寺(みぶでら)壬生寺の経緯が新選組隊士たちの訓練場として使われた壬生寺内の壬生塚には幕末の新選組隊士の墓などがある壬生寺の広い境内は新選組の隊士たちが訓練場として使っていた場所です。壬生寺の境内は自由拝観ですが、新選組隊士のおは画がある「壬生塚」は拝観料300円です。いう和菓子屋さんが八木邸を管理されています。ガイドの案内付きで拝観できます。切腹した部屋や古高俊太郎の拷問が行われた東の蔵がある建物内は非公開で土日祝日に新選組のグッズ販売がされている旧前川邸は個人宅のため内部は非公開です。土日祝日(AM10:00~PM5:00)に、玄関(隊士の行き来した当時の勝手口)で、新選組に関するグッズを販売しています。京の夏の旅2023では東の蔵が特別公開されます。世界遺産である西本願寺も新選組の屯所として使われていました。西本願寺は境内は自由拝観で、僧侶による無料ガイドツアー(お西さんを知ろう)も毎日行われています。情報をまとめました!京都に住んでいるからこそ知ることができる情報を随時更新しています。い師Kico(きこ)京都が好きすぎて東京から京都に移住した占い師。ケーブルの運賃・時刻の他にお得なチケット、ICカード、トイレや車内の見どころを紹介。