Insights de Stephen Vineburg sobre o fenômeno da galeria virtual AR
por Sonya Naboka em 22 de setembro de 2023
Bem-vindo a esta entrevista exclusiva com Stephen Vineburg, um talentoso historiador de arte australiano-britânico com um profundo conhecimento da arte proto-renascentista e um artista por mérito próprio. Hoje, Stephen nos guiará pelo mundo da arte em constante evolução, com foco na virtualização de manifestações criativas. Ele discutirá as últimas tendências da arte contemporânea, as razões por trás de sua mudança para o mundo virtual e também apresentará seu próprio projeto notável de Galeria Virtual do Portal AR.
AREYES: Stephen, é um prazer ter você conosco hoje. Você poderia apresentar aos nossos leitores o cenário artístico atual e como ele está sendo influenciado pela tendência de transição da arte para galerias virtuais?
Stephen: Obrigado por me receber, AREYES. Os artistas contemporâneos navegam num cenário onde têm um público global ao seu alcance, mas também têm de enfrentar uma concorrência intensa. Nesta era digital, os artistas não são apenas criadores; são marcas. Sua mensagem, personalidade e como usam a virtualização fazem parte da comunicação de sua marca e de sua estratégia competitiva. Em particular, a virtualização está a permear os espaços artísticos tradicionais e a tornar-se também parte da competição. Tanto a National Gallery de Londres como o Lourve também estão a abraçar estas tecnologias em evolução para dissolver fronteiras e tornar a arte mais acessível, garantindo a liberdade de experimentá-la a partir de qualquer local e a qualquer hora.
AREYES: Como o consumo de arte virtual difere do consumo de arte física?
Stephen: Uma diferença notável é o envolvimento estendido que as galerias virtuais oferecem. Em espaços físicos, os visitantes muitas vezes passam apenas alguns segundos com cada obra de arte. As galerias virtuais libertam os visitantes, permitindo uma exploração mais profunda.
AREYES: Existem gêneros ou estilos de arte específicos que você acredita serem particularmente adequados para galerias virtuais e por quê?
Stephen: Embora a arte digital faça transições naturalmente perfeitas, a arte física texturizada pode perder alguns de seus detalhes em uma renderização digital. No entanto, acredito que todos os géneros artísticos podem encontrar lugar em galerias virtuais. A chave está na forma como os artistas adaptam as suas obras a este novo meio.
AREYES: Como historiador da arte, você vê o surgimento de um novo movimento artístico no mundo digital?
Stephen: Com certeza, AREYES. Tal como o Impressionismo, o Expressionismo Alemão ou a Pop Art, onde artistas com ideias semelhantes se reuniram em locais geográficos específicos para alimentar a criatividade, estamos a testemunhar o surgimento de novos movimentos artísticos no mundo digital. No entanto, estes movimentos não estão limitados pela localização física, mas estão unidos por filosofias criativas partilhadas.
AREYES: Por fim, você poderia compartilhar sua jornada para estabelecer sua própria galeria virtual?
Stephen: Tudo começou com a exposição das minhas esculturas físicas em 2020, seguida pela sua conversão em NFTs e experiências de Realidade Aumentada. O próximo passo lógico foi criar uma galeria virtual para mostrar esta coleção. Uma das escolhas críticas de design foi a representação das paredes da galeria; foi um equilíbrio entre as cores profundas das galerias tradicionais e a garantia de que elas não desviassem a atenção da arte. Optei por um efeito branco semitranslúcido e o tempo dirá se foi a escolha certa.