Ícones: Técnicas de produção e metodologia de exame
Ícone ou ícone do grego eikōn é uma representação de um personagem cristão sagrado ou santificado usado no culto religioso na Igreja Ortodoxa Russa ou Grega. A produção de ícones foi descrita pelo monge Dionisios ek Fourna em 1728-1733. Os ícones são normalmente pintados sobre um painel de madeira com a técnica de têmpera de ovo, sobre uma camada de gesso e cola (camada de preparação). Às vezes, a tela está presente entre a madeira e a camada de preparação. O pintor, com o auxílio de uma ferramenta afiada ou com têmpera diluída, incisou ou pintou o desenho preparatório. Em seguida, as folhas douradas foram fixadas na técnica do bolo. O trabalho do pincel inicia-se com uma cor acastanhada (proplasmos), sobre a qual foram aplicados tons mais suaves (sarcoma) mais escuros para sombras ou mais claros e avermelhados para realces. A última etapa é o envernizamento do ícone.
A utilização de métodos de diagnóstico e o exame extensivo da superfície da pintura é parte inseparável da investigação, avaliação do estado e justificação adequada da obra de arte. O diagnóstico de ícones contribui na documentação e registo, bem como na compreensão dos factores de deterioração e na avaliação do estado actual, incluindo os materiais e técnicas utilizadas pelos artistas e restaurações anteriores.
Potencial de RTI em ícones
A aplicação do RTI em ícones é uma área próspera de pesquisa porque ícones são obras de grande valor histórico e artístico, bem distribuídas pelo mundo, que apresentam topografia superficial interessante, difícil de capturar e examinar pelos métodos convencionais, devido ao seu formato plano e sua características tridimensionais reduzidas, juntamente com áreas douradas ou prateadas. Além disso, a estrutura de camadas dos ícones, bem como a interessante paleta de cores usada pelos artistas, podem levar a tecnologia RTI a desenvolvimentos metodológicos. Notável também é que o RTI pode ser um excelente complemento ao protocolo de exame de ícones, que tem sido objeto de pesquisas minuciosas, seja de forma destrutiva, usando métodos analíticos (espectroscopia Raman, SEM-EDX, GC-MS) ou preferencialmente não destrutivamente (óptica microscopia, imagem multiespectral, radiografia X, tomografia auxiliada por computador, XRF).
No entanto, os ícones consistem num tipo de artefacto que tem recebido atenção mínima, no que diz respeito às aplicações RTI. Zányi et al. sublinhou a ineficiência da fotografia ou da digitalização ativa em 3D na captura de ouro, folhas de prata e técnicas de pintura a têmpera de ícones. O seu estudo de caso, do mosaico da abside na Igreja Angeloktisti em Kiti, Chipre, destacou a eficiência da RTI na captura de tesselas de ouro, prata e vidro, proporcionando uma percepção avançada e permitindo a exploração das várias vistas diferentes do mosaico (Zányi, Schroer , Mudge e Chalmers, 2007).
Neste estudo de caso, os ícones são réplicas modernas, pintadas com materiais e técnicas tradicionais da pintura bizantina em têmpera de ovo, representando São João, São Proxoros e Jesus Cristo (Figura 1).
Resultados e discussão do RTI
A visualização RTI de ícones enfatiza anomalias de superfície de detalhes de baixo relevo. Características características, como pinceladas, podem ser detectadas e técnicas de pintura podem ser investigadas. O exame completo de RTI da topografia da superfície revela sinais que fornecem uma visão da fabricação, como a técnica de douramento do ouro. Além disso, auxilia no relato das condições, pois áreas com descontinuidades podem ser facilmente documentadas (Figuras 2 e 3). Portanto, o RTI pode ser extremamente útil para exames diagnósticos.
O IR-RTI das pinturas, tendo em consideração a sua forma plana e as suas características tridimensionais reduzidas, deu resultados interessantes, revelando características ocultas e o desenho preparatório. Ao penetrar o IR-RTI na camada de verniz, pode-se observar a textura do substrato. O RTI revela a textura do verniz aplicado enquanto nas renderizações IR-RTI é visível a textura do substrato, juntamente com suas deformações, como a fissura vertical na área do cesto. As linhas preparatórias juntamente com sua textura podem ser examinadas. O pincel final dos detalhes desaparece enfatizando as propriedades tridimensionais do desenho preparatório. Tornam-se evidentes áreas onde as cores não foram aplicadas uniformemente devido à variação superficial do substrato (Figuras 4 e 5).
Zányi, E., Schroer, C., Mudge, M., & Chalmers, A. (2007). Iluminação e tesselas de vidro bizantino. Nos Anais da conferência EVA Londres de 2007.