(SUB ROSA, ALGA MARGHEN – EUA/BE)
Charlemagne Palestine nasceu Chaim Moshe Palestine no Brooklyn, Nova York, de uma família de imigrantes judeus de Odessa e Minsk em 1947. Ele começou aos seis anos de idade a cantar música cantorial judaica tradicional na sinagoga. Na década de 50, acompanhou em tambores exóticos poetas e músicos como Allen Ginsberg, Peter Orlovsky, Gregory Corso e Tiny Tim. Tornou-se então carrilhão da Igreja de São Tomás junto ao Museu de Arte Moderna, onde começou a inventar uma abordagem radical e única de sonoridades de sinos que podiam ser ouvidas todas as tardes na rua e no jardim de esculturas do museu de 1963 a 1969. Na Universidade de Nova York, começou a compor músicas eletrônicas no NYU Electronic Music Studio dirigido por Morton Subotnick, onde trabalhou com sintetizadores eletrônicos, osciladores e filtros que ele chamaria de “Spectral Continuum”. Mais tarde, Subotnick o convidou em 1969 para se mudar para Los Angeles e participar da criação de uma nova escola radical de multimídia, artes, música, dança e teatro conhecida como Instituto de Artes da Califórnia. Lá ele conheceu o artista inventor Allan Kaprow, o pioneiro do vídeo Nam Jun Paik, o compositor de vanguarda James Tenney, os artistas fluxus Emmett Williams, Dick Higgins, Alison Knowles e o membro e artista do Judson Dance Theatre Simone Forti com quem Palestina criou uma música e dança únicas. forma chamada Illuminations em 1970, que continuaram a ser executadas irregularmente nos últimos mais de 45 anos, mesmo recentemente no Centro Pompidou, em Paris e no MOMA, em Nova York. Na Cal Arts desenvolveu diversas práticas: trabalhos sonoros eletrônicos e acústicos, body performance art, videoarte e instalações multimídia. Com Forti foi convidado pela primeira vez à Europa para se apresentar num festival em Roma em 1972, onde conheceu La Monte Young, Phil Glass, Steve Reich, Terry Riley. Com o seu revolucionário trabalho para piano solo “Strumming”, foi incluído na nova tendência musical conhecida como “Música Minimal”. Nos anos 70 tornou-se um célebre e provocador artista do Soho, encontrando e dialogando com John Cage, Robert Rauschenberg, Claus Oldenburg, Andy Warhol, Len Lye, Merce Cunningham, Vito Acconci, Marisol, Dennis Oppenheim, Laurie Anderson, Gilbert e George, Trisha Brown , Gordon Matta-Clark…
Em 1974, Karel Geirlandt e Hergé vêm de Bruxelas para visitar seu estúdio no Soho Nyc e o convidam para inaugurar a recente nomeação de Geirlandt como diretor do Palais des Beaux-Arts em Bruxelas e em novembro daquele ano executa um lendário solo de 2 horas e meia instalação/concerto na Sala Horta sobre um piano imperial vienense Bösendorfer rodeado pela sua comitiva de divindades de brinquedo animal que começou no início dos anos 70 a tornar-se a sua marca registrada de alter-egos sagrados que mais tarde se tornarão uma nova forma de arte em si. Ele começa a usar o termo «CharleWorld» para suas apresentações artísticas totais.
Durante os anos setenta ele inventou uma forma de videoarte sonora e corporal intitulada “Body Music” correndo, caindo, batendo e batendo em paredes, pisos e objetos enquanto cantava ou em motocicletas. setenta. No início dos anos 80, ele começou a fazer menos performances e vídeos e se dedicou à criação de grandes altares de divindades de animais de pelúcia, inspirados em suas antigas divindades sagradas de viagens, alter-ego, e no icônico brinquedo animal “Teddy Bear”, que foi inventado no mesmo bairro. onde nasceu no Brooklyn em 1902, filho de Rose e Morris Michtom, imigrantes judeus da mesma região e origem de seus próprios avós. Com a empresa Steiff ele construiu uma escultura ao ar livre GodBear/BuddhaBear de 6 metros de altura em mohair real para a Documenta 8 em Kassel Alemanha em 1987. No início dos anos noventa começou a ser contactado por toda uma nova geração de músicos (Pan Sonic, Michael Gira etc… ), performers e artistas (Body By Body na Levy.Delval em 2014), que o convencem a voltar ao cenário internacional, após alguns anos de retiro, e agora com um novo público e novas oportunidades de apresentação ele inicia o próximo capítulo em seu trabalho e sua vida e começa novamente a atuar e criar um novo “Gesamtkunst”, um novo “CharleWorld”