Sabemos que as estátuas gregas não eram brancas. Agora você pode vê-los em cores.
Caminhe pelas galerias de esculturas gregas da maioria dos museus e você verá pedestal após pedestal de estátuas de mármore branco com olhos cegos. É assim que era a escultura da Grécia Antiga, certo?
Uma nova exposição no Metropolitan Museum of Art de Nova York espalha recriações de como essas estátuas REALMENTE eram em suas galerias: elas são pintadas em cores berrantes com vários padrões.
“Para alguns, será um choque”, disse Max Hollein, diretor do museu. "Mas é preciso compreender que a nossa ideia atual e caiada da antiguidade grega e romana está errada. É falsa."
O conhecimento de que as esculturas grega e romana eram pintadas com cores vivas não é novo. Em uma galeria, há uma aquarela de partes da Acrópole quando ela foi escavada em 1888 – fica claro que os segmentos arquitetônicos saíram do solo com cores vibrantes. E em museus de todo o mundo, vestígios de cor permanecem em estátuas da antiguidade.
No entanto, de alguma forma, esse conhecimento foi perdido. Vinzenz Brinkmann, chefe do Departamento de Antiguidade da Coleção de Esculturas Liebieghaus em Frankfurt am Main, disse que quando começou a pesquisar a policromia, há 40 anos, "ninguém se interessou por isso durante anos, ninguém coletou evidências claramente visíveis. Exceto eu. Coletei as evidências como uma coleção de selos."
Brinkmann e sua esposa, a arqueóloga Ulrike Koch-Brinkmann, pesquisaram suas reconstruções usando tecnologia fotográfica e espectroscópica. Eles também examinaram tantas obras de arte antigas em coleções ao redor do mundo quanto puderam.
Uma das peças de que mais se orgulham é a reconstrução de uma esfinge da coleção do Met. Encomendado por volta de 530 a.C. pelos pais de um jovem falecido, a esfinge foi originalmente colocada no alto de um pedestal.
“A cor transmite muita informação e, quando vista à distância, realmente ajuda a identificar características diferentes”, disse Seán Hemingway, curador-chefe do departamento de Arte Grega e Romana do Met. "Além disso, muitas dessas esculturas estavam do lado de fora, e na Grécia, com aquele sol mediterrâneo muito forte e brilhante, você precisa dessas cores brilhantes porque elas ficam um pouco apagadas, ficam desbotadas."
Os gregos eram grandes contadores de histórias, disse Hemingway. E essas esculturas eram frequentemente colocadas em templos aos deuses ou como memoriais. Quando as pessoas os vissem, teriam entendido imediatamente os diferentes fios da história e do mito aos quais aludem. "Como a esfinge, que é a figura guardiã. Há aquela famosa história da esfinge na encruzilhada e tendo que responder às perguntas - aquela esfinge também estava em uma coluna. Então, qualquer um que visse essa esfinge teria pensado nesta criatura perigosa que pode te matar e falar com você."
A esfinge reconstruída é colocada perto da esfinge original, onde os visitantes podem ver manchas coloridas no corpo da figura. As 17 reconstruções gregas e romanas são colocadas perto de peças semelhantes nas galerias e estendem-se desde o início da Idade do Bronze até o século II dC. Incluem duas figuras de bronze capturadas logo após uma luta de boxe, com as feridas pintadas de vermelho e os olhos tão realistas que se poderia imaginar que estão realmente se olhando.
Os gregos aprenderam técnicas artísticas no Egito, na Mesopotâmia e na Ásia. “No ponto final desta evolução, eles aprenderam como enganar o olho humano”, disse Brinkmann. "Sabemos por fontes escritas que as esculturas de bronze desse período eram percebidas como super-realistas. Muitas vezes as pessoas chegavam a essas estátuas em santuários gregos e não sabiam exatamente - isso está falando comigo? Isso vai resistir? Ou é apenas bronze ?"
Chroma estará em exibição no Metropolitan Museum of Art até março de 2023.
Direitos autorais 2022 NPR. Para ver mais, visite https://www.npr.org.