Eu escrevo músicas. Escrevo por amor, por sonhos, por terapia, por autoexpressão, por YouTube, por performance, por gravação, e escrevo para escrever. Também sou gaitista e guitarrista de blues, cantor, intérprete, professor, autor e líder de seminário em Ventura, Califórnia. Lancei dois álbuns de músicas originais e mantenho um diário. Estou no gênero blues por causa da gaita, mas originalmente estava no folk. Gosto de progressões de acordes interessantes, pontes, etc., mas coloco tudo em um groove blues/jazzy.
Diariamente, em meu diário, anoto observações, rimas, ideias. Toco meu violão e harpa diariamente. Compor é um modo de vida para mim. Tive muitas influências: Tom Waits, Bob Dylan, Willie Nelson, Ricki Lee Jones. Sonny Boy Williamson, Mose Allison. Também estive em muitos grupos de compositores round-robin. Eu acho que eles são ótimos.
Mantenha um diário
Aqui está minha primeira sugestão para quem invoca sua musa. Mantenha um caderno/diário/diário escrito e escreva diariamente. Faça desse livro seu melhor amigo. Escreva tudo nele: sua lista de tarefas, suas emoções, suas afirmações, seus sonhos e sua pesquisa de composição. Escreva o mundano: Se você quiser escrever letras que as pessoas sintam, use imagens, fotos, memórias, objetos, o mundo natural. Anote observações, frases interessantes que você ouve, qualquer coisa que pareça viva e interessante. Pense neste processo como “pesquisa”. Seu diário é para onde vai sua criatividade pura. É o seu “livro da alma”.
Mesmo quando você estiver no computador ou assistindo ao TV, mantenha esse diário à mão. Jota, jota, jota. NÃO deixe ninguém ler seu diário. Faça-os prometer. Isso vai arruinar a magia, difundir a vibração e causar problemas. Esta é a sua saída de escape pessoal para liberdade de expressão e liberdade de pensamento. É onde as ideias germinam. Manuscrito retarda e acelera. Faça seus rabiscos organizados. Associe-se livremente de maneira ordenada.
Não julgue o que você escreve. Você NÃO é o seu melhor editor, especialmente no momento quente da escrita. Você não sabe. Em vez disso, deixe uma ideia levar à próxima e crie conteúdo. Aí, ao sentar ao piano, ou pegar seu violão você tem a matéria-prima para dar continuidade ao processo e avaliar o que a musa te deu.
Ao escrever letras poéticas, escreva frases curtas e rítmicas. Não force rimas. Se você não consegue encontrar uma rima, seja paciente. Sempre há uma solução. Você só precisa invocar a musa. Tentar demais apenas a afasta.
Escrever uma música e uma letra tem duas ou três fases. Você prioriza diferentes partes do seu cérebro para cada fase. A Fase 1 é Pesquisa – e isso é o que você rabisca nas páginas enquanto observa, reflete, reage ao mundo ao seu redor, escreve bobagens, rejeita o bom senso e tenta rimar. Costumo escrever meus poemas em cadência de perguntas e respostas. Quero que minhas letras pareçam musicais quando você as lê. Certas cadências são simplesmente musicais. Limericks são musicais. Pergunta e resposta são musicais. As canções infantis são musicais. Grandes letras quase cantam sozinhas.
Como uma pessoa escreve é ​​como ela pensa, e vice-versa, então se você puder pensar em uma cadência enquanto escreve, você estará muito mais perto de ter a matéria-prima do tamanho certo quando passar da fase de pesquisa para a fase de improvisação e para a fase de improvisação. página de montagem.
Muitas das melhores músicas são construídas em torno de metáforas. É por isso que sugiro usar as coisas comuns que você vê e conhece em seu mundo. Tudo pinta um quadro. Ao invocar sua musa, faça listas do que você vê: “meu violão antigo”, “algumas folhas de letras rasgadas, “cem harpas velhas” são coisas que vejo agora em meu estúdio. Cada uma dessas imagens pinta um quadro, cria um clima e pode ser um refrão, o refrão ou versos de um verso que levam ao refrão.
Costumo escrever minhas letras através de dispositivos. O clima é um ótimo dispositivo. Nuvens de tempestade significam problemas, chuva significa tristeza, poças significam bagunça feliz, arco-íris significa harmonia. O clima cria clima e conta uma história. “A chuva está caindo sobre mim e você - estamos andando em poças, arco-íris também.” As imagens falam mais alto que as palavras, então quando você escreve músicas, faça como um fotógrafo e você fará as pessoas sentirem.
Além de escrever com imagens, sensações, objetos, defendo a rima e a rima interior. Usei dicionários e aplicativos que ajudam a rimar, mas prefiro invocar a musa. Você tem que dar tempo a ela para encontrar a rima perfeita, ou então levá-lo a mudar o esquema, ou de alguma forma resolver o problema.
Lembre-se: sua mente adora um problema. Diz o velho provérbio: “Afeto cria perfeição”.
Ame sua música, e sua música amará você.
Ouça os grandes
Por último, você pode notar que muitos dos grandes compositores – Bob Dylan, Tom Petty, Neil Young, Steve Forbert, Billy Joel – tocam gaita ao mesmo tempo que tocam guitarra. O estilo que eles tocam enfatiza a escala dó ré mi, e tenho certeza de que ter essa escala como uma voz separada os ajudou a criar melodias e climas. Com certeza me ajuda.
Isso é tudo para esta coluna. Eu espero que você confira minha música em www.Gindickmusic.com, meus livros de gaita, seminários em http://Gindick.com
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