{{tiret2|diabo|lique}} de Martin Kül, où se concentre toute l’ignorance
et toute la ruse de l’esprit du sol terré dans sa fange
natale, tout ce qu’il a de grotesque et tout ce qu’il a
d’implacable, quand Martin Kül, soupesant son portefeuille,
dit au docteur : « Ceci est l’avenir des tiens,
persévère et tu l’anéantis, cède et tu le sauves, alors
le juste lui-même est ébranlé. C’est la scène de Brand
et de l’Esprit de Compromission qui se répète sous
une autre forme. Mais il suffit, pour qu’il se ressaisisse
aussitôt, de l’apparition des enfants. Là est la
pierre de touche : le souci qu’éveille dans une âme
vaillante la vue de l’avenir le rappelant à sa responsabilité
envers l’humanité nouvelle n’est pas le souci
de lui léguer le calme par la soumission, c’est celui de
lui léguer l’indépendance par le combat. C’est aussi
celui de n’avoir pas à rougir devant elle, en capitulant
honteusement. Voilà le dernier geste, le dernier
mot, la dernière suggestion de la pièce. Voilà comment
Ibsen termine, en nous amenant au point où
il voulait en venir, par la voie qu’il lui convenait de
prendre, et en faisant converger vers ce dénouement
la hardiesse de sa pensée, l’âpreté de sa satire et toute
sa verve dramatique. La dernière position est emportée
d’assaut et le drapeau que nous y voyons flotter
n’est ni celui de Jérémie ni celui de Savonarole : c’est
celui de Molière. « In hoc signo vinces, » dit à Ibsen
son génie artistique.

Voyez plutôt le comique des scènes, écoutez les
mordantes répliques, les boutades savoureuses, et
vraiment vous ne vous sentirez pas au temple, vous
vous sentirez au théâtre, bien au théâtre, rien qu’au
<references/>
Ibsen - Un ennemi du peuple, trad. Prozor, 1905.djvu/55