{{nr||EUGÈNE DELACROIX.| XXXVII }}mais quand la dernière touche est donnée, quand l’architecte
de tout cet entassement de parties séparées a posé
le faîte de son édifice bigarré et dit son dernier mot, on
ne voit que lacunes ou encombrement, et l’ordonnance
nulle part. »

À la suite de cette théorie, comme conséquence immédiate,
nous trouvons celle des « sacrifices », cet art de
mettre en lumière les parties saillantes et capitales de la
composition par l’effacement voulu dans l’exécution des
parties secondaires. Delacroix y voyait la suprême habileté
du peintre, son plus difficile effort, un art qui ne
peut être que le résultat d’une longue expérience. Lorsqu’il
parle des « accessoires » en peinture, ce lui est une
occasion nouvelle de développer sa théorie des sacrifices,
car la manière de les traiter lui semble le critérium de
l’habileté de l’artiste. Il y a deux choses qui selon lui
caractérisent les mauvais peintres, et les empêchent d’atteindre
au Beau : d’abord le défaut de conception d’ensemble,
puis l’importance exagérée donnée à ce qui est
éminemment relatif et secondaire. Ces idées d’unité dans
la composition, de subordination des parties accessoires
aux principales, le poursuivent et le hantent ; nous y trouvons
une preuve nouvelle de ce besoin d’ordre et de
méthode caractérisant une des faces les moins connues
de son esprit, qui pourtant ne saurait être omise sous
peine de l’ignorer en sa complexité. Même dans l’ébauche,
ou la première indication du peintre, on doit voir cette
subordination, car « les premiers linéaments par lesquels
un maître indique sa pensée contiennent le germe de tout
ce que l’ouvrage présentera de saillant ». Cette qualité
le frappe surtout chez les artistes de pure imagination,
<references/>
Delacroix - Journal, t. 1, éd. Flat et Piot, 2e éd.djvu/55