對於初學者來說，哪些爵士專輯是最容易接觸的？
爵士樂涵蓋了多種風格、流派和時期，因此對於非爵士樂聽眾來說，找到令人滿意的切入點可能會很困難且令人困惑。多年來，爵士樂出版物和評論家製定了許多“有史以來最偉大”的爵士樂專輯列表。以下是其中一些列表中一些收視率最高的專輯的簡要樣本。
- 邁爾斯·戴維斯：有點藍色 (1959) 邁爾斯·戴維斯的傑作。有史以來最有影響力的專輯之一，因為它對爵士樂、搖滾樂和古典音樂流派產生了廣泛的影響。它是有史以來最暢銷的爵士專輯，並且通常在評論家的專輯排名中名列第一。它具有酷炫、大氣的模態方法，幾乎​​任何聽眾都能立即識別、優美且平易近人。
- 約翰·科爾特蘭：至高無上的愛情 (1964)。它被廣泛認為是約翰·科爾特蘭的傑作，是一部由四個部分組成的強烈的調式爵士樂，貫穿著精神冥想。每個評論家對約翰·科爾特蘭《至愛之愛》的意圖和意義都有不同的解釋。無論你認為他是在尋找某種形式的靈魂純潔，還是消除中間人直接與上帝交談，在聽到這個灼熱的遺言後，你的爵士樂聆聽生活都將不一樣。
- 桑尼·羅林斯：薩克斯風巨像 (1957)。 Sonny Rollins 的突破和最著名的專輯。羅林斯在這裡成為一位真正的爵士樂巨擘，與科爾特蘭、本·韋伯斯特、科爾曼·霍金斯和萊斯特·楊屬於同一個萬神殿。他強勁而富有節奏感的即興主題聲音在《聖約翰》中得到了精彩的展現。託馬斯》和《藍色7》。不容錯過的是他對爵士標準曲《You Don't Know Love》的有力演繹，以及他在 Kurt Weil 的《Moritat》（也稱​​為《Mack the Knife》）中可愛的獨奏。
- Dave Brubeck: Time Out (1959) Time Out 具有罕見的拍號，融合了酷派和西海岸爵士樂，是第一張銷量超過一百萬張的爵士專輯，並製作了單曲《Take Five》，成為第一張爵士單曲銷量超過一百萬份。布魯貝克形容他的薩克斯手保羅·德斯蒙德的聲音“就像幹馬提尼”。每次聆聽這首經久不衰的爵士樂中流砥柱時，您都會想給一杯冰鎮一下，然後再給自己倒一杯。
- 約翰·科爾特蘭和約翰尼·哈特曼：約翰·科爾特蘭和約翰尼·哈特曼（1963）是一首不情願的爵士民謠巨擘。約翰尼·哈特曼最初拒絕與約翰·科爾特蘭一起錄製一張專輯，因為他認為他們不會在音樂上互補。在與 Coltrane 和鋼琴家 McCoy Tyner 進行下班後的會議後，他們同意合作並進入錄音室錄製他們的同名專輯，其中包含最終版本的《Lush Life》、《 They Say It's Wonderful》 、《My One and Only Love》。這是一張絕對必不可少的專輯。
- Billie Holiday: Lady in Satin (1958) Holiday 的專輯符合偉大的美國歌曲集標準 - 圍繞她被濫用、脆弱但節奏有力的聲音進行了豐富的安排 - 證明瞭她的專業說服力和藝術意志力是44 歲人生的最後一年。她告訴她的製作人她想要“一張漂亮的專輯，一些精緻的東西。”他們預先付給她每張 150 美元。好吧，她給了他們他們的錢的價值……然後是一些。基本的。