الاستعداد للكتابة مراجعة السيناريو الخاص بك كتابة السيناريو
يختلف السيناريو في كتابته عن القصة أو الرواية، حيث يعتمد السيناريو على كل من الحوار والصورة، فمن الضروري أن تكون قادرًا على نقل الحالة البصرية والصور المختلفة المكونة للمشاهد من خلال السيناريو الخاص بك.  يجب ألا يزيد وصف المشاهد عن ثلاثة أسطر. هذا يتضمن وصف ملابس الشخصية وطبيعة المشهد، فمن الضروري أن تستخدم أقل عدد من الكلمات في عملية الوصف وأن تُركز طاقتك على كتابة الحوار.  يجب أن تظهر خلفية الشخصيات ودوافعها من خلال الحوار المنطوق وليس من خلال الوصف المساعد للمشاهد. يستطيع كُتاب السيناريو المحترفين كتابة وصف مختصر لا يزيد السطرين لمقدمات المشاهد، ويعتمدون على ترك الحوار يشرح الأحداث. اكتب في زمن الحاضر (المضارع المبني للمعلوم). تساعد الكتابة في الزمن الحاضر على تحريك الأحداث ودوافع الشخصيات وأفعالها. هناك بعض الاستثناءات فيما يتعلق بهذه القاعدة. هناك بعض السيناريوهات التي تعتمد على وصف مطول لشرح أفعال الشخصيات والتي تقوم بها دون حوار، في حين يكون الحوار المنطوق أقل ما يكون في أمثلة هذه السيناريوهات. يختلف الشكل التنسيقي للسيناريو عن الكثير من الكتابات الأخرى، ويمكنك صناعته بنفسك على برنامج معالج النصوص أو يمكنك استخدام برنامج مخصص لكتابة السيناريو مثل (فاينال درافت Final Draft) أو (سكريفنر Scrivener) أو (موفي ماجيك Movie Magic). يُمكنك الحصول على نسخة تجريبية أو بسيطة من بعض هذه البرامج مجانًا من على الإنترنت.تعرف على العناصر الهامة في تنسيق شكل السيناريو وهي:  "مدخل المشهد": يتم كتابته بالبنط العريض في بداية كل مشهد ويصف التوقيت والمكان كالآتي (ليل داخلي/ مطعم)، وفي بعض الأوقات تُكتب بشكل أبسط مثل (غرفة نوم). "داخلي/ خارجي": تُعبر هذه الكلمات المفتاحية عن مكان المشهد سواء كان (داخلي/ منزل) وهذا يعني أنه بداخل المنزل أو (خارجي/ منزل) وهذا يعني أنه أمام المنزل من الخارج. "النقلات": تُعبر النقلات عن طبيعة التنقل من مشهد لآخر سواء اعتمد ذلك على (دخول مشهد جديد) أو (تراجع) أو (قطع لمشهد جديد) أو (دخول مشهد مع تراجع مشهد). "تقريب الكاميرا": تعني تقريب الكاميرا من شخص أو غرض ما في المشهد مثل "تقريب على وجه البطلة". "تجميد الإطار": يتم تجميد المشهد وتحوله إلى صورة ثابتة. "الخلفية": من أجل إضافة الملاحظات بخصوص الأحداث والصور في خلفية المشهد كالآتي "شخصيتان يتشاجران في خلفية المشهد". "خارج المشهد" أو "خارج الصورة": تُعبر عن الحدث الذي نسمعه دون أن نراه في المشهد مثل "ينادي البطل البطلة خارج الصورة". '"التعليق الصوتي": يقوم ممثل أو ممثلة بقراءة النص المكتوب في شكل تعليق صوتي على المشهد، ويتم كتابة "التعليق الصوتي" جوار اسم الشخصية قبل الحوار الذي سيقوله. "مونتاج": سلسلة من الصور أو المشاهد المتتابعة التي تعبر عن مرور الوقت في فترة زمنية معينة على الشاشة. "لقطة مُتابعة": يتم فيها إتباع شخصية معينة أو غرض معين بالكاميرا طيلة المشهد. هناك العديد من الأمثلة المتوفرة على الإنترنت لكثير من السيناريوهات الأجنبية والعربية. يُمكنك الاطلاع على سيناريو الفيلم الأمريكي "كازابلانكا 1942" أو فيلم "فتاة المصنع" للمخرج محمد خان.  اقرأ سيناريو فيلم "دم الغزال" للكاتب "وحيد حامد".  اقرأ سيناريو فيلم "بالب فيكشن Pulp Fiction" لكاتبه ومخرجه "كوينتن تارانتينو".  اقرأ سيناريو فيلم "الجزيرة" للكاتب "محمد دياب".  اقرأ سيناريو فيلم "عسل أسود" للكاتب "خالد دياب". يبدأ مدخل المشهد الأول في سيناريو "دم الغزال" كالآتي "ليل خارجي/ فرح شعبي".  تبدأ بعض السيناريوهات بمدخل للمشاهد على غير المعتاد، مثل كتابة "صور أو تسجيلات وثائقية"، وهذا يعني أن الفيلم لا يبدأ بمشهد محدد في مكان محدد وإنما يبدأ بعرض وثائقي. يجب أن تتم عملية وصف الشخصيات والأماكن بأقل عدد ممكن من الكلمات ولكن بأفضل وصف ممكن للتفاصيل.  في سيناريو فيلم "دم الغزال" نجد الكاتب يصف شخصية حنان بأكثر من وصف مثل:تُقدم حنان الشاي لعم جابر وهي حزينة ذابلة يائسة  يُركز الكاتب في سيناريو "دم الغزال" على نقل حالة البؤس التي تعيشها شخصية "حنان" التي توفى والدها وعاشت في منطقة شعبية وذلك من خلال وصف ملابسها ومشاعرها. في سيناريو فيلم "دم الغزال" نجد الكاتب يسهب في وصف المشهد الأول لينقل لنا صورة واضحة عن طبيعته كالآتي:بداية نحن في منطقة عشوائية سكانها خليط من البشر بعضهم صاحب مهنة ومنهم من يحصل على رزقه بالفهلوة وأحيانا بالفتونة، ومنهم الموظف البسيط. نحن أمام كيان اجتماعي يستحق التأمل.فراشة بسيطة ومحدودة والمسرح الذي قد تم إعداده عبارة عن عدة عربات كارو تم وضعها متلاصقة وفرش فوقها السجاد الخاص بالفراشة. والمقاعد ليست كثيرة وقد تم وضعها على الجوانب وجلس عليها الصفوة من المعلمين والصنايعية وكل من له شأن، أما الآخرين فقد جلسوا على الأرض.  ينقل لنا الكاتب "وحيد حامد" تفاصيل هذه المنطقة الشعبية التي يدور فيها الفرح الشعبي في بداية الفيلم حيث نجد أن الكاتب مهتمًا بالتفاصيل البسيطة التي تعكس الطبيعة الاجتماعية والاقتصادية لسكان هذه المنطقة، وهو ما يكتمل مع وصفه للشخصيات وأفعالها وانغماسها في الملذات المختلفة. يُعتبر الحوار هو أساس السيناريو الناجح والذي يخلق بدوره فيلم ناجح، ولهذا حاول الانتباه أثناء القراءة لطبيعة الحوار الخاصة بكل شخصية.  على سبيل المثال: ستجد في سيناريو فيلم "دم الغزال" استخدام لكثير من المصطلحات العامية والدارجة والتي تليق بطبيعة الشخصيات في المنطقة الشعبية التي تدور فيها أحداث الفيلم، بينما تستخدم الشخصيات الأعلى في الطبقة الاجتماعية مصطلحات مختلفة في طبيعتها.   في فيلم "عسل أسود" نجد شخصية البطل "مصري" تستخدم بعض الكلمات الإنجليزية بلهجة أمريكية طيلة الحوار دلالة على حياته الطويلة التي عاشها خارج بلده وتأثره بالثقافة الأمريكية التي عاش فيها. هناك بعض المفاتيح البصرية يتم تدوينها أثناء كتابة الحوار الخاص بالشخصيات وتظهر قبل حوار الشخصيات.  على سبيل المثال: يمكن أن نعكس روح الدعابة والمرح لإحدى الشخصيات من خلال كتابة "يقوم فلان بتقليد صوت مواء القط قبل حديث الشخصية الأخرى". ويمكن كتابة ذلك باستعمال كلمة واحدة فقط قبل الحوار مثل "يموء".  أضف الملاحظات والمفاتيح البصرية إذا ما لزم الأمر وحسب، حيث أن الحوار وأفعال الشخصيات كفيلة بنقل وتحريك الأحداث دون الحاجة لمفاتيح بصرية. في أغلب السيناريوهات ستجد "قطع" ما بين المشهد والآخر تعبيرًا عن النقلة للمشهد التالي. استخدم "القطع" عندما ترغب في الانتقال من مشهد إلى آخر بشكل حاد. قد تجد بعض المفاتيح الأخرى مثل "دخول مشهد جديد" أو "تراجع" وهي تعبر عن انسحاب مشهد قائم ودخول مشهد جديد. توفر الدخلات الجديدة فرصة للمشاهد للاندماج بشكل هادئ وتلقائي مع المشهد الجديد. ستجد بعض الملاحظات في السيناريوهات لها علاقة بحركة الكاميرا مثل "تقريب" على شخصية أو غرض ما بالمشهد. يستخدم كُتاب السيناريو هذه الملاحظات بشكل دقيق عند الحاجة فقط.  على سبيل المثال كما في فيلم "بالب فيكشن" لكوينتن تارانتينو:نهار خارجي – ساحة مجمع للمبانييتحرك كل من فينسنت وجولز في ساحة مجمع المباني مع حركة معطفيهما على الأرضتتحرك الكاميرا معهما باستمرار في لقطة متابعة  هذا يعني حركة الكاميرا مع حركة الرجلين أثناء المشهد من أجل خلق حركة على الشاشة. في هذه المرحلة يكون السيناريو قد مر بأكثر من نسخة عمل؛ اعتمد نسخة نهائية واقرأها مع الأصدقاء أو قم بإرسالها لشركات الإنتاج المحتملة.  يجب أن يبدأ السيناريو بمدخل ومكان في المشهد الأول. تأكد من توفر وصف للشخصيات عندما تظهر للمرة الأولى. يجب أن تكتب أسماء الشخصيات ومفاتيح الأصوات بالبنط العريض. تأكد من وضع كل المفاتيح البصرية بين علامات التنصيص. راجع النقلات ما بين المشاهد المختلفة. تأكد من وجود الملاحظات التي تفيد بضرورة استكمال الصفحات التالية لمعرفة بقية الحوار وذلك من خلال كتابة (يُتبع) أو (المزيد) في تذييل الصفحات. احرص على ترقيم الصفحات أعلى اليسار. يتم قراءة السيناريو الخاص بك بعد اعتماده من شركة إنتاج وذلك من خلال مجموعة من الممثلين المحتملين لأداء الأدوار الخاصة بالفيلم. احرص على عقد قراءة للسيناريو حتى مع عدم قيامك ببيع السيناريو لأي شركة إنتاج. اطلب من مجموعة من الأصدقاء أن يساعدوك في هذه الخطوة حيث يلعب كل منهم دور معين. دوّن الملاحظات بشأن الحوار أثناء استماعك له، وتخيل نقلات المشاهد، وحاول تحليل الشخصيات بينما تتكلم بصوت عال. اسأل نفسك هل سيكون فيلمك فيلمًا جيدًا على الشاشة؟ فكر في الشخصيات والأفلام التي استمتعت بمشاهدتها؛ هل هناك نوع معين من الأفلام تحبه مثل الكوميدي أو الرومانسي أو الحركة أو الرعب؟ فكر في كتابة سيناريو لفيلم من نوع ستستمتع بكتابته وستشعر بالشغف أثناء العمل عليه.  فكر في ذكريات طفولتك وفي الأفكار التي لا تزال تطاردك حتى الآن وفي التجارب التي لا تنفك تفكر فيها. قد ترغب في كتابة السيناريو خاصتك بأحداث تدور في حقبة زمنية معينة مثل مدينة الإسكندرية في الخمسينيات أو وسط القاهرة في منتصف الثمانينيات. اكتب عن شخصيات ومشاعر تعرفها جيدًا وتستطيع التعاطف معها. سيساعدك هذا الصدق في التعبير على نقل المشاعر إلى المتفرج. فكر في قصة البطل والتي ستحتاج لأن تكون شغوف بكتابتها لتكتب فيها 300 صفحة تقريبًا. فكر في الأشخاص الذين تعرفهم أو الذين قرأت عنهم في الصحف أو هؤلاء الذين لفتوا انتباهك في السوق أو الشارع. قد يرتبط بطل قصتك بموضوع معين مثل الحرب أو الوحدة أو الحب أو قد يرتبط بشعور معين مثل الحنين أو الوحدة أو التعاطف أو الاهتمام.  اخلق صورة حياتية لشخصياتك. تساعد هذه الصورة الحياتية الكاتب في تخيل كل شخصية وتفاصيل حياتها.  لن تظهر كل تفاصيل الصورة الحياتية الخاصة بالشخصية في السيناريو ولكن كونك على دراية بهذه التفاصيل سيساعدك في تخيل السيناريو والحوار الخاص بها بشكل حقيقي. اسأل نفسك "هل يقوم البطل بفعل هذا المشهد؟" "ما الذي قد يقوله البطل في هذا الموقف؟". تحل بالثقة أثناء التفكير وتأكد أنك ستجد الإجابات. يُستخدم المُلخص الدعائي في الدعاية ومحاولة جذب التمويل للسيناريو خاصتك وهو عبارة عن ملخص في جملة واحدة لقصة الفيلم، عادة ما يتضمن الملخص الدعائي ثلاثة عناصر أساسية هي:  "البطل": بطل أو بطلة قصتك الذي تدور حوله الأحداث ويتعاطف معه الجمهور. يمكنك أن يكون لديك أكثر من بطل وبطلة ولكن يجب أن يكون لكل منهم شخصية مستقلة وسمات مميزة. على سبيل المثال في فيلم "عسل أسود" نجد أن شخصية "مصري" شخصية مرحة ولها أهدافها المستقلة الواضحة والتي دفعه إليها حنينه للوطن. "الخصم": وهو الخصم المقابل للبطل أو البطلة، ففي فيلم "دم الغزال" نجد أنه مجموعة من المتطرفين متمثلين في شخصية واحدة وهي شخصية "عبده". "الهدف": الهدف هو الدافع الذي يُحرك البطل في القصة. ما الذي يرغب البطل في تحقيقه؟ وما الذي يبحث عنه؟ في فيلم "عسل أسود" يبحث "مصري" بطل الفيلم عن الراحة النفسية في أرض الوطن. يمكن للملخص الدعائي لفيلم "عسل أسود" أن يكون كالآتي "شاب مصري قضى عمره خارج وطنه ويعود الآن بعد أعواد طويلة لأرض الوطن ليتواجه مع خصم لم يتوقعه وهو الصدمات المجتمعية التي تواجهه يوميًا". تُعتبر المعالجة أمرًا في غاية الأهمية من أجل تقديمها إلى المنتجين المحتملين لفيلمك وجذب التمويل. تتكون المعالجة من صفحتين إلى خمس صفحات تلخص فيها السيناريو الخاص بالفيلم وتوضح القصة في ثلاثة أجزاء أساسية هي:  "عنوان الفيلم": يُفضل أن يكون لديك عنوان يعبر عن فيلمك الذي تعمل عليه ولا بأس من تغييره لاحقًا، تتميز العناوين الناجحة بالبساطة والاختصار والإسقاط مثل "دم الغزال" أو "عسل أسود"، فمن المفترض أن يُلقي العنوان بالضوء على طبيعة الفيلم وفي نفس الوقت لا يكشفها بشكل كُلي بل يترك المتفرج في حالة من الانجذاب والشغف للتعرف على القصة ومشاهدة الأحداث. حاول أن تتجنب العناوين المطولة غير المحددة إلا لو كنت تعمل على سلسلة من الأفلام مقسمة لأجزاء متعددة. "المُلخص الدعائي": ضع الملخص الدعائي الذي عملت عليه في مقدمة ورق المعالجة. "مُلخص الأحداث": يحتوي على أسماء الشخصيات وتفاصيل بسيطة عن كل شخصية وعن كيفية انتقالها من حالة إلى حالة عبر أحداث القصة. على سبيل المثال يكون ملخص الأحداث لفيلم "عسل أسود": "يعود مصري بعد قضاء حياته في الولايات المتحدة إلى مدينة القاهرة ليستقر فيها أخيرًا ويذهب إلى منزل عائلته ويُقابل جيرانه وأصدقاء طفولته، ولكنه يُصدم مع مرور الأيام من الحالة المتدهورة للمجتمع ويقع في فخ الصدمة الحضارية". تعتمد المعالجات في الأساس على تلخيص الأحداث، لكنها قد تتضمن على أجزاء من الحوار والوصف أيضًا. يساعدك المخطط في التركيز على بناء السيناريو وكيفية سرد الأحداث بشكل قصصي فعال. يتكون السيناريو للفيلم الطويل من 50 إلى 70 مشهد تقريبًا وكل مشهد له موقعه الخاص وشخصياته وأحداثه. يجب أن يكون لكل مشهد دور في إضافة فعالة للأحداث. يتكون السيناريو في أغلب الوقت من 100 إلى 120 صفحة مقسمة لثلاثة أجزاء كالآتي:  الفصل الأول ويتكون من 30 صفحة تقريبًا ويعرض الأماكن والشخصيات الأساسية والحدث الرئيسي في القصة الذي يُحرك شخصية البطل نحو الأحداث المتلاحقة، يتم تناول هذا الحدث في حوالي 10 إلى 15 صفحة من السيناريو. الفصل الثاني ويتكون من 60 صفحة تقريبًا وهو أساس القصة حيث نجد البطل يسعى نحو تحقيق أهدافه ويتقابل مع الصراعات ومع الخصم المواجه له في القصة، كما نجد مشاكله تسوء بالتدريج أو أحلامه تُصبح صعبة المنال. يجب أن يكون هناك تسارع في الأحداث على مدار الفصل الثاني من السيناريو مع خلق حالة من التوتر وصولًا للفصل الثالث. الفصل الثالث ويكون حوالي من 20 إلى 30 صفحة أي أقصر من الفصل الأول. نجد الأحداث تصل إلى حالة الذروة مع محاولات البطل لتحقيق أهدافه. تحدد الذروة طبيعة النهاية فقد ينجح البطل أو البطل في تحقيق الهدف أو قد ينتهي الفيلم نهاية حزينة بفشل البطل في ذلك. تذكر أنك لن تكون قادرًا على تحديد عدد المشاهد والصفحات للسيناريو الخاص بك إلا بعد كتابة النسخة المبدئية، لكن ضع في الاعتبار الأرقام السابق ذكرها مع التحلي بالمرونة في مراجعة وإعادة كتابة نسختك المبدئية من السيناريو. هذه النسخة هي بمثابة دفتر الكتابة السريع لك حيث يقوم أغلب كتاب السيناريو بكتابتها في وقت قصير كأسبوع مثلًا أو بضعة أيام، وتتضمن على الملخص الدعائي والمعالجة ومخطط القصة. ركز على عملية تجميع أفكارك وتدوينها أثناء كتابتك لهذه النسخة السريعة. لا تدقق في اختيارك للألفاظ أو للتفاصيل التقنية، كل ما عليك فعله هو التفكير والتدوين. تذكر أنك تكتب سيناريو فيلم وهو وسط بصري، لهذا يجب أن تركز على ما يراه ويستمع إليه المتفرج على الشاشة.  على سبيل المثال: في فيلم "بالب فيكشن" للمخرج والكاتب "كوينتن تارانتينو" نجده يصف عملية تعاطي المخدرات في شكل صورة سريعة مكتوبة كالآتي: تقريب على إبرة المخدراتتدخل الإبرة في وريد فينسنتتقريب - دماءتتدفق الدماء للسرنجة وتختلط بالهيروينتقريب – إبهام فينسنتيدفع مكبس السرنجة  لا تعتمد على النقلات في خلق الصورة وإنما اعتمد على المسافات ما بين الوصف وطبيعة ودقة الوصف المكتوب في خلق الصورة المرئية. كُن دقيقًا في اختيارك للكلمات مثل كلمة "تتدفق" بدلًا من كلمة مثل "تخرج" أو كلمة "وريد" بدلًا من كلمة "ذراع". لا تخش ترك مسافات فارغة في صفحات السيناريو الخاص بك. يستخدم بعض الكتاب المشهورين مثل "تارنتينو" المسافات الفارغة للتنقل ما بين المشاهد على حسب التأثير المطلوب خلقه لدى المتفرج. يجب أن يتسم أغلب الحوار المكتوب بكونه محدد وقصير. من الممكن استخدام المونولوجات في سيناريو الأفلام كما في نهايات بعض الأفلام، ولكن يُفضل دائمًا تجنب الإطالة والحرص على تقصير الحوار. على سبيل المثال: في فيلم "الجزيرة" نجد بعض الملامح لشخصية "علي" في حوار دائر ما بينه وبين "أبو حديد" في بداية الفيلم:أبو حديدمبتشربش ليه؟عليلمّا يكون فيه شغل مبشربش.أبو حديدما تروح تشوف مراتك مش قلت شكلها هتولد الليلةعليليها ربأبو حديدأنت خايف نغدر بيك؟عليحرّص ولا تخوّنشأبو حديداللي يغدر منا بالتاني، مش كفاية يقتله، دا يقتل كل واحد في عيلته. لا تنس أن شخصيات فيلمك ستتحول إلى شخصيات واقعية يراها المتفرج ويطلع على خلفيتها وتاريخها، ولهذا يجب أن يتماشى الحوار الخاص بها مع طبيعتها الشخصية. فمن الطبيعي أن تتحدث شخصية رجل تربى في منطقة شعبية بدون عمل سوى الفتونة بشكل محدد وبألفاظ تعكس خلفيته تلك.  من الضروري أيضًا أن يكون لكل شخصية الحوار المميز لها عندما يتعلق الأمر باختيار الألفاظ وطريقة الكلام حتى في الحوار الدائر بين أكثر من شخصية كما في فيلم "عسل أسود" حيث يدور الحوار بين "مصري" المثقف وشخصية سائق التاكسي "راضي" الذي يحاول الاستهانة بمصري واستغلاله في البداية. لا تقدم حوارًا تقليديًا. الحوار في سيناريو الفيلم يخدم أكثر من مجرد فكرة المحاورة بين الشخصيات، فهو يستعرض خلفياتهم ودوافعهم ويُحرك الأحداث. ولهذا يجب أن تتجنب الحوار المعتاد الذي قد يدور ما بين اثنين في مطعم، وإنما يجب أن تقدم من خلال المشهد حوارًا جذابًا لا ينساه المتفرج أبدًا ويعكس العلاقة ما بين الشخصيات ويُعبر عن صدق مشاعرهم. قلل عدد المونولوجات الطويلة في السيناريو الخاص بك. يجب أن تتسم هذه المونولوجات بالعدد المحدود وكونها مكتوبة بشكل مُتقن يؤدي إلى تطور الشخصية ضمن أحداث القصة. تذكر أن الشخصيات يجب أن تبدو مثلها مثل الأشخاص العاديين في الحياة، لهذا لا تقع في فخ الألفاظ الصعبة وبخاصة إذا ما كنت تكتب سيناريو في حقبة تاريخية محددة. لا تبالغ في استخدام الألفاظ المعقدة واجعل الأمر بسيطًا بقدر الإمكان. حاول أن تتعلم إنهاء المشهد بسرعة دون إطالة لا فائدة منها، ولا تبالغ في كتابة الوصف الخاص بالمكان أو الشخصيات. تذكر أن كتابة السيناريو تعتمد على تقديم نهاية قوية للمتفرج على حساب التفاصيل الكتابية الدقيقة. جرّب حذف بعض الجمل من المشهد وإذا ما وجدت له معنى بعد الحذف، فيجب أن تستمر في حذف هذه الجمل. على سبيل المثال نجد أن "تارانتينو" ينجح في قطع المشاهد بشكل مثير حيث يُنهى بعض مشاهدة بقيام القتلى المأجورين بقتل شخص ما، ومن ثم ينتقل إلى المشهد التالي في الحال مُتعمدًا الحفاظ على الإثارة الدائرة. تذكر دائمًا أن تقدم أهدافًا وطموحات كبيرة لشخصياتك سواء كان فيلمك يدور في أماكن أو مدن كبيرة أو كان السيناريو خاصتك يدور حول شخصيتين في نقاش ما حول حياتهما.  في فيلم "عسل أسود" نجد أن شخصية مصري قد سأمت الحياة في الولايات المتحدة ويقرر العودة لأرض الوطن التي غاب عنها لأكثر من عشرين سنة بحثًا عن الذات والوطن داخله. في فيلم "دم الغزال" نجد شخصية "حنان" وهي الفتاة الفقيرة التي توفي والدها وهي صغيرة تحلم بحياة أفضل من حياتها في هذه المنطقة الشعبية وتبحث عن حريتها بأي شكل ممكن. اعتمد على بناء الثلاثة فصول كما سبق التوضيح، حيث يحتوي الفصل الأول على الحدث الرئيسي، بينما يستعرض الفصل الثاني سعي البطل نحو هدفه مع تصاعد الأحداث ومواجهة العواقب، ومن ثم يأتي الفصل الثالث مع ذروة الأحداث وانفراج العقدة ووصول البطل إلى هدفه أو فشله في سعيه.
تعرف على النسق الخاص بكتابة السيناريو. تعرف على التنسيق الخاص بالسيناريو. ابحث عن أمثلة على السيناريوهات المكتوبة. يمكنك الاطلاع على أمثلة السيناريوهات والانتباه إلى طبيعة كتابة عناصر السيناريو المختلفة والكلمات المفتاحية. انتبه إلى وصف الشخصيات والأماكن. انتبه أثناء قراءة الحوار في الأمثلة السابقة. انتبه إلى مفاتيح التصوير والصورة في الحوار. انتبه إلى النقلات ما بين المشاهد. انتبه إلى الملاحظات بشأن حركة الكاميرا. راجع الشكل التنسيقي الخاص بالسيناريو. اقرأ السيناريو خاصتك بصوت عال. ابدأ في تجميع الأفكار من خلال عملية العصف الذهني. حدد البطل أو البطلة خاصتك. اكتب المُلخص الدعائي لقصتك. اكتب معالجة الفيلم. اكتب مخططًا للسيناريو. قم بكتابة نسخة مبدئية سريعة من السيناريو. اكتب المفاتيح المتعلقة بالصورة. اختصر حوارك إلى ثلاثة أسطر أو أقل. اجعل حوار كل شخصية متماشي مع خلفيتها وشخصيتها. تجنب الإطالة في كتابة المشهد الواحد. امنح شخصياتك أهدافًا وطموحات كبيرة. احرص على أن يكون للسيناريو الخاص بك بداية ووسط ونهاية.
https://www.wikihow.com/Write-a-Screenplay https://www.wikihow.com/Write-a-Screenplay https://www.wikihow.com/Write-a-Screenplay
Preparing to Write Revising the Screenplay Writing the Screenplay