summary: Comprenez le concept économique de l'utilité. Trouvez l'utilité totale obtenue par la consommation d'une certaine quantité de biens. Trouvez l'utilité totale obtenue par la consommation de différentes quantités de produits. Calculez l'utilité marginale.

document: L'utilité est la valeur ou la satisfaction qu'un consommateur obtient par la consommation d'une certaine quantité de produits. On peut dire que l'utilité représente la valeur d'argent que le consommateur paierait hypothétiquement pour la satisfaction fournie par un bien . Exemple : supposons que vous avez faim, et décidez d'acheter du poisson pour combler votre faim. Supposons que le prix de vente du poisson est de 2 euros. Mais, si vous avez autant faim au point de pouvoir dépenser 8 euros pour le poisson, l'on dira que le poisson fournit une utilité d'une valeur de 8 euros. En d'autres mots, vous serez prêt à dépenser une valeur de 8 euros pour le poisson, indépendamment de son cout réel. L'utilité totale n'est que le concept d'utilité appliqué à plus d'une unité de bien. Si la consommation d'un bien vous fournit une certaine utilité, la consommation d'une unité additionnelle de ce bien vous fournira un niveau d'utilité plus élevé, plus bas, ou similaire .  Exemple : supposons que vous souhaitiez déguster deux poissons. Mais, après avoir terminé le premier, vous n'avez plus assez faim comme avant. Donc maintenant, vous êtes prêt à payer 6 euros pour le deuxième poisson. Maintenant, vous êtes rassasié, donc vous êtes prêt à payer moins. Cela veut dire que les deux poissons vous fournissent une utilité de 6 euros (deuxième poisson) + 8 euros (premier poisson), ce qui fait une utilité totale de 14 euros. Notez que peu importe si vous achetez ou non le second poisson. L'utilité marginale ne concerne que le prix que vous êtes prêt à payer. Dans la vie réelle, les économistes utilisent des modèles mathématiques complexes pour prédire la valeur que les consommateurs paieraient hypothétiquement pour un bien. Pour trouver l'utilité marginale, vous aurez besoin de deux mesures distinctes d'utilité totale, dont la différence devra être utilisée pour le calcul de l'utilité marginale .  Supposons que dans l'exemple de la deuxième étape, vous avez assez faim au point de pouvoir manger 4 poissons. Après avoir mangé le deuxième poisson, vous vous sentez un peu rassasié, alors vous êtes prêt à payer seulement 3 euros pour le troisième poisson. Après le troisième, vous êtes complètement rassasié, alors vous dépenseriez seulement 1 euro pour le dernier poisson. La satisfaction que vous obtiendrez du quatrième poisson n'existe presque plus, vu que vous êtes rassasié. On peut dire que les 4 poissons fournissent une utilité totale de 18 euros (8 euros + 6 euros + 3 euros + 1 euro). Divisez la variation de l'utilité totale par la variation des unités. La réponse obtenue correspond à l'utilité marginale, ou l'utilité que vous obtenez par la consommation de chaque unité additionnelle . Dans notre exemple, l'utilité marginale sera calculée de la manière suivante :  18 euros — 14 euros (exemple de la deuxième étape)  = 4 euros ; 4 poissons - 2 poissons = 2 ; 4 euros /2 = 2 euros ; cela veut dire qu'entre le second et le quatrième poisson, chaque poisson additionnel vous fournit seulement 2 euros d'utilité. Cela représente la valeur moyenne, car vous paierez 3 euros pour le troisième poisson et 1 euro pour le quatrième.

english_section_name: Using the Marginal Utility Equation

summary: Utilisez l'équation pour trouver l'utilité marginale pour chaque produit supplémentaire. Utilisez l'équation pour maximiser votre utilité. Déterminez l'utilité perdue.

document: Dans notre exemple utilisé plus haut, nous avons obtenu l'utilité marginale moyenne pour plusieurs biens consommés. C'est une manière valide d'utiliser l'utilité marginale. Cependant, cela est souvent appliqué aux biens individuels consommés. Cela donne l'utilité marginale pour chaque unité additionnelle d'un bien, et non la valeur moyenne .  Le calcul peut sembler difficile, mais est en réalité facile. Utilisez juste l'équation normale pour trouver l'utilité marginale lorsque la variation de la quantité des biens est égale à 1. Dans notre exemple, vous connaissez déjà l'utilité marginale pour chaque unité de produit. L'utilité marginale du premier poisson est de 8 euros (8 euros d'utilité totale, puisque c'est le premier, la variation de quantité est 1), l'utilité marginale du second poisson est de 6 euros (14 euros d'utilité totale, soit 8 + 6, avec une variation d'unité égale à 1), et ainsi de suite. En théorie économique, les consommateurs prennent des décisions à propos de la manière dont ils dépensent leur argent afin de maximiser leur utilité. Autrement dit, les consommateurs souhaitent obtenir autant de satisfaction que possible avec leur argent. Cela veut dire que les consommateurs auront tendance à acheter des biens ou produits jusqu'à ce que l'utilité marginale d'un bien supplémentaire soit inférieure au cout marginal (le prix d'un bien supplémentaire ). Toujours dans notre exemple, nous avons vu premièrement que chaque poisson coutait 2 euros. Après, nous avons déterminé l'utilité marginale du premier poisson qui était de 8 euros, puis du second qui était de 6 euros, du troisième qui était de 3 euros, puis du quatrième qui est de 1 euro . Étant donné cette information, vous n'allez plus vouloir acheter un quatrième poisson, car son utilité marginale (1 euro) est inférieure à son cout marginal (2 euros). Basiquement, vous perdez de l'utilité dans cet achat, alors cela ne vous est pas avantageux.

english_section_name: Calculating MU for Additional Units

summary: Assignez des colonnes pour la quantité de biens, l'utilité totale et l'utilité marginale. Recherchez une tendance de diminution des rendements. Déterminez l'utilité maximale. Utilisez les données du tableau pour trouver les informations additionnelles.

document: La plupart des tableaux d'utilité marginale possèdent au moins ces 3 colonnes. Il peut en avoir plus, mais celles-ci montrent les informations les plus importantes. Généralement, elles sont ordonnées de la gauche vers la droite . Notez que les libellés des colonnes peuvent ne pas être la même chose. Par exemple, la colonne Quantité peut être libellée Articles achetés, Unités achetées ou quelque chose du genre. Le plus important est l'information se trouvant dans la colonne. Un tableau d'utilité marginale classique est souvent utilisé pour démontrer que lorsqu'un consommateur achète un bien, le désir d'acheter des unités additionnelles de ce bien diminue. Autrement dit, après un certain niveau, l'utilité marginale de chaque bien supplémentaire acheté commencera à diminuer. Éventuellement, le consommateur sera moins satisfait qu'avant l'achat des unités supplémentaires . Dans l'exemple du tableau ci-dessus, la tendance de rendements décroissants s'observe immédiatement. Le premier ticket du film du festival fournit assez d'utilité marginale, mais chaque ticket après le premier fournit moins d'utilité. Après 6 tickets, chaque ticket supplémentaire a une utilité marginale négative, ce qui diminue la satisfaction totale. Cela peut s'expliquer par le fait qu'après six visites, le consommateur se fatigue de voir les mêmes films encore et encore. C'est le niveau où le prix marginal dépasse l'utilité marginale. Un tableau d'utilité marginale permet de prédire facilement le nombre de biens que les consommateurs vont acheter. Comme dit plus haut, les consommateurs tendent à acheter des produits jusqu'au point où le prix marginal (le cout d'une unité supplémentaire de biens) soit supérieur à l'utilité marginale. Dans le tableau, le niveau où l'utilité est maximisée est la dernière rangée où l'utilité marginale est supérieure au cout marginal .  Disons que les tickets, dans l'exemple du tableau, coutent chacun 3 euros. Dans ce cas, l'utilité sera maximisée lorsque le spectateur achètera 4 tickets. Le cinquième ticket a une utilité marginale de 2 euros, ce qui est inférieur au cout marginal qui est de 3 euros. Notez que l'utilité n'est pas nécessairement maximisée lorsque l'utilité marginale commence à être négative. Par exemple, le cinquième ticket dans le tableau donne une utilité marginale de 2 euros. Cette valeur n'est pas négative, mais diminue l'utilité totale, car cela n'atteint pas le cout du produit. Une fois que vous avez les trois colonnes essentielles ci-dessus, il est plus facile d'obtenir plus de données numériques sur le modèle de situation analysée dans le tableau, surtout si vous utilisez un tableur tel que Microsoft Excel qui peut faire les calculs pour vous. Ci-dessous, deux types de données que vous pouvez insérer dans les colonnes additionnelles à droite des trois utilisées ci-dessus .  L'utilité moyenne : l'utilité totale dans chaque rangée divisée par le nombre de biens achetés   Le surplus du consommateur : l'utilité marginale dans chaque rangée moins le cout marginal du produit. Cela représente le profit en termes d'utilité que le consommateur obtient en achetant chaque produit. il est aussi dénommé le surplus économique

english_section_name: Using a Marginal Utility Chart


summary: Priez pour être guidé dans le type de jeûne à réaliser. Demandez d'être guidé sur la durée du jeûne. Déterminez pourquoi vous vous sentez appelé à jeuner. Cherchez le pardon. Priez pour savoir à qui en parler . Acceptez d'être guidé dans votre préparation physique.

document: Un jeûne traditionnel implique ne pas se nourrir, mais vous pouvez aussi vous priver des médias ou d'habitudes différentes .  Un jeûne absolu ou un jeûne à l'eau vous oblige à vous abstenir de toutes les matières solides et liquides, mis à part l'eau. Un jeûne liquide vous oblige à vous abstenir de toute nourriture solide, mais vous pouvez toujours boire tous les liquides que vous voulez. Un jeûne partiel vous oblige à vous abstenir de certains aliments ou de tous les aliments pendant une partie de la journée. Ce jeûne est particulièrement fréquent chez les catholiques pendant le carême. Un carême traditionnel est un jeûne partiel. Vous devriez vous abstenir de manger de la viande le vendredi et le mercredi des Cendres. Le mercredi des Cendres et le Vendredi saint, vous devriez vous limiter à un repas complet et deux petits repas qui ne devraient pas être assez grands pour égaler la taille d'un autre repas standard. Toutes les boissons sont acceptables. Un jeûne au pain et à l'eau vous permet de consommer du pain et de l'eau, mais rien de plus. Un jeûne des médias vous oblige à vous abstenir des médias. Il peut s'agir de tous les médias ou cela peut inclure une certaine forme de médias, comme la télévision ou Internet. Un jeûne d'habitude exige de vous abstenir d'un certain type de comportement. Cela pourrait être quelque chose comme élever la voix ou jouer aux cartes. C'est un autre jeûne couramment pratiqué pendant le carême. Vous pouvez jeuner d'un jour à plusieurs semaines. Fixez une durée qui est à la fois saine et spirituellement stimulante.   Si vous n'avez jamais jeuné avant, il est recommandé que vous ne jeuniez pas plus de 24 à 36 heures. Ne vous privez pas de liquide pendant plus de trois jours. Pensez à vous entrainer pendant un jeûne absolu prolongé. Commencez par le jeûne d'un repas pendant plusieurs jours. Une fois que votre corps se sera adapté, jeunez à partir du prochain repas et enfin, jeunez à tous les repas. Dans vos prières, demandez à Dieu de vous guider dans ce que l'objectif de votre jeûne devrait être. Cet objectif vous permettra de prier et de vous concentrer pendant que vous jeunez.  Le renouveau spirituel est un motif fréquent de jeûne, mais vous pouvez aussi jeuner si vous désirez être guidé, développer votre patience ou guérir. Vous pouvez également jeuner pour une cause spécifique qui s'étend au-delà de vos besoins spirituels personnels. Par exemple, s'il y a une catastrophe naturelle, vous pouvez jeuner et prier pour ceux qui sont touchés par cette catastrophe. On peut jeuner pour exprimer sa gratitude également. La repentance est un élément-clé d'un jeûne réussi et d'une prière fructueuse .  Guidé par Dieu, faites une liste de vos péchés. Cette liste doit être aussi complète que possible. Confessez ces péchés à Dieu, demandez et acceptez son pardon. Vous devez aussi demander pardon à ceux à qui vous avez fait du tort et exprimer votre volonté expresse de pardonner à ceux qui vous ont fait du mal. Demandez à Dieu de vous guider sur la façon de faire amende honorable pour vos méfaits. D'une certaine manière, chercher l'approbation des autres défait l'objectif d'un jeûne. Cela dit, vous pouvez le dire aux personnes qui pourraient vous fournir un soutien spirituel pendant votre jeûne.  Les pasteurs, les prêtres, les proches et les partenaires spirituels sont généralement de bonnes options. Demandez à Dieu de vous guider pour savoir vers qui aller pour avoir du soutien. En plus de vous préparer spirituellement, vous avez aussi besoin de vous préparer physiquement.  Commencez doucement, surtout si vous êtes débutant. Mangez plusieurs petits repas avant le jeûne pour préparer votre corps. Évitez la caféine 24 heures à l'avance, puisque l'arrêt de la caféine peut provoquer des maux de tête et les intensifier. Retirez lentement le sucre de votre alimentation une semaine ou deux avant un jeûne prolongé, car les gens qui consomment de grandes quantités de sucre trouvent habituellement le jeûne difficile. Pensez à un régime alimentaire strict avec des aliments crus plusieurs jours avant un jeûne prolongé.

english_section_name: Prayer and Preparation Before Fasting

summary: Mettez l'accent sur la raison de votre jeûne. Méditez sur les Écritures. Dites des prières personnelles et des prières scripturaires. Utilisez des aides à la prière. Priez avec les autres. Trouvez un endroit tranquille. Équilibrez la prière programmée et la prière spontanée.

document: Alors que vous pouvez prier pour rien pendant un jeûne, la détermination d'un objectif pour votre jeûne vous offre au préalable un point focal autour duquel centrer la plupart de vos prières. Soyez ouvert à un changement d'orientation. Il est possible que vous vous sentiez appelé à jeuner pour une raison, juste pour découvrir que Dieu veut que vous méditiez sur un autre objectif à la place. Vous pouvez suivre un guide d'étude de la Bible ou tourner les pages de la Bible de la manière dont vous sentez appelé à le faire. Prenez des notes sur ce que vous lisez et priez pour une meilleure compréhension des enseignements scripturaires.  Notez que si vous n'êtes pas chrétien, vous devriez méditer sur le texte sacré qui est au cœur de votre foi. Vous pouvez aussi méditer sur les livres spirituels que vous lisez pendant le temps de votre jeûne. La majorité de vos prières seront probablement improvisées, des prières personnelles avec vos propres mots. Lorsque vous êtes perdu dans les mots, cependant , envisagez de passer à une prière scripturaire afin de guider votre communication avec Dieu. Une des prières scripturaires les plus courantes est la « prière du Seigneur », aussi appelée le « Notre Père ». Toute prière scripturaire peut être utilisée, cependant, surtout si elle vous appelle. L'utilisation des aides à la prière peut être controversée dans certaines religions, mais elle est acceptable pour beaucoup d'autres. Les aides à la prière les plus courantes associées au catholicisme comprennent les chapelets, les médailles de saint et les crucifix. Pour les confessions non catholiques du christianisme, vous pourriez envisager l'écoute de versions instrumentales de chants courants ou d'utiliser des perles de chapelet de prière qui ne sont pas des rosaires. Alors que la plupart de vos prières seront probablement faites à un niveau personnel et individuel, vous pouvez aussi bien envisager de prier avec les autres pendant le jeûne. On pense que prier dans un groupe pour demander à Dieu d'être parmi nous fait que la prière de groupe est un puissant outil.  Vous pouvez prier à haute voix ou en silence. Si vous priez à haute voix, cependant, évitez de comparer vos propres prières à celles des gens autour de vous. Les bons partenaires de prière pendant un jeûne sont généralement les personnes que vous avez informées de votre jeûne et une personne qui jeûne à vos côtés. Vous pouvez prier à n'importe quel moment de la journée, peu importe où vous êtes ou ce qui se passe autour de vous. Pendant un temps de prière concentré comme un jeûne, cependant, il est important que vous trouviez un moment de silence à consacrer à Dieu en tête-à-tête.  Vous pouvez utiliser un endroit calme à l'intérieur. Une chambre à coucher est souvent un bon endroit, mais n'importe quel coin tranquille de votre maison ou de votre bureau est approprié. Vous pouvez même prier quand vous vous retrouvez seul dans votre voiture. Sinon, vous pouvez prier en plein air aussi. Un endroit tranquille dans les bois vous permet de passer du temps dans la prière avec Dieu, tout en admirant la création de Dieu. Faire un calendrier de prière peut être utile, surtout pour les jeûnes prolongés, mais il ne faut pas obéir à votre calendrier tellement strictement qu'il vous empêche de prier spontanément lorsque l'Esprit vous appelle.  Priez pendant votre temps libre nouvellement créé. Généralement, vous pouvez choisir de prier pendant le temps habituellement passé à manger, regarder la télévision ou effectuer une habitude que vous avez décidé d'éviter pendant le jeûne. Commencez et terminez votre journée avec un moment de prière.

english_section_name: Prayer During Fasting

summary: Réfléchissez sur l'expérience. Remangez normalement après un bref jeûne. Rompez un jeûne à l'eau avec des fruits. Réintroduisez lentement les légumes lors de la rupture d'un jeûne de liquides. Prenez des collations pour revenir à une alimentation normale.

document: Demandez  aussi à Dieu de vous guider. Vous pourriez avoir beaucoup appris au cours de votre jeûne, mais il peut encore y avoir d'autres leçons que vous pouvez tirer de votre jeûne que vous ne pourriez découvrir qu'après sa fin. Demandez à Dieu de vous guider dans votre réflexion et de vous vous faire avancer afin que vous puissiez profiter au maximum de votre expérience de jeûne.  Si vous avez fait un jeûne partiel, un jeûne des médias ou un jeûne d'habitude, concentrez-vous sur vos réussites plutôt que sur vos défaillances. Beaucoup de gens faiblissent pendant le jeûne à un moment donné, surtout s'ils ne sont pas habitués à jeuner. Au lieu de juger l'expérience comme un échec en raison de vos points faibles, mettez l'accent sur les leçons apprises et sur la force spirituelle acquise pendant vos moments forts. Exprimez votre gratitude. Par-dessus tout, faites un mouvement vers l'avant dans un esprit d'Action de grâce. Rendez grâce à Dieu pour la réussite d'un jeûne et pour n'importe quelle orientation spirituelle que vous avez reçue lors de votre temps de jeûne. Si vous n'avez jeuné que pendant 24 heures, vous pouvez revenir à une alimentation normale le lendemain. De même, si vous avez jeuné pour un certain type de nourriture ou pendant un seul repas, vous pouvez réintroduire en toute sécurité de la nourriture ou un repas dans votre alimentation sans prendre des précautions supplémentaires. Si vous avez jeuné de toute nourriture et de tout liquide en dehors de l'eau, vous devriez réintroduire progressivement des aliments à votre alimentation avec des fruits solides .  La pastèque et les autres fruits qui ont une forte teneur en eau sont les meilleurs. Vous pouvez aussi boire des jus de fruits pour réhabituer votre corps à une matière alimentaire autre que l'eau ordinaire. Si vous avez continué à boire des jus de fruits et de légumes pendant le jeûne, rompez progressivement le jeûne avec un apport lent et régulier en légumes.  Le premier jour, ne mangez rien de plus que de la salade crue. La deuxième journée, ajoutez une pomme de terre cuite ou bouillie à votre alimentation. N'utilisez pas de beurre ni d'assaisonnement. Au cours du troisième jour, ajoutez un légume cuit à la vapeur à votre alimentation. Encore une fois, n'utilisez pas de beurre ni d'assaisonnement. À partir de la quatrième journée, vous pouvez rétablir votre régime alimentaire normal d'une manière confortable et pratique pour votre corps. Pendant que vous revenez à une alimentation normale, consommez plusieurs petites collations ou des petits repas pendant les premiers jours au lieu de passer immédiatement aux grands repas.

english_section_name: Post-Fasting Prayer and Additional Procedures

summary: Prenez soin de votre hygiène personnelle . N'adoptez pas un air accablé. Continuez à boire des liquides. Surveillez vos émotions. Limitez votre activité. Évitez les médicaments .

document: Durant une période prolongée de jeûne absolu, votre corps va excréter de grandes quantités de déchets toxiques durant les trois premiers jours.  Prenez une douche ou un bain tous les jours, surtout les trois premiers jours. Brossez-vous les dents plus que d'habitude au cours de ces trois premiers jours pour conjurer la mauvaise haleine Le jeûne est une période de communion personnelle entre vous et Dieu. En montrant aux autres combien vous souffrez, vous invitez la pitié et l'admiration, ce qui pourrait gonfler votre fierté et rendre difficile pour vous d'approcher Dieu dans un état d'humilité. Vous ne devriez pas passer plus de trois jours sans eau. Vous pouvez vous abstenir d'autres liquides, comme du jus ou du lait, mais vous devez continuer à boire de l'eau pendant la majeure partie d'un jeûne prolongé. Sinon, vous courez le risque de provoquer une grave déshydratation, qui est susceptible d'entrainer des problèmes de santé graves. Les gens qui sautent un repas ont tendance à se sentir grincheux. Ainsi, il est à prévoir que sauter beaucoup de repas vous rendra encore plus grincheux. Faites attention à votre état émotionnel et si vous vous sentez prêt à frapper la prochaine personne qui s'approchera de vous, trouvez un espace solitaire pour prier et réfléchir à la place. Les promenades occasionnelles sont acceptables et encouragées, mais le jeûne vous draine d'une grande quantité d'énergie, alors, vous avez besoin de vous reposer aussi souvent que vous le pouvez. Dans le même but, vous devriez également éviter tout exercice vigoureux . Les médicaments, les traitements à base de plantes et les remèdes homéopathiques peuvent causer des complications lors de votre jeûne, entrainant des effets secondaires comme des nausées, une agitation, de la fatigue, des vertiges, des maux de tête et même pire. Notez, cependant, que vous ne devriez pas arrêter tous les médicaments prescrits sans l'approbation et la surveillance de votre médecin.

english_section_name: Additional Fasting Procedures


summary: Vérifiez que vous avez les instruments nécessaires. Vérifiez que la culture est dans un erlenmeyer. Séchez le plateau de pesée. Mélangez. Centrifugez. Récupérez la pâte. Rincez la centrifugeuse. Trouvez la masse sèche.

document: Cette méthode est longue à mettre en œuvre et implique l'utilisation de matériel onéreux. Si vous ne l'avez pas à votre disposition, employez une autre technique. En revanche, si le laboratoire dans lequel vous vous trouvez possède les outils adéquats, la mesure de la biomasse et de la masse sèche est idéale, car elle donne des résultats précis. Il vous faut  :  une étuve hydraulique à convection forcée, un plateau de pesée en aluminium, plusieurs erlenmeyers, une centrifugeuse ou un système de filtration de laboratoire. Si ce n'est pas le cas, versez-la dedans. À ce stade de l'expérience, les bactéries se trouvent encore dans le bouillon de culture. Elles en seront séparées ultérieurement. Pour cela, placez-le dans l'étuve. Vous pouvez également vous servir d'un filtre à membrane en acétate de cellulose de 47 mm de diamètre doté de pores de 0,45 µm . Quel que soit l'outil employé, mesurez sa masse avec précision pour pouvoir par la suite la soustraire des résultats que vous obtiendrez lorsque la culture sera déposée dessus. Agitez l'erlenmeyer de façon à ce que la culture soit homogène. En effet, en raison de la gravité, les cellules ont naturellement tendance à tomber au fond du récipient. Il vous faut donc secouer un peu le tout pour qu'elles se répartissent de manière uniforme et que votre échantillon soit plus représentatif. À l'aide de la centrifugeuse, séparez les bactéries du bouillon de culture. Cet appareil sert à faire tourner à très grande vitesse le récipient et un contrepoids. Le bouillon s'écoule, ce qui permet de conserver uniquement la matière vivante. Pour de plus amples informations, vous trouverez sur internet des indications sur la façon dont on doit se servir d'une centrifugeuse. Déposez-la sur le plateau de pesée. Vous pouvez jeter le bouillon de culture, vous n'en aurez plus besoin, mais gardez en revanche l'erlenmeyer à portée de main. Versez l'eau de rinçage sur le plateau de pesée en plus des cellules bactériennes. Le résultat obtenu pour le tout vous donne la biomasse. Pour connaitre la biomasse sèche de votre échantillon, placez le plateau de pesée dans l'étuve réglée à 100 °C pour une durée de 6 à 24 heures, en fonction des instructions fournies avec votre appareil. Veillez à ne surtout pas dépasser cette température pour ne pas faire bruler les bactéries. Pesez ensuite le tout, puis soustrayez la masse du plateau .

english_section_name: Measuring Wet and Dry Mass

summary: Préparez le matériel. Utilisez la boite de Pétri. Assurez-vous d'avoir la concentration adéquate. Dénombrez les bactéries.

document: En plus de ce que l'on trouve généralement dans tous les laboratoires de biologie, vous aurez besoin de quelques éléments spécifiques. Prenez soin d'avoir à portée de main tous les instruments et tous les récipients utiles à votre travail, cela vous évitera de devoir faire des allers et retours incessants dans le placard où est rangé le matériel. Réfléchissez en amont à ce que vous allez faire pour savoir ce dont vous allez vous servir à chaque étape. Vous devrez aussi connaitre quelques termes clés.  Procurez-vous un hématimètre. Il s'agit d'une lame dotée de chambres de numérations qui est associée à un microscope. C'est un instrument très facile à régler et à utiliser. Vous pourrez en trouver auprès de fournisseurs spécialisés dans les équipements destinés aux écoles et aux laboratoires de recherche. Un manuel d'utilisation est généralement fourni . Prenez une boite de Pétri. Il s'agit d'un petit récipient rond et peu profond dans lequel vous pourrez observer les bactéries. Le terme « culture » désigne un microorganisme que l'on fait se multiplier de façon artificielle dans le cadre d'une expérience scientifique. Le « bouillon de culture » est le milieu dans lequel la culture va se développer. Déposez la bactérie dans la boite et observez-la au microscope. Vous pouvez aussi la mettre directement sur une lame. Comptez ensuite le nombre de cellules bactériennes présentes . S'il y a une trop grande quantité de bactéries, elles vont se chevaucher et vous ne pourrez pas les compter correctement. Si c'est le cas, diluez la culture en la mélangeant avec un peu de bouillon. S'il y en a trop peu, le résultat ne sera pas significatif. Vous devez alors filtrer le bouillon pour en augmenter la concentration. La dernière étape consiste simplement à compter. Regardez les chambres de numérations au microscope et notez le nombre de cellules que vous voyez. Comparez le résultat obtenu avec d'autres expériences similaires.

english_section_name: Observing Bacteria Directly

summary: Préparez votre matériel. Faites passer la lumière dans la culture. Prenez des notes.

document: Vous aurez besoin d'une source de lumière et d'un spectrophotomètre, appareil que l'on trouve dans la plupart des laboratoires de sciences. Reportez-vous au mode d'emploi fourni, car chaque modèle a un fonctionnement propre. Cette méthode est l'une des plus fréquemment employées pour mesurer la croissance bactérienne, car elle ne nécessite que des outils peu onéreux et simples à utiliser . La turbidité sert à évaluer la teneur d'un liquide en particules, cela revient à déterminer s'il est plus ou moins trouble. Le résultat que vous obtiendrez lors de cette mesure sera donné en NTU (ou Nephelometric Turbidity Units). Il faut parfois réaliser un étalonnage de l'appareil afin de pouvoir mesurer avec précision la turbidité de l'échantillon. La turbidité correspond à la quantité de bactéries présentes dans l'échantillon. Le spectrophotomètre vous permettra aussi de connaitre la transmittance de la solution (%T), dont la valeur est inversement proportionnelle à celle de la turbidité. Comparez ensuite les résultats obtenus sur différents échantillons pour mesurer la croissance bactérienne .

english_section_name: Measuring Turbidity


summary: Choisissez 3 ou 4 détails principaux qui donneront l'atmosphère du lieu. Disséminez les détails dans le récit. Utilisez des métaphores et des comparaisons.

document: Face à de trop nombreux détails, le lecteur pourrait se sentir dépassé. Ceux-ci pourraient aussi ralentir le déroulement de l'histoire. Choisissez quelques détails principaux, avec lesquels le personnage interagira et incorporez-les à votre récit . Par exemple, si vous décrivez une maison abandonnée, vous pourriez vous concentrer sur le papier peint qui se décolle des murs, les escaliers cassés menant à l'étage et les planches pourries couvrant les fenêtres. Évitez de rédiger un paragraphe entier décrivant le cadre. Si aucune action ne se produit, le lecteur risquera de sauter le paragraphe. Mentionnez plutôt quelques détails au début du paragraphe, avant d'enchainer sur les actions du personnage. Si vous avez besoin de plus de détails dans ce passage, incluez-les alors à la fin de celui-ci . Par exemple, pour parler d'une maison abandonnée, vous pourriez écrire : « j'essayais de regarder par les fenêtres, mais les planches pourries m'empêchaient de voir quoi que ce soit. Je poussais la porte et elle s'ouvrit brusquement, avec le grincement puissant des gonds rouillés. Alors que j'entrais, je promenais mes doigts sur le papier peint, qui se décollait du mur. » Ainsi, les détails sont communiqués au cours du paragraphe entier, sans freiner le déroulement de l'action. La description d'un cadre exprime généralement ce que vit le personnage. Recourir au langage figuré pourrait cependant aider les lecteurs à faire plus facilement les liens. Comparez un élément du cadre à quelque chose d'autre, afin de donner le ton . Par exemple, vous pourriez écrire quelque chose comme « les fils couvraient le sol de la cave, comme des plantes rampantes cherchant à me prendre au piège ». Vous décrirez ainsi la densité des fils électriques dans cette pièce.

english_section_name: Incorporating Details into Your Story

summary: Évitez de décrire trop précisément un cadre sans intérêt pour les personnages. Décrivez la façon dont le personnage interagit avec l'environnement. Parlez de l'impact d'un changement de l'environnement sur vos personnages. Exprimez les émotions du personnage ou le thème de l'histoire grâce au cadre.

document: Les décors d'arrière-plan sont sans importance pour l'histoire. Ne les décrivez donc pas trop précisément. En revanche, certains éléments auront un impact sur la façon dont les personnages réagissent et répondent à leur environnement. Consacrez davantage de temps et d'énergie aux descriptions ayant une importance pour les personnages .  Par exemple, si votre personnage marche dans la rue et parle avec un ami, il ne sera pas important de décrire très précisément le cadre. En revanche, si votre histoire traite d'un accident de voiture, vous pourriez décrire le feu de signalisation défectueux ou le panneau de stop qui avait été volé. La plupart des détails descriptifs, sinon tous, devront avoir une importance quelconque pour les personnages. Faites vivre le cadre. Expliquez la façon dont le personnage évolue dans son cadre, en incluant de petits détails. Cela rendra votre histoire plus intéressante et plus captivante pour vos lecteurs . Par exemple, au lieu d'écrire « une buche était devant elle. Elle trébucha dessus », écrivez plutôt « alors qu'elle gambadait sur le sentier sombre de la forêt, son pied se prit dans une buche et elle tomba dans les hautes herbes. » Le cadre fera naitre différentes émotions chez le personnage. Laissez la météo et l'heure de la journée se faire sentir dans l'humeur des personnages ou modifiez soudainement un aspect du cadre et décrivez l'impact de ce changement sur l'humeur du personnage . Par exemple, si un personnage est triste, vous pourriez écrire « alors qu'elle essuyait les larmes qui coulaient sur ses joues, le soleil disparut et les gouttes de pluie commencèrent à tomber sur les pavés. Une bourrasque de vent froid la frappa de plein fouet. » Au sein de l'histoire, le thème et le cadre sont intimement liés. Assurez-vous qu'ils demeurent en relation. Pensez au thème de votre histoire et intégrez au cadre des détails précis qui rappelleront le thème . Par exemple, si votre histoire traite d'une personne apprenant à en aimer une autre, vous pourriez faire évoluer le cadre en passant de l'hiver à l'été, afin de transmettre le message que les relations entre les deux personnages se réchauffent.

english_section_name: Connecting Setting to Characters

summary: Incorporez les 5 sens à votre description. Visitez un lieu similaire à celui que vous voulez décrire. Inspirez-vous de photos de lieux similaires. Incluez des indices de l'époque à laquelle se déroule l'histoire.

document: En faisant référence au toucher, au gout, à la vue, au son et à l'odorat, vous apporterez à votre description des détails qui aideront les lecteurs à se mettre à la place des personnages. Pensez au cadre que vous imaginez et listez tous les détails sensoriels que vivent vos personnages dans ce lieu . Par exemple, si la scène se déroule à la plage, décrivez la sensation du sable entre les orteils du personnage, le gout du sel dans l'air, le son des vagues, l'odeur saumâtre de l'eau et la forme des dunes. Si votre histoire se passe dans un lieu qui existe réellement, essayez de vous y rendre, afin de remarquer des détails précis. Emportez un petit carnet et un crayon et notez toutes vos expériences. Incorporez ces détails à votre histoire, afin de la rendre plus authentique. Si vous ne pouvez pas vous rendre sur place, recherchez sur Internet des récits de ce lieu écrits par d'autres gens. Puisez les détails de leur vécu, mais veillez à ne pas plagier leurs écrits. Si vous avez du mal à imaginer votre cadre, recherchez sur Internet des photos de lieux similaires. Remarquez de petits détails dans les images et incluez-les à votre propre histoire. Enregistrez l'image et notez quelques-uns des éléments que vous avez remarqués, afin de ne pas les oublier .  Si vous décrivez un lieu qui existe vraiment, utilisez Google Street View pour jeter un œil à l'endroit et repérez des détails encore plus spécifiques. Si votre histoire se déroule dans un univers imaginaire, consultez des sites comme Artstation et Pintereset. Vous y trouverez des sources d'inspiration visuelles de ce à quoi pourrait ressembler votre cadre. Pour vous approprier le lieu, mélangez des détails réels à des détails inventés par vos soins. Si l'histoire que vous écrivez se déroule dans le passé, renseignez-vous sur des évènements qui se sont tenus dans ce lieu et incorporez-les à votre histoire. Essayez d'incorporer au moins 1 ou 2 références indiquant l'époque, que ce soit en parlant des technologies de ce temps, des vêtements ou de la culture. Ainsi, vos lecteurs pourront s'immerger pleinement dans l'histoire . Par exemple, si vous écrivez une histoire qui se déroule peu de temps après la Seconde Guerre Mondiale, vous pourriez dire « les avions avaient déchiré la ville, laissant derrière eux des ruines fumantes là où se trouvaient autrefois des maisons », pour décrire l'impact de la guerre sur le paysage urbain.

english_section_name: Creating a Detailed Setting


summary: Pensez à comment la technologie a facilité la mondialisation. Découvrez les initiatives politiques positives. Notez comment des évènements historiques ont joué un rôle important.

document: Dans le passé, l'on a observé une intégration des marchés étrangers et une expansion des échanges culturels, notamment entre la fin du XIXe siècle et le début du XXe siècle. Les différences de la mondialisation actuelle peuvent en grande partie être attribuées à l'évolution technologique.   Internet a internationalisé les marchés financiers. Le transport maritime conteneurisé (c'est-à-dire l'utilisation de conteneurs facilement transférables des navires à des camions ou des trains) a réduit significativement les couts d'expédition des marchandises. La communication en temps réel (par Internet et par téléphone) a permis l'exportation d'emplois de services (centres d'appels), une diffusion culturelle plus aisée, ainsi que des connexions sociales et économiques qui dépassent les frontières nationales. L'accès universel aux informations par le biais de chaines telles que France 24 et Internet a facilité la diffusion d'idées politiques ainsi que la sensibilisation accrue des consommateurs . Les technologies ont clairement joué un rôle primordial dans une plus grande intégration du gouvernement, mais ce n'est pas le seul facteur. Les gouvernements sont capables de limiter la mondialisation en imposant des droits de douane, en limitant les investissements directs à l'étranger et en réduisant les flux des travailleurs entre les pays. Le rythme accéléré de la mondialisation est essentiellement dû à l'adoption généralisée de politiques ayant pour objectif d'avoir un avantage macroéconomique, ce qui aura exactement l'effet contraire comme  :   permettre plus d'investissements directs à l'étranger ; réduire ou éliminer les tarifs ; permettre l'accès étranger aux marchés des capitaux. Le développement technologique, et à plus forte raison la libéralisation de l'économie, s'est produit sur fond d'évènements historiques ayant permis d'ouvrir de nouvelles frontières pour faire circuler des marchandises et l'information, tout en rendant les politiciens plus enclins à la réduction des droits de douane. Ce sont, entre autres les points suivants.   La chute du bloc de l'Est : la chute du communisme en Europe de l'Est, juste au moment où les technologies de communication commençaient à prendre leur essor, a facilité l'ouverture et l'intégration de nombreux marchés qui étaient auparavant isolés. Cela a également discrédité le plus grand concurrent idéologique du libéralisme et de la démocratie libérale des États-Unis. Le premier choc pétrolier en 1973 : en réponse à l'aide américaine à Israël pendant la guerre du Kippour, l'OPAEP (Organisation des pays arabes exportateurs de pétrole) a décrété un embargo sur le pétrole qui a entrainé la montée vertigineuse des prix et des économies occidentales affaiblies . La stagflation, c'est-à-dire la baisse du produit intérieur brut et la hausse de l'inflation, partiellement liée à la crise pétrolière, s'est traduite par une volonté accrue de trouver des solutions politiques qui ont pris la forme d'une libéralisation du marché sous le gouvernement Thatcher et Reagan ouvrant ainsi la voie à la mondialisation.

english_section_name: Considering the Causes of Globalization

summary: Comprenez son impact macroéconomique. Considérez son impact sur les inégalités de revenus. Tenez compte de l'impact sur la culture. Considérez son impact sur l'environnement.

document: Au niveau des économies mondiales et nationales, la mondialisation a provoqué d'importants changements à l'image d'une économie internationale plus intégrée .   Le commerce international (le rapport des importations mondiales au produit mondial brut) est passé de 7 % en 1938 à 10 % en 1970, 18 % en 1996 à environ 25 % en 2013 . Les investissements directs à l'étranger dans le tiers monde ont franchi la barre des 2,2 milliards de dollars dans les années 1970, 154 milliards en 1997 à 778 milliards en 2013 . Le marché des devises est passé de 1 000 milliards de dollars par jour dans les années 1992 à plus de 3 500 milliards de dollars par jour en 2014 . La mondialisation aurait permis d'accroitre l'inégalité des revenus dans les pays industrialisés, où les détenteurs de capitaux investis à l'étranger engrangent d'énormes bénéfices aux dépens des travailleurs, qui voient leurs salaires réduits en raison de la concurrence avec la main-d'œuvre étrangère. À titre d'exemple, le propriétaire d'un centre d'appel peut faire des profits faramineux en externalisant ses services en Afrique du Sud, mais les employés des centres d'appel en France peuvent perdre leur emploi ou voir leur salaire réduit. Par ailleurs, la mondialisation a entrainé une diminution des inégalités sur le plan des revenus dans les pays en développement, ce qui a eu pour effet de réduire les inégalités dans le monde . Beaucoup de gens craignent que la mondialisation n'entraine l'américanisation des autres pays du monde par la propagation des marques (McDonald, Nike, Gap) et de la culture américaine (chaines de télévision américaines et films hollywoodiens). Cela dit, il ressort d'études récentes que l'influence américaine est en déclin. Internet a permis aux localités de créer d'autres « groupes de civilisation », tandis que les médias émergents (télévision par satellite, Internet) ont davantage stimulé la production de médias locaux par rapport à ceux adoptés aux États-Unis . La mondialisation a entrainé une dégradation accélérée de l'environnement, dans la mesure où elle stimule une industrialisation rapide et l'extraction de ressources dans les pays en voie de développement, ainsi qu'une utilisation accrue de l'énergie dans les pays industrialisés . Certains des impacts les plus importants sont, entre autres :   la hausse des émissions de gaz à effet de serre de 60 % entre 1970 et 2004 ; une extinction ou une forte réduction de nombreuses populations végétales ou animales. 22 % des mammifères, 35 % des oiseaux et 31 % des amphibiens de la planète sont menacés d'extinction ; le déboisement accéléré pour créer des terres arables destinées aux cultures d'exportation. Entre 1990 et 2005, les pertes de forêts étaient de 3 %.

english_section_name: Knowing the Impacts of Globalization

summary: Gardez à l'esprit qu'il n'y a pas une définition universelle. Comprenez ce terme en tant que période historique. Considérez-la comme un phénomène principalement économique. Notez la propagation et la domination des valeurs américaines. Notez la révolution sociale née du développement technologique. Considérez l'annihilation de la notion de la distance. Lisez des livres pour en apprendre davantage sur la mondialisation.

document: La mondialisation couvre de nombreux aspects de notre vie moderne (commerce, communications, culture, politique étrangère) à tel point qu'il peut être difficile de cerner son sens. Comme le dit Simon Reich : « en dépit de la latitude avec laquelle ce mot a été appliqué, le sens du terme mondialisation reste si insaisissable qu'il défie la possibilité d'une définition . » Le concept de la mondialisation peut être compris de 5 manières principales  :   une période historique ; un phénomène qui touche l'économie ; le triomphe des valeurs des États-Unis d'Amérique ; une révolution technologique et sociale ; l'annihilation de la notion de distance. Il est possible de définir la mondialisation comme une période qui s'étend d'environ 1970 à nos jours et qui suit l'époque de la guerre froide (c'est-à-dire entre 1945 et 1989), qui a suivi à son tour ce que l'on appelle souvent l'« Âge des extrêmes » (entre 1870 et 1945). Cette périodisation est définie par les points suivants.   Les changements structurels : la chute du bloc de l'Est et la fin du contrat social qui reliait la représentation, les salaires et la productivité de la main-d'œuvre dans un système de production en série de produits manufacturés. Une combinaison de facteurs plus temporaires : la crise du pétrole de la fin des années 1970, la chute du produit national brut et de l'inflation pendant les années 80 et les élections de Ronald Reagan, Margaret Thatcher et Helmut Kohl. Cette définition considère la mondialisation comme la plus récente (et de loin la plus vaste et la plus rapide) d'une série d'évènements analogues qui ont provoqué une plus grande expansion mondiale des ventes, des processus de fabrication et des installations de production et par conséquent, des liens plus étroits entre les économies mondiales. La mondialisation du point de vue économique est caractérisée par les points suivants :   la libéralisation et la dérèglementation des marchés ; la privatisation des biens ; le retrait des interventions étatiques dans l'économie (c'est-à-dire l'assistance sociale) ; la diffusion des technologies ; la diffusion de la fabrication multinationale (la production des iPhone en Chine destinés à être vendus aux États-Unis) ; l'intégration des marchés financiers, c'est à dire des lieux de négociation des devises, des actions, des obligations et des emprunts bancaires (par exemple, la Bourse de New York ). Selon cette définition, la mondialisation est une convergence mondiale des pratiques économiques et politiques et de la culture autour d'une version typiquement américaine du capitalisme, de la démocratie et de la laïcité commerciale, où la consommation de biens et de culture (musique, films, restaurants, etc.) remplace les croyances religieuses ou d'autres traditions culturelles . Il en résulte un monde qui, au moins dans les grandes métropoles, suscite partout un sentiment de similitude plus grand. Cette mutation crée une nouvelle réalité économique où le monde devient un grand marché et un nouvel ordre social dans lequel les citoyens participent à une économie et une culture mondiales plus flexibles et plus ouvertes. Elle se caractérise par ce qui suit  :   une production intégrée à l'échelle mondiale ; des marchés du travail spécialisés, mais qui restent interdépendants ; la privatisation des biens publics ; de nouveaux réseaux d'information technologiques (marchés en ligne, Internet, portables) qui dépassent les frontières nationales. Définissez la mondialisation comme un changement durable des expériences de la distance et de l'espace. Si vous avez déjà pris l'avion (par exemple à Paris) pour atterrir des heures plus tard dans une autre ville (Tokyo) et que vous vous êtes senti désorienté par un changement soudain, sachez que vous avez expérimenté ce type de mondialisation. L'expérience spatiale est étroitement liée au temps qu'il faut pour connecter différents lieux. Les téléphones mobiles, les avions et Internet dans son ensemble ont considérablement réduit ce temps, ce qui produit une expérience humaine foncièrement différente et caractérisée par les éléments suivants  :   une plus grande interconnectivité qui entraine un impact local aux évènements distants ; le dépassement des frontières locales, mais aussi nationales ; une plus grande vitesse d'activité sociale induite par la technologie. Il s'agit d'un phénomène de masse qui a fait l'objet de nombreux documents. Pour vraiment comprendre la mondialisation, il faut consulter des livres. Voici quelques recommandations.  Atlas de la mondialisation. Une seule terre, des mondes (2018) de Laurent Carroué. Géohistoire de la mondialisation : le temps long du monde (2017) de Christian Grataloup. La mondialisation et ses ennemis (2004) de Daniel Cohen. L'invention du monde : une géographie de la mondialisation (2008) de Jacques Lévy. La Fin de la mondialisation (2013) de François Lenglet. Mondialisation et délocalisation des entreprises (2006) d'El Mouhoub Mouhoud.

english_section_name: Understanding the Definitions

summary: Examinez votre réseau de contacts. Examinez attentivement ce que vous possédez. Observez la propagation du divertissement mondialisé.

document: La mondialisation pourrait partiellement être définie comme l'interaction des hommes de différents pays à travers le monde. Combien connaissez-vous de gens qui ont vécu à l'étranger, voyagé ou sont originaires d'un autre pays ? Combien de gens connaissez-vous qui vivent actuellement à l'étranger ou qui voyagent souvent pour le travail ? Avec combien de ces gens restez-vous en contact par téléphone ou par courriel ? Faites le tour de votre maison et partout où vous regardez, vous verrez sans doute le résultat des flux mondiaux de marchandises. Votre canapé de marque IKEA peut avoir été conçu en Suède et produit en Chine . Votre télévision Samsung aurait pu être assemblée en Malaisie, mais conçue en Corée du Sud. Vos vêtements proviennent surement de designeurs des quatre coins du globe : Chine, Mexique, Sri Lanka, Inde, Vietnam, Bangladesh et des dizaines d'autres pays . Votre réfrigérateur, qui peut avoir été fabriqué en Hongrie, en Afrique du Sud ou en Chine, contient sans doute des aliments cultivés dans le monde entier. Qui n'a jamais suivi des films hollywoodiens et des séries télévisées populaires des États-Unis ? En fait, cette propagation est aussi inverse. Downton Abbey, un véritable phénomène télévisuel aux États-Unis, est une série britannique. Le film d'action Taken est originaire de France. Les matchs du championnat d'Angleterre de football (Premier League) rassemblent en moyenne 400 000 spectateurs aux États-Unis. Les chaines Al-Jazeera et BBC ont une forte présence sur les réseaux d'information américains.

english_section_name: Seeing Globalization in Your Life


summary: Comprenez le rôle de l’inquiétude chez les parents qui sont trop protecteurs. Prouvez à vos parents que vous êtes capable d’opérer de bons choix. Soyez ouvert à recevoir des conseils.

document: Pensez-vous que vos parents sont des gens anxieux par nature ? Ont-ils tendance à s’inquiéter pour le moindre détail de leur vie quotidienne, ainsi que de la vôtre ? De nombreux parents trop protecteurs ont des problèmes d’inquiétudes préexistants, ce qui fait qu’ils sont très vigilants sur tout ce qui a rapport à leurs enfants. Faites l’effort de comprendre que vos parents ont de meilleures intentions à l’esprit. Acceptez le fait que l’anxiété, qui permet peut-être à vos parents d’avoir un petit contrôle, a un rôle important sur la façon dont ils se comportent envers vous . Si vous voulez qu’ils s’inquiètent moins à votre sujet, montrez-leur que vous êtes responsable. Opérer de petits changements dans votre quotidien peut leur permettre de comprendre qu’ils n’ont pas à s’inquiéter.   Si vous vivez avec eux, rapprochez-vous d’eux le plus tôt possible si vous voulez avoir la permission de vous rendre quelque part. Soyez franc en leur disant avec qui vous serez et le temps que cela vous prendra. Il est clair que de cette façon, ils apprécieront votre niveau de maturité . Gardez à l’esprit que les adultes suivent souvent la plupart des mêmes règles qu’ils vous appliquent. Par exemple, il peut être troublant de disparaître, sans informer les gens qui tiennent à vous, même quand vous êtes un adulte. Par exemple, les adultes font savoir à leurs proches l'endroit où ils vont, s’ils sont dans une relation amoureuse ou saine ou pas, etc. Si vous voulez être traité comme une personne mature, montrez à vos parents que vous êtes prévenant et digne de confiance. Faites vos devoirs sans que cela vous soit demandé. Mangez plus sainement. Exécutez les tâches quotidiennes et montrez à vos parents que vous êtes mature. Cela limitera leur inquiétude sur les décisions que vous prenez . Si vous ne vivez pas avec eux, faites l’effort de leur parler de vos réalisations et de leur montrer que vous êtes capable de prendre soin de vous-même. Avez-vous pris un repas particulièrement sain cette semaine ? Votre appartement est-il propre ? Faites-vous partie des meilleurs étudiants de ce semestre ? Essayez de notifier cela au cours de vos conversations hebdomadaires . Gardez à l’esprit que vos parents savent ce qui est mieux pour vous. Ils sont plus âgés et ont plus d’expérience que vous. Si vous vous sentez confus par rapport à quelque chose, il serait intéressant que vous cherchiez à bénéficier des conseils de vos parents et que vous soyez disposé à écouter ce qu’ils ont à vous dire. S’ils constatent que vous êtes suffisamment mature pour recevoir des conseils lorsque cela est nécessaire, ils s’inquiéteront moins par rapport aux décisions que vous prenez .

english_section_name: Reducing Parental Anxiety

summary: Soyez le plus clair possible lorsque vous faites quelque chose et n’avez pas besoin d’aide. Limitez les contacts autant que possible. Ne vous laissez pas entrainer dans la négativité. Faites preuve de patience. Cherchez à connaitre les limites qui sont appropriées à votre âge.

document: Les limites sont très importantes dans une relation parent-enfant. Pour devenir un adulte indépendant, vous avez besoin d’être libre pour prendre vos propres décisions et parfois même faire vos propres erreurs. Faites l’effort de fixer des limites avec vos parents lorsque vous faites quelque chose et que vous n’avez pas besoin d’assistance.  Généralement, les nouveaux collégiens cherchent à être indépendants de leurs parents. Les parents qui se montrent surprotecteurs peuvent avoir des difficultés à vous permettre d’avoir plus de liberté, dans la mesure où le fait qu’ils s’inquiètent à votre sujet est l’une des premières façons pour eux de montrer qu’ils prennent soin de vous. Le plus souvent, la surprotection est une forme de contrôle par inadvertance. Vous devez faire comprendre à vos parents que vous voulez être plus libre en fixant des limites plus strictes . Faites tout possible pour que vos parents puissent faire la différence entre ce qui est approprié et ce qui ne l’est pas. Par exemple, vous pouvez leur dire que c’est une bonne chose qu’ils s’inquiètent à propos de votre santé, mais que le fait de vous rappeler les pires journées de votre dernière maladie ne serait d'aucune utilité pour votre bienêtre émotionnel. Vous pouvez leur dire qu’il serait bien qu’ils programment un appel téléphonique par semaine, mais le fait de chercher à échanger au téléphone tous les jours est un peu trop exagéré. Si vous vivez chez vos parents, il serait utile de limiter les contacts à des moments donnés. Bien qu’il soit excellent d’avoir une bonne relation avec vos parents, si ces derniers ont tendance à se montrer trop protecteurs, vous devrez le leur faire savoir afin de réduire leur angoisse.   Si vous ne vivez pas au domicile de vos parents, vous n’avez pas besoin de leur dire tout ce qui se passe avec vous. Il serait mieux de ne pas parler de la nouvelle personne que vous avez rencontrée ou de la fête à laquelle vous avez participé le samedi soir. Si de telles conversations tendent à donner lieu à des conseils non sollicités et à une série de questions, vous feriez mieux d’éviter astucieusement d’évoquer certains détails de votre vie quotidienne. Au départ, vos parents pourraient résister au manque de contact, mais il vous revient de trouver des moyens pour esquiver les conversations de façon astucieuse. Par exemple, s’ils commencent par vous mettre la pression pour avoir plus de détails sur la façon dont vous passez vos weekends, faites-leur juste un petit résumé et dites-leur ensuite ceci : « Mais je ne peux pas parler pendant trop longtemps. Je dois faire la lessive aujourd’hui. » Souvent, les parents qui sont trop protecteurs réagissent négativement lorsque leurs enfants imposent des limites. Vos parents peuvent résister à votre désir d’être autonome. S’ils réagissent de façon négative, faites l’effort de ne pas vous laisser entrainer, de peur que le pire ne se produise.  S’ils ont tendance à agir de façon négative, soyez ferme si tant est qu’ils manifestent ce comportement de mélancolie à votre égard. S’ils tentent de vous mettre la pression pour que vous reveniez sur votre position en vous expliquant à quel point ils se font du souci pour vous, stoppez-les en vous exprimant par exemple comme suit : « Je suis certain que vous vous inquiéterez moins avec le temps. » Ensuite, changez de sujet . Trouvez un ami avec qui vous pouvez parler de vos frustrations. Le fait de vous exprimer peut vous permettre d’éviter tout drame nécessaire. Exprimer ses émotions à quelqu’un d’autre qui est moins émotionnellement impliqué dans la situation peut vous permettre d’évacuer les pensées négatives de sorte à ne pas faire souffrir vos parents . Il est improbable que vos parents changent du jour au lendemain, surtout s’ils sont surprotecteurs par nature. Faites-vous à l’idée qu’il y aura une période d’adaptation lorsque de nouvelles règles et limites seront fixées pour une meilleure relation. N’essayez pas de les mettre en colère en leur causant des ennuis ou en faisant preuve d’incompréhension. Cela peut durer quelques mois avant que vos parents se rendent compte que vous avez besoin d’espace pour vous adapter et recouvrer votre indépendance . Si vous voulez fixer des limites à vos parents, vous devez chercher à savoir quelles sont celles qui sont appropriées à votre tranche d'âge. Si vous êtes au collège, les limites acceptables seront très différentes que si vous êtes à l’université.  Gardez à l’esprit que vos parents souhaitent fixer des limites pour vous protéger et vous aider à grandir. Souvent, les enfants ou les adolescents hors de contrôle cherchent à se fixer plus de limites afin de se sentir en sécurité dans leurs maisons. Faites l’effort de comprendre que vos parents réagissent dans votre intérêt lorsqu’ils établissent les règles . Si vous êtes un préadolescent, il ne serait pas déraisonnable pour vos parents de vouloir savoir où vous êtes, avec qui vous êtes, et ce que vous faites à tout moment. Vous devrez vous apprêter à donner cette information ouvertement. Toutefois, en tant que préadolescent, vous devrez probablement avoir besoin d’une grande intimité. Il serait bien d’émettre certaines requêtes à vos parents comme ne pas entrer dans votre chambre et ne pas toucher à vos affaires . Si vous êtes un adolescent, vos parents s’attendront à ce que vous deveniez plus indépendants. Vous êtes en passe de devenir adulte et devez vous apprêter à quitter le cocon familial. Il est donc tout à fait normal que vous souhaitiez rentrer tard le soir et que vous recherchiez une certaine liberté (comme conduire tout seul en voiture). Il est parfaitement raisonnable que vous fassiez part de ses requêtes à vos parents. Cependant, sachez que les disputes et les bagarres ne font qu’augmenter votre niveau de stress ainsi que celui de vos parents. Montrez-vous respectueux lorsque vous demandez à avoir plus de liberté. Si vous trouvez que la discussion devient houleuse, retirez-vous et prenez un peu d’air frais. Une fois que vous vous serez calmé, vous pouvez à nouveau aborder le sujet, mais cette fois-ci, demandez calmement quelles en sont leurs raisons. Faites l’effort de trouver un compromis afin que tout le monde soit satisfait. Si vous venez de commencer l’université, vos parents pourraient avoir du mal à vous laisser partir. Il peut être effrayant de voir ses enfants s’insérer dans la vie active comme un jeune adulte. Il serait bien de demander à ce que vos parents ne vous appellent pas tous les jours ou ne vous posent pas des questions personnelles comme celles relatives à votre vie amoureuse ou sociale. Toutefois, le fait d’échanger au téléphone avec eux chaque semaine peut aider à limiter leurs inquiétudes, étant donné qu’ils sauront que vous allez bien.

english_section_name: Establishing Healthy Boundaries

summary: Choisissez un temps et un lieu sûr. Exprimez-vous en utilisant le pronom « je ». Exprimez vos besoins et vos désirs. Ne minimisez pas leurs points de vue.

document: La première étape pour traiter avec des parents qui se montrent surprotecteurs est d’avoir une conversation franche avec eux à propos de vos problèmes. Pour être sûr que la conversation se tiendra de la manière la plus conviviale possible, choisissez un moment et un lieu sûr.  Choisissez un endroit où vous et vos parents serez confortables. Si vous vivez avec eux à la maison, la salle à manger ou la table de cuisine pourrait faire l’affaire. Si vous avez déjà quitté le domicile familial, choisissez un endroit neutre comme un café assez calme, de sorte que personne n’est l’avantage de se sentir à la maison. Évitez d’être dérangé. Éteignez la télévision et votre téléphone. Ne choisissez pas un endroit bruyant comme un bar ou un restaurant. Afin de tenir une conversation pleine de sens et efficace, il est important de faire fi de toutes distractions . Choisissez un moment où des restrictions ne sont pas appliquées à l’extérieur. Par exemple, il est déconseillé de tenir une telle conversation avant d’aller au travail ou au lit. Choisissez un moment propice où vous avez suffisamment le temps pour discuter, de manière à ce que toutes les parties se sentent impliquées et qu’elles aient leurs mots à dire. Généralement, le début d’après-midi et le moment juste après le dîner sont des périodes propices pour engager de telles discussions. Il est important d’éviter de faire des accusations lorsque vous tenez une discussion difficile. Faites l’effort d’utiliser le pronom personnel « je ». Cela revient à dire que vous devez d’abord commencer vos phrases avec des mots comme « je crois que ». De cette façon, vous êtes plus focalisé sur vos propres sentiments et émotions plutôt que de faire un jugement objectif de la situation.   Au moment d’exprimer vos sentiments à propos de la situation, faites-le en ressortant l’idée selon laquelle vous ne faites qu’émettre vos propres points de vue, et que vous n'êtes pas en train d'imposer une appréciation objective de la situation. Par exemple, évitez de tenir des propos comme ceci : « C’est vraiment insupportable lorsque vous vous mettez à me surveiller toutes les 5 minutes lorsque je suis en ville avec mes amis. » Cela pourrait donner à vos parents l’impression selon laquelle vous ignorez leur avis et que vous émettez des hypothèses par rapport à leurs actions. En lieu et place, vous pouvez vous exprimer en ces termes : « Je me sens stressé lorsque vous m'appelez et m’envoyez des messages plusieurs fois lorsque je ne suis pas à la maison. J’ai comme l’impression que vous n’avez pas confiance en moi lorsque vous agissez de la sorte.» Gardez à l’esprit que vous ne pouvez pas vous attendre à ce que vos parents lisent dans vos idées. Lorsque vous tenez une conversation difficile, il est important que vous soyez le plus clair possible en ce qui concerne vos besoins et vos désirs.  De manière idéale, que voudrez-vous qu’il ressorte de cette conversation ? Par exemple, voulez-vous que vos parents limitent le nombre de fois qu’ils appellent lorsque vous n’êtes pas à la maison ? Voulez-vous qu'ils vous posent moins de questions par rapport à vos performances académiques ou vos plans de carrière ? De quelle façon voulez-vous qu'ils n'interviennent pas trop dans vos choix ? Pensez à ce que vous voulez avant de démarrer la conversation. Ayez des objectifs et des besoins concrets que vous exprimiez à vos parents . Exprimez vos objectifs de façon ferme, sans porter de jugement et en toute politesse. Par exemple, vous pouvez vous exprimer de la manière suivante : « J’apprécierai vraiment si vous pouvez me laisser un peu de temps quand je suis en ville avec mes amis. Je ne m’inquiète pas d’un probable couvre-feu, mais j’apprécierai vraiment de ne pas avoir à répondre aux messages et aux appels toutes les 30 minutes . » Adressez des compliments à vos parents. Ce qui est vraiment intéressant avec les parents qui se montrent surprotecteurs, c’est qu’ils veulent simplement vous aimer et vous protéger, et ils peuvent apprendre à exprimer leurs inquiétudes de manière plus efficace. Faites en sorte que vos parents sachent que vous appréciez le fait qu’ils vous aiment et souhaitent le meilleur pour vous. Bien que cela puisse être très frustrant de vivre et de traiter avec des parents surprotecteurs, vous ne pouvez pas les empêcher d'émettre leurs points de vue. Si vous voulez avoir une conversation honnête et efficace, tenez compte de leurs opinions.  Les sentiments, surtout ceux provoqués par l’anxiété, sont subjectifs. Bien que vous puissiez penser qu’il est inutile que vos parents s’inquiètent à propos d’une petite fièvre qui se transforme en pneumonie, il est tout de même important que vous puissiez leur permettre d’exprimer leurs sentiments sans toutefois porter de jugement. Comprenez le fait qu’ils s’inquiètent pour vous. Le meilleur moyen de comprendre vos parents est de déterminer la raison pour laquelle ils agissent de la sorte. Cherchez à comprendre les raisons qui sous-tendent cette attitude surprotectrice de leur part. Par exemple, s’ils sont inquiets à propos de votre santé, cela pourrait s’expliquer par le fait que l’un d’entre eux a perdu un membre de sa famille ou un ami suite à une maladie inattendue. Vos parents ont probablement une très bonne raison d’exprimer leur peur, et cela peut être dû à leur propre expérience. Bien qu’il soit important de ne pas laisser vos parents diriger votre vie, le fait de comprendre ces raisons peut vous aider à mieux surmonter la situation à l’avenir. Par exemple, dans le « Monde de Nemo », Marlin a perdu toute sa famille, sa chère épouse et tous ses enfants, excepté son fils unique. En conséquence, il protège un peu trop cet enfant, qui n’est nul autre que Nemo. Le drame qu’a connu Marlin le hante de peur que quelque chose de mauvais n’arrive à Nemo, à tel enseigne qu’il est devenu un parent surprotecteur, même si cela n’est pas bon pour l’émancipation et l’évolution de son enfant.

english_section_name: Communicating Your Frustrations


summary: Décrivez votre histoire. Écrivez votre histoire en trois actes. Ajoutez des séquences. Commencez à écrire des scènes. Commencez à écrire des dialogues. Coupez tout ce qui est inutile. Une fois terminé, faites lire votre scénario à quelques amis. Vérifiez et modifiez votre script autant de fois qu'il le faudra.

document: Commencez avec un débit de base pour votre récit. Mettez toute votre attention sur le conflit de l'histoire puisque les conflits conduisent au drame . Gardez à l'esprit la longueur du texte. Dans un script, chaque page équivaut approximativement à une minute à l'écran. La durée moyenne d'un script de deux heures est donc de 120 pages. Les drames devraient durer environ deux heures et les comédies devraient être plus courtes, soit environ une heure et demie. Les piliers d'un scénario sont ces trois actes. Chaque acte devrait pouvoir fonctionner indépendamment et lorsqu'ils sont regroupés, l'histoire devrait prendre tout son sens .  Premier acte : c'est la base de l'histoire. Introduisez votre monde et vos personnages. Donnez le ton de l'histoire (comédie, action, romance, etc.). Présentez votre protagoniste et commencez à explorer le conflit qui va conduire l'histoire. Une fois que le protagoniste est orienté vers son objectif, vous pourrez commencer le deuxième acte. Pour les drames, le premier acte équivaut généralement à 30 pages. Pour les comédies, comptez plutôt 24 pages. Deuxième acte : cet acte est la partie principale de l'histoire. Le protagoniste se heurte à des obstacles lorsqu'il essaie de résoudre le conflit. Les intrigues secondaires sont généralement introduites dans ce deuxième acte. Tout au long de cet acte, le protagoniste doit montrer des signes de changement. Pour les drames, le deuxième acte équivaut habituellement à 60 pages. Pour les comédies, comptez plutôt 48 pages. Troisième acte : dans le troisième acte, l'histoire se résout. Le troisième acte contient le dénouement de l'histoire et se termine par l'affrontement final de l'objectif. Puisque l'histoire a déjà été établie dans le deuxième acte, le troisième acte est beaucoup plus rapide et condensé. Pour les drames, ce dernier acte équivaut généralement à 30 pages et pour les comédies, comptez plutôt 24 pages. Les séquences sont des parties de l'histoire qui fonctionnent indépendamment du conflit principal. Ils ont un début, un milieu et une fin. Une séquence typique sera d'environ 10 à 15 pages et sachez qu'une séquence a tendance à se concentrer sur un personnage spécifique . Les scènes sont les évènements de votre film. Elles ont lieu dans des endroits spécifiques et servent toujours à faire avancer l'histoire. Si une scène ne le fait pas, vous devriez alors la retirer de votre script. Les scènes qui ne servent à rien paraitront comme des erreurs dans l'esprit de votre public et nuiront à votre histoire . Une fois que vous aurez vos scènes, vous devrez faire interagir vos personnages. Les dialogues peuvent être une des choses les plus difficiles à écrire. Chaque personnage doit avoir sa propre voix distincte et crédible .  Les dialogues réalistes ne sont pas nécessairement de bons dialogues. Les dialogues devraient avoir pour but de faire avancer votre histoire et développer vos personnages. Vous ne devriez pas vous soucier de rendre votre dialogue réaliste, car les conversations dans la réalité sont souvent ternes et sans vie. Lisez vos dialogues à voix haute. Sont-ils crédibles, stéréotypés ou trop exagérés ? Est-ce que tous vos personnages parlent de la même façon ? Maintenant que vous avez mis toutes vos idées sur papier, recherchez tous les maillons faibles, les incohérences ou tout ce qui pourrait entacher votre histoire. Est-ce que vous déviez parfois trop de l'intrigue principale ? Y a-t-il trop de détails inutiles ou des répétitions ? Votre scénario est-il suffisamment crédible ? Coupez tout ce qui ne fait pas avancer votre intrigue et qui risquerait de rendre votre histoire ennuyante. Choisissez des personnes aux personnalités et aux gouts différents pour avoir des opinions diverses. Demandez-leur de vous donner un avis franc et direct. Dites-leur clairement que vous avez besoin de critiques constructives et non de flatteries ou de mensonges. Cela demandera une patience, une volonté et une motivation incroyable, mais une fois que votre scénario sera sur pied, vous serez heureux d'avoir pris votre temps !

english_section_name: Writing the Script

summary: Comprenez ce qu'est un script. Lisez les scénarios de vos films préférés. Développez votre concept.

document: Le script ou le scénario, décrit tous les éléments (audio, visuel, comportements et dialogues) nécessaires pour raconter une histoire dans un film ou à la télévision . Un script n'est presque jamais le travail d'une seule personne. Au lieu de cela, il vous faudra passer par des révisions et des réécritures et votre script devra finalement être interprété par des producteurs, des réalisateurs et des acteurs. Recherchez des scénarios en ligne et faites le tri entre ce que vous aimez et ce que vous n'aimez pas. Voyez comment l'action est dépeinte, comment les dialogues sont écrits et comment les personnages sont développés. En supposant que vous avez déjà une idée de ce que vous allez écrire, faites l'ébauche de votre histoire en regroupant les détails de l'intrigue, les relations, les traits de caractère des personnages qui dirigeront votre histoire. Quels sont les éléments les plus importants de votre histoire ? Comment interagissent les personnages dans l'histoire et pourquoi ? Y a-t-il des failles dans l'intrigue ? Développez tous ces points par écrit .

english_section_name: Getting Started

summary: Réglez la taille de votre page. Réglez votre police. Formatez vos éléments de script.

document: Si vous visez Hollywood, sachez que les scénarios utilisent aux États-Unis sont écrits sur du papier 8½ x 11 pouces, généralement avec une triple perforation. Les marges supérieures et inférieures sont fixées entre 0,5 et 1 pouce. La marge gauche est définie à 1,2 - 1,6 pouce et la marge de droite est fixée entre 0,5 et 1 pouce . Les scénarios sont écrits en « Courier » 12 points. C'est principalement une question de temps. Une page de script en « Courier » 12 points équivaut à peu près à une minute de temps à l'écran . Il y a plusieurs parties différentes du script qui nécessitent un formatage spécifique afin qu'elles soient conformes aux normes de l'industrie .   Le titre de la scène : cela prépare le lecteur en décrivant la situation. Le titre de la scène est écrit en majuscules. Tout d'abord, il faut spécifier si la scène se déroule à l'intérieur ou à l'extérieur en écrivant « INT » ou « EXT ». Ensuite, vous devrez écrire l'emplacement, suivi du moment de la journée. Ne terminez jamais une page avec un titre de scène, poussez-le vers le bas jusqu'à la page suivante.  L'action : c'est le texte descriptif du scénario. Écrivez au présent et avec une voix active. Écrivez des paragraphes courts pour retenir l'attention du lecteur. Une bonne taille de paragraphe se situe autour de 3 à 5 lignes.  Le nom du personnage : avant le début du dialogue, le nom du personnage qui parle est tapé en majuscules et en retrait de 3,5 pouces de la marge de gauche. Le nom peut être soit le nom du personnage réel, sa description, si le personnage n'est pas nommé dans le film ou sa profession. Si le personnage parle hors de l'écran, écrivez « (OS) » (pour « off screen »), à côté du nom de votre personnage. Si le personnage fait de la narration, écrivez « (VO) » pour voix off, à côté de son nom.  Le dialogue : quand un personnage parle, le dialogue est en retrait de 2,5 pouces à partir de la marge de gauche et entre 2 et 2,5 pouces de la marge de droite. Le dialogue se trouve directement sous le nom du personnage.

english_section_name: Formatting the Script


summary: Retirez la bordure actuelle. Définissez les limites. Installez un guide.

document: S’il y a déjà des éléments en plastique, en métal ou faits d’autres matériaux autour de votre parterre et que vous ne voulez plus vous en servir, retirez-les soigneusement du sol et jetez-les.  Si vous ne pouvez pas les retirer à la main, essayez d’introduire un petit déplantoir ou un pied-de-biche en dessous pour faire levier. Les bordures sont parfois maintenues en place avec des piquets. Dans ce cas, retirez-les. S’il y a déjà une bordure autour de votre platebande et que vous voulez en faire une nouvelle au même endroit, vous pouvez passer directement à l’étape suivante. Si vous souhaitez modifier sa position ou que vous réalisez une nouvelle bordure quelque part où il n’y en avait aucune, marquez le sol au niveau où vous voulez qu’elle se trouve. Des traits droits conviennent tout à fait, mais de nombreuses personnes préfèrent les bords courbés, qui ont une apparence plus douce et donnent l’impression que le parterre est plus grand. Positionnez un élément que vous pourrez suivre lorsque vous commencerez à réaliser la bordure. Servez-vous de ficelle, d’un tuyau d’arrosage ou de peinture de marquage de pelouse. Placez le guide choisi sur le sol au niveau où vous voulez créer la bordure.

english_section_name: Planning and Preparing for the Edging

summary: Délimitez le parterre. Retirez de la terre. Relevez les bords du parterre.

document: Servez-vous d’un outil coupant pour marquer les lignes de la bordure dans la terre. Pour obtenir le meilleur résultat possible, utilisez un outil manuel en demi-cercle avec un manche long. Si vous ne voulez pas acheter un nouvel article, utilisez un déplantoir ou une bêche au bord aiguisé. Un couteau avec une lame longue (comme un couteau de cuisine) est également efficace.   Si vous voulez garder la position de la bordure précédente, suivez simplement ses bords. Sinon, suivez les repères que vous avez réalisés avec un tuyau d’arrosage ou un autre élément. Creusez des traits d’une profondeur de 10 à 15 cm dans le sol. Tenez l’outil fermement, enfoncez-le dans la terre et effectuez un mouvement de sciage pour éviter les cailloux dans le sol. Suivez toutes les lignes délimitant la bordure que vous souhaitez réaliser. Enfoncez une bêche ou un déplantoir dans les lignes que vous avez marquées dans le sol et tirez l’outil vers vous à un angle de 45°. Récupérez la terre qui sort et jetez-la. Le but est de creuser un sillon de quelques centimètres de profondeur à un angle de 90°. Répétez le procédé en suivant tous les traits que vous avez marqués avec l’outil coupant pour délimiter la bordure. Faites remonter la terre en pente depuis le sillon vers l’intérieur de la platebande pour que celle-ci reste bien entretenue. Cela vous aidera également à définir davantage la bordure.

english_section_name: Creating the Edge

summary: Taillez l’herbe. Posez du paillis. Entretenez la bordure. Installez une nouvelle barrière.

document: Coupez-la avec une cisaille le long de la bordure pour obtenir des bords nets et donner un aspect plus soigné au parterre. Il faudra sans doute le faire régulièrement pendant la saison végétative pour que votre bordure reste parfaitement tondue et propre. Vous pouvez aussi utiliser une débroussailleuse ou un coupe-bordure. Appliquez une couche de paillis de 5 à 7 cm d’épaisseur sur le parterre en partant de la bordure. La matière empêchera les mauvaises herbes de proliférer et donnera un aspect plus propre à la platebande. Elle augmentera également le contraste entre la pelouse et le parterre de fleurs de manière à accroitre la qualité esthétique de ce dernier.  Si la platebande n’est pas trop remplie, vous pouvez poser de la toile de paillage autour des plantes avant d’appliquer le paillis pour empêcher les mauvaises herbes de pousser. Vérifiez fréquemment l’aspect du parterre et assurez-vous que la bordure est encore bien définie. Au fil du temps, il est possible qu’elle devienne irrégulière à cause de la pluie, du vent, des animaux, etc. Dans ce cas, coupez les parties irrégulières avec un déplantoir ou une bêche et retirez la terre en trop. Le début de la période végétative au printemps est un bon moment pour effectuer cette tâche. Si vous le souhaitez, vous pouvez installer une bordure physique autour de la platebande pour que ses bords restent parfaitement définis. Vous pouvez utiliser de simples morceaux de plastique ou de métal ou toute autre barrière solide souhaitée.

english_section_name: Maintaining the Edge


summary: Prenez exemple sur des metteurs en scène expérimentés. Soyez un leadeur apprécié. Prenez les intérêts du réalisateur à cœur. Restez calme. Familiarisez-vous avec votre équipe afin de pouvoir anticiper les problèmes. Soyez un sergent et une majorette. Excusez-vous lorsque vous faites une erreur.

document: Vous pensez que vos années d'expérience en coulisses et les cours du soir que vous avez suivis sont suffisants ? Ils ne remplacent pourtant pas l'expérience que vous pouvez tirer d'un metteur en scène expérimenté. Vous pourrez voir ses qualités sociales, techniques, sa capacité à prévoir les problèmes et son sens de l'organisation à l'œuvre. Un bon metteur en scène est surtout une personne méthodique.  Un bon metteur en scène sait où se trouve le tournevis le plus proche et peut réparer un accessoire tout en se coordonnant avec le réalisateur et les acteurs (des personnalités très différentes) et en anticipant leurs éventuels soucis. Un bon metteur en scène a plusieurs formes d'intelligence. Vous devez être sympathique, mais aussi être en mesure de maintenir votre autorité pour que les acteurs et l'équipe vous écoutent et vous respectent. Si vous n'êtes pas aimable, personne n'aura envie de retravailler avec vous et si vous n'êtes pas respecté , vous ne pourrez pas assurer la sécurité de la distribution et de l'équipe. Comme vous pouvez le voir, vous êtes un rouage essentiel de la machine et vous devez donc mener votre projet à terme.  Soyez ferme dès la première audition. Un metteur en scène ne doit pas être craint, mais respecté. Vous ne devez donc pas effrayer les gens pour qu'ils vous écoutent, mais soyez ferme quand cela est nécessaire. On doit vous respecter dès le début et vous devez respecter également les gens qui travaillent pour vous. Vous devez maintenir l'intégrité artistique et technique de la pièce. C'est votre devoir de conserver la vision du réalisateur pendant les performances, que cela soit la première ou la 500e. Si les choses évoluent, c'est à vous de les remettre dans le droit chemin.  Même si vous n'êtes pas toujours d'accord avec lui, le réalisateur a le dernier mot. Si le réalisateur souhaite que l'ambiance soit tamisée, vous devez faire en sorte qu'elle le soit, et même lorsqu'il n'est pas là. Ce conseil est le plus important. Il est impératif que vous restiez calme. Si vous perdez votre sang-froid, votre équipe fera de même. Le spectacle doit continuer, donc, montrez le bon exemple et restez décontracté. Votre équipe est là pour vous aider à résoudre les problèmes.   Nous ne le répèterons jamais assez : restez calme. Vous avez beaucoup de choses à gérer et vous n'aurez pas toujours les remerciements que vous méritez. Mais si quelque chose ne se passe pas comme prévu, tous les yeux seront tournés vers vous. Prenez une profonde inspiration, un peu de recul et gérez la situation. Vous pouvez le faire. Établissez une ambiance calme et professionnelle pendant les répétitions. Passez de la musique douce, évitez de parler trop fort et laissez un peu d'espace au réalisateur afin qu'il puisse s'imprégner de sa pièce. Si vous répétez dans une atmosphère calme, vous garderez le contrôle de votre équipe. Par exemple, lorsque l'actrice principale montera sur son cheval, il faudra l'aider à en descendre. Ce sont ces petits détails que vous pouvez anticiper et pour lesquels vous pouvez trouver une solution en avance.   Vous devez aussi savoir quels sont les acteurs qui ne s'entendent pas et qui est peu fiable. Qui sait manier une scie ou défaire des pompons ? Qui peut rester attentif pendant 5 minutes et qui saura conduire votre voiture, etc. En cas d'urgence, vous êtes responsable du casting et de l'équipe ainsi que de leur sécurité. Il faut donc que vous connaissiez les procédures d'évacuation du théâtre. Vous devez toujours être ferme, mais amical. Votre équipe doit être concentrée et à l'heure. Faites-leur savoir quand vous n'êtes pas satisfait, mais aussi quand vous êtes content de leur travail. Il est bon parfois de relâcher la tension.  C'est la semaine avant le début des représentations qui sera la plus stressante. Le réalisateur aura ses doutes et les acteurs seront également angoissés. Vous devez donc leur remonter le moral. Soyez toujours confiant et souriant et gardez une attitude positive quoiqu'il arrive. Vous en ferez forcément, car vous devez gérer de nombreuses choses en même temps. Excusez-vous et passez à autre chose. Tout le monde fait des erreurs et il suffit juste d'apprendre de ces dernières.  Chacun à son idée de la façon dont vous devez gérer le spectacle. Vous ne pourrez jamais mettre tout le monde d'accord, donc concentrez-vous sur votre vision. Prenez en compte leurs suggestions lorsqu'elles sont pertinentes et ignorez-les lorsqu'elles ne le sont pas. Vous devrez faire des erreurs pour atteindre un résultat parfait. Restez positif et relevez-vous de vos erreurs. Le spectacle en dépend.

english_section_name: Having the Qualities of an Effective SM

summary: Assurez-vous que tout et tout le monde soit en place. Surveillez le temps. Répétez le protocole concernant le kit oreillette. Coordonnez-vous avec le gérant de la salle. Lancez le spectacle. Rédigez un rapport pour chaque représentation.

document: Est-ce que tous les acteurs et les membres de votre équipe sont présents ? Sinon, appelez-les. Assurez-vous que la scène soit propre, que tous les accessoires soient prêts, etc. S'il y a un problème, ce sera à vous de le régler. Et il y en aura forcement un différend chaque soir. Tout le monde doit être à sa place avant que la pièce ne débute. Prévenez-les une demi-heure avant que le spectacle ne commence. Faites le compte à rebours et assurez-vous que tout le monde vous ait bien entendu.  Vous devez également prévenir votre équipe quand la pièce commence et s'achève (pour les changements de décor, etc.), mais aussi quand se déroulent les échauffements physiques et vocaux. Vous devez donc alerter votre équipe de tout ce qui se passe sur scène et dans les coulisses. Si vous travaillez avec des professionnels, cela ne devrait pas être trop compliqué. Mais partez toujours du principe que chacun aura besoin de revoir les bases. Voici quelques éléments à répéter :   Vous allez dire « attention », le numéro du signal et la personne concernés (« attention, signal 16 », par exemple). La personne concernée doit alors dire « Merci, attention. » Après un avertissement, vous direz « attente » par exemple « le signal 16 en attente ». La personne concernée devra répondre « scène gauche » ou « lumière » ou le nom de son département. Lorsque vous mettez un élément en attente, plus personne ne doit parler. Lorsque le signal doit intervenir, dites « Go ». Personne ne doit répondre. Vous êtes le seul à pouvoir annoncer le lancement final du signal. Parler dans une oreillette fait partie du travail en coulisse. Il faut simplement que vous sachiez quand cela est approprié ou non. Chaque soir, vous aurez une fiche à remplir sur les ventes de billet et les problèmes rencontrés en caisse. Établissez un système lisible pour le gérant de la salle et vous-même et tenez-vous à ce système. Présentez-vous à la même heure et au même endroit chaque soir afin que vous puissiez vous coordonner plus facilement.  Décidez par exemple de l'heure à laquelle vous allez ouvrir la salle (en général 30 minutes avant que la pièce ne commence) et quand lancer le coup d'envoi. Devez-vous décaler le début de la pièce, car l'attente à la caisse est trop longue ? Le mécène ne trouve pas de place au parking ? Il pleut ? Le gérant vous tiendra au courant de tout évènement inhabituel, et cela est aussi important que ce qui se déroule en coulisses. Vous allez utiliser le protocole établi plus haut pour lancer le spectacle. 5 minutes avant le début, installez-vous dans la cabine (où l'endroit duquel vous allez lancer le spectacle) et rassemblez votre équipe. Vous avez parlé avec le gérant de salle, votre oreillette est en place, les spectateurs se sont installés et vous pouvez lancer le premier signal. Les rideaux s'ouvrent ! Cela vous permettra de communiquer les éléments les plus importants à l'équipe de production : la durée du spectacle, le nombre de spectateurs et les problèmes que vous avez rencontrés. Avec un peu de chance, ce rapport sera sensiblement le même chaque soir et vous pourrez le rédiger les yeux fermés.

english_section_name: Running Shows

summary: Rencontrez le réalisateur et le producteur. Soyez bien organisé. Rencontrez le directeur technique. Préparez votre kit de metteur en scène. Préparez votre carnet de régie. Vous devez connaitre votre script par cœur. Formez votre équipe.

document: Pour chaque production, une de ces deux personnes risque de devenir votre meilleure alliée. Elles auront chacunes leurs attentes, donc commencez du bon pied en en discutant avec elles.  Y a-t-il certaines tâches dont ils souhaitent s'occuper personnellement ? Certains réalisateurs souhaitent s »impliquer dans le projet. Comment souhaitent-ils conduire les répétitions ? Ont-ils des directives spécifiques ? Établissez un plan d'action prévoyant que chacun puisse s'assurer que le projet avance dans la bonne direction après les répétitions. Avant que les répétitions ne débutent, vous devez commencer à programmer et coordonner votre projet. Un bon metteur en scène peut se reposer sur le directeur général, le directeur musical, vocal, le chorégraphe, le chorégraphe des scènes de bataille, le coach linguistique, le coach sportif, le manageur de la production, le costumier, etc. tout en faisant en sorte de répondre aux besoins de chacun. Le metteur en scène est donc un faiseur de miracles. Vous devez penser aux éléments suivants :   la liste des contacts le planning des répétitions la liste des adresses mail Un calendrier des conflits Un calendrier de la production Des rapports quotidiens Une liste des équipements (à tenir à jour) Une représentation de la scène à communiquer à toute l'équipe (et à tenir à jour) La liste des équipements et décorations de la scène (à tenir à jour) La trame des décors (à tenir à jour) Un calendrier pour les ateliers de production Cette liste s'applique uniquement pour les répétitions. Il ou elle détiendra probablement les clés du théâtre et sera indispensable à votre travail. Discutez avec cette personne des obstacles qu'elle pense que vous pouvez rencontrer et ce que vous devez savoir de la scène sur laquelle vous allez jouer.  Familiarisez-vous avec le théâtre. Il faut que vous connaissiez les sorties d'urgence et l'endroit où se trouvent les poubelles. Ce théâtre sera votre maison pour les mois à venir et mieux vous le connaitrez, plus votre travail sera facile. Vous devez être préparé à toutes les éventualités. Si quelque chose ne se passe pas comme prévu, vous ne pourrez pas vous tourner vers le réalisateur. Préparez donc tous les éléments dont vous pouvez avoir besoin. Voici quelques idées pour savoir par où commencer :   des pansements des batteries une craie des gommes des post-its des stylos une règle des épingles des ciseaux un petit kit de couture un chronomètre des tampons Il contiendra par exemple le script de la pièce. Prenez un classeur perforé sur le côté droit. De cette façon, le script sera sur la gauche et vous pourrez placer une feuille blanche sur la droite. Vous pouvez par exemple y ajouter le plan de votre scène.   Vous pouvez personnaliser votre carnet, mais prévoyez quelque chose de similaire. Votre carnet doit contenir les documents dont vous aurez besoin. Ajoutez les post-its et marqueurs qui pourraient vous être utiles. Vous pouvez trouver des modèles de carnet en ligne. Il faut que vous connaissiez l'ensemble des répliques et que vous puissiez savoir immédiatement lorsqu'un personnage entre sur scène une réplique en retard ou lorsque l'éclairage n'est pas parfaitement centré. Connaitre parfaitement votre pièce peut paraitre stressant, mais cela rendra votre travail beaucoup plus simple, en particulier dans les situations suivantes :   un oubli sur scène pour concevoir un accessoire de scène afin de savoir ce dont vous avez besoin pour les accessoires Il faut que vous connaissiez le script avant que les répétitions ne commencent Recrutez l'équipe dont vous allez avoir besoin pour la pièce et communiquez les tâches que vous attendez qu'ils remplissent. Vous n'en êtes encore qu'aux préparations de votre pièce, mais plus tôt vous pourrez compter sur eux, mieux cela sera.  Votre assistant-régisseur sera votre main droite. Lorsque vous ne pouvez pas à être à deux endroits à la fois, il pourra vous aider. Vous avez également besoin d'assistants pour les lumières, le son, les accessoires et pour les coulisses. La taille de votre production déterminera combien de personnes devront rejoindre votre équipe.

english_section_name: Preparing in Advance

summary: Suivez l'ensemble des détails. Soyez le gardien du temps. Connaissez les répliques. Prévoyez les accessoires pour les répétitions. Pointez votre scène. Communiquez avec votre équipe lorsque quelque chose est impossible ou incorrect. Déléguez. Envoyez le rapport après chaque répétition. C'est vous qui animerez les réunions de production. Occupez-vous des tâches administratives.

document: Vous devez garder un œil sur l'ensemble des éléments qui composent les répétitions de votre pièce. Quels étaient les conseils que le réalisateur vous a donnés à 19 h 45 ? Pas de soucis, vous avez tout noté ! Prenez des notes sur la lumière, les chorégraphies, la durée des scènes, le rapport quotidien des répétitions, la musique, etc. Cela peut paraitre être beaucoup de travail, mais vous réaliserez bientôt que votre pièce dépend parfois d'un petit détail que vous avez inscrit à la page 47 de votre carnet.  Il est impératif que vous prévoyiez un bon système de sténographie qui soit lisible au cas où vous tombiez malade. Prévoyez également un système pour schématiser les chorégraphies et les accessoires. De cette façon, vous ne serez pas en retard dans vos notes. Chaque pièce a au moins une personne qui est toujours en retard. C'est votre devoir de vous assurer que cette personne arrive à temps et rappeler les retardataires à l'ordre (de façon polie, bien sûr). Quand tout le monde est présent et que tout est en place, vous pouvez montrer la voie. Assurez-vous de quitter les lieux quand cela est nécessaire et que les répétitions ne s'éternisent pas trop.  C'est vous qui déterminez la durée des pauses et vous devez vous assurer qu'une personne ne retarde pas les répétitions. Vous devez donc vous assurer que chaque chose se déroule comme prévu. Pour certaines pièces (excepté si vous travaillez sur un spectacle de danse), vous allez devoir rappeler une réplique oubliée par un acteur. Vous devez donc être concentré et suivre les répétitions. Si un acteur ne connait pas une de ses lignes, vous devez prendre le relai afin que la pièce ne prenne pas trop de retard.  « Vous devez donc avoir le script en face de vous. Vous devez être toujours prêt, car les acteurs oublient souvent leurs lignes. Vous allez devoir vous coordonner avec l'assistant dédié à cette tâche. Vous allez peut-être devoir utiliser des accessoires de rechange pour les répétitions, mais prévoyez quelque chose qui soit relativement fidèle à ce qu'utiliseront les acteurs sur scène. Bien sûr, de nombreuses requêtes seront exprimées pendant les répétitions et vous devrez donc réagir rapidement. Mais vous connaitrez si bien votre pièce que vous aurez surement déjà tout prévu, n'est-ce pas ? Si vous répétez dans le théâtre où vous allez produire votre pièce et que votre décor et vos accessoires sont déjà prêts, pointez votre scène. Cela signifie marquer l'endroit où chaque décor et accessoire ira.  Assurez-vous de pointer la partie inférieure de chaque pièce afin que les marques ne se voient pas. Les spectateurs pourraient le remarquer. Il y aura probablement un moment où votre réalisateur souhaitera que Sheila quitte la scène sur la droite et entre sur la gauche quinze secondes plus tard. Votre réalisateur tentera peut-être aussi de dessiner un symbole de mémoire qui finira par ressembler plus à une fleur qu'à autre chose. Il est de votre devoir de prendre les choses en main pour le bien du spectacle. Si quelque chose est impossible ou incorrect, exprimez-vous.  Cependant, votre rôle n'est pas de donner votre opinion artistique. Votre opinion ne doit intervenir que lorsque le réalisateur (ou une personne similaire) vous le demandera. Vous gérez les aspects logistiques de la pièce vous ne devez donc pas chercher à infléchir la vision du réalisateur. Vous allez évidemment être très occupé. Vous devez donc penser à déléguer certaines tâches à votre équipe. Pensez donc aux façons dont peuvent vous aider vos assistants. Prenez les décisions qui s'imposent et n'ayez pas peur de passer pour quelqu'un d'autoritaire : vous ne pouvez pas tout faire et le spectacle doit continuer.   Vous pouvez par exemple déléguer le rangement de la scène. Un assistant peut passer un coup de balai et de serpillère sur scène avant les répétitions afin que les acteurs ne se prennent pas les pieds dans un élément de décor. Ils peuvent aussi tout ranger après les répétitions, en particulier si vous louez le théâtre. Rangez les décors après chaque scène. Vous allez probablement répéter plusieurs scènes en une journée : il sera donc plus pratique que votre équipe range la scène après chaque tableau afin d'éviter que vos acteurs ne se prennent les pieds dans le décor de la scène précédente. Soyez prêt à intervenir si nécessaire. Vous devez pouvoir apporter votre aide à tout moment et sur toutes les tâches qui se révèleront nécessaires. Montrez que vous n'avez pas peur de vous salir les mains et que l'on peut compter sur vous. Vous devez envoyer un rapport aux membres de votre équipe (le producteur, les réalisateurs, etc.) Prévoyez un modèle à remplir. Discutez des soucis que vous avez rencontrés, des solutions et changements que vous allez mettre en place le lendemain, du timing, des choses qui ne sont plus à faire, des notes pour chaque département, etc. Envoyez ce rapport par émail à la liste que vous avez établie 6 mois auparavant.  Si un acteur est blessé ou finit aux urgences, vous allez devoir décaler vos répétitions, même si cela met en péril votre planning. Il ne suffit pas de les avoir programmées, vous devez également prendre en charge l'ordre du jour. Cela signifie que les éléments de budget, la sécurité, la publicité, le planning attribué à chaque département et le planning pour la prochaine réunion vous reviennent. Et vous devriez probablement prendre quelques notes pendant la réunion (en fonction de l'entente avec les membres de votre équipe).  Parfois, certains départements seront absents. Vous êtes les yeux et les oreilles de la salle de répétition et votre travail est de communiquer clairement et efficacement à tous les départements de production ce qui se passe dans la salle de répétition et ce que le réalisateur souhaite pour sa pièce. Ne laissez pas de place au hasard. Tous les départements doivent savoir ce qui se passe et ce qui est susceptible de les affecter. Vous allez devoir prendre en charge la réunion générale à la toute fin des répétitions. Vous pourrez poser vos questions de dernière minute, parler de la billetterie, des situations d'urgence, etc. Revoyez les procédures et règles du théâtre et laissez chaque département ajouter ses notes finales si nécessaire. Vous devez établir la feuille de route de votre équipe, le calendrier de la semaine avant la première, la dernière version du script, un résumé du script et un script pour la production. Bien sûr, n'oubliez pas les documents que vous avez à remplir tous les jours.   Votre feuille de route doit décrire l'ensemble des tâches dont devra s'occuper votre équipe. Elle doit être aussi concise que possible, mais lisible afin qu'une nouvelle personne puisse la comprendre facilement. Inscrivez-y les repères, la place de chaque élément de décor, etc. Vous devez fixer les repères pour la musique, les lumières, le moteur et la scène. Vous devez donc prévoir un script de rechange pour vos besoins.

english_section_name: Running Rehearsals