Sélection albums : Scarlatti, Neil Young, Michael Kiwanuka…
A écouter cette semaine : des sonates pour clavecin par Pierre Hantaï, un nouvel album rock avec le groupe Crazy Horse, un hommage aux musiques noires…
Domenico Scarlatti Sonates/6 Pierre Hantaï (clavecin). Pochette de l’album « Scarlatti. Sonates/6 », par Pierre Hantaï. MIRARE Pierre Hantaï fait partie de ces artistes rares pour qui prendre son temps fait partie du tempo. Son dernier album consacré à Scarlatti (le sixième en seize ans alors même que son confrère pianiste, Lucas Debargue, vient d’en sortir quatre d’un coup chez Sony) fait la somme des cinq autres. A la manière d’un Zadig voltairien, le claveciniste cultive la moindre parcelle de son jardin de musique, fascinant par une interprétation sans cesse en mouvement, dans la relance permanente d’un discours pétri d’étonnements et de suspensions, d’élans et de retraits, quand les deux ne sont pas concomitants – le sel même de la vie. Interprète raffiné et précis, non moins qu’adonné à l’humeur aventurière, Pierre Hantaï poursuit son Scarlatti de chemin sur son Jonte Knif de 2004, un clavecin infiniment coloré et infiniment souple, compagnon idéal du musicien dont l’inspiration convoque expressivité, spiritualité et jouvence éternelle. Marie-Aude Roux 1 CD Mirare. Edith Canat de Chizy Tlaloc Œuvres d’Edith Canat de Chizy par Florent Jodelet (percussion), Alexandra Greffin-Klein (violon), Maude Gratton (clavecin), Cyril Dupuy (cymbalum), Orchestre de Caen sous la direction de Vahan Mardirossian. Pochette de l’album « Tlaloc », d’Edith Canat de Chizy MERCI POUR LES SONS/UVM DISTRIBUTION La percussion comme guide privilégié dans l’univers d’Edith Canat de Chizy. Telle pourrait être l’enseigne de ce programme qui réunit quatre œuvres très différentes (effectifs, objectifs) de la compositrice née en 1950. L’instrument aux mille visages fait l’effet d’un Goliath dans Trance face au clavecin-David dont l’audacieux combat est arbitré par un trouble cymbalum. Tout aussi séduisant que cet insolite trio, le duo Dance l’associe à un violon synonyme de fantaisie. Ici, comme dans le concerto Seascape et dans le solo Tlaloc, où la percussion du coloriste Florent Jodelet se trouve aux premières loges, pas une note qui ne soit gorgée de vie, pas un geste qui ne soit motivé par le jeu, pas une trajectoire qui ne paraisse habitée. La musique saisit et ne (se) relâche jamais. Pierre Gervasoni 1 CD Merci pour les sons/UVM Distribution. Neil Young and Crazy Horse Colorado Pochette de l’album « Colorado », de Neil Young et Crazy Horse. REPRISE RECORDS/WARNER MUSIC Régulièrement, Neil Young remet en action le groupe Crazy Horse, collaboration inaugurée dès son deuxième album, Everybody Knows This Is Nowhere, en mai 1969. Voici Colorado, avec la base rythmique des débuts, le bassiste Billy Talbot et le batteur Ralph Molina, et le guitariste Nils Lofgren – auprès de Young dès 1970 –, à la place de Frank Sampedro, arrivé en 1975 et en semi-retraite depuis quelque temps. Plus concis, moins fantasque que le précédent avec Crazy Horse, Psychedelic Pill (2012), qui débutait par une longue envolée de près de 30 minutes, Colorado va et vient entre la forme rock, le son saturé des guitares, et le folk-rock. Avec pour thème principal l’écologie, sujet d’espoirs et de colères chez Young de longue date (She Showed Me Love, qui évoque « Mère nature », Green is Blue, superbe ballade, Rainbow of Colors…), Colorado se révèle, par sa puissance rock, son urgence dans le jeu, sa douceur aussi, le disque le plus satisfaisant de Young depuis plusieurs années. Sylvain Siclier 1 CD Reprise Records/Warner Music. Michael Kiwanuka Kiwanuka Pochette de l’album « Kiwanuka », de Michael Kiwanuka. MERCURY/UNIVERSAL MUSIC Après son sublime deuxième album Love & Hate (2016), il était difficile de penser que Michael Kiwanuka pourrait se surpasser sur son prochain disque tant il semblait avoir tout donné pour écrire des chansons aussi poignantes que The Final Frame. Le chanteur et guitariste britannique d’origine ougandaise a pourtant aisément relevé le défi et signe, à 32 ans, un des meilleurs disques de l’année 2019. Moins folk que les précédents, moins tourmenté, Kiwanuka est un hommage aux musiques noires, celles d’Isaac Hayes, de Jimi Hendrix ou de Marvin Gaye. Son auteur décrit son état de sidération dans un Londres glacial sur le très spirituel I’ve Been Dazed, évoque Fred Hampton, membre des Black Panthers assassiné en 1969, dans Hero – le disque est d’ailleurs jalonné de discours de leaders du Mouvement des droits civiques –, et se prépare pour la fin du monde avec Final Days. Entouré de producteurs comme l’Américain Danger Mouse ou Ie Londonien Inflo, Michael Kiwanuka s’impose comme un des grands noms de la soul actuelle. Stéphanie Binet 1 CD Mercury/Universal Music.