Noblesse et trivialité de l’œuvre de Lucio Fulci
Quatre films du cinéaste italien ressortent en salles le 17 juillet.
Barbara Bouchet dans « La Longue Nuit de l’exorcisme » (1972), de Lucio Fulci. LES FILMS DU CAMÉLIA Longtemps les ressorties cinématographiques d’été constituaient une manière de réviser l’histoire académique du cinéma, ou tout du moins une histoire constituée de chefs-d’œuvre intangibles et de classiques indiscutables, estampillés comme tels par la critique dite « sérieuse » appuyée parfois par des décennies d’exégèse universitaire. Les films de Lucio Fulci ne figurent pas dans cette catégorie-là. Appréciés longtemps des seuls amateurs de cinéma d’horreur, peu estimés voire délaissés par une critique qui campait sur ses certitudes en ce qui concerne la désignation des auteurs légitimes et les canons du bon goût, ils réapparaissent aujourd’hui, sont désormais édités en DVD et Blu-ray et connaissent enfin, grâce à la société de distribution Les Films du Camélia, les honneurs d’une ressortie en salle, le 17 juillet. Il y a deux logiques, sans doute contradictoires, pour légitimer une œuvre jusqu’alors réservée aux maniaques du cinéma bis : la répétition d’un geste essentiellement cinéphilique consistant à ennoblir tout objet qui ne le serait pas à première vue, le triomphe d’un rapport ironique et pop au cinéma, se délectant d’objets non orthodoxes. Pendant longtemps, Fulci, qui débuta au début des années 1960, fut un cinéaste qui ne se distinguait guère du tout-venant des réalisateurs du samedi soir, enchaînant avec frénésie les comédies avec le comique napolitain Toto ou le duo burlesque Franco et Ciccio. La cruauté graphique exprimée dans son violent western Le Temps du massacre (1967) marque pourtant les esprits. Les quatre films proposés, réalisés entre 1969 et 1977, sont des thrillers particulièrement inquiétants, œuvres morbides représentatives d’une Italie sortant d’une période d’euphorie pour entrer dans une ère d’angoisse et de doute. Perversion Story est une sorte de remake masochiste et tordu du Vertigo d’Alfred Hitchcock. Un homme, accusé du meurtre de son épouse, croit la reconnaître dans une strip-teaseuse. Le Venin de la peur met en scène une femme frigide persécutée et victime d’une machination. La psychanalyse y est l’objet d’un traitement particulièrement pervers. La Longue Nuit de l’exorcisme est la description, à partir d’une succession de meurtres d’enfants, d’une Italie du Sud gangrenée par les superstitions et délaissée par la modernité. Les quatre titres proposés sont gorgés de visions cruelles, de séquences d’une brutalité inouïe ou d’un érotisme malsain Les quatre titres proposés sont gorgés de visions cruelles, de séquences d’une brutalité inouïe ou d’un érotisme malsain, dépassant le suspense du simple récit policier pour mettre en transe un spectateur projeté au cœur d’un univers d’une poésie macabre sans équivalent. Purs produits d’une société faisant d’un certain rapport au péché son identité constitutive, les films de Fulci sont des enchevêtrements d’images proposant le spectacle de torrides rapports lesbiens (Perversion Story, Le Venin de la peur) tout autant que celui, horrifique, de chiens éventrés encore vivants (Le Venin de la peur) ou d’une femme lynchée à coups de chaînes au son d’une suave chanson de variété (La Longue nuit de l’exorcisme).