Théâtre : à Charleville-Mézières, La Licorne anime les mots de Victor Hugo
Claire Dancoisne, artiste « fil rouge » de la 20e édition du Festival mondial des théâtres de marionnettes, adapte « L’Homme qui rit ».
Barkilphedro et la duchesse Josiane dans « L’Homme qui rit », mis en scène par Claire Dancoisne d’après Victor Hugo. CHRISTOPHE LOISEAU « Je parlerai pour les muets » : cette phrase du roman de Victor Hugo, L’Homme qui rit (1869), est mise en exergue dans l’adaptation proposée par le Théâtre La Licorne pour deux représentations au Théâtre de Charleville-Mézières (TCM), lors du week-end d’ouverture du 20e Festival mondial des théâtres de marionnettes (FMTM), les 20 et 21 septembre. C’est avec force que la compagnie créée et dirigée depuis 1986 par Claire Dancoisne fait résonner sur scène cette parole du romancier. Lire le reportage sur l’édition 2019 : A Charleville-Mézières, les marionnettes tirent les fils entre tradition et modernité En mêlant habilement marionnettes et théâtre d’objets, la metteuse en scène donne vie aux personnages de l’épopée baroque imaginée par Victor Hugo et plonge le public dans l’Angleterre de la fin du XVIIe siècle-début du XVIIIe siècle à la cour de la reine Anne. Une époque dominée par le mépris de l’aristocratie pour le peuple qui vit dans la pauvreté. Mais cette domination n’est pas irréversible, comme le laisse entendre, dans une scène prophétique, Gwynplaine, l’homme au « sourire éternel », défiguré dès son plus jeune âge par des « comprachicos » (mot inventé par Victor Hugo pour désigner des « acheteurs d’enfants »). Il s’y fait le porte-parole de « ceux d’en bas » pour prédire la fin des rois et des lords renversés par la puissante révolte des miséreux. Pour rendre entendre aux spectateurs d’aujourd’hui l’œuvre hugolienne dans toute sa modernité, Claire Dancoisne et sa troupe du Théâtre La Licorne orchestrent de magnifiques tableaux, très soignés, avec une attention toute particulière portée aux costumes et accessoires, notamment les perruques de la duchesse Josiane, conçus par la metteuse en scène (assistée par Chicken, Jeanne Smith et Perrine Wanegue). Les maquillages des visages (et des corps) sont également remarquables. Fête foraine et magie Quant aux marionnettes créées par Pierre Dupont, pour incarner Gwynplaine et Dea, la jeune orpheline aveugle recueillie par Ursus, le saltimbanque, elles s’intègrent parfaitement au reste du dispositif scénique et accompagnent les acteurs en chair et en os. L’univers musical composé par Bruno Soulier repose sur un surprenant mélange entre musiques anciennes et airs plus contemporains (comme le clin d’œil à la bande originale de La Boum (1980), de Claude Pinoteau, accompagnant la rencontre amoureuse entre Gwynplaine et Dea). Ursus et Gwynplaine dans « L’Homme qui rit », mis en scène par Claire Dancoisne d’après Victor Hugo. CHRISTOPHE LOISEAU Impossible de dresser toute la liste des trouvailles et des astuces de mise en scène qui contribuent à faire toute la magie de ce spectacle insolite. Citons quand même la scène de l’installation de la fête foraine de Londres dans laquelle se produisent Ursus, Gwynplaine et Dea. Les machines artisanales, objets et masques bricolés dans les ateliers de la compagnie à Dunkerque, y prennent toute leur place pour suggérer avec trois fois rien le caractère féerique mais parfois aussi monstrueux et terrifiant des attractions de cette foire.