Gerard & Kelly, danseurs entre les murs
Loin d’une salle de spectacle, le duo américain formé par Brennan Gerard et Ryan Kelly est invité par le Festival d’automne, qui s’ouvre le 26 septembre en Ile-de-France, pour présenter deux spectacles dans des lieux emblématiques de Le Corbusier.
Gerard & Kelly à la Villa Savoye, à Poissy. Barrère & Simon/Phom Le duo Gerard & Kelly est en vedette cette saison. Show-biz, cirque ou cabaret ? Danse contemporaine ! Installé à Los Angeles, inséparable depuis 2003, le duo tricote à quatre mains des spectacles qui se posent au carrefour de la danse, de la performance, de l’installation. Invité par le Festival d’automne, le duo présente Modern Living et Clockwork, des pièces présentées dans deux lieux emblématiques de Le Corbusier : la Villa Savoye, à Poissy (Yvelines), et l’appartement-atelier de l’architecte, situé dans l’immeuble Molitor, à Paris. Dans la première, pièce pour sept interprètes, ils retracent l’histoire de la rencontre entre Le Corbusier et Joséphine Baker ; tandis que, dans la seconde, pour un trio, ils construisent le cocon d’une réflexion sur le temps. Un public debout « Comment peut-on vivre ensemble de façon moderne ? Quelle architecture peut abriter des relations qui défient la logique patriarcale et bourgeoise ? », commentent-ils, expliquant pourquoi ils s’apprêtent à jouer devant un public debout, loin d’une salle de spectacle classique. « Le spectateur est libre de ses mouvements et cela change considérablement son approche de la chorégraphie et de la performance. » Ceux qui ont choisi de ne conserver que leur prénom pour la scène s’appellent en réalité Brennan Gerard et Ryan Kelly. Le premier détient une licence sur la question du genre décrochée à Yale, en 2001 ; le second, passé par l’école de l’American Ballet, a dansé avec le fameux New York City Ballet tout en étudiant la littérature comparée. Les arts plastiques les rapprochent à l’université de Californie, à Los Angeles. Genre, sexualité et couple « Notre collaboration est une sorte de cours accéléré sur le consensus, déclarent-ils. On ne quitte pas la pièce avant d’être arrivés à un accord. Il n’y a pas de majorité quand on fait de l’art avec quelqu’un d’autre. » Sur leur table de travail, les dossiers s’accumulent : celui du genre, de la sexualité, du couple et de tous les modèles qui régissent la société. Dans la pile de leurs références : le plasticien Felix González-Torres, « pour son travail sur la mémoire et les relations », l’écrivain James Baldwin, « qui vivait à l’intersection de nombreuses identités et survécut », ou encore les artistes qui leur apprirent le féminisme, comme la danseuse et chorégraphe Simone Forti ou la plasticienne coréenne Miwon Kwon. En 2017, déjà présents au Festival d’automne, ils présentaient Reusable Parts/Endless Love, autour de la performance Kiss, créée en 2010 par Tino Sehgal, mais aussi Timelining (2014), qui jetait deux personnes dans une ronde pour y débobiner leurs histoires intimes. Une série d’influences à leur image, eux qui affirment : « Chez nous, les rôles sont fluides, les frontières poreuses et les ego en morceaux, mais de manière très productive. » Modern Living et Clockwork, de Gerard & Kelly. Dans le cadre du Festival d’automne, à Paris, à la Villa Savoye, du 28 septembre au 6 octobre, puis à l’appartement-atelier de Le Corbusier, du 16 au 18 octobre.