Une exposition pour « traduire artistiquement la force physique et mentale » d’une femme qui se bat contre le cancer
Photographie, peinture, vidéo, musique, texte… à Paris, l’exposition collective « Pour Line » veut faire en sorte « que la maladie ne soit plus un tabou ni un synonyme de dégoût, de peur, de rejet ».
Portrait de « Line », signé Raphaël Delorme - 2019. « POUR LINE », 2019 Soutenue par la Ligue contre le cancer et l’INCA (Institut national contre le cancer), l’exposition « Pour Line » a lieu jusqu’au 4 novembre à l’hôtel Marriott Renaissance, dans le 16e arrondissement à Paris. Il s’agit d’un travail d’un collectif de quinze photographes, un sculpteur et un écrivain autour d’une femme qui se bat contre le cancer depuis quinze ans. Celui-ci ne montre ni la douleur ni la souffrance, mais rend compte d’un combat – et de l’« énergie positive » qui en émane – contre la maladie. Explications données par Gérard Berr, photographe, qui fait partie de l’équipe artistique. Comment est né votre projet ? Ce projet a été impulsé par Line au tout début de l’aventure. En découvrant la photographie, Line a commencé sa carrière de modèle. Très vite elle a voulu faire le lien entre l’art et son combat contre la maladie. En posant pour différents photographes, elle leur a fait part de sa volonté et du projet qu’elle souhaitait développer. La rencontre avec Alexia Vic a été déterminante. Le sujet central étant Line et son histoire de vie. Alexia a coopté une quinzaine de photographes en tenant compte de leur sensibilité, de leur univers artistique et de leur volonté de s’engager dans ce projet contre le cancer. Ayant carte blanche en main chacun a réalisé un portrait de Line. Se sont associés également, une réalisatrice, un sculpteur et une auteure. Le projet était né : il a pu voir le jour grâce au travail acharné de l’équipe artistique et administrative, emmenée par Alexia Vic, directrice artistique, de Gautier Van Lieshout, photographe, Emma Martins, scénographe, et Gilles Hanauer, responsable relations santé et annonceurs. Qui est et que représente Line ? Line est une femme atypique. Sa rencontre avec l’art a été une révélation aussi bien pour elle que pour les artistes l’ayant côtoyée. Elle a transformé son combat contre la maladie en énergie positive. De sa lutte contre l’adversité et contre l’acharnement – aussi bien physique que psychologique – sont nées la joie et la sagesse qui émanent souvent de ces grands personnages qui ont traversé des épreuves vitales. La peinture puis la photographie ont agi sur elle comme art-thérapie. En transcendant la maladie, Line a vécu une renaissance. Elle est devenue un emblème de la lutte contre le cancer, un exemple frappant de par sa résilience. Comment chaque photographe a-t-il appréhendé ce modèle ? Chaque photographe a travaillé de manière intime avec Line, autour de la question « qui est Line ? ». En mettant en lumière les forces, les faiblesses, les embûches et les réussites de sa vie, chacun a sublimé ce modèle à sa façon. De là sont apparues des œuvres singulières, mettant en scène la même personne sous de multiples facettes. Chaque artiste ayant son style et son monde intérieur, le résultat peut paraître surprenant : il est simplement le reflet de la rencontre de Line avec chacun d’entre eux. Photographie sans titre de Manu Madelaine, 2019. « POUR LINE », 2019 Pourquoi avoir associé un collectif d’artistes ? En choisissant le collectif, l’idée de départ était de se fédérer autour de Line et autour de la lutte commune contre la maladie. Ensemble on va plus loin. La diversité des réponses artistiques permet de relayer un message universel de manière unique et authentique. Chaque artiste ayant mis en valeur Line et son combat. Le tout formant cette exposition atypique puisque collective. Quel est le message que vous voulez transmettre ? Nous souhaitons traduire artistiquement la force physique et mentale de Line. Ce projet est un bel exemple d’art thérapeutique. Ce que nous retenons tous et qui peut avoir une portée universelle, est cette phrase de Line : « Mon message est clair : lutter, profiter de la vie, foncer. » Qu’attendez-vous du public par cette exposition ? En sublimant l’image de Line avec nos médiums artistiques (photos, vidéos, sculpture, texte) nous espérons toucher le public dans notre message contre le cancer. Et ainsi faire en sorte que la maladie ne soit plus un tabou ni un synonyme de dégoût, de peur, de rejet. Le cancer étant une maladie universelle, nous espérons mettre en lumière le regard compréhensif bienveillant et créatif afin que chacun se questionne sur ses modes de représentations. En espérant que le public réponde à nos attentes sur ce point de vue concernant cette affection. D’un point de vue artistique, nous espérons que la force de l’ensemble sensibilise le public.