La sociologue de l’art Raymonde Moulin est morte
La spécialiste du marché de l’art, du fonctionnement de ce milieu et de ses acteurs, s’est éteinte, vendredi 9 août, à l’âge de 95 ans.
Raymonde Moulin. Alain Quemin Le monde de l’art, et particulièrement son marché, sont choses bien mystérieuses. Si on parvient parfois à y voir un peu plus clair, à en décrypter les mécanismes, à en analyser les arcanes, c’est grâce à Raymonde Moulin. La sociologue est morte vendredi 9 août, à l’âge de 95 ans. Née à Moulins (Allier), le 19 février 1924, elle avait étudié l’histoire, et particulièrement l’antiquité grecque. Jeune agrégée, elle s’était passionnée pour l’histoire de l’art, au point d’avouer au Journal des arts qui lui consacrait un portrait en 2011, avec cet humour léger dont elle ne se départait jamais, que « le premier homme de [sa] vie a[vait] été le David de Michel-Ange ». C’est Raymond Aron qui l’orienta vers l’étude du marché de l’art, un terrain alors entièrement à défricher. Sa thèse soutenue en 1965, avec Raymond Barre pour présider le jury, fut publiée par les Editions de Minuit en 1967 et demeure une référence : Le Marché de la peinture en France est le fruit d’une longue enquête, tant historique que sociologique (le professeur Barre lui reprocha gentiment quelques approximations en matière économique, sans qu’on ait bien pu trouver lesquelles), qui lui valut de belles rencontres, comme celle de Jean Dubuffet, ou de Daniel-Henry Kahnweiler et de Daniel Cordier pour les marchands. Elle avait un si bon contact avec ces derniers qu’ils lui confièrent, alors qu’elle était encore thésarde, le texte du catalogue du premier Salon international des galeries pilotes qui se tint à Lausanne en 1963, l’ancêtre de toutes les foires d’art contemporain. Empathie et discrétion « Pour les collectionneurs, j’étais supposée intelligente, car agrégée, pauvre donc honnête, et ils ne risquaient pas de me retrouver dans les dîners en ville, confiait-elle au Journal des arts. Si les artistes avaient l’impression que j’avais de l’estime pour leur travail, ils étaient très disponibles. Quand ils ont du mal à s’en sortir, ils acceptent très bien les sociologues et pourquoi pas les économistes. Quand tout va bien, ils veulent des philosophes. » Cette empathie, et cette discrétion (tous les entretiens réalisés sont restés anonymes), furent pour beaucoup dans le succès de sa première grande enquête, qui couvrait tous les champs de la création et de la diffusion artistique, de celui des œuvres consacrées à celui qu’elle nommait le « marché des chromos », autrement dit les peintres de la butte Montmartre et assimilés, qui, de son point de vue de sociologue, ne méritaient pas moins de considération que les autres.