« L’Œuf dure », de Rémi Lange : trop brouillé, trop brouillon
Le troisième volet de l’autofiction du réalisateur, débutée en 1997, met en scène Rémi Lange et son jeune compagnon en quête d’une mère porteuse. Mais ce journal très intime manque cruellement d’authenticité.
Adriano Dafy (à gauche) et Rémi Lange dans « L’Œuf dure ». LES FILMS DE LANGE L’AVIS DU « MONDE » - POURQUOI PAS Le journal filmé au long cours est un exercice égotiste, périlleux, qui passe rarement la barre de la reconnaissance publique. Quelques diaristes, parvenant à hisser le genre à une dimension universelle, ne s’en sont pas moins imposés à l’attention au niveau international, tel le Français Joseph Morder ou l’Israélien David Perlov. Rémi Lange s’emploie à œuvrer dans ce sillage, non sans réaliser par ailleurs des longs-métrages de fiction passablement baroques, tel Le Chanteur en 2016. Quant à son « journal » proprement dit, il brouille tellement les cartes entre documentaire, fiction, reconstitution fictionnelle d’un matériau documentaire, voire documenteur, qu’on hésite franchement à l’identifier comme tel. Il se décline d’ailleurs sur le mode du calembour autour de l’œuf. Omelette en 1997, Les Yeux brouillés en 2000, L’Œuf dure à présent. Gageons qu’un « Nœud sur le plat » grésille déjà dans un coin du cerveau du réalisateur. En tout état de cause, les émois charnels et sentimentaux d’un garçon revendiquant assez vivement son homosexualité indiquent le nord de cette série. Omelette filmait, non sans cruauté, l’outing familial du réalisateur. Les Yeux brouillés surfait sur les vagues du précédent et y installait l’histoire concomitante d’une rupture amoureuse et d’une rencontre. On retrouve aujourd’hui Rémi à pied d’œuvre pour un projet de fiction avec Arielle Dombasle lorsque, au détour d’un casting, il tombe de passion pour un jeune artiste marseillais nommé Adriano Dafy, alias Dino. Des scènes a minima répétées Le film prend alors la tangente pour documenter la nouvelle relation amoureuse de Rémi, d’autant que le jouvenceau veut sans tarder un enfant. Nous voici donc partis à la recherche d’une mère porteuse, les deux hommes portant leur choix sur une jeune femme handicapée moteur et lesbienne, que l’on reconnaît par ailleurs pour être Magali Le Naour-Saby, danseuse chez le formidable Jérôme Bel, et également actrice chez le réalisateur Philippe Barassat. Un certain nombre de vicissitudes vont à compter de ce moment apparaître, dont la jalousie de Dino, les pannes sexuelles de Rémi et le double jeu de la jeune femme. La pire d’entre elles, est-il à craindre, concerne le pouvoir de conviction des protagonistes et, partant, le degré de vraisemblance du film, proches de zéro. L’esthétique du journal filmé – bricolage technique, cadrage aléatoire, spontanéité des personnages – y est incessamment contredite par le sentiment que toutes les scènes sont jouées ou a minima répétées, sans convaincre ni de la qualité intrinsèque de ce jeu, ni de l’authenticité dont il est censé garder la trace. Une sorte d’embarras saisit ainsi le film et le spectateur, nonobstant l’esprit de provocation qu’entretient, fidèle à lui-même, Rémi Lange.