Télévision : Serge Rachmaninov dans un écrin parfait
Le site d’Arte diffuse un concert de musique du compositeur russe, donné en 2019 au Festival de Lucerne, en Suisse.
ARTE CONCERT - À LA DEMANDE - CONCERT Ce concert qu’Arte a filmé constitue une sorte de trinité idéale : une salle dont la réalisation architecturale (Jean Nouvel) et acoustique (Artec Consultants Inc., anciennement Russell Johnson Consultants) est l’un des meilleurs exemples internationaux récents ; un orchestre d’élite se réunissant par sessions, notamment au moment du Festival de Lucerne, composé d’éminents éléments des orchestres les plus réputés, de membres de quatuors à cordes, voire de solistes reconnus qui se retrouvent pour faire de la musique symphonique au plus haut niveau d’exigence ; un chef d’orchestre, l’Italien Riccardo Chailly, qui est l’un des plus grands en exercice, expressif, précis, aussi à l’aise dans l’opéra italien que dans le répertoire d’Europe centrale. L’acoustique de la grande salle du centre Culture et Congrès de Lucerne (KKL Luzern), signée par l’équipe de Russell Johnson, est – nous avons souvent eu l’occasion de le constater en situation – l’une des plus belles du monde. Si cet écrin sonore serti dans un écrin architectural (à la « casquette » surplombant le lac de manière aussi audacieuse que poétique) est si réussi, c’est sûrement parce que beaucoup des collaborateurs de l’Américain, disparu en 2007, étaient des artistes musiciens. On comprendra donc l’extraordinaire expérience que peut constituer la fusion d’un réceptacle aussi réussi que celui de la grande salle symphonique du KKL Luzern, inaugurée en 1998, et d’une sonorité aussi splendide que celle de l’Orchestre du Festival de Lucerne – créé en 1938 par les chefs d’orchestre suisse et italien Ernest Ansermet et Arturo Toscanini et ressuscité en 2003 par le directeur du Festival, Michael Haefliger, en poste depuis 1999. Tout sauf sentimentale Chailly semble fait pour la musique de Serge Rachmaninov (1873-1943), à laquelle, pourtant, on ne l’associe pas spontanément. L’expressivité forte mais sans excès de ce formidable musicien, au répertoire d’une extraordinaire variété, convient parfaitement à cette musique qu’on prend souvent pour ce qu’elle n’est pas : il suffit d’écouter Rachmaninov lui-même l’interpréter au piano, dans ses pièces solistes ou dans ses concertos, pour comprendre qu’elle est tout sauf sentimentale. Au programme : le Troisième concerto pour piano, écrit en Russie avant l’exil du musicien, créé aux Etats-Unis par son auteur, sous la direction de Leopold Stokowski (un « faux » Russe en vérité britannique), joué magnifiquement par le pianiste russe Denis Matsouïev, la Vocalise – une mélopée pour voix et piano qui existe dans de nombreuses transcriptions, dont celle-ci, pour orchestre – et la Troisième symphonie, conçue en Suisse où le musicien s’était installé, à la Villa Senar de style Bauhaus, à Weggis, au bord du Lac des Quatre-Cantons. C’est l’une des raisons pour lesquelles la direction du Festival de Lucerne et Riccardo Chailly – qui en a pris la direction musicale après la mort de Claudio Abbado, son précédent directeur musical – continueront de prendre rendez-vous avec la musique de Rachmaninov : ils donneront, à l’occasion estivale de chaque festival, l’ensemble des œuvres symphoniques et concertantes du Russe au tempérament dépressif et mélancolique. Concert Rachmaninov au Festival de Lucerne 2019, réalisé par Ute Feudel : Concerto pour piano n°3, en ré mineur op. 30, Vocalise, op. 34 n°14 (arrangement pour orchestre), Symphonie n°3 en la mineur op. 44. Par Denis Matsouïev (piano), Lucerne Festival Orchestra, Ricardo Chailly (direction). (FR, 2019, 1H53). Disponible sur Arte Concert jusqu’au 15 novembre.