Au Festival de Montpellier, on dirait le Nord
Le grand chef estonien Neeme Järvi et le violoniste prodige suédois Daniel Lozakovitch ont ouvert le festival qui se poursuivra jusqu’au 26 juillet aux couleurs de la mer baltique.
Neeme Järvi, à la tête de l’Orchestre symphonique national d’Estonie, le 11 juillet à Montpellier. LUC JENNEPIN Poétiquement baptisée « Soleil de nuit », la 35e édition du Festival de Radio France Occitanie Montpellier accueille cette année les musiques du Nord que berce la mer Baltique. Un programme riche et éclectique, mêlant jazz et musiques urbaines, éparpillé dans toute la métropole ainsi que dans toute l’Occitanie, soit 153 concerts dans quelque 70 lieux (contre 190 en 2018 avec deux jours de plus au compteur). Après l’Orient en 2016, les révolutions en 2017, et la « Douce France » en 2018, Jean-Pierre Rousseau a sans doute pensé qu’il était temps de tenir compte du réchauffement climatique. C’est pourtant le charismatique et généreux Neeme Järvi, 82 ans tout juste fêtés le 7 juin (il est né en 1937 à Tallinn, en Estonie), qui ouvre la soirée du 11 juillet à la tête de l’Orchestre symphonique national d’Estonie (Eesti Riiklik Sümfooniaorkester). Une formation qu’il dirigea sous le nom d’Orchestre symphonique de la radio estonienne de 1963 à 1979, jusqu’à son émigration aux Etats-Unis, avant de la retrouver à son retour, au début des années 1990, une fois la nouvelle République d’Estonie débarrassée du joug soviétique. Carrure de géant nordique, l’élève du grand Evgueni Mravinski a la gestuelle sobre, la battue précise de son mentor. Là où la plupart lèveraient ostensiblement la baguette pour reprendre le tempo après une respiration, lui imprime un simple mouvement du poignet, bras tendus de chaque côté à mi-corps, comme les ailes d’un manchot Adélie. Impossible de ne pas louer la perfection de ce violon apollinien, justesse infaillible, archet ultra-virtuose, phrasés raffinés La soirée a commencé avec des extraits de la Suite pour orchestre op. 46, de Jean Sibelius, Pelléas et Mélisande, une musique à la fois élégiaque et sombrement expressive, qui emprunte à l’inspiration populaire rythme de danse et simplicité mélodique. Densité des sonorités de cordes, vents agrestes ou chantants, dans La Mort de Mélisande, l’orchestre expirera dans un souffle aussi léger qu’un voile symboliste. Complice et paternel C’est au violoniste suédois, le prodige Daniel Lozakovitch, qu’appartient le Concerto pour violon de Beethoven. Le jeune homme avait 16 ans et demi lorsque nous l’avons entendu dans le même programme lors d’un concert à la Maison de la radio, à Paris, en décembre 2017, avec l’Orchestre philharmonique de Radio France sous la direction de Krzysztof Urbanski. En un an et demi, nul doute qu’il a gagné en maturité, sans parler des quelques centimètres supplémentaires qu’accuse sa silhouette fine et élancée. Impossible de ne pas louer derechef la perfection de ce violon apollinien, justesse infaillible, archet ultra-virtuose, phrasés raffinés, de noter à nouveau la concentration extrême de ce musicien fin et racé.