Jazz : Pierrick Pédron Quartet au Duc des Lombards, visite guidée
Sur la scène du club parisien, le saxophoniste alto et sa formation réexplorent les territoires inconnus de l’improvisation.
Pierrick Pédron au Duc des Lombards le 27 août. ©Sarah Benabbou Unknown… Quel sens exact donne-t-il à son titre, Pierrick Pédron, saxophoniste alto, compositeur téméraire ? Unknown, titre de son récent neuvième album (directeur artistique, Laurent de Wilde), titre de ses récitals en quartette. Inconnu, Pierrick Pédron ne l’est pas. Son quartette, pas davantage : Carl-Henri Morisset (piano), Thomas Bramerie (contrebasse), Elie Martin-Charrière (batterie), c’est du lourd, plutôt léger dans le genre. Lui, Pierrick Pédron, 50 ans, a commencé par les bals populaires en Bretagne, se lance, en tant que leader, avec Cherokee (2001). Selmer le désigne au même moment pour mettre au point le sax alto Référence que le fabriquant commercialise en 2003. Article réservé à nos abonnés Lire aussi Le Duc des Lombards célèbre chaque mois un géant du jazz Est-ce à cette date que l’on commence à signaler la « maturité » de Pédron ? Probablement : le son, le contrôle de la colonne d’air, la rigueur de toutes les libertés, plus l’autorité sans autoritarisme qu’il transmet à ses partenaires. En club, mis à nu par la proximité et l’écoute, c’est éclatant. Au Duc des Lombards (Paris 1er), mardi 27 août, ils entrent en scène en toute simplicité. Ses annonces et commentaires à lui, le leader, sont simples, légers, amusants. Il a pris du corps, un faux air de De Niro, l’allure de ce talonneur qui fait défaut au XV de France, et soudain, il attaque. Le mot sonne faux, bien qu’on parle de l’« attaque » des sax, mais, dès le premier thème, Unknown, justement, le quartette abat toutes ses cartes : mobilité, ruptures aussi contrôlées que les dérapages, accélérations stupéfiantes, six airs s’enchaînent à la première phrase, tempo signé, climat rêveur, sprint soudain, vivacité crescendo, free délibéré, chacun joue le jeu ensemble. Il y faut un sacré talent, pas mal de connivence expérimentale, beaucoup d’amour, et un batteur d’énorme présence aux airs d’adolescent timide. Sérénité bouillonnante On perçoit si l’on veut – de Bird à Art Pepper – toutes les grandes voix de l’alto, mais on n’oublie jamais celle de Pédron, sa sérénité bouillonnante. La deuxième pièce, Mum’s Eyes, est l’élégie composée par l’altiste quelques jours après la mort de sa mère. Une ballade poignante sans pathos, dans laquelle interviennent les partenaires selon un agencement occulte parfaitement réglé. Voilà. On ne va pas vous détailler chaque pièce, le quartette joue encore deux fois le 28 août, et, sur la même trame, chaque set sera différent. Si, tout de même, mention spéciale à l’hommage rendu au grand pianiste du Mississipi Mulgrew Miller (1955-2013), présent sur l’album Deep in a Dream (Pédron et Bramerie), en 2005. Mister Miller fait partie des ballades douloureuses de la soirée. Elles alternent, on ne sait pas bien comment, avec ces fulgurances, ces envolées flamboyantes qui renvoient à Depeche Mode ou à l’art de se presser ensemble, qui n’est pas rien.