Maison Matisse, de la peinture à l’objet
Une première collection de vases créés par quatre designers célèbre le chef de file du fauvisme, à l’occasion du 150e anniversaire de sa naissance.
Trois vases colorés signés Alessandro Mendini. Sébastien Patron/Maison Matisse C’est probablement la dernière œuvre de l’architecte italien Alessandro Mendini (1931-2019) : trois vases bariolés aux découpes fantaisistes, comme un hymne à la joie pour fêter le 150e anniversaire de la naissance du peintre Henri Matisse, au Cateau-Cambrésis (Nord). « Toute empathie entre moi-même et le monde figuratif de ce grand personnage ne pouvait que partir d’un objet, et plus précisément d’un vase », confiait encore le maestro qui a dessiné sa vie durant – comme son compatriote Andrea Branzi – cet objet usuel et antique qui le fascinait. Ces trois vases « mendinesque » qui arrachent le sourire – dévoilés pendant la FIAC à Paris – font partie de la première collection de Maison Matisse, nouvelle marque dans l’univers de la décoration, lancée par la quatrième génération de la famille du peintre français. « Nous cherchions une idée pour faire vivre l’esprit de mon arrière-grand-père sans reproduire ou plagier ce qu’il a fait si bien en son temps, explique l’arrière-petit-fils, Jean-Matthieu Matisse. S’est imposée une collection d’objets car, dans ses tableaux, il y avait toujours des objets-acteurs de sa toile : un vase, un pichet, une chaise... » Une fenêtre sur l’extérieur A l’époque, Henri Matisse, descendant d’une famille de tisserands du Nord, chinait chez les brocanteurs des étoffes « vintage », auxquels il ajoutait des céramiques islamiques, des sculptures primitives et diverses pièces de mobilier qui composaient sa « palette d’objets ». Trois autres designers ont été conviés par Maison Matisse à cet exercice délicat qui consiste à réinterpréter en 3 D l’univers du chef de file du fauvisme. Les Français Ronan et Erwan Bouroullec se sont inspirés – avec l’originalité dont ils sont coutumiers – d’un thème pictural souvent présent dans l’œuvre de Matisse, une fenêtre sur l’extérieur. Leurs vases, trois cylindres de céramique émaillée couleur feuillage et azur, sont présentés devant un écran en aluminium anodisé, façon bow-window ouvert sur un ciel d’été ou sur la Méditerranée. La margelle de la fenêtre prend la forme d’une brique en terre cuite, dans un ensemble épuré et conceptuel. « Aeromaticolor », par Jaime Hayon. Sébastien Patron/Maison Matisse L’Espagnol Jaime Hayon, avec l’exubérance qui lui appartient, réinvente les collages du maître, mais aussi les couleurs vitaminées de sa toile La Joie de vivre (1905), du jaune canari à l’orange. Ses vases clownesques, comme des amphores aux anses rayées, reposent sur des éléments fantastiques : « formes, silhouettes et références naturelles qui se confondent et flottent dans une mer de couleurs », écrit le designer. Cette série limitée Maison Matisse (éditée à 12 exemplaires) sera complétée en 2020 par une collection permanente. Plutôt tournée vers l’art de la table, omniprésent dans l’œuvre de Matisse comme en témoignent La Desserte (1897) ou La Table servie dans le jardin (1898-1899). Les « Vases fenêtres » créés par Ronan et Erwan Bouroullec pour Maison Matisse. Studio Bouroullec 2