Musique : au festival Rio Loco, les femmes en mouvement
La Kényane Muthoni Drummer Queen et la Marocaine Oum ont brillé au festival de Toulouse qui avait titré son édition « La Voix des femmes ».
La chanteuse kényane Muthoni Drummer Queen. SEBASTIEN SALOM GOMIS / AFP Femmes en mouvement, femmes flammes, captivantes et inspirantes, des dizaines de musiciennes et chanteuses se sont produites entre les 13 et 16 juin à Toulouse, sur la Prairie des filtres, en bord de Garonne, où la 25e édition du festival Rio Loco s’est clôturée avec la chanteuse brésilienne Flavia Coelho, la Toulousaine Clozee et l’hommage d’Angélique Kidjo à Celia Cruz. Une édition titrée « La Voix des femmes ». Fil rouge facile, vendeur, dans l’air du temps ? Cette thématique questionne la présence des femmes « minime et effacée dans la programmation de la plupart des festivals », répond Hervé Bordier, directeur artistique de cet événement attractif et fréquenté (près de 60 000 festivaliers cette année), populaire et familial, au cœur de la ville. « La voix des femmes est une cause que l’on se doit de défendre, un engagement auquel nous devrons veiller dans les futures éditions », insiste-t-il. L’Afrique sera l’axe de Rio Loco en 2020 (du 18 au 21 juin). Du continent africain venait, entre autres, cette année, la chanteuse et rappeuse kényane Muthoni Drummer Queen qui mélange scansion rap, ragga, soul, accents rock et textures sonores electro. Egalement militante culturelle au Kenya où elle a créé deux festivals, Blankets and Wine et Africa Nouveau, elle présente à Toulouse un nouveau show bouillonnant, avec danseuses, choristes et les deux beatmakers suisses Hook & GR !, avec lesquels elle a conçu son dernier album She (chez Yotanka/Pias). Un titre et des chansons (en anglais ou kiswahili) dont le thème résonne avec la thématique de Rio Loco. Des histoires et des portraits de femmes, résistantes et guerrières, faisant de la résilience une force. La chanteuse raconte que lorsque son album est paru, certaines critiques lui reprochaient de ne parler que de femmes insubmersibles, de nier qu’il existait aussi des femmes vulnérables. « Je n’avais nullement cette intention au départ, mais au fil du processus de l’écriture, cette réalité s’est imposée et je comprends que l’on puisse y voir un album féministe et militant. Mais mon propos n’est pas que celui-ci ». Sur scène, dans ses interventions parlées entre les moments de fièvre sonore, elle fera allusion à la répression subie par le peuple au Soudan. Energie et puissance sonore C’est une autre Afrique, poétique, sensuelle et plus apaisée que propose la chanteuse marocaine Oum qui présente à Rio Loco, en avant-première, son album Daba (parution le 30 août, chez Lof Music/MDC/Pias), enregistré à Berlin, dont elle a confié la réalisation artistique à la chanteuse, joueuse de oud et compositrice Kamilya Jubran, qui lui a offert par ailleurs deux compositions. « Elle m’a amenée à explorer d’autres sons de moi que j’ignorais. Sa présence a été une bénédiction pour ce disque », commentait Oum avant son concert. Accompagnée par un trio de musiciens sachant valoriser les nuances, graves ou aériennes et célestes, de sa voix (Yacir Rami à l’oud, Maurizio Congiu à la basse, Camille Passeri à la trompette, Carlos Mejias aux claviers, programmations, saxophones), elle chante en arabe dialectal (darija), des odes à l’océan, aux arbres, à la terre… Elle a offert à Rio Loco un moment d’élégance, la plus belle des respirations, dans une programmation où l’énergie et la puissance sonore ont dominé.