b'\n_START_ARTICLE_\nPintura da Renascen\xc3\xa7a Italiana\n_START_SECTION_\nA primeira Renascen\xc3\xa7a\n_START_PARAGRAPH_\nO termo Renascimento \xc3\xa9 aplicado a um per\xc3\xadodo de amplas realiza\xc3\xa7\xc3\xb5es culturais que se estendeu por tr\xc3\xaas s\xc3\xa9culos. Artistas, fil\xc3\xb3sofos, cientistas e governantes acreditavam que o caminho para a grandeza e o esclarecimento passava pelo estudo das \xc3\xa9pocas \xc3\xa1ureas dos antigos gregos e romanos. Rejeitavam o passado medieval. Inspirados pelo humanismo, voltavam-se para as tradi\xc3\xa7\xc3\xb5es liter\xc3\xa1rias e filos\xc3\xb3ficas da Antiguidade greco-romana._NEWLINE_A transi\xc3\xa7\xc3\xa3o da pintura g\xc3\xb3tica para a Renascen\xc3\xa7a n\xc3\xa3o se deu da noite para o dia. Por causa da Peste Negra, o mais importante pintor italiano ap\xc3\xb3s Giotto nasceu somente em 1401. Ocorreu um novo despertar com Masaccio. Ele \xc3\xa9 o revolucion\xc3\xa1rio fundador da pintura renascentista. Ele tamb\xc3\xa9m foi influenciado pelos escultores italianos da \xc3\xa9poca (Donatello, Lorenzo Ghiberti) e pelo arquiteto Filippo Brunelleschi. O realismo escult\xc3\xb3rico est\xc3\xa1 no cerne da pintura renascentista. Paolo Uccello trouxe, junto com Leon Battista Alberti, a perspectiva, que foi fundamental para a pintura posterior. Em seguida a Masaccio, o pr\xc3\xb3ximo grande pintor da Primeira Renascen\xc3\xa7a foi Sandro Botticelli. O tra\xc3\xa7o n\xc3\xadtido e as linhas sinuosas de suas figuras tiveram a influ\xc3\xaancia dos irm\xc3\xa3os Pollaiuolo, que eram tamb\xc3\xa9m ourives e escultores. Sua arte foi elaborada na corte da fam\xc3\xadlia M\xc3\xa9dici, em Floren\xc3\xa7a, e reflete o ambiente esclarecido da corte. Outro grande mestre e g\xc3\xaanio do per\xc3\xadodo foi Piero della Francesca, que mostrou em sua obras um interesse pelas paisagens reais (ao estilo do norte da Europa). Andrea Mantegna, por sua vez, foi o primeiro grande pintor da It\xc3\xa1lia setentrional.\n_START_SECTION_\nRenascen\xc3\xa7a veneziana\n_START_PARAGRAPH_\nA pintura produzida em Veneza durante o Renascimento pertencia \xc3\xa0 tradi\xc3\xa7\xc3\xa3o do norte da It\xc3\xa1lia e tinha uma identidade pr\xc3\xb3pria. L\xc3\xa1 surgiu uma nova tradi\xc3\xa7\xc3\xa3o, que se mostrava menos preocupada com a forma escult\xc3\xb3rica e com o delineamento, e enfatizava mais a cor e as nuances de luz. A pintura veneziana exibia um lirismo suave, diferente da tradi\xc3\xa7\xc3\xa3o florentina. O artista que conduziu a arte italiana a uma nova fase foi Giovanni Bellini. Ele pertencia a uma fam\xc3\xadlia de artistas (Jacopo Bellini, seu pai, e Gentile Bellini). Jacopo foi aluno de Gentile da Fabriano. Foi essa fam\xc3\xadlia que deu \xc3\xa0 Alta Renascen\xc3\xa7a seu toque veneziano. A influ\xc3\xaancia de Andrea Mantegna na obra de Giovanni Bellini \xc3\xa9 marcante, ainda mais porque os dois foram cunhados, mas Bellini libertou-se de Mantegna, transformando-se no primeiro pintor veneziano. Antonello da Messina foi o primeiro pintor importante do sul da It\xc3\xa1lia e suas influ\xc3\xaancias vieram do norte, da arte flamenga. Acredita-se que Antonello tenha levado a Veneza a t\xc3\xa9cnica da pintura a \xc3\xb3leo. Assim, Messina uniu a arte italiana com a arte setentrional da Europa. Em Ferrara, surge outra escola de pintores, com nomes como: Cosimo Tura, Francesco del Cossa, Ercole de\' Roberti e Vittore Carpaccio.\n_START_SECTION_\nA alta Renascen\xc3\xa7a\n_START_PARAGRAPH_\nDadas as conota\xc3\xa7\xc3\xb5es do termo Renascimento, percebe-se que este denota um progresso nas artes. Mas nunca houve um tamanho amadurecimento das artes quanto na chamada "Alta Renascen\xc3\xa7a". Nesse per\xc3\xadodo, encontramos alguns dos maiores artistas de todos os tempos: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael Sanzio, Ticiano, Tintoretto e Veronese. Leonardo, Michelangelo, Rafael e Ticiano foram todos aprendizes de Andrea del Verrocchio, um pintor cativante, que tamb\xc3\xa9m foi importante na escultura. Leonardo da Vinci, um g\xc3\xaanio da humanidade, criou a Mona Lisa, um dos quadros mais importantes da hist\xc3\xb3ria. Michelangelo foi, em vida, com da Vinci, universalmente considerado um artista supremo. Seu mestre foi Domenico Ghirlandaio, pintor florentino. \xc3\x89 no teto da Capela Sistina que observamos Michelangelo em toda sua majestade. Rafael, por sua vez, foi aprendiz de Pietro Perugino. Sua vida foi curta, mas mostrou diferentes fases que evidenciam a evolu\xc3\xa7\xc3\xa3o de sua pintura. Em Veneza, outro grupo de artistas influenciou a arte da \xc3\xa9poca: Giorgione, cuja vida tamb\xc3\xa9m foi breve; Ticiano, cuja obras mostram um desenvolvimento extraordin\xc3\xa1rio da juventude at\xc3\xa9 a velhice; e Tintoretto, pintor de telas extravagantes e de grande teor emocional. Por fim, \xc3\xa9 necess\xc3\xa1rio mencionar tamb\xc3\xa9m Paolo Veronese, mestre da arte decorativa.\n_START_SECTION_\nO maneirismo\n_START_PARAGRAPH_\nAssim como o termo Renascimento, a palavra maneirismo aplica-se a um movimento amplo e n\xc3\xa3o a um \xc3\xbanico estilo. O Maneirismo italiano j\xc3\xa1 estava em decl\xc3\xadnio na primeira metade do s\xc3\xa9culo XVI, e durou cerca de sessenta anos, entre 1520 e 1580. A palavra maneirismo deriva do italiano maniera, que, no fim do s\xc3\xa9culo XVI, significava estilo na acep\xc3\xa7\xc3\xa3o de refinamento. A arte maneirista se caracterizava por um refinamento assumido, muitas vezes for\xc3\xa7ado ou exagerado. Os artistas preferiam combina\xc3\xa7\xc3\xb5es crom\xc3\xa1ticas intensas, combina\xc3\xa7\xc3\xb5es complexas e inventivas, brilhantismo t\xc3\xa9cnico e tra\xc3\xa7o livre  e fluido. A Alta Renascen\xc3\xa7a foi pr\xc3\xb3diga em pintores menores, cuja obra resvalava para o maneirismo, entre eles: Rosso Fiorentino, Pontormo, Andrea del Sarto, Bronzino, Correggio, Parmigianino, Dosso Dossi, Lorenzo Lotto e Domenico Beccafumi. O maior de todos os maneiristas foi, sem d\xc3\xbavida, El Greco.'