b'\n_START_ARTICLE_\nG\xc3\xb3tico internacional\n_START_PARAGRAPH_\nO g\xc3\xb3tico internacional \xc3\xa9 uma esp\xc3\xa9cie de arte g\xc3\xb3tica tardia que apareceu na Borgonha, Bo\xc3\xaamia e norte da It\xc3\xa1lia no final dos anos 1300 e come\xc3\xa7o dos 1400. Mais tarde, o G\xc3\xb3tico Internacional se espalhou pela Europa Ocidental. O termo G\xc3\xb3tico Internacional foi cunhado pelo historiador Louis Courajod no final do s\xc3\xa9culo XIX, sendo denominado tamb\xc3\xa9m de Sch\xc3\xb6ne Stil ou Weicher Sti em alem\xc3\xa3o._NEWLINE_Foi nesse per\xc3\xadodo que os artistas viajaram pelo continente espalhando a arte das iluminuras atrav\xc3\xa9s de pequenas obras facilmente port\xc3\xa1veis, criando uma est\xc3\xa9tica comum entre a realeza e a nobreza e removendo o conceito de arte estrangeira. As principais influ\xc3\xaancias estavam no norte da Fran\xc3\xa7a, no Ducado da Borgonha, na Corte Imperial de Praga e na It\xc3\xa1lia.  Casamentos como o de Ricardo II de Inglaterra e Ana de Luxemburgo ajudaram a espalhar o estilo pela Europa._NEWLINE_A caracter\xc3\xadstica estil\xc3\xadstica s\xc3\xa3o as linhas ricas, decorativas e coloridas, com uso abundante do ouro. O G\xc3\xb3tico Internacional fez um uso mais racional da perspectiva, de um modo que n\xc3\xa3o tinha sido visto desde a Antiguidade. Era uma arte mais naturalista e que se prendia aos detalhes, por\xc3\xa9m mantendo, simultaneamente, um forte car\xc3\xa1cter simb\xc3\xb3lico._NEWLINE_Os artistas mais importantes foram, entre outros, Gentile da Fabriano e Jacopo Bellini.\n_START_SECTION_\nAntecedentes hist\xc3\xb3ricos\n_START_PARAGRAPH_\nUma nova classe social emerge das cidades na Baixa Idade M\xc3\xa9dia: a burguesia, de que fazem parte os artes\xc3\xa3os e os mercadores. Consequentemente, surge uma nova hierarquia de valores. A aristocracia feudal abandona seus castelos para se mudar para as cidades, perto das cortes dos soberanos e dos poderosos. Essas novas classes sociais privilegiadas n\xc3\xa3o se sentem refletidas nas artes dos vitrais das catedrais e buscavam a ostenta\xc3\xa7\xc3\xa3o. Buscavam uma arte mais elitista e refinada. Desse modo, trocavam livros ilustrados com iluminuras ou pequenos quadros, f\xc3\xa1ceis de serem transportados. A partir da Corte de Avinh\xc3\xa3o, o g\xc3\xb3tico internacional se estendeu por toda Europa. Simone Martini e outros artistas italianos e franceses tomaram contato com as escolas de Flandres, Ren\xc3\xa2nia ou Bo\xc3\xaamia ou dos reinos ib\xc3\xa9ricos, os quais difundiram na Europa o realismo naturalista dos pintores da Escola Sienesa ou da caligrafia refinada das iluminuras francesas._NEWLINE_A importante vers\xc3\xa3o bo\xc3\xaamia do estilo se desenvolveu na Corte de Carlos IV, em Praga, cidade que foi, por um curto per\xc3\xadodo, a mais importante no desenvolvimento da arte europ\xc3\xa9ia. Carlos fazia parte da Casa de Luxemburgo, foi ensinado pelo futuro Papa Clemente VI. Quando jovem, passou sete anos na Corte Francesa e visitou a It\xc3\xa1lia duas vezes. Tinha liga\xc3\xa7\xc3\xb5es \xc3\xadntimas com v\xc3\xa1rias cortes da Fran\xc3\xa7a, incluindo o Papado de Avinh\xc3\xa3o e o Ducado da Borgonha. O estilo bo\xc3\xaamio tinha figuras femininas ricas e doces que influenciaram v\xc3\xa1rios outros estilos. Carlos tinha, pelo menos, um altar italiano, aparentemente feito na It\xc3\xa1lia e enviado para perto de Praga, atualmente no Castelo de Karlstein. Para a Catedral de S\xc3\xa3o Vito, em Praga, Carlos IV contratou um arquiteto franc\xc3\xaas e, mais tarde, o alem\xc3\xa3o Peter Parler.\n_START_SECTION_\nRetratos Reais\n_START_PARAGRAPH_\nUm grande n\xc3\xbamero de obras importantes do G\xc3\xb3tico Internacional s\xc3\xa3o retratos de monarcas acompanhados de uma figura sagrada - em alguns casos, sendo recebidos no Para\xc3\xadso, como na miniatura do Duque Jo\xc3\xa3o de Berry e alguns de seus parentes, sendo recebidos por S\xc3\xa3o Pedro nas Les tr\xc3\xa8s riches heures du duc de Berry.\n_START_SECTION_\nArtistas\n_START_PARAGRAPH_\nOs primeiros artistas desse estilo se encontram nas cortes dos duques de Berry e de Borgonha. O Duque de Berry contou sobretudo com os servi\xc3\xa7os de not\xc3\xa1veis miniaturistas, como Jacquemart de Hesdin, autor das Grandes Horas (Biblioteca Nacional da Fran\xc3\xa7a), e sobretudo dos Irm\xc3\xa3os Limbourg, cuja obra-prima \xc3\xa9 As Riqu\xc3\xadssimas Horas do Duque de Berry (Museo Cond\xc3\xa9 de Chantilly)._NEWLINE_Na corte Filipe II da Borgonha se destacarm: Jean de Beaumetz, Jacquemart de Hesdin, Melchior Broederlam, Jean Malouel e Henri Bellechose. Outros artistas franceses foram o Mestre de Parement de Narbonne e o Mestre de Boucicaut._NEWLINE_Destacam-se pintores centro-europeus, tanto alem\xc3\xa3es quanto bo\xc3\xaamios. Assim, na Alemanha, cabe mencionar Conrad Soest, o chamado Mestre Francke, Stefan Lochner (pertencente \xc3\xa0 Escola de Col\xc3\xb4nia), Bernt Notke, Veit Stoss, Michael Pacher e o Mestre Bertram._NEWLINE_Praga foi um dos centros que criou este estilo internacional, sendo seus mestres mais destacados o Mestre do Alto Reno, o Mestre do Altar de T\xc5\x99ebo\xc5\x88 e o Mestre Theodoric._NEWLINE_Na It\xc3\xa1lia, se desenvolveu na Lombardia, com Michelino da Besozzo, em Siena (com Sassetta, Sano di Pietro e Giovanni di Paolo), assim como em Floren\xc3\xa7a, com Lorenzo Monaco, Gentile da Fabriano e Jacopo Bellini. Tamb\xc3\xa9m merece ser destacado Antonio Pisanello._NEWLINE_Por fim, na Espanha, destacam-se: Luis Borrass\xc3\xa1, Bernardo Martorell, Pedro Zuera, Dello Delli, Luis Dalmau  e Jaime Huguet.\n_START_SECTION_\nTape\xc3\xa7aria\n_START_PARAGRAPH_\nOutro  ve\xc3\xadculo do G\xc3\xb3tico Internacional foram as obras de tape\xc3\xa7aria criadas em centros de produ\xc3\xa7\xc3\xa3o como  Arras e Tournai, bem como Paris, onde a produ\xc3\xa7\xc3\xa3o de tape\xc3\xa7arias foi permanentemente desordenada pela ocupa\xc3\xa7\xc3\xa3o Inglesa de 1418\xe2\x80\x9336. Sob o consistente patroc\xc3\xadnio dos Duques da Borgonha, o refinado estilo do G\xc3\xb3tico Internacional herdou muitos da obras de iluminuras. As famosas Tape\xc3\xa7arias de Ca\xc3\xa7a de Devonshire (Chatsworth Hunts), agora no Victoria and Albert Museum, de Londres, foram inspiradas nos livros de ca\xc3\xa7a de Gast\xc3\xa3o III Febus e romances contempor\xc3\xa2neos sobre a Guerra de Troia.\n_START_SECTION_\nFim do G\xc3\xb3tico Internacional\n_START_PARAGRAPH_\nA cria\xc3\xa7\xc3\xa3o da Adora\xc3\xa7\xc3\xa3o dos Magos, de Gentile da Fabriano, em Floren\xc3\xa7a, em 1423, foi o auge do G\xc3\xb3tico Internacional. Logo ap\xc3\xb3s, veio a elabora\xc3\xa7\xc3\xa3o da Capela Brancacci, por Masolino e Masaccio (1424-26), reconhecido como o marco de um novo estilo._NEWLINE_Da mesma forma, ap\xc3\xb3s as Les tr\xc3\xa8s riches heures du duc de Berry, surgiram as Horas de Turim-Mil\xc3\xa3o, uma continua\xc3\xa7\xc3\xa3o do manuscrito iniciado d\xc3\xa9cadas antes pelo Mestre de Parement de Narbonne para o Duque de Berry, que, apesar de apresentar uma estrutura do G\xc3\xb3tico, apresentava um novo estilo de pintura.'