이웃 사람 · 차가운 열대어 
 ◇ 이웃 사람 : 원작 강풀 의 웹툰 속 캐릭터 완벽 하 게 스크린 재연 
 영화 ‘ 이웃사람 ’ 은 강풀 의 동명 웹툰 을 모티브 로 했 다 . 강풀 특유 의 탄탄 하 고 치밀 한 구성 과 줄거리 가 돋보인다는 점 에서 웹툰 ‘ 이웃사람 ’ 은 그 의 원작 중 가장 영화 적 인 작품 으로 손꼽히 기 도 했 다 . 무엇 보다 미스터리 스릴러 의 외형 에 연쇄 살인 이 라는 흥미 로운 소재 를 담 고 있 는 이야기 는 장르 적 재미 만큼 이나 ‘ 소통 과 단절 ’ 이 라는 메시지 를 유효 하 게 전달 한다 . 여기 에 강풀 작가 의 특장 이 라 할 수 있 는 쉽 고 매력 적 인 대중 적 화법 과 선명 한 캐릭터 는 한편 의 영화 를 보 는 듯 한 인상 을 남긴다 . “ 원작 이 워낙 탄탄 했 기 때문 에 원작 을 그대로 살리 는 선 에서 인물 들 의 감정선 을 담아내 려고 노력 했 다 ” 는 김휘 감독 의 말 처럼 ‘ 이웃사람 ’ 은 강풀 웹툰 을 영화 화 한 그 어떤 작품 보다 원작 에 충실 한 영화 라는 점 에서 도 흥미 롭 다 . 
 재개발 을 앞둔 서울 강산 맨션 202 호 소녀 ( 김새론 ) 가 끔찍 하 게 살 해당 하 는 일 이 발생 한다 . 경비원 까지 감쪽같이 사라지 면서 주민 들 은 공포 에 떨 기 시작 한다 . 그러 던 중 주민 들 의 촉각 은 수십만 원 대 의 수도세 , 사건 발생 일 마다 배달 시키 는 피자 , 시체 가 담긴 가방 과 똑같 은 가방 을 사간 102 호 남자 ( 김성균 ) 에게 모아진다 . 102 호 남자 또한 주민 들 의 낌새 를 눈치채 기 시작 하 고 두 번 째 소녀 를 타깃 으로 한 범행 을 계획 한다 . 
 ‘ 이웃사람 ’ 의 힘 은 관객 들 이 남 의 일 같 지 않 은 연쇄 살인 사건 에 관심 을 가지 면서 도 , 주제 에 대한 고민 에 자연 스럽 게 동참 할 수 있 도록 만들 었 다는 점 이 다 . 이 는 각 캐릭터 마다 촘촘히 짜여진 이야기 들 과 그런 사연 을 가진 인물 들 이 유기 적 으로 연결 되 는 얼개 로써 충분히 기능 을 발휘 했 다 . 영화 의 연쇄 살인범 은 이웃 이 라는 이름 으로 피해자 를 유인 , 납치 해 살인 을 저지른다 . 뚜렷 한 범행 동기 도 없 다 . 일종 의 싸이코 패스 적 성향 을 지닌 범인 은 자신 의 극단 적 행위 를 은근히 자랑 하 고 이웃 들 간 의 트러블 도 겁내 지 않 는 이상 심리 범죄 의 전형 적 인 인물 이 다 . 하지만 이웃 들 은 그 의 범행 사실 을 눈치 챌 만 한 다양 한 증거 들 을 포착 했 음 에 도 섣불리 나서 지 못하 고 방관 한다 . 이 는 이웃 사람 들 의 무 관심 이 부른 비극 이 자 이 영화 를 관통 하 는 키워드 다 . 
 ‘ 이웃사람 ’ 을 통해 입 봉한 김휘 감독 은 ‘ 해운대 ’ ‘ 심야 의 FM ’ 등 의 각본 과 ‘ 하모니 ’ 를 각색 한 오랜 시나리오 작가 의 경험 을 살려 ‘ 이웃사람 ’ 의 각본 까지 참여 했 다 . 전작 들 에서 보이 듯 누구 나 공감 가능 한 휴먼 드라마 는 늘 그 가 천착 해 왔 던 화두 다 . ‘ 이웃사람 ’ 이 비록 스릴러 적 긴장감 과 호러 장르 가 지배 적 이 지만 내면 에 깔려 있 는 인간 의 감정 과 심리 에 대한 강풀 작가 의 통찰 은 그런 점 에서 김휘 감독 과 공감대 를 형성 한다 . 따라서 영화 속 평범 한 이웃 사람 들 의 모습 은 가까이 있 는 이웃 과 소통 이 단절 된 채 살아가 는 현재 우리 의 모습 에 대한 경각심 을 일깨워 준다 . 물론 관객 의 시선 을 붙들 어 놓 을 만큼 스릴러 의 장르 적 쾌감 도 뛰어나 다 . 다양 한 추리 와 사고 를 통해 퍼즐 맞추 듯 사건 을 추적 하 는 과정 의 긴장감 과 리듬감 은 드라마 와 절묘 하 게 공존 한다 . 
 ‘ 이웃사람 ’ 의 미덕 은 원작 과 의 완벽 한 캐릭터 싱크로 율 에 있 다 . 서서히 변해 가 는 이웃 사람 들 의 심리 변화 와 극 적 인 전개 를 완벽 하 게 표현 해 낸 배우 들 의 열연 은 극 의 스릴 넘치 는 전개 에 탄력 을 더한다 . 김윤진 은 연쇄 살인범 에 의해 희생 된 딸 여선 의 엄마 ( 경희 ) 로 등장 한다 . 이미 전작 들 을 통해 강한 모성애 를 보여준 바 있 는 김윤진 은 공포 와 죄책감 을 지닌 극 중 캐릭터 를 섬세 한 내면 연기 로 표출 하 며 이번 에 도 자신 의 존재감 을 확실 하 게 알렸 다 . 한국 의 다코타 패닝 으로 불리 는 김새론 은 내성 적 이 고 소심 한 소녀 여선 과 긍정 적 이 고 밝 은 소녀 수연 의 1 인 2 역 연기 를 입체 적 으로 잘 표현 했 고 , ‘ 범죄 와 의 전쟁 ’ 으로 일약 충무로 의 스타 로 급부상 한 김성균 은 광기 에 사로잡힌 용의자 를 섬뜩 한 눈빛 과 표정 으로 강렬 하 게 보여 주 었 다 . 특히 악질 사채업자 로 분한 마동석 은 능청스럽 고 리얼 한 연기 로 시종 극 을 장악 한다 . 
 “ 캐릭터 간 의 앙상블 이 빛나 고 돋보이 는 퀼트 같 은 영화 ” 라는 김윤진 의 말 에 새삼 고개 가 끄덕여진다 . 
 ◇ 차가운 열대어 : 잔혹 하 고 희망 없 는 판타지 … 엽기 적 인 연출 ‘ 묘미 ’ 
 샤 모토 ( 후키코시 미츠루 ) 는 도심 변두리 에서 작 은 열대어 가게 를 운영 하 는 우유부단 하 고 소심 한 가장 이 다 . 그 는 친모 에 대한 그리움 이 가족 에 대한 증오 로 표출 되 고 있 는 반항심 많 은 딸 과 현실 에 만족 하 지 못하 는 두 번 째 부인 과 함께 불안 한 가정 을 이루 고 있 다 . 어느 날 딸 미츠코 의 상습 적 인 도둑 질 이 발각 돼 곤경 에 처하 게 된 그 에게 무라타 ( 덴덴 ) 라는 사내 가 접근 해 일 을 원만 하 게 해결 해 준다 . 인심 좋 은 이웃 처럼 다가온 무라타 에게 가족 들 은 호감 을 가지 게 되 고 , 그 가 운영 하 는 거대 열대어 가게 에 미츠코 를 취직 까지 시킨다 . 하지만 시간 이 지날수록 무라타 의 실체 가 조금 씩 드러나 고 , 샤 모토 는 깊 은 범죄 의 구렁텅이 에 빠져 들 었 음 을 알 게 된다 . 
 소노 시온 감독 의 ‘ 차가운 열대어 ’ 는 ‘ 한 순간 의 혼란 은 인생 을 극단 적 인 어둠 으로 치닫 게 한다 ’ 는 강렬 한 메시지 를 품 는다 . 특히 자극 적 인 소재 와 독특 한 연출 로 주목 받 고 있 는 그 가 현실 충격 영감 작업 의 최 종장 에 해당 한다고 말 했 을 만큼 ‘ 차가운 열대어 ’ 는 뜨거운 열정 과 정성 으로 완성 된 작품 이 다 . 영화 는 1993 년 일본 사이타마현 의 애완견 가게 에서 일어난 실제 사건 이 모티브 가 됐 다 . 하지만 설정 만 차용 해 왔 을 뿐 , 그 의 머리 속 에서 완성 된 영화 의 줄거리 는 그 가 늘 관객 들 과 소통 해 왔 던 하드 고어 적 방식 으로 새롭 게 전개 된다 . 당연히 할리우드 식 해피 엔딩 이나 삶 에 대한 이상 적 인 밝 은 면 은 존재 하 지 않 는다 . 대신 지독 스러울 정도 의 어두운 면 과 이야기 를 통해 현재 삶 에 대한 감사 함 을 우회 적 으로 역설 한다 . 이 는 자신 의 삶 을 치유 하 기 위한 방법 으로 자신 보다 못 한 상황 을 보여줌 으로써 스스로 삶 의 가치 를 높이 는 , 중독 을 넘어선 일방 적 인 맹독 현상 을 심 어 주 는 것 이 기 도 하 다 . 
 영화 는 철저 하 게 돈 의 노예 가 된 무라타 의 악마 적 본성 과 조용 한 일상 을 살 고 싶 었 던 샤 모토 의 의지 를 조응 시킨다 . 주인공 샤 모토 는 늘 침묵 으로 일관 하 고 방관자 이 며 약자 인 인물 이 다 . 아내 와 딸 과 함께 후 지산 천문대 에서 별 을 관측 하 는 것 이 유일 한 소원 이 다 . 그런 샤 모토 에게 무라타 는 냉소 적 으로 말 한다 . “ 네 가 아 는 지구 는 동그랗 고 푸른 색 이 지만 , 내 가 아 는 지구 는 돌덩어리 다 . 그것 도 울퉁불퉁 딱딱 한 돌 ” 이 라고 . 이후 샤 모토 의 소박 한 꿈 은 무라타 로 인해 무자비 하 게 찢겨져 나간다 . 아내 가 무라타 에게 성적 으로 유린 당한 사실 을 알 게 되 자 더 이상 자신 이 꿈꾸 는 가정 의 행복 은 이룰 수 없 다는 결론 을 내리 게 된다 . 그리고 그 는 스스로 세상 의 괴물 이 되 는 것 을 선택 한다 . 
 그러 니 이제 부터 마음 의 준비 를 단단히 하 자 . 일본 의 사회 문제 를 나름 의 기묘 한 방식 으로 풀 어 가 던 소노 시온 감독 의 독특 하 다 못해 엽기 적 인 연출 의 묘미 가 펼쳐질 테 니 말 이 다 . 역시 나 그 는 이 영화 를 통해 가장 잔혹 하 고 희망 없 는 판타지 를 담 아 갔 다 . 그 과정 에서 인생 에 한 번 쯤 찾아오 는 위험 한 유혹 에 대한 경고 도 잊 지 않 는다 . 이 는 조금 이 라도 기반 이 무너지 면 흔들리 고 망가질 수 있 는 현실 적 인 공포 다 . 하지만 소노 시온 감독 은 힘들 고 지친 인생 이 지만 실낱 같 은 작 은 희망 이 라도 있 으면 버티 고 살아갈 수 있 다는 인생 의 판타지 도 조심 스럽 게 설파 한다 . 바로 소노 시온 식 ‘ 다크 판타지 ’ 를 말 이 다 . 
 주인공 샤 모토 와 무라타 를 연기 한 후키코시 미츠루 와 덴덴 의 열연 은 이 영화 를 살 아 숨쉬 게 만들 었 다 . 자신 이 아무리 발악 해도 그 의 인생 에 더 는 희망 이 함께 할 수 없 다는 극단 적 인 결론 으로 치닫 는 과정 을 훌륭 하 게 표현 해 낸 후키코시 미츠루 의 연기 도 좋 았 지만 , 인심 좋 은 아저씨 얼굴 을 하 고 가장 잔인 하 고 냉혈 하 게 살인 기술 을 펼치 는 유쾌 한 악인 으로 분한 덴덴 의 연기 는 지금 까지 뇌리 에 남 는다 . 그런 두 사람 이 맞닥뜨려 파생 시키 는 기묘 한 화학 작용 을 보 고 있 노라면 온 몸 에 아드레날린 이 마구 분비 되 는 듯 한 느낌 이 다 . 
 최근 국내 에 빈번히 발생 하 고 있 는 끔찍 한 사건 들 , 그리고 괴물 들 이 거리 를 활보 하 는 지금 , 과연 누가 진짜 악인 이 고 , 우리 는 어떤 삶 을 원하 는 지 를 다시 한 번 생각 해 보 는 계기 를 마련 해 주 는 영화 다 .