춤추 는 거미 | 2013 . 01 . 07 12 : 09 | 조회 6821 
 움직임 , 또 하나 의 소통 방식 - 기젤라 회 네 Gisela Höhne , 
 토미 파소 넨 Tomi Paasonen 연출 및 안무 , < 사계 Jahreszeiten > 
 장소 : 베를린 람 바 참바 극장 Theater RambaZamba Berlin - 
 사회 통합 적 공연 예술 의 대명사 , 극단 ' 람 바 참바 ' 
 현재 세계 공연 예술 계 의 메카 로 부상 하 고 있 는 베를린 에서 가장 주목 받 고 있 는 테마 중 하나 는 바로 ' 사회 통합 ' 이 다 . 이 는 안무가 콘스탄차 마크 라스 가 베를린 노이쾰른 지역 의 터키 계 이민자 가정 어린이 들 과 함께 했 던 무용 작업 과 유사 한 내용 의 프로젝트 들 이 활발히 진행 되 고 있 다는 사실 을 통해서 도 입증 된다 . 독일인 과 독일 내 이민자 가족 사이 에서 발생 할 수 있 는 문화 적 정체 성 의 차이 , 혹은 젊은이 와 노인 사이 에서 발생 할 수 있 는 세대 적 공감 의 차이 는 다양 한 방식 의 예술 적 시도 들 을 통해 공론 화 되 며 , 관객 들 은 이 과정 을 공유 함 으로써 무대 위 의 상황 과 실제 현실 사이 에 놓인 관계 에 대해 재고 하 게 된다 . 뿐 만 아니 라 다 성 적 인 polyphonic 사회 구성원 들 에 대한 관심 은 최근 인간 의 몸 에 대한 숙고 와 만나 장애 와 비 장애 , 정상 과 비 정상 에 대한 기존 의 가치 판단 에 의문 을 제기 하 기 도 한다 . 그 동안 사회 전반 에 걸쳐 신체 적 혹은 정신 적 장애 가 ' 결핍 ' 을 이유 로 완벽 한 인간 에 대한 부정형 으로 이해 되 었 다면 , 오늘날 의 공연 예술 계 는 ' 결핍 ' 이 라는 상태 를 긍정 하 거나 부정 하 는 일 방향 적 틀 을 넘어서 서 그 상태 자체 를 하나 의 예술 적 동기 로 삼 아 그 로부터 창조 적 인 활동 을 생산 해 내 는 단계 에 이르 고 있 다 . 물론 이 와 같 은 현상 은 예술 작품 , 즉 결과 로서 의 예술 이 아닌 과정 적 예술 , 활동 으로서 의 예술 이 각광 받 고 있 는 서양 의 포스트 모던 이후 의 예술 경향 과 공명 하 는 부분 이 기 도 하 다 . 
 ' 결핍 된 완성품 ' 으로 인식 되 어 온 장애 우 들 의 몸 을 ' 생산 적 인 상태 ' 로 사고 하 기 시작 한다는 것 은 분명 공연 예술 계 가 직면 한 패러다임 의 변화 를 의미 한다 . 그리고 이 처럼 빠르 게 변화 하 는 패러다임 의 현주소 를 대변 하 는 극단 이 있 으니 , 바로 베를린 을 거점 으로 활발 하 게 활동 중 인 극단 ' 람 바 참바 ' 다 . 극단 의 대표 이 자 상임 연출가 이 기 도 한 연극 학자 기젤라 회 네 박사 는 1990 년 에 정신 장애 가 있 는 장애 우 들 을 위한 극단 람 바 참바 를 설립 하 고 그 다음 해 에 실제 장애 가 있 는 극단 단원 들 과 본격 적 으로 연극 작업 을 시작 하 게 된다 . 극단 을 설립 하 게 된 배경 에 는 회 네 의 맏 아들 인 모리츠 회 네 가 실제 다운 증후군 을 앓 고 있 다는 사실 이 크 게 작용 했 는데 , 아들 을 출산 할 당시 전문 연극배우 로 왕성히 활동 중 이 던 그녀 는 아들 의 병간호 를 위해 배우 생활 을 접 고 아들 과 함께 할 수 있 는 새로운 형식 의 공연 예술 을 만들 어 가 기 시작 한다 . 이때 회 네 가 작품 창작 에 있 어 무엇 보다 도 중요 하 게 여겼 던 것 은 어떻게 하 면 관객 들 의 동정 을 구하 지 않 는 작품 , 그리고 장애 배우 들 에게 치료 목적 으로 이용 되 지 않 는 작품 을 만들 수 있 을까 , 하 는 것 이 었 다고 한다 . 공연 예술 을 장애 우 들 의 치료 수단 으로 삼 는 것 이 아니 라 무대 위 에 서 는 순간 뿜 어 져 나오 는 배우 들 의 에너지 를 통해 장애 를 가진 배우 들 과 무대 위 그 들 을 바라보 는 관객 사이 의 소통 을 시도 하 려 한 것 이 다 . 그 결과 극단 ' 람 바 참바 ' 의 작업 은 관객 들 의 동정 이 아닌 관객 들 과 의 공감 을 지향 하 게 되 었 고 , 실제 모리츠 회 네 는 현재 까지 극단 의 배우 이 자 음악가 로 활동 하 며 다른 동료 장애 우 배우 들 과 함께 정기 적 으로 공연 무대 에 오르 고 있 다 . 
 결핍 , 가장 강력 한 표현 의 근원 - 극단 람 바 참바 의 신작 < 사계 > 
 2012 년 11 월 초 에 처음 선보인 작품 < 사계 > 는 언론 의 호평 속 에서 12 월 까지 베를린 시내 중심 프렌츠 라우어 베르크 구 에 위치 한 ' 람 바 참바 ' 전용 극장 에서 공연 되 었 다 . 이 작품 에서 무엇 보다 도 이목 이 집중 되 는 부분 은 그 동안 셰익스피어 극 등 대사 가 있 는 연극 작업 을 위주 로 해온 극단 ' 람 바 참바 ' 가 이번 작품 을 통해 처음 으로 작품 전체 를 현대 무용 으로 구성 했 다는 점 이 다 . 이 를 위해 기젤라 회 네 는 작품 의 안무 적 특성 을 강화 시키 고자 핀란드 출신 의 안무가 토미 파소 넨 과 의 협업 형식 으로 신작 을 연출 하 기 도 했 다 . 제목 그대로 사계절 을 주제 화 한 이번 신작 에서 회 네 는 봄 과 여름 을 , 파소 넨 은 가을 과 겨울 을 각각 맡 아 작업 했 는데 , 연극 연출가 와 안무가 의 독립 적 인 작업 들 이 만나 하나 의 작품 을 이뤄냈 다는 점 에서 도 주목 할 만 한 작품 이 었 다 . 
 언어 가 주요 한 역할 을 차지 했 던 그 동안 의 작업 과 는 전혀 달리 수화 를 비롯 한 배우 들 의 움직임 이 감정 표현 과 메시지 전달 의 매체 로 전면 에 등장 한 작품 < 사계 > 에서 무엇 보다 놀라웠 던 점 은 배우 들 각자 의 동작 이 순수 한 움직임 그 자체 로 느껴진다는 것 이 었 다 . 햇볕 이 내리쬐 는 여름 어느 날 , 호숫가 에서 햇볕 을 쬐 거나 물놀이 를 하 는 장면 으로 시작 되 는 이번 작품 에서 배우 들 은 연상 되 는 동작 을 통해 어떤 특정 한 상황 을 표현 해낸다 . 그리고 이 들 은 파소 넨 이 안무 한 가을 과 겨울 부분 에서 는 때때로 보다 추상 화 된 동작 을 군무 형식 으로 보여 주 기 도 한다 . 그러나 극단 ' 람 바 참바 ' 의 배우 들 이 보여 주 는 집단 성 이란 기존 에 접해왔 던 여느 군무 에서 는 찾아볼 수 없 는 배우 개인 의 극 적 발현 과 연결 된다는 점 에서 특기 할 만 하 다 . 예 를 들 어 , 다 운증 후군 장애 우가 대다수 인 배우 들 이 음악 에 맞춰 둘 씩 , 셋 씩 짝 을 지 어 즉흥 적 으로 손동작 을 하 며 무대 앞 으로 행진 할 때 관객 은 이 들 의 손동작 이 한갓 음악 을 표현 하 기 위한 수단 에 불과 한 것 이 아니 라 음악 을 표현 하 는 동시 에 음악 과 거리 를 둔 채 동작 자체 로 도 힘 을 갖 는 특별 한 방식 의 움직임 이 라는 것 을 느낄 수 있 다 . 정신 적 으로 신체 적 으로 일반인 들 과 다른 특성 을 갖 고 있 는 동시 에 그럼에도 불구 하 고 일반인 들 과 일상 을 공유 한다는 특수 성 은 ' 람 바 참바 ' 의 배우 들 로 하여금 ( 실제 이 들 은 직업 배우 인 만큼 지속 적 으로 전문 연기 수업 을 받 고 있 다 ) 여느 일반 극단 의 배우 들 로서 는 재현 하 기 힘든 그 들 만 의 고유 한 관객 소통 방식 을 가능 케 한다 . 
 일상 생활 에서 결핍 의 아이콘 처럼 여겨졌 던 장애 배우 들 의 몸 , 그리고 그 몸 이 발산 하 는 낯설 지만 강렬 한 에너지 는 ' 일반 배우 들 과 는 달리 어디 로 튈지 알 수 없 다 ' 는 관객 들 의 심리 와 맞물려 작품 의 마지막 까지 팽팽 한 긴장감 을 형성 한다 . 우리 에게 익숙 한 봄 · 여름 · 가을 · 겨울 을 주제 로 삼 은 작품 이 라고 는 하지만 수시로 관객 의 기대 를 빗나가 기 도 하 고 넘어서 기 도 하 는 배우 들 의 동작 을 통해 작품 < 사계 > 에 는 제 5 의 , 제 6 의 새로운 계절 들 이 끊임없이 피어난다 . 작품 끝 무렵 , 여름 과 가을 과 겨울 을 거쳐 작품 의 주제 가 봄 으로 회귀 하 자 무대 위 에 는 귀 에 익숙 한 스트라빈스키 의 < 봄 의 제전 > 이 크 게 울려 퍼진다 . 음악 이 점차 클라이맥스 로 향하 자 둥그렇 게 모인 채 무대 바닥 에 누워 있 던 배우 들 중 한 여배우 의 배 가 빠르 게 호흡 을 반복 하 는 모습 이 우연히 필자 의 눈 에 들어왔 다 . 배우 가 음악 을 온전히 감각 하 는 바로 그 순간 을 마주 한다는 것 은 관객 에게 있 어 곧 전율 이 다 . 이 처럼 연출 된 순간 의 표면 을 계속 해서 뚫 고 나오 는 배우 들 의 날카로운 개성 을 만날 때 , 관객 은 비로소 깨닫 게 된다 . 결핍 이야말로 가장 강력 한 표현 의 근원 임 을 . 
 글 - 손 옥주 ( 독일 베를린 자유 대학 연극학 , 무용 학 박사 과정 재학 중 ) ds @ dancingspider . co . kr 
 사진 - Rob de Vrij